i. Inzicht in het doel:welk verhaal wil je vertellen?
* mannelijkheid: Kracht, vertrouwen, stoïcisme en mogelijkheden.
* Kwetsbaarheid: Eerlijkheid, gevoeligheid, introspectie en emotie.
* verfijning: Elegantie, verfijning en evenwicht.
* casual/relateerbaar: Authenticiteit, benaderbaarheid en gemak.
* artistiek/conceptueel: Een sterk verhalend element, het breken van de schimmel.
ii. Fundamentele poseerprincipes (van toepassing op alle stijlen)
* Hoeken zijn je vriend: Straight-on poses kunnen er plat uitzien. Moedig kleine wendingen van het lichaam, hoofd en schouders aan.
* asymmetrie is sleutel: Perfecte symmetrie kan er onnatuurlijk uitzien. Een schouder iets hoger, een hand in een zak, een been licht gebogen - deze creëren visuele interesse.
* Gewichtsverschuiving: Het hebben van het gewicht voornamelijk op één been zorgt ervoor dat de pose er meer ontspannen uitziet. Het vrije been kan enigszins gebogen of puntig zijn.
* Gebruik de handen: Handen zijn vaak de lastigste. Denk na over wat ze moeten * doen * in plaats van ze alleen maar te laten bungel. Meer hieronder hieronder.
* Kinpositie is van vitaal belang: Een lichte kanteling van de kin kan de look drastisch veranderen. Een verlaagde kin kan de kaaklijn benadrukken en een serieuzere look creëren. Een enigszins verhoogde kin kan vertrouwen overbrengen. Houd rekening met dubbele kin - laat het onderwerp hun nek iets naar voren verlengen (als een schildpad).
* Goede houding: Over het algemeen is een goede houding gewenst, maar laat het er niet stijf uitzien. Denk aan "ontspannen kracht." Schouders terug (maar niet geknepen), de kern betrokken.
* ademhaling: Herinner uw onderwerp eraan om te ademen! Hun adem inhouden zal spanning in hun lichaam en gezicht creëren.
* Communicatie is koning: Geef duidelijke en specifieke aanwijzingen. Zeg niet alleen "Kijk natuurlijk". Leg uit wat je wilt zien en waarom.
* Observeer en aanpassen: Kijk constant naar uw onderwerp door de lens en maak kleine aanpassingen. Een millimeterverschil in handplaatsing kan een grote impact hebben.
* vertrouwen is besmettelijk: Als je zelfverzekerd bent, zal je onderwerp meer ontspannen zijn en je vertrouwen.
iii. Hand poseren (belangrijke details)
* Vermijd "Claw Hands": Houd de hand ontspannen. Licht gebogen vingers zien er natuurlijker uit dan stijve, rechte vingers.
* handen in zakken: Een klassieker. Kan beide handen, één hand of gewoon een duim zijn. Experimenteer met het tonen van min of meer van de hand.
* Hands On Hips: Brengt vertrouwen en macht over. Vermijd het niet "model-y"-houd het ontspannen en natuurlijk.
* Handen gekruist: Kan casual zijn (armen losjes over de borst) of meer formeel (armen die stevig zijn gekruist, autoriteit transporteren).
* Handen die het gezicht raken: Kan erg expressief zijn. Denk erover om de kin op de hand te laten rusten, de tempel voorzichtig aan te raken of haar terug te borstelen. Pas op dat u het gezicht niet plat maakt.
* Een object vasthouden: Een prop (boek, drank, gereedschap, muziekinstrument) kan de handen iets te doen geven en context toevoegen aan de foto.
* Gesticulerend: Neem kleine handbewegingen op om een gevoel van energie en persoonlijkheid te creëren.
iv. Ideeën en voorbeelden poseren (gecategoriseerd door stijl)
a. Mannelijk/sterke poses
* leunen:
* Tegen een muur, met één schouder naar voren en het gewicht verschoof.
* Tegen een reling, uitkijkend in de verte.
* Leunend op een auto, met één hand op het dak.
* Staan met brede houding: Benen schouderbreedte uit elkaar of iets breder, gewicht gelijkmatig verdeeld. Lichte bocht in de knieën.
* Sterke kaaklijnfocus: Laat het onderwerp hun kin enigszins verlagen om de kaaklijn te accentueren.
* Actieschoten:
* Trainen (gewichten tillen, pull-ups doen).
* Sporten spelen (een bal gooien, rennen).
* Handarbeid doen (hout hakken, een auto repareren).
* rechtstreeks naar de camera kijken: Maak oogcontact met de lens om vertrouwen en intensiteit uit te strekken.
* gezeten met benen uit elkaar: Zittend op een stoel of stoel met benen die zich enigszins verspreiden. Arms kunnen op dijen rusten of gekruist.
* Handen achter hoofd of nek: Strekkende pose. Kan pronken met lichaamsbouw. Pas op dat je het niet te goedkeurt.
* Ruige kleding dragen: Lederen jassen, werklaarzen, etc.
b. Kwetsbare/introspectieve poses
* wegkijken van de camera: Creëert een gevoel van contemplatie en mysterie.
* zachte verlichting: Gebruik zachte verlichting om een stemming van zachtheid en intimiteit te creëren.
* ogen gesloten: Brengt introspectie en rust.
* Hand op borst: Een gebaar van bescherming of emotionele kwetsbaarheid.
* eenvoudige achtergronden: Vermijd afleidingen op de achtergrond om de focus op de emoties van het onderwerp te houden.
* Close-up shots: Focus op de ogen en gezichtsuitdrukkingen om subtiele emoties vast te leggen.
* zittend op de vloer: Een geaarde, minder formele pose die kwetsbaarheid kan overbrengen.
* naar beneden kijken: Creëert een gevoel van nederigheid of verdriet.
* terug gewend in de camera: Voel je overweldigd door de wereld.
c. Verfijnde/elegante poses
* zittend in een stoel met een goede houding: Rechtopstaande houding, benen gekruist of enigszins uit elkaar.
* Een pak of blazer dragen: Verhoogt de algehele look en voegt verfijning toe.
* met een glas wijn of whisky: Voegt een vleugje verfijning toe.
* Kijkend naar de zijkant: Brengt intelligentie en attentheid over.
* Handen in zakken (op maat gemaakt pak): Een klassieke pose voor een goed geklede man.
* met hand op revers: Een gebaar van vertrouwen en elegantie.
* zwart -witte fotografie: Verbetert het tijdloze en verfijnde gevoel.
* Focus op details: Scherpe focus op het pak, het gelijkspel of de kijk.
* Tegen een luxe achtergrond: Bibliotheken, luxe hotels, etc.
d. Casual/relatable poses
* Natuurlijk glimlachend: Authentieke glimlachen zijn de sleutel!
* Lachen: Leg echt gelach vast om een warm en uitnodigend beeld te creëren.
* Candide schoten: Leg het onderwerp vast op natuurlijke, onbepaalde momenten.
* Wandelen: Lopen naar de camera of weg, waardoor een gevoel van beweging ontstaat.
* op stappen zitten: Een ontspannen en informele pose.
* iemand knuffelen: Affectie en verbinding tonen.
* dagelijkse kleding dragen: Jeans, t-shirts, truien.
* Milieuportretten: Parageer het onderwerp in hun natuurlijke omgeving (thuis, coffeeshop, park).
* Natuurlijk licht gebruiken: Creëer een warme en uitnodigende sfeer.
e. Artistiek/conceptuele poses
* Abstracte vormen: Gebruik het lichaam om interessante vormen en lijnen te maken.
* Ongewone hoeken: Schiet van bovenaf, hieronder of van de zijkant om een uniek perspectief te creëren.
* Creatieve verlichting: Gebruik dramatische verlichting om stemming en drama toe te voegen.
* surrealistische elementen: Neem surrealistische of fantastische elementen op in de foto.
* Props: Gebruik rekwisieten om een gevoel van mysterie of intriges te creëren.
* verhalen vertellen: Gebruik de pose om een verhaal te vertellen of een bericht over te brengen.
* Experimenteer met beweging vervaging: Leg het onderwerp in beweging om een gevoel van energie en dynamiek te creëren.
* de regels overtreden: Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen!
* Conceptuele garderobe: Kleed ze in kleding die het verhaal overbrengt.
v. Tips voor het werken met mannelijke proefpersonen
* Build rapport: Neem de tijd om uw onderwerp te leren kennen en ervoor te zorgen dat ze zich op hun gemak voelen.
* Geef duidelijke aanwijzingen: Wees specifiek en beknopt in uw instructies.
* Positieve feedback geven: Moedig uw onderwerp aan en laat hen weten wat ze goed doen.
* Wees geduldig: Poseren kan vermoeiend zijn, dus wees geduldig en begripvol.
* respecteren grenzen: Houd rekening met de persoonlijke ruimte en comfortniveau van uw onderwerp.
* Luister naar je onderwerp: Betrek hen bij het proces en luister naar hun ideeën.
* Toon voorbeelden: Als u voorbeeldafbeeldingen heeft, kan uw onderwerp helpen begrijpen wat u zoekt.
* Neem pauzes: Zorg voor pauzes om vermoeidheid te voorkomen en de focus te behouden.
* Bekijk afbeeldingen samen: Laat uw onderwerp de afbeeldingen zien terwijl u gaat om hun feedback te krijgen en aanpassingen aan te brengen.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer nieuwe poses en technieken om te zien wat het beste werkt.
vi. Key Takeaways
* vertrouwen en ontspanning: Streef naar poses die zowel kracht/zelfvertrouwen als een gevoel van gemak overbrengen.
* Hoeken zijn belangrijk: Gebruik hoeken om dimensie en interesse te creëren.
* Handen doen er toe: Let goed op handplaatsing.
* Vertel een verhaal: Overweeg het verhaal dat je wilt maken en kies poses die het ondersteunen.
* communiceer duidelijk: Leid uw onderwerp met duidelijke en positieve feedback.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende poses en technieken om uw eigen stijl te ontwikkelen.
Door deze principes en technieken te begrijpen, kunt u boeiende en impactvolle portretten van mannen creëren die hun unieke persoonlijkheid en essentie vangen. Succes!