het creëren van verbluffende groothoekportretten met off-camera flash
Wijdhoekige portretten bieden een uniek perspectief, zodat u uw onderwerp in een bredere omgeving kunt veroveren en een rijker verhaal kunt vertellen. Het combineren van dit met off-camera flash (OCF) geeft je ongelooflijke controle over licht en stemming. Hier leest u hoe u verbluffende groothoekportretten kunt maken met behulp van off-camera flash:
i. Planning en overwegingen:
* Het waarom van groothoek: Gebruik niet alleen een groothoeklens omdat je het hebt. Overweeg * waarom * u wilt het brede perspectief. Wil je de uitgestrektheid van een landschap achter je onderwerp laten zien? Benadrukken architecturale details? Een gevoel van zijn * in * de scène creëren?
* Bewustzijn van vervorming: Wijdhoekige lenzen, vooral op hun breedste, kunnen vervorming veroorzaken. Houd hier rekening mee, vooral bij het positioneren van uw onderwerp. Plaats ze niet te dicht bij de randen van het frame, waar vervorming het meest uitgesproken is.
* Plaatsing van het onderwerp: Denk na over hoe uw onderwerp zal omgaan met de omgeving. Zijn ze actief betrokken bij de scène? Of zijn ze er een eenzame figuur in? Hun plaatsing zal het verhaal van het beeld aanzienlijk beïnvloeden.
* Omgevingsintegratie: Wijdhoekige schoten vragen aandacht voor het hele frame. Zorg ervoor dat de achtergrondelementen uw onderwerp aanvullen en bijdragen aan het algemene verhaal. Vermijd rommel of afleidende elementen.
* Flash Power &Distance: U zult waarschijnlijk meer flash -power nodig hebben om uw onderwerp effectief in de bredere scène te verlichten. Experimenteer met flitskracht en afstand om de gewenste balans te bereiken.
ii. Uitrusting die je nodig hebt:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modusmogelijkheden.
* groothoeklens: Een lens in het 16-35 mm-bereik (voor volledige frame) of 10-22 mm (voor gewassensor) is een goed uitgangspunt. Experimenteer om te vinden wat werkt voor uw stijl.
* off-camera flash (Speedlight of Strobe): Een flitseenheid los van uw camera.
* Flash Trigger &Receiver: Een systeem om uw off-camera flash draadloos te activeren (radio-triggers zijn over het algemeen betrouwbaarder dan optische triggers).
* Light Stand: Om uw flits te verheffen.
* Modifier (optioneel, maar sterk aanbevolen): Een softbox, paraplu of andere modificator om het licht te verzachten en vorm te geven. De grootte van de modificator is belangrijk - een grotere modificator zal zachter licht creëren.
* lichtmeter (optioneel): Handig voor het precies meten van lichtniveaus. Het histogram van uw camera kan ook worden gebruikt om blootstelling te evalueren.
* zandzakken (optioneel): Om uw lichte stand af te wegen, vooral in winderige omstandigheden.
iii. Camera -instellingen:
* Shooting Mode:Manual (M): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Begin met een diafragma rond f/2.8 tot f/5.6. Een breder diafragma (lager F-nummer) zal een ondieper scherptediepte creëren, de achtergrond enigszins vervagen en meer aandacht vestigen op uw onderwerp. Een kleiner diafragma (hoger F-nummer) zal meer van de scène in focus houden. Overweeg de wenste diepte van het veld op basis van hoe u wilt dat de achtergrond met uw onderwerp omgaat.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om te synchroniseren met uw flits. Meestal is dit de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal ongeveer 1/200ste of 1/20e van een seconde). Het overschrijden van de synchronisatiesnelheid kan ertoe leiden dat een zwarte band in uw afbeeldingen verschijnt.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de algehele blootstelling op te vrolijken zonder de beeldkwaliteit op te offeren.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op basis van de omgevingsverlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw of flits). Je kunt ook in RAW-indeling schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus om ervoor te zorgen dat uw onderwerp scherp is. Focus op de ogen.
iv. Flash -plaatsing en setup:
* Key Light: Uw flits is uw belangrijkste (hoofd) lichtbron. Overweeg de richting en hoek van het licht:
* zijkantverlichting: Kan dramatische schaduwen creëren en textuur markeren.
* iets achter het onderwerp (het licht bevredigen): Kan een zacht, vleiend licht creëren.
* Hoek van 45 graden: Een klassiek startpunt voor portretverlichting.
* Afstand: De afstand tussen uw flits en uw onderwerp beïnvloedt de intensiteit en kwaliteit van het licht. Dichter =sterker licht en strengere schaduwen. Verder =zwakker licht en zachtere schaduwen.
* Modifier:
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht. Hoe groter de softbox, hoe zachter het licht.
* paraplu: Een meer betaalbare optie dan een softbox. Shoot-through paraplu's produceren zachter licht dan reflecterende paraplu's.
* kale lamp (niet aanbevolen voor beginners): Creëert zeer hard, direct licht met sterke schaduwen.
* stroomniveau: Begin met een laag flash -vermogen en verhoog het geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling bereikt. Gebruik een lichtmeter (indien beschikbaar) om het licht te meten dat op uw onderwerp valt.
v. Schiettechniek:
1. Stel uw schot samen: Kader uw onderwerp in de bredere omgeving. Besteed aandacht aan leidende lijnen, perspectief en de algemene balans van het beeld.
2. Blootstelling aan de omgeving instellen: Pas uw diafragma, sluitertijd en ISO aan om de gewenste blootstelling aan omgevingslicht te bereiken. Meestal wilt u dat het omgevingslicht enigszins onderbelicht is om de flits de dominante lichtbron te laten zijn.
3. Introduceer de flits: Schakel uw flits en triggers in. Maak een testschot.
4. Pas de flashvermogen aan: Bekijk de afbeelding en pas de Flash Power indien nodig aan om uw onderwerp goed te verlichten. Controleer het histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.
5. Plaatsing van de flits: Experimenteer met de positie van de flits om het gewenste verlichtingseffect te creëren. Verplaats het dichter of verder weg, hoger of lager, en verander de hoek.
6. Schieten en beoordelen: Maak meerdere foto's en bekijk ze zorgvuldig op het LCD -scherm van uw camera. Besteed aandacht aan de blootstelling, focus, compositie en verlichting.
7. Communiceer met uw onderwerp: Richt de pose en expressie van uw onderwerp om een natuurlijk en boeiend portret te creëren.
8. Beschouw de diepte van het veld: Gebruik een kleiner diafragma (hoger F-nummer) voor meer van de achtergrond in focus, of een breder diafragma (lager F-nummer) om uw onderwerp te isoleren.
vi. Natuurverwerking:
* RAW -verwerking: Als u in RAW bent geschoten, gebruikt u software zoals Adobe Lightroom of legt u er een vast om de belichting, witbalans, contrast en andere parameters aan te passen.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij om de gewenste uitstraling te bereiken.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om de details te verbeteren.
* Lenscorrectie: Gebruik het lenscorrectieprofiel om vervorming te verwijderen veroorzaakt door de groothoeklens.
* retoucheren: Retoucheer de huid subtiel om vlekken of onvolkomenheden te verwijderen.
vii. Tips en trucs:
* Experimenteer met verschillende modificaties: Probeer verschillende softboxen, paraplu's en reflectoren om te zien hoe ze het licht beïnvloeden.
* Gebruik een rooster: Een rooster dat aan uw softbox of reflector is bevestigd, kan de lichtstraal beperken en voorkomen dat deze op ongewenste delen van het tafereel morst.
* het licht veder: Richt de rand van uw lichtbron naar uw onderwerp. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang tussen licht en schaduw.
* Gebruik een reflector: Een reflector kan worden gebruikt om licht terug op uw onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en helderheid toe te voegen.
* schiet in bewolkt weer: Bewolkte dagen bieden zacht, zelfs omgevingslicht, waardoor het gemakkelijker is om de flits in evenwicht te brengen met het natuurlijke licht.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van verbluffende groothoekportretten met off-camera flash.
* omarm de gekheid: Wijdhoekige lenzen kunnen interessante en unieke perspectieven creëren. Wees niet bang om te experimenteren en de grenzen te verleggen van wat mogelijk is.
Door deze technieken te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u adembenemende groothoekportretten maken die uw onderwerp en hun omgeving op een boeiende en artistieke manier vangen. Vergeet niet om te experimenteren en vind je eigen unieke stijl! Succes!