1. Fout:slecht poseren (onhandig, stijf, onnatuurlijk)
* Probleem: Uw onderwerp ziet er ongemakkelijk, onnatuurlijk uit en de foto mist persoonlijkheid. Dit komt vaak voort uit een gebrek aan richting of het dwingen van poses die niet bij het individu passen.
* gevolgen: Onflatteuze hoeken, dubbele kin, onnatuurlijke uitdrukkingen en een algemeen onaantrekkelijk portret.
* fixes:
* communicatie is sleutel: Praat voor en tijdens de shoot met je onderwerp. Laat ze zich op hun gemak voelen. Leg uit wat u probeert te bereiken.
* Start eenvoudig: Begin met basishoudingen en pas geleidelijk aan. Een zachte duw is beter dan radicale herpositionering.
* Observeer natuurlijke poses: Let op hoe mensen staan en op natuurlijke wijze zitten. Bouw op die funderingen.
* Handen en armen: Dit zijn vaak de grootste boosdoeners van onhandigheid. Geef ze iets te doen (houd een object, plaats een hand in een zak, laat een arm tegen een muur rusten). Moedig een lichte bocht aan in de ellebogen.
* Hoek het lichaam: Als het onderwerp rechtstreeks naar de camera staat, kan ze er vaak breder uitzien. Hoek hun lichaam enigszins (meestal 45 graden).
* Gewichtsverdeling: Moedig hen aan om hun gewicht te verleggen. Dit creëert een meer ontspannen en dynamische pose. Gewicht op de achterste voet zetten is een goed uitgangspunt.
* "Nep het tot je het maakt": Vraag hen om iets grappigs, triest of opwindends te bedenken om echte emoties naar voren te brengen.
* ademhaling: Herinner ze eraan om te ademen! Mensen houden vaak hun adem in wanneer ze worden gefotografeerd.
* Oefening: Experimenteer met verschillende poses voor een spiegel.
* Studievoorbeelden: Kijk naar succesvolle portretten en analyseer de pose -technieken.
2. Fout:slechte verlichting (harde schaduwen, onderbelicht, overbelicht)
* Probleem: Slechte verlichting ruïneert huidtinten, verbergt details en creëert onflatteuze schaduwen.
* gevolgen: Een slecht verlicht portret is afleidend en visueel onaantrekkelijk.
* fixes:
* Begrijp natuurlijk licht: Leer hoe licht zich op verschillende tijdstippen van de dag gedraagt. "Golden Hour" (het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang) is meestal ideaal. Vermijd schieten in directe middagzon.
* Positionering: Plaats uw onderwerp zodat het licht vleiend is. Laat ze niet rechtstreeks in de zon worden geconfronteerd, wat scheel en harde schaduwen veroorzaakt.
* Gebruik een reflector: Een reflector stuitert licht terug op uw onderwerp, vult schaduwen in en creëert een meer gelijkmatige verlichting. Witte of zilveren reflectoren zijn veel voorkomende keuzes.
* diffuser: Gebruik een diffuser om hard zonlicht te verzachten. Dit is vooral belangrijk in de middag.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in open schaduw (bijvoorbeeld onder een boom of groot gebouw) om zacht, zelfs licht te bieden.
* kunstlicht: Als u kunstlicht gebruikt (bijvoorbeeld een flits of stroboscoop), leer dan hoe u de kracht en richting ervan kunt regelen. Gebruik softboxen of paraplu's om het licht te verspreiden.
* meting: Let op de meter van uw camera en pas uw instellingen dienovereenkomstig aan om een goede belichting te garanderen.
3. Fout:verkeerde lenskeuze (vervorming, niet -flatterend perspectief)
* Probleem: Het gebruik van een lens die de kenmerken van het onderwerp vervormt of een onflatteus perspectief creëert.
* gevolgen: Een onnatuurlijk of vervormd uiterlijk, vooral in gelaatstrekken.
* fixes:
* Ideale brandpuntsafstand: Voor portretten worden brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm over het algemeen als ideaal beschouwd. 85 mm wordt vaak beschouwd als een "sweet spot".
* Vermijd groothoeklenzen (onder 35 mm): Wijdhoekige lenzen kunnen gezichtskenmerken vervormen, waardoor neuzen groter lijken en breder.
* telelenzen (boven 135 mm): Hoewel ze kunnen worden gebruikt, vereisen ze meer afstand tussen u en het onderwerp en kunnen ze gezichtsfuncties plat maken.
* zoomlenzen: Zoomlenzen bieden flexibiliteit, maar let op de brandpuntsafstand die u gebruikt.
4. Fouten:ondiepe diepte van overmatig gebruik van het veld (over-focus details)
* Probleem: Het gebruik van een te ondiepe scherptediepte, wat resulteert in belangrijke details (zoals de ogen) die onschuldig zijn.
* gevolgen: Een wazig, ongericht portret dat scherpheid en duidelijkheid mist.
* fixes:
* Apertuurbesturing: Verhoog uw diafragma (hoger F-nummer zoals f/5.6 of f/8) om de velddiepte te vergroten.
* Focus zorgvuldig: Zorg ervoor dat uw focuspunt ligt op de ogen van het onderwerp (met name het oog dat het dichtst bij de camera ligt).
* Afstand: Hoe dichter u bij uw onderwerp bent, hoe ondieper de scherptediepte. Ga indien nodig enigszins terug.
5. Fout:drukke of afleidende achtergronden
* Probleem: Een achtergrond die de aandacht van het onderwerp trekt.
* gevolgen: Het oog van de kijker wordt aangetrokken door de achtergrond in plaats van het onderwerp, waardoor het portret minder impact is.
* fixes:
* Kies eenvoudige achtergronden: Zoek naar achtergronden die schoon, overzichtelijk zijn en niet concurreren met het onderwerp.
* Scheiding creëren: Gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen.
* Positionering: Verander uw positie of de positie van het onderwerp om een betere achtergrond te vinden.
* hoek: Pas uw schiethoek aan om afleidende elementen uit te sluiten.
* Overweeg kleur: Kies een achtergrondkleur die de kleding en huidtint van het onderwerp aanvult.
6. Fout:de ogen verwaarlozen (gebrek aan vanglichten, ongericht)
* Probleem: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Als ze niet scherp, boeiend en goed verlicht zijn, zal het portret geen impact hebben.
* gevolgen: Het portret voelt levenloos en onverminderd.
* fixes:
* Focus op de ogen: Zorg er altijd voor dat de ogen scherp en in focus zijn.
* Catchlights: Catchlights zijn reflecties van licht in de ogen. Ze voegen sprankeling toe en laten de ogen levend kijken. Plaats uw onderwerp zodat vanglichten zichtbaar zijn.
* Oogcontact: Moedig het onderwerp aan om oogcontact te maken met de camera (of iets opzij voor een meer openhartige look).
* Oogniveau: Schieten op oogniveau creëert een meer persoonlijke verbinding met de kijker.
7. Fout:onjuiste witbalans (onnatuurlijke huidtinten)
* Probleem: Onjuiste witbalans resulteert in onnatuurlijke huidtinten (te warm/geelachtig of te koel/blauwachtig).
* gevolgen: Vervormde huidtinten die onflatteus en afleidend zijn.
* fixes:
* Stel witbalans in: Gebruik de witbalansinstellingen van uw camera om aan de verlichtingsomstandigheden te voldoen. Gebruik presets zoals "Daylight", "Cloudy", "Shade", "Tungsten," of "Fluorescent."
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige resultaten.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
8. Fout:slechte samenstelling (gebrek aan regel van derden, gecentreerde onderwerpen)
* Probleem: Slechte compositie maakt het portret visueel onaantrekkelijk en onevenwichtig.
* gevolgen: Een saaie of afleidende afbeelding die het oog van de kijker niet effectief trekt.
* fixes:
* Regel van derden: Stel je voor dat je je frame in negen gelijke delen verdeelt met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen (zoals de ogen van het onderwerp) op de kruispunten van deze lijnen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht daarop te vestigen.
* Vermijd centreren: Centreren van het onderwerp kan soms werken, maar het is vaak minder dynamisch dan het gebruik van de regel van derden.
* Experiment: Probeer verschillende composities om te zien wat het beste werkt.
9. Fout:oververwerking (onrealistische huid, te veel slijpen)
* Probleem: Overbewerking kan het portret er onnatuurlijk en kunstmatig uitzien.
* gevolgen: Plastic uitziende huid, overmatige slijpende artefacten en een algehele onrealistisch uiterlijk.
* fixes:
* subtiliteit is de sleutel: Gebruik spaarzaam gebruik na de verwerking.
* Gladde huid: Vermijd overmatige gladmaken van de huid, waardoor de huid er plastic uit kan zien.
* Slijpen: Verscherp het beeld net genoeg om details naar voren te brengen, maar vermijd overdekte, wat ongewenste artefacten kan creëren.
* Kleurafstand: Houd rekening met uw keuzes voor het afstemmen van kleuren. Streef naar natuurlijk ogende huidtinten.
10. Fout:negeren van de persoonlijkheid van het onderwerp
* Probleem: Het portret legt niet de unieke persoonlijkheid of karakter van het onderwerp vast.
* gevolgen: Een generiek en niet -verteerbaar portret.
* fixes:
* Leer uw onderwerp kennen: Praat met hen voor de shoot om te leren over hun interesses, persoonlijkheid en wat ze in het portret willen overbrengen.
* Candide momenten: Leg openhartige momenten vast tussen poses om hun echte persoonlijkheid te onthullen.
* uitdrukkingen: Moedig echte uitdrukkingen aan door ze aan het lachen, denken of herinner te maken.
* Props: Gebruik rekwisieten die hun persoonlijkheid of interesses weerspiegelen.
11. Fouten:verwaarlozing van garderobe en styling
* Probleem: Kleding- en stylingkeuzes die niet flatterend, afleiden of het onderwerp niet aanvullen.
* gevolgen: Het onderwerp ziet er ongemakkelijk uit, het beeld is visueel rommelig en de algehele impact is verminderd.
* fixes:
* Bespreek de garderobe vooraf: Praat met uw onderwerp over hun garderobe -opties en geef suggesties.
* eenvoudig is vaak het beste: Vermijd drukke patronen, logo's en afleidende accessoires.
* flatterende kleuren: Kies kleuren die hun huidskleur en haarkleur aanvullen.
* pasvorm: Zorg ervoor dat de kleding goed past en comfortabel is.
* Beschouw de instelling: Kies kleding die geschikt is voor de locatie en de stemming van de shoot.
12. Fout:het niet controleren van de achtergrondranden (hoofdruimte, bijsnijden)
* Probleem: Afleiding aan de rand van het frame trekt de aandacht weg van het onderwerp, of het onderwerp wordt op een ongemakkelijke plaats bijgesneden.
* gevolgen: Een amateuristische uitstraling en een minder professioneel gevoel.
* fixes:
* Let op de randen: Scan bewust de randen van uw zoeker/scherm voordat u de foto maakt.
* Hoofdruimte: Laat voldoende ruimte boven het hoofd van het onderwerp. Te veel of te weinig kan er ongemakkelijk uitzien.
* ledemaat bijsnijden: Vermijd het bijsnijden van ledematen bij gewrichten (bijvoorbeeld ellebogen, knieën). Bijsnijden boven of onder het gewricht.
* Pas uw positie aan: Verplaats uzelf of het onderwerp om de samenstelling te verbeteren en afleidingen te verwijderen.
13. Fout:angst voor experimenten (vasthouden aan dezelfde routine)
* Probleem: Altijd hetzelfde doen leidt tot voorspelbare en ongeïnspireerde portretten.
* gevolgen: Stagnatie en een gebrek aan groei als fotograaf.
* fixes:
* Probeer nieuwe hoeken: Experimenteer met schieten vanaf verschillende hoogten en perspectieven.
* Speel met licht: Verken verschillende verlichtingstechnieken en experimenteer met schaduwen en hoogtepunten.
* Gebruik verschillende lenzen: Probeer verschillende brandpuntsafstand te gebruiken om te zien hoe deze de compositie beïnvloeden.
* Op verschillende locaties fotograferen: Verken nieuwe en interessante locaties voor uw portretten.
* Daag jezelf uit: Stel doelen om nieuwe dingen te proberen en uw creatieve grenzen te verleggen.
14. Fout:uw werk niet herzien (gebrek aan leren)
* Probleem: Niet de tijd nemen om uw foto's te analyseren en gebieden voor verbetering te identificeren.
* gevolgen: Dezelfde fouten herhalen en je groei als fotograaf belemmeren.
* fixes:
* Bekijk uw foto's: Neem na elke shoot de tijd om uw foto's te bekijken en te identificeren wat werkte en wat niet.
* Zoek feedback: Vraag andere fotografen om constructieve kritiek.
* Leer van je fouten: Gebruik uw fouten als leermogelijkheden.
* Houd een dagboek bij: Documenteer uw denkproces en observaties van elke shoot.
15. Fout:de menselijke verbinding vergeten (proefpersonen zoals objecten behandelen)
* Probleem: Niet in contact komen met uw onderwerp op menselijk niveau.
* gevolgen: Het portret mist authenticiteit en emotie.
* fixes:
* Wees respectvol: Behandel uw onderwerpen met respect en hoffelijkheid.
* Build rapport: Neem de tijd om uw onderwerpen te leren kennen en ervoor te zorgen dat ze zich op hun gemak voelen.
* Luister naar hun ideeën: Neem hun ideeën en voorkeuren op in de shoot.
* Wees echt: Wees jezelf en laat je persoonlijkheid doorschijnen.
* veel plezier! Als u geniet, zal uw onderwerp eerder ontspannen en ook genieten van de ervaring.
Door deze fouten te vermijden en de bovenstaande oplossingen te implementeren, bent u goed op weg om verbluffende en impactvolle portretfotografie te creëren. Succes!