i. Inzicht in uw merkidentiteit:
Voordat u zelfs een camera oppakt, hebt u een kristalhelder begrip van uw merk nodig. Overweeg deze vragen:
* Wat zijn uw merkwaarden? (bijv. Betrouwbaarheid, creativiteit, innovatie, benaderbaarheid, verfijning, plezier)
* Wat is uw merkpersoonlijkheid? (bijv. Professioneel, eigenzinnig, edgy, minimalistisch, luxueus)
* Wie is uw doelgroep? (Hoe zouden * ze * deze afbeelding waarnemen?)
* Wat is de visuele stijl van uw merk? (Kleuren, lettertypen, algehele esthetiek - ben je schoon en modern, of warm en rustiek?)
* Welk verhaal wil je vertellen? (Welk bericht brengt u over?)
* Waar wordt deze foto gebruikt? (Website, sociale media, print?) Dit heeft invloed op de grootte, het formaat en de styling.
Voorbeeld:
Laten we zeggen dat u een freelance webdesigner bent wiens merk is:
* waarden: Creativiteit, gebruiksvriendelijkheid en samenwerking.
* persoonlijkheid: Apparatuurbaar, professioneel, enigszins eigenzinnig.
* Visuele stijl: Schone lijnen, pops van felle kleur, een vleugje handgetekende elementen.
ii. Je zelfportret plannen:
Nu u uw merk kent, laten we de fotoshoot plannen.
1. Concept &moodboard:
* Brainstormconcepten: Bedenk op basis van uw merkidentiteit over hoe u deze visueel kunt vertegenwoordigen. Doorgaan met het voorbeeld van de webdesigner, kunt u brainstormen over ideeën zoals:
* Werken aan een bureau omringd door schetsen en een computer.
* Glimlachen en wijzen op een goed ontworpen website op een scherm.
* Een koffiemok vasthouden met een grappig ontwerp met betrekking tot webontwikkeling.
* Staan voor een visueel opvallend websiteontwerp (uw eigen of een stockafbeelding).
* Maak een moodboard: Verzamel afbeeldingen die resoneren met de visuele stijl van uw merk, kleurenpalet en de algemene stemming die u wilt maken. Neem inspiratie op voor poseren, verlichting en compositie. Pinterest is hier je vriend!
2. Locatie, achtergrond en rekwisieten:
* Locatie: Kies een locatie die uw merk ondersteunt. Kan uw thuiskantoor zijn, een samenwerkende ruimte, een kleurrijke muur, een natuurlijke buitenomgeving, enz. Overweeg:
* relevantie: Is de locatie zinvol voor uw merk? Een financieel adviseur zou waarschijnlijk niet zijn zelfportret op het strand schieten.
* verlichting: Is er natuurlijk licht? Kun je de verlichting regelen?
* afleidingen: Minimaliseer rommel en afleidende elementen.
* Achtergrond: Kies een achtergrond die schoon, eenvoudig is en aanvult uw merkkleuren. Opties:
* vaste kleur: Gebruik een naadloze achtergrond of een geschilderde muur.
* natuurlijk: Gebruik een muur, textuur of natuur (tuin, bomen).
* contextueel: Toon een glimp van uw werkomgeving (vervaagd voor diepte).
* Props: Gebruik rekwisieten die uw merkverhaal versterken. Voorbeelden:
* Webontwerper: Computer, tablet, schetsboek, ontwerpboeken, koffiemok, trendy bril.
* Chef: Chef's mes, ingrediënten, kookboek, schort.
* Yoga -instructeur: Yogamat, waterfles, groen, meditatiekussen.
* Auteur: Boeken, pen, dagboek, bril.
3. Kleding en styling:
* Kleed het onderdeel aan: Uw kleding moet de persoonlijkheid en doelgroep van uw merk weerspiegelen.
* professional: Pak, blazer, op maat gemaakt shirt.
* creatief: Stijlvolle, unieke stukken, gewaagde kleuren.
* casual: Jeans, t-shirt, trui.
* Haar en make -up: Houd je haar en make -up in overeenstemming met de esthetiek van je merk. Als u niet zeker bent, kies dan voor een natuurlijke en gepolijste look.
* Accessoires: Gebruik strategisch accessoires om persoonlijkheid toe te voegen en uw merk te versterken. (Sieraden, horloge, bril, enz.)
4. poseren en expressie:
* Oefen poses: Kijk in de spiegel en experimenteer met verschillende poses die natuurlijk en zelfverzekerd aanvoelen. Overwegen:
* Lichaamstaal: Staat lang, maak oogcontact (of kijkend opzij kijken), ontspannen houding.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om uw meest flatterende kant te vinden.
* Expressie: De sleutel is om de emotie over te brengen die je in je publiek wilt oproepen. Probeer je vertrouwen, empathie, creativiteit of iets anders over te brengen? Een echte glimlach kan een lange weg gaan, maar zorg ervoor dat het er natuurlijk uitziet!
* toon je persoonlijkheid: Wees niet bang om je unieke eigenaardigheden en persoonlijkheid te tonen.
iii. De fotoshoot:technische aspecten
1. Camera en lens:
* DSLR/spiegelloze camera: Ideaal voor afbeeldingen van hoge kwaliteit, maar u kunt ook een smartphone met een goede camera gebruiken.
* lens: Een veelzijdige lens (zoals een 50 mm of een zoomlens) is geweldig voor zelfportretten. Een bredere hoek kan ook werken, maar pas op voor vervorming.
* smartphone: Moderne smartphones hebben uitstekende camera's. Gebruik de portretmodus voor een wazige achtergrond (bokeh).
2. verlichting:
* Natuurlijk licht: De beste optie als u er toegang toe hebt. Schiet in de buurt van een raam, maar vermijd direct zonlicht (het kan harde schaduwen creëren).
* kunstlicht: Als u kunstlicht moet gebruiken, overweeg dan:
* softboxes: Verspreid het licht voor een zachtere, meer vleiende look.
* ringlichten: Goed om het gezicht gelijkmatig te verhelderen.
* paraplu: Verspreid uw licht.
* Vermijd: Hard, directe flits.
3. Camera -instellingen &triggering:
* statief: Essentieel voor stabiliteit en scherpe afbeeldingen.
* Release op afstand uit afstand: De beste manier om de camera te activeren zonder heen en weer te moeten rennen. Kan bedraad of draadloos zijn.
* Zelftimer: Gebruik de zelf-timer op uw camera als u geen afstandsbediening hebt.
* Smartphone -timer -apps: Met veel apps kunt u aangepaste timers instellen met bursts.
* continu schieten: Stel uw camera in op een continue opnamemodus om een uitbarsting van foto's vast te leggen. Dit geeft u meer opties om uit te kiezen.
4. Focus:
* autofocus: Stel uw camera in op autofocus en concentreer u op uw ogen. Gebruik single-point AF voor nauwkeurigheid.
* Handmatige focus: Als u comfortabel bent met handmatige focus, kunt u het gebruiken voor meer controle.
* testopnamen: Maak tal van testopnames om ervoor te zorgen dat uw focus scherp is.
5. Samenstelling:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden en plaats belangrijke elementen (zoals je ogen) op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar u te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte om evenwicht te creëren en de aandacht op u te vestigen.
* framing: Gebruik elementen in de scène om jezelf te kaderen (bijvoorbeeld een boog, een venster).
iv. Natuurverwerking en bewerking:
1. Software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP (gratis) of mobiele apps zoals Snapseed, VSCO of Lightroom Mobile.
2. Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Het contrast verhogen of verlagen voor een meer dramatische of zachtere look.
* Witbalans: Corrigeer de kleurtemperatuur om de kleuren er nauwkeurig uit te laten zien.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details naar voren te brengen.
* duidelijkheid en textuur: Voeg duidelijkheid en textuur toe om de afbeelding scherper te maken.
3. Retouching:
* Gladde huid: Verminder vlekken en glad de huid glad (maar overdrijf deze niet).
* Oogverbetering: Scherp de ogen enigszins.
* tanden bleken: Licht de tanden wit (maar houd het natuurlijk).
4. Kleurafstand: Pas de kleuren aan die overeenkomen met de visuele stijl van uw merk. Hier kunt u een consistente uitstraling maken en voelen over al uw afbeeldingen.
5. bijsnijden en wijzigen: Knip het beeld tot de gewenste grootte en beeldverhouding voor het beoogde gebruik.
v. Tips om alleen te schieten
* Wees geduldig: Dit kost tijd en oefenen. Word niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn.
* Bereid alles van tevoren voor: Hoe meer je van tevoren kunt voorbereiden, hoe soepeler de fotoshoot zal zijn.
* over-shoot: Maak veel foto's. Je kunt altijd degenen verwijderen die je niet leuk vindt.
* Gebruik een spiegel: Plaats een spiegel zodat u uzelf kunt zien tijdens het poseren. Dit zal u helpen uw pose en expressie in realtime aan te passen.
* Vraag om feedback: Zodra je wat foto's hebt gemaakt, vraag je een vriend of collega om feedback.
vi. Het maken op merk
* Consistentie is de sleutel: Gebruik dezelfde stijl, kleuren en filters over al uw zelfportretten om een consistente merkidentiteit te creëren.
* show, vertel niet: Gebruik je zelfportret om * je publiek te laten zien waar je merk over gaat, in plaats van ze alleen maar te vertellen.
* Wees authentiek: Laat uw persoonlijkheid doorschijnen. Mensen verbinden zich met authenticiteit.
* Overweeg toegankelijkheid: Zijn de afbeeldingen toegankelijk voor mensen met een handicap? Alt -tekst voor afbeeldingen is belangrijk!
vii. Voorbeeld - alles samenstellen (webdesigner)
Op basis van ons voorbeeld van webdesigner, zo kunnen we een zelfportret-shoot uitvoeren:
* concept: De webdesigner zit aan hun bureau, omringd door een computer, schetsboek en ontwerpboeken. Ze glimlachen en kijken rechtstreeks naar de camera.
* Locatie: Een helder, modern thuiskantoor met strakke lijnen en kleurstroom.
* Props: Computer, schetsboek, ontwerpboeken, koffiemok met een grappige ontwerpgerelateerde slogan, trendy bril.
* kleding: Een stijlvolle maar comfortabele outfit (bijv. Een felgekleurde trui en jeans).
* verlichting: Natuurlijk licht uit een raam, aangevuld met een softbox om eventuele schaduwen in te vullen.
* poseren: Iets naar voren leunen, met een vriendelijke en benaderbare uitdrukking.
* Natuurverwerking: Ruim vlekken op, kleur correct, voeg een lichte levendigheid toe en gewas aan een vierkant formaat. Voeg ALT -tekst toe "Portret van [naam], webdesigner, glimlachend naar een bureau met ontwerptools."
* resultaat: Het beeld moet creativiteit, benaderbaarheid en professionaliteit overbrengen.
Samenvattend is een geweldig merk zelfportret zorgvuldig gepland, technisch gezond en weerspiegelt authentiek de waarden, persoonlijkheid en visuele stijl van uw merk. Succes!