Hoe het lichaam te poseren en te voeren voor betere portretten
Poseren en vissen op het lichaam kan uw portretten dramatisch verbeteren en een snapshot in een boeiend beeld maken. Hier is een uitsplitsing van technieken en concepten om u te helpen dit cruciale aspect van portretfotografie te beheersen:
i. Core Principles &Concepts:
* flatterende hoeken: Vermijd niet rechtstreeks naar de camera en positioneer het lichaam vierkant. Baan op het lichaam creëert curven, breekt symmetrie en voegt dimensie toe, waardoor het onderwerp er slanker en dynamischer uitziet.
* "S" Curve &Contouring: Moedig een lichte "S" -curve in de wervelkolom en houding aan. Dit voegt visuele interesse toe en voorkomt een stijve, bordachtig uiterlijk. Het doel is om een stroom te creëren die visueel aantrekkelijk is.
* Hoogtepunten en schaduw: Positie en vissen stellen u in staat om te bepalen hoe licht op het onderwerp valt. Gebruik licht om functies te accentueren en vleiende schaduwen te creëren die het gezicht en het lichaam definiëren.
* communicatie is sleutel: Duidelijke en specifieke instructies zijn cruciaal. Gebruik taal die gemakkelijk te begrijpen is en laat zien wat u wilt dat het onderwerp doet. Positieve feedback en aanmoediging helpen het onderwerp te ontspannen en voelt zich zelfverzekerd.
* Observe en aanpassen: Observeer uw onderwerp continu via de zoeker en maak kleine aanpassingen aan hun houding, expressie en lichaamshoek.
ii. Het hoofd poseren:
* het hoofd kantelen: Een lichte tilt kan de kaaklijn verzachten, een vleugje intriges toevoegen en een verbinding maken met de kijker. Vermijd extreme kantels die er onnatuurlijk uitzien.
* Plaatsing van kin: Moedig het onderwerp aan om hun kin enigszins naar voren en naar beneden te stoten. Dit helpt de kaaklijn te definiëren en voorkomt het uiterlijk van een dubbele kin. Pas op dat u het niet overdrijft!
* Oogrichting: De richting van de ogen is krachtig. Ze kunnen rechtstreeks naar de camera kijken voor betrokkenheid, enigszins off-camera voor een natuurlijke look, of een leidende lijn volgen voor extra diepte.
* glimlachend versus grijnzend: Een echte glimlach is altijd het beste, maar oefenen helpt. Leer je onderwerp om "smeren" (glimlach met hun ogen). Een lichte grijns kan ook boeiend zijn, vertrouwen en mysterie overbrengen.
iii. De schouders en armen poseren:
* de schouders laten pakken: Net als het lichaam creëert het vissen op de schouders visuele interesse en breekt symmetrie uit. Eén schouder kan iets naar voren zijn, waardoor diepte ontstaat.
* ARM -plaatsing:
* Vermijd het drukken van armen tegen het lichaam: Hierdoor ziet armen er groter uit. Maak ruimte door handen op heupen te plaatsen, op een oppervlak te leunen of de armen iets van het lichaam te hebben.
* Buig de ellebogen: Rechte, stijve armen zien er onnatuurlijk uit. Iets gebogen ellebogen creëren een meer ontspannen en dynamische pose.
* handen in zakken: Een klassieke pose, maar zorg ervoor dat het er natuurlijk uitziet en niet geforceerd. Laat een deel van de duim zichtbaar zijn voor een meer ontspannen look.
* Gebruik rekwisieten: Rekwisieten kunnen het onderwerp iets met hun handen doen en context toevoegen aan het portret. Denk aan boeken, bloemen, een kopje koffie, enz.
* Vermijd het afsnijden van ledematen bij gewrichten: Houd rekening met waar u de foto bijsnijdt. Het afsnijden van armen of benen bij de ellebogen of knieën kan er ongemakkelijk uitzien.
* Vermijd "de t-rex arm": Het hebben van de armen gebogen in een hoek van 90 graden die direct op de camera wijst, kan er onnatuurlijk en onflatteus uitzien.
iv. De torso en benen poseren:
* Gewichtsverschuiving: Als het onderwerp hun gewicht naar één been verschuift, creëert een natuurlijke curve in de heupen en voegt een ontspannen gevoel toe.
* Positionering van de benen:
* de benen bestrijken: Vergelijkbaar met de schouders creëert hengsels de benen visuele interesse. Het ene been kan iets naar voren zijn of voor het andere gekruist.
* het kruisen van de enkels: Een subtiele en elegante pose die een vleugje verfijning toevoegt.
* zittende poses: Experimenteer met verschillende zitposities - naar voren leunen, achterover leunen, benen kruisen, enz. Let op de houding en vermijd traag.
* Volledige lengte poses: Overweeg het algehele silhouet. Benen moeten enigszins gescheiden zijn om definitie te creëren en een omvangrijke uitstraling te voorkomen.
* houding is cruciaal: Moedig een goede houding aan. Lang staan met schouders naar achteren en een lichte lift in de borst zal het uiterlijk van het onderwerp onmiddellijk verbeteren.
v. Verschillende lichaamstypes:
* Curvy -figuren: Omarm de rondingen! Gebruik poses die de zandlopervorm accentueren, zoals hoekige standpunten en de nadruk leggen op de taille. Vermijd poses die het lichaam comprimeren.
* Slim figuren: Creëer volume en dimensie door het gebruik van vloeiende stoffen, dynamische poses en het helpen van het lichaam om curven te maken.
* mannelijke poses: Sterke, zelfverzekerde poses werken goed. Overweeg bredere standpunten, leunende poses en poses die de schouders en kaaklijn benadrukken.
vi. Voorbeelden van poses:
* Standing:
* De "contrapposto" pose: Eén been draagt het grootste deel van het gewicht, waardoor een lichte curve in de heupen ontstaat.
* leunen: Leunend tegen een muur of object biedt ondersteuning en creëert een ontspannen look.
* Wandelen: Het in beweging van het onderwerp vangen kan energie en dynamiek toevoegen aan het portret.
* zitten:
* gekruiste benen: Een comfortabele en informele pose.
* naar voren leunen: Creëert een gevoel van betrokkenheid en intimiteit.
* Zittend aan de rand van een stoel: Een iets meer formele en attente pose.
* liggend:
* op de maag: Kan speels en ontspannen zijn.
* aan de achterkant: Creëert een gevoel van kwetsbaarheid en openheid.
vii. Oefen en experimenten:
* Oefen voor een spiegel: Experimenteer met verschillende poses en hoeken om te zien wat het beste werkt voor uw lichaamstype.
* Studieportretten: Analyseer de poses en hoeken die door professionele fotografen worden gebruikt.
* Maak testopnames: Experimenteer met verschillende poses en hoeken tijdens uw fotoshoots.
* Krijg feedback: Vraag vrienden of collega's om hun mening over uw portretten.
viii. Onthoud de context:
* Locatie: De omgeving kan de pose beïnvloeden. Gebruik de omgeving om interessante composities te creëren.
* kleding: De kleding van het onderwerp kan ook de pose beïnvloeden. Kies poses die een aanvulling vormen op de stijl en fit van de kleding.
* Doel van het portret: Is het voor een professionele headshot, een familieportret of een creatief project? Het doel zal uw poserende keuzes begeleiden.
Conclusie is het beheersen van poseren en vissen een continu proces. Door de kernprincipes te begrijpen, te experimenteren met verschillende technieken en regelmatig te oefenen, kunt u meer flatterende en impactvolle portretten creëren die de persoonlijkheid en essentie van uw onderwerpen vastleggen.