Tot een paar jaar geleden had ik nooit overwogen om een fotoboek of -zine uit te geven. Jaren geleden waren de opties voor zelfpublicatie niet erg aantrekkelijk voor mij:ze waren ofwel duur en ingewikkeld of boden sjablonen in cookie-cutter-stijl die niet aantrekkelijk waren.
De laatste tijd zijn er nieuwe uitgevers op de markt gekomen die gespecialiseerd zijn in zines met een kleine oplage, waardoor het voor fotografen veel gemakkelijker wordt om hun werk in druk te krijgen. Geïnspireerd door andere fotografen die zines maken, heb ik zojuist mijn eigen foto's gepubliceerd. Hier is mijn gids over hoe je een fotografie-zine publiceert om je fotografie te promoten.
Wat is een zine?
Een zine is een in eigen beheer uitgegeven boekje met afbeeldingen en tekst, vaak geproduceerd in oplagen in beperkte oplage. Het woord zine (uitgesproken als zeen) is afgeleid van zowel het woord tijdschrift als het woord fanzine - onofficiële publicaties die zijn geproduceerd door fans van een bepaalde stroming in de populaire cultuur. Zines werden meestal met de hand in elkaar gezet, vervolgens gefotokopieerd en geniet.
Tegenwoordig wordt de term zine vaak gebruikt om te verwijzen naar een klein boekje met fotografie en/of afbeeldingen. Er zijn zoveel creatieve keuzes die je kunt maken als je een fotografie-zine publiceert. De look en feel van het eindproduct is aan jou, en de lijnen tussen een zine en een boek zijn vaak vaag.
Bijvoorbeeld mijn eerste fotografie-zine Elke zomer is perfect gebonden, wat betekent dat de pagina's zonder nietje aan elkaar zijn gelijmd in de rug. Het is full-color, gedrukt op ongecoat papier en de omslag heeft een gladde laminaatafwerking. Het valt ergens tussen de uitersten van een doe-het-zelf geniete zine en een high-end koffietafelboek.
Dus nu je weet wat een zine is, zou je volgende vraag kunnen zijn, waarom een fotografie-zine publiceren? Ik heb hieronder een aantal redenen uiteengezet.
Je afbeeldingen in print zien is magisch
Een van de meest gehoorde dingen over fotografie in het digitale tijdperk is dat we tienduizenden afbeeldingen op apparaten en harde schijven hebben die moeilijk toegankelijk zijn en moeilijk te bekijken zijn. Er gaat niets boven het hebben van een afbeelding in uw handen - of het nu een instant foto is, een afdruk, of uw eigen boek of zine.
Het was zoveel bevredigender om mijn eerste fotografie-zine in gedrukte vorm te zien dan afbeeldingen op een computerscherm te zien. Door een zin te maken, wordt de reeks afbeeldingen ook als een verzameling samengevoegd, met een enkel verhaal. Een zin is een perfecte manier om uw afbeeldingen aan anderen te laten zien.
Gebruik een zine om je fotografie te promoten
Het publiceren van een fotografie-zine is een fantastische manier om uw fotografie te promoten. Een zine kan worden gebruikt als alternatief voor (of naast) uw digitale aanbod.
Ik liet onlangs mijn eerste zine zien aan een professionele fotograafvriend en hij zei dat het een heel interessant concept was dat hij zou overwegen om zijn trouwfotografiebedrijf te promoten.
In dit digitale tijdperk kan een zine een manier zijn om je te onderscheiden van de massa door iets tastbaars te bieden dat mensen in hun handen kunnen houden en dat je fotografie promoot.
Een zine maken als hulpmiddel voor persoonlijke groei
Het publiceren van een zin is zo'n dankbaar project. Als fotograaf zijn er veel andere vaardigheden die je mogelijk moet leren of verbeteren om je zine in productie te krijgen. Ontwerpen, bewerken, schrijven, printen en marketing:dit zijn slechts enkele van de vaardigheden die u zult gebruiken.
Zodra je je zin hebt gemaakt, kun je het naar je favoriete klanten sturen, het weggeven aan leads bij evenementen en shows, en het natuurlijk als cadeau naar familie en vrienden sturen. Je weet nooit wie het uiteindelijk te zien krijgt.
Het maken van een zin is ook verslavend – als je eenmaal je eerste hebt gemaakt, denk je ongetwijfeld aan je tweede. Dus, als je een fotografie-zine wilt publiceren, waar begin je dan?
Zine-ideeën
Het concept van de meeste zines of boeken draait om een idee. Je zine kan bestaan uit afbeeldingen van een roadtrip, een bruiloft, je favoriete stad of je buurt.
Een zine kan ook pronken met een fotografische stijl, een persoonlijk project, een verhaal vertellen door middel van afbeeldingen of een showcase zijn van je beste werk. Het kan ook een combinatie zijn van al deze dingen of geen van beide - het is aan jou.
Mijn eerste zine is een verzameling afbeeldingen die ik heb gemaakt op het eiland Wight in Engeland. Toen ik de afbeeldingen in de weken na mijn vakantie bekeek, voelde ik dat er een zekere magie in zat, dus besloot ik een zin samen te stellen.
Het komt ook steeds vaker voor dat fotografen samen aan zines werken, meestal met hetzelfde onderwerp of dezelfde stijl in gedachten.
Kies je afbeeldingen
Het kiezen en bewerken van uw afbeeldingen is een proces op zich.
Het gaat niet per se om het kiezen van de beste afbeeldingen, maar om het kiezen van afbeeldingen die goed bij elkaar passen en een verhaal blijven in uw publicatie. Er waren bijvoorbeeld enkele afbeeldingen die ik leuk vond van het Isle of Wight, maar er leek geen punt in de zin te zijn waar het zinvol was om ze op te nemen, dus liet ik ze weg ten gunste van andere afbeeldingen.
Sommige mensen vinden het nuttig om kleine kopieën van hun afbeeldingen af te drukken en deze op de grond te leggen om een afbeeldingsvolgorde uit te werken. Ik heb deze aanpak geprobeerd, maar ik ontdekte dat ik gewoon een stapel papier overhield om in de prullenbak te doen. Ik vond het gemakkelijker om afbeeldingen in Lightroom te beoordelen en ze vervolgens naar pagina's in InDesign te slepen, waar ik met de lay-out kon spelen.
Tekst wel of niet toevoegen?
Er zijn twee stromingen rond het toevoegen van woorden aan een fotozine of boek. De eerste is dat de foto's het woord moeten doen en al het andere is een afleiding. De tweede is dat goed doordachte tekst context aan de afbeeldingen toevoegt en het een meer lonende ervaring voor de lezer maakt.
Over het algemeen val ik in de laatste denkrichting.
Ik besloot om één simpele reden tekstpassages aan mijn zine toe te voegen:ik wilde locaties introduceren door anekdotes te vertellen van toen ik deze plaatsen op het Isle of Wight bezocht. Deze passages gaven aan wat me aantrok om die locaties te fotograferen.
Hoe dan ook, het is gebruikelijk om een inleiding aan het begin van je zin of boek te schrijven. Dit zou jezelf aan de lezer moeten voorstellen en je motivatie achter het produceren van het zinnetje en je relatie met de afbeeldingen moeten uitleggen.
Bijvoorbeeld in mijn fotografie-zine Elke zomer , dacht ik na over mijn relatie met Engeland, mijn thuis voor meer dan een decennium, en hoe reisfotografie de stijl van foto's die ik maak heeft beïnvloed. In mijn inleiding heb ik ook mijn contactgegevens toegevoegd, zodat lezers me feedback over het zin kunnen sturen.
Zine-ontwerp
Het ontwerp van uw zine kan zo eenvoudig of zo complex zijn als u wilt. Sommige online uitgeverijen hebben hun eigen software waarmee u zo eenvoudig mogelijk een lay-out kunt kiezen, foto's kunt slepen en neerzetten en wat tekst kunt toevoegen.
Bij andere zine-uitgevers kunt u uw eigen ontwerp maken in softwareprogramma's zoals Adobe InDesign en deze vervolgens uploaden als PDF om af te drukken. Zorg er altijd voor dat u de instructies die uw printer u geeft over het instellen van documenten en het exporteren van uw publicatie leest en begrijpt, vooral met betrekking tot de kwaliteit van uw afbeeldingen, kleurruimte, afloop van pagina's en marges.
Natuurlijk kun je ook in Lightroom met de boekmodule werken.
Door uw zin in InDesign te maken, hebt u ook de flexibiliteit om een elektronische PDF-versie van uw zin te maken om onder mensen te verspreiden. Je kunt dat ook doen met de eerste optie, maar sommige online uitgeverijen brengen extra kosten in rekening om een pdf-kopie van je werk te downloaden. U kunt ook een PDF-versie maken in de Lightroom Book-module.
Welke weg u ook inslaat, onthoud dat eenvoud vaak de kern vormt van een goed ontwerp. Probeer vast te houden aan een standaardmanier om uw foto's in het hele boek weer te geven, met af en toe een doorbraak van dat ontwerp voor een dubbele pagina of een volledige paginafoto.
Eenvoud moet ook voorop staan bij het uitwerken van uw lettertypekeuze. Kies niet te veel lettertypen om mee te werken en zorg er altijd voor dat ze gemakkelijk te lezen zijn. Voor mijn fotografie-zine Elke zomer , ik heb twee lettertypen gekozen.
Voor koppen koos ik een retro-lettertype dat de geest van de jaren 70 weergaf. Dit kwam overeen met het onderwerp van sommige van mijn afbeeldingen, zoals de retro-ijswagen en de pier aan zee bij Sandown. Voor de hoofdtekst heb ik een lettertype in typemachinestijl gebruikt dat gemakkelijk te lezen is en ook wat van die retro-charme uitstraalt.
Afdrukken versus scherm
Kijken naar afbeeldingen op een scherm is niet hetzelfde als kijken naar afbeeldingen op papier. Digitale afbeeldingen bevinden zich meestal in de RGB-kleurruimte, die een breder kleurengamma heeft dan de CMYK-kleurruimte die voor het afdrukken wordt gebruikt. Onze schermen hebben ook achtergrondverlichting, dus digitale afbeeldingen zien er vaak helderder en meer verzadigd uit dan afbeeldingen die worden geëxporteerd om af te drukken.
Op een gegeven moment wordt uw publicatie geconverteerd naar het CMYK-formaat. Sommige online-uitgevers doen dit proces automatisch voor u, maar als u een pdf naar een printer uploadt, zullen ze u doorgaans vragen om een pdf in de CMYK-kleurruimte aan te leveren. Controleer altijd bij uw printer welke instellingen u precies moet gebruiken.
Als je je afbeeldingen voor het eerst in de CMYK-kleurruimte ziet, kan dat even schrikken zijn:het heeft een smaller gamma dan RGB, wat betekent dat niet alle kleuren uit de RGB-kleurruimte kunnen worden weergegeven wanneer ze worden afgedrukt. Dit betekent dat sommige kleuren er in de gedrukte versie iets anders uit kunnen zien. De levendige blauw, geel en oranje van de ijscowagen op de voorkant van mijn zine zijn bijvoorbeeld niet zo levendig in de gedrukte versie, maar ze komen in de buurt.
Zine-indeling en -grootte
Wanneer u een fotografie-zine publiceert, moet u ook beslissen over de afmetingen van uw zine en hoeveel pagina's het zal hebben. Onthoud dat hoe meer pagina's uw zine heeft, hoe duurder het zal zijn om te produceren en mogelijk naar klanten te verzenden.
Voor mijn eerste zine koos ik een vierkant formaat van 210 mm bij 210 mm (iets meer dan 8 inch). Ik had het zine van een vriend gezien met dezelfde afmetingen en het voelde als een goede maat voor mij. Vierkante pagina's hebben ook een voordeel:ze passen bij afbeeldingen in staande, liggende en vierkante afbeeldingen.
Een andere overweging is het type en het gewicht van het papier waarop u uw zin gedrukt wilt hebben. Er is meestal een reeks soorten, waaronder satijn, glanzend, ongecoat en zelfs gerecycled. Veel uitgevers sturen u gratis een voorbeeld van hun papieren. Dit proefpakket helpt u ook bij het bepalen van het gewicht (dikte) van verschillende papiersoorten.
Laatste beoordeling
Als je klaar bent met je lay-out en een zine klaar hebt om te publiceren, controleer dan alles zo vaak als je kunt. Nadat u uw controles hebt voltooid, vraagt u een vertrouwde vriend om hetzelfde te doen. Ik heb een kleine fout gemaakt met mijn zine en het irriteert me nog steeds. Het bleek dat een paar mensen aan wie ik mijn zine verkocht het niet eens merkten.
Als je nog nooit iets hebt gedrukt, kun je ook contact opnemen met je drukker om advies te vragen over je publicatie. U kunt hen bijvoorbeeld vragen of de afbeeldingen van voldoende kwaliteit zijn om af te drukken, of de lay-out werkt, of u de pagina-afloop en marges correct hebt uitgevoerd en of u uw PDF in de juiste kleurruimte hebt geëxporteerd.
Als je zeker weet dat alles klopt, is het tijd om af te drukken.
Als je een beetje nerveus bent over het eindproduct, bestel dan de kleinste hoeveelheid die financieel praktisch is. Dit geeft u de mogelijkheid om te controleren of u met alles tevreden bent voordat u een nieuwe oplage maakt.
Daarna is het tijd om je zine aan de wereld te laten zien! Ik heb mijn zine via mijn website verkocht aan vrienden, familie, luisteraars van mijn podcast en anderen in de fotografiegemeenschap. Voor de lancering heb ik als bonus voor mijn klanten zelfs een aantal ansichtkaarten met kunstdruk laten maken met drie afbeeldingen uit de zin.
Conclusie
Ik hoop dat dit artikel nuttig is geweest voor diegenen die een fotografie-zine willen publiceren. Zelf publiceren kan veel werk zijn, maar uiteindelijk is het een zeer lonend proces. Er zijn zoveel vaardigheden met betrekking tot fotografie die je kunt leren en verbeteren, wat bijdraagt aan de creatieve uitdaging.
Het is heel bijzonder om je afbeeldingen voor het eerst in gedrukte vorm te zien in een publicatie die je hebt gemaakt. Ik heb zoveel geleerd bij het maken van mijn eerste fotografie-zine en ben van plan er de komende maanden nog een te maken.
Of het nu voor de lol is, een creatieve uitdaging of om uw bedrijf te promoten, leren hoe u een fotografie-zine publiceert, is een fantastische manier om uw afbeeldingen onder de aandacht van andere mensen te brengen en een groter publiek te bereiken.
Als je vragen hebt over het proces van het maken van zine, laat het me dan weten in de reacties hieronder.