i. Kernprincipes van mannelijke poseren
* Omarmen Angularity: Mannen zien er meestal mannelijker uit met sterke hoeken in hun poses. Denk aan het creëren van driehoeken met de armen en benen. Vermijd afgeronde, zachte lijnen tenzij het opzettelijk is voor een specifiek artistiek effect.
* Vermijd perfecte symmetrie: Perfecte symmetrie kan er stijf en onnatuurlijk uitzien. Breek de symmetrie op door gewicht te verschuiven, het lichaam te laten gaan of de armen anders te positioneren.
* Gebruik lichaamsbewustzijn: Leid uw onderwerp om op de hoogte te zijn van hun houding. Schouders terug (maar niet star), borst iets eruit, de kern betrokken. Dit creëert een zelfverzekerde en indrukwekkende aanwezigheid.
* Markeer de kaaklijn: Een sterke kaaklijn wordt over het algemeen beschouwd als een mannelijk kenmerk. Het hoofd naar beneden en naar voren kantelen kan het benadrukken. (Pas op dat u geen dubbele kin maakt - begeleid ze om hun nek iets uit te breiden.)
* Beschouw de handen: Handen kunnen lastig zijn. Laat ze niet levenloos zijn. Geef ze iets te doen:
* In zakken (gedeeltelijk of volledig)
* Een prop grijpen (bijv. Een koffiekopje, een boek, een gereedschap)
* Rustend op een muur of tafel
* Het gezicht of het haar aanraken (natuurlijk en nadenkend)
* Een jas over de schouder vasthouden
* Eén hand in de zak/een hand vasthoudjas.
* Gewichtsverdeling: Gewicht verschuiven op één been creëert een meer ontspannen en dynamische pose. Het helpt ook om een meer natuurlijke curve in het lichaam te creëren.
* Natuurheid is de sleutel: Poseren mag niet gedwongen of onnatuurlijk uitzien. De beste poses zijn degenen die moeiteloos lijken. Geef uw onderwerp richting, maar laat hen bewegen en vinden hun eigen comfortabele variaties.
* communicatie is cruciaal: Communiceer uw visie duidelijk met het model. Leg de gewenste stemming, het gevoel en het doel van de foto uit. Geef specifieke en bruikbare instructies. "Een beetje hoek je schouders naar links" is beter dan "zie er gewoon meer ontspannen uit."
* Observeer en aanpassen: Observeer het model voortdurend door de lens. Maak indien nodig kleine aanpassingen aan hun houding. Zelfs een kleine gewichtsverschuiving of een verandering in handpositie kan een groot verschil maken.
* persoonlijkheid: Het belangrijkste dat je op de foto naar voren kunt brengen, is de persoonlijkheid van je model. Praat met ze, maak ze aan het lachen en laat ze ontspannen. Dit kan leiden tot meer natuurlijke en authentieke opnamen.
ii. Specifieke mannelijke positie -ideeën (met verklaringen en variaties)
a. Staande poses
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of ander object.
* variaties:
* Een schouder tegen de muur, een hand in een zak.
* Beide handen tegen de muur, het lichaam enigszins schuin.
* Het ene been oversteken voor het andere bij de enkels.
* Achterover leunend met het hoofd dat tegen de muur rust (gebruik met voorzichtigheid - kan er ongemakkelijk uitzien).
* waarom het werkt: Ontspannen, casual, aanspreekbaar.
* De kruisbewapende houding:
* variaties:
* Arms over elkaar gekruist op de borst.
* Arms lager gekruist, nabij de maag.
* De ene arm over het lichaam, de andere hand rusten op de elleboog.
* Het lichaam enigszins opzij boren.
* waarom het werkt: Zelfverzekerd, assertief, kan macht of afstandelijkheid overbrengen (afhankelijk van expressie). Houd rekening met de houding - schouders terug!
* De "lichte bocht" Buig een of beide benen enigszins, met handen in de zakken. Houd de rug recht. Door deze pose ziet uw model er ontspannen uit.
* De "gewichtsverschuiving": Staan met gewicht verschoven naar één been.
* variaties:
* Handen in zakken.
* Een hand in een zak, de andere rust op de heup of houdt een prop vast.
* Het ene been oversteken iets voor het andere.
* waarom het werkt: Meer ontspannen en dynamisch dan rechtop staan.
* de pas: Lopen naar de camera.
* variaties:
* Rechtstreeks naar de camera kijken.
* Opzij kijken.
* Glimlachende of serieuze uitdrukking.
* Handen in zakken of op natuurlijke wijze slingeren.
* waarom het werkt: Dynamisch, energiek, kan een gevoel van doel of beweging overbrengen. Focus op het timen van het schot wanneer de benen zich in een visueel aantrekkelijke positie bevinden.
* het pak poseert: Als u een pak draagt, zorg er dan voor dat de jas dichtgeknoopt is (in het algemeen alleen bovenste knop).
* variaties:
* Handen in zakken (gedeeltelijk).
* Een hand vasthouden van de revers.
* Een beetje naar voren leunen.
* De kijk weg: Laat het model weg kijken van de camera. Dit voegt een gevoel van mysterie toe. Je kunt ze in een richting of naar beneden laten kijken.
* variaties:
* Laat ze in de richting van een mijlpaal kijken
* Laat ze kijken naar iets dat je hen ertoe aanzet te zien. (Vertel hen dat er aantrekkelijke vrouwen zijn, of dat er iets op de vloer staat.
b. Zittende poses
* De stoel mager: Zittend in een stoel, naar voren leunend met ellebogen op de knieën.
* variaties:
* Rechtstreeks naar de camera kijken.
* Naar beneden of opzij kijken.
* Handen samengevouwen.
* Een prop vasthouden (bijv. Een boek, een drankje).
* waarom het werkt: Ontspannen, attent, introspectief.
* Het beenkruis: Zittend met benen gekruist.
* variaties:
* Arms gekruist.
* Handen die op de schoot rusten.
* Achterover leunend tegen de stoel.
* waarom het werkt: Casual, comfortabel, aanspreekbaar.
* De edgy zit: Zittend aan de rand van een tafel of ontlasting.
* variaties:
* Eén been bungelt, één voet geplant.
* Naar voren leunen of terug.
* Arms gekruist of rusten op de schoot.
* waarom het werkt: Dynamischer en interessanter dan recht in een stoel zitten.
* De grond zit: Zittend op de grond (bijv. Op een parkbank, op een stap of op het gras).
* variaties:
* Benen uitgestrekt vooraan.
* Knieën gebogen en getrokken naar de borst.
* Eén been uitgebreid, één knie gebogen.
* Achterover leunend tegen een boom of muur.
* waarom het werkt: Casual, ontspannen, natuurlijk.
* De trap pose: Zittend op de trap.
* variaties:
* Zittend op een hoge stap met benen bungelend
* Zittend op een onderste stap die naar de camera leunt.
c. Actie poseert
* de wandeling: Natuurlijk lopen (niet naar de camera).
* variaties:
* Recht vooruit kijken.
* Opzij kijken.
* Glimlachende of serieuze uitdrukking.
* Handen in zakken of op natuurlijke wijze slingeren.
* waarom het werkt: Dynamisch, energiek, brengt een gevoel van doel of beweging over.
* The Lean-In Talk: Leun naar binnen en praat met iemand off-camera.
* variaties:
* Kijk naar de denkbeeldige persoon en glimlach.
* Kijk naar de denkbeeldige persoon met een serieus gezicht.
* Het punt: Wijs naar iets off-camera.
* variaties:
* Grijns tijdens het wijzen
* Kijk in de richting van het punt.
iii. Overwegingen voor verschillende lichaamstypes
* lang en dun: Gebruik poses die volume en dimensie toevoegen. Vermijd poses waardoor ze er te slungelig uitzien. Overweeg om kleding te leggen.
* kort en gedrongen: Gebruik poses die het lichaam verlengen en hoeken maken. Vermijd poses waardoor ze er korter of breder uitzien. Verticale lijnen in kleding kunnen helpen.
* gespierd: Markeer de lichaamsbouw met poses die de spieren laten zien. Vermijd overdreven strakke kleding die beweging beperkt.
* grotere build: Gebruik poses die flatterende lijnen en hoeken creëren. Vermijd poses die het lichaam comprimeren of onflatteuze schaduwen creëren. Donkere kleding kan afslanken.
iv. Rekwisieten en omgeving
* Props: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor de persoonlijkheid, belangen of bezetting van het onderwerp. Voorbeelden:
* Boeken
* Muziekinstrumenten
* Sportuitrusting
* Hulpmiddelen
* Koffiekopje
* Zonnebril
* Hoeden
* Jackets
* omgeving: Kies een locatie die het onderwerp en de gewenste stemming aanvult. Overweeg de verlichting, achtergrond en algehele sfeer.
* Stedelijke omgevingen
* Natuurinstellingen
* Industriële locaties
* Studio -achtergronden
v. Verlichting
* Natuurlijk licht: Gebruik zacht, diffuus natuurlijk licht waar mogelijk. Vermijd hard zonlicht, dat onflatteuze schaduwen kan creëren.
* kunstlicht: Als u kunstlicht gebruikt, gebruikt u softboxen, paraplu's of andere modificatoren om het licht te verspreiden. Let op de richting en intensiteit van het licht. Overweeg om een drie-punts verlichtingsopstelling te gebruiken voor een meer dramatisch effect.
vi. Expressie en emotie
* Maak verbinding met het model: Praat met uw onderwerp en bouw een verstandhouding op. Laat ze zich comfortabel en ontspannen voelen.
* Richting geven: Geef specifieke instructies over de gewenste uitdrukking of emotie. "Probeer een kleine glimlach" is beter dan "gewoon glimlachen."
* Echte momenten vastleggen: Zoek naar momenten van echte emotie en verbinding. Dit zijn vaak de krachtigste en memorabele afbeeldingen.
* Varieer de uitdrukking: Moedig het model aan om te experimenteren met verschillende uitdrukkingen, van serieus en intens tot speels en luchthartig.
vii. Oefen en experimenteren
* Oefening: Hoe meer je oefent voor het poseren van mannen, hoe beter je ermee zult worden.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe en verschillende poses te proberen. Je weet nooit wat je zou kunnen ontdekken.
* Studie: Kijk naar het werk van andere fotografen die gespecialiseerd zijn in mannelijke portretten. Besteed aandacht aan hun poseertechnieken, verlichting en compositie.
* Feedback: Vraag om feedback van andere fotografen of modellen. Dit kan u helpen verbetergebieden te identificeren.
Door deze tips en richtlijnen te volgen, kunt u boeiende en flatterende beelden maken van mannen die hun persoonlijkheid en stijl vastleggen. Vergeet niet geduldig, communicatief en creatief te zijn en streeft er altijd naar een comfortabele en plezierige ervaring voor uw onderwerp te creëren. Succes!