i. Planning en voorbereiding:
* Onderwerp en concept:
* stemming: Denk na over de stemming die je wilt overbrengen. Zwarte achtergronden roepen vaak drama, mysterie, elegantie of eenvoud op.
* garderobe: Overweeg de kleding van uw onderwerp. Donkere of rijk gekleurde kleding kan goed werken, maar lichtere kleuren kunnen een mooi contrast bieden. Vermijd kleding met drukke patronen die afleiden van het gezicht.
* poseren: Plan enkele poses die de stemming en de verlichting aanvullen. Experiment!
* versnelling:
* camera: Elke camera met handmatige bediening werkt (DSLR, spiegelloze, geavanceerde point-and-shoot).
* lens:
* Portretlenzen (50 mm, 85 mm, 100 mm): Dit zijn populaire keuzes omdat ze een flatterend perspectief bieden en prachtige achtergrond vervaging kunnen creëren (bokeh).
* zoomlenzen: Kan ook werken en flexibiliteit aanbieden in framing.
* verlichting: Dit is cruciaal. Je hebt minstens één lichtbron nodig (en idealiter meer). Opties zijn onder meer:
* strobe/flash: Biedt krachtig, consistent licht. U hebt waarschijnlijk een trigger- en ontvangeropstelling nodig.
* speedlight (flashgun): Meer draagbaar dan troeven, maar minder krachtig. Nog steeds een geweldige optie.
* continu licht (LED -panelen, studiolichten): Hiermee kunt u de licht- en schaduwpatronen in realtime zien. Kan gemakkelijker te leren zijn.
* raamlicht (moeilijk maar mogelijk): Je hebt een zeer gecontroleerde omgeving nodig om dit voor elkaar te krijgen (zie onderstaande sectie).
* Lichtmodificatoren (essentieel): Deze vormen en verzachten uw licht.
* softbox: Creëert zacht, zelfs licht.
* paraplu: Een meer betaalbare optie voor het verzachten van licht.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer gericht, gebeeldhouwd licht met gedefinieerde schaduwen.
* snoot: Creëert een zeer smalle lichtstraal, perfect voor het markeren van specifieke gebieden.
* rooster: Regelt licht morsen en richt het licht.
* Achtergrond: In het ideale geval wilt u een echte zwarte achtergrond. Opties zijn onder meer:
* Zwarte stoffen achtergrond: Velvet, vilt of zelfs een donker laken kan werken. De sleutel is dat het licht absorbeert en het niet weerspiegelt. Zorg ervoor dat het kreukvrij is!
* Black Paper Roll: Een naadloze papieren achtergrond is een goede investering voor professioneel ogende resultaten.
* donkere muur: Een zeer donkere, matte geverfde muur kan werken, maar het is moeilijker om lichte lekkage te regelen.
* donkerste locatie: Een locatie met minimaal omgevingslicht dat u kunt regelen.
* Light Stand: Om uw licht (en) vast te houden.
* reflector (optioneel): Om licht terug te stuiteren in schaduwgebieden. Een witte of zilveren reflector is gebruikelijk.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u de lichtuitgang nauwkeurig te meten.
* statief (optioneel): Nuttig voor stabiliteit, vooral in situaties met lagere licht.
* Gaffer -tape: Altijd nuttig voor het beveiligen van dingen.
ii. Instellingen- en verlichtingstechnieken:
* Sleutelprincipe:Scheid uw onderwerp van de achtergrond met licht. Het doel is om uw onderwerp te verlichten zonder licht op de achtergrond te morsen.
* Basic Setup (één licht):
1. Positie: Plaats uw onderwerp enkele voeten voor de achtergrond. Hoe verder ze zijn, hoe minder waarschijnlijk licht op de achtergrond zal morsen.
2. Lichtplaatsing: Plaats uw lichtbron op de zijkant en iets voor uw onderwerp (hoek van 45 graden is een goed uitgangspunt). Experimenteer met hoogte voor verschillende schaduwpatronen.
3. Modifier: Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten.
4. Federing: "Feather" het licht door het iets van uw onderwerp weg te laten gaan. Hierdoor zal het licht geleidelijker eraf vallen en harde hotspots voorkomen.
5. METERING: Gebruik de ingebouwde lichtmeter van uw camera of een externe lichtmeter om het licht op het gezicht van uw onderwerp te meten.
6. Testschoten: Maak testopnames en pas de lichtpositie, hoek en kracht aan totdat u de gewenste look bereikt. Let goed op de achtergrond in uw testopnames om ervoor te zorgen dat deze zwart blijft.
* Setup met twee licht:
1. Key Light: Uw primaire lichtbron (zoals hierboven beschreven).
2. Vul licht: Plaats een tweede, zwakkere lichtbron aan de andere kant van uw onderwerp om de schaduwen in te vullen die door het sleutellicht zijn gecreëerd. Dit kan een speedlight zijn bij een lagere stroominstelling, of zelfs alleen een reflector. Het vullicht moet aanzienlijk zwakker zijn dan het belangrijkste licht om wat schaduwen en dimensie te behouden.
* Rand Light/Hair Light:
1. Plaats een licht achter uw onderwerp, wijzend naar hun hoofd en schouders. Dit zal een heldere overzicht creëren en ze scheiden van de achtergrond. Gebruik een snoot of rooster om lichte lekkage te regelen.
* Continu licht gebruiken:
* Continu licht maakt het gemakkelijker om de licht- en schaduwpatronen te visualiseren.
* Volg dezelfde principes als stroboscoopverlichting, stel de positie en modificatoren aan totdat u de gewenste look bereikt.
* Mogelijk moet u uw ISO vergroten of een bredere opening gebruiken om de lagere lichtuitgang te compenseren.
* Windowlicht gebruiken (geavanceerd):
1. Plaats uw onderwerp in de buurt van een raam maar schuift ervan.
2. Gebruik zwarte vlaggen (grote stukken zwarte stof of karton) om elk licht te blokkeren van het raken van de achtergrond.
3. U zult waarschijnlijk uw afbeelding onderbelichten en de details in de postproductie moeten herstellen.
4. Het belangrijkste is om een locatie te vinden waar er heel weinig omgevingslicht is en het enige licht is het licht uit het raam.
* Gemeenschappelijke verlichtingsstijlen:
* Rembrandt -verlichting: Creëert een driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron.
* vlinderverlichting: Plaats het licht direct voor het onderwerp, waardoor een vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
iii. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Handmatige (M) -modus geeft u volledige controle over uw belichting.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Voor portretten is f/2.8 tot f/5.6 gebruikelijk voor een ondiepe scherptediepte die de achtergrond vervaagt (als deze zichtbaar was) en zich richt op het gezicht van het onderwerp. Voor groepsportretten kan een kleiner diafragma zoals f/8 of f/11 nodig zijn om iedereen in focus te krijgen.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op basis van uw lichtbron.
* strabees/flash: Uw sluitertijd wordt in het algemeen beperkt door de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal ongeveer 1/2/250e van een seconde).
* continu licht: Kies een sluitertijd die uw onderwerp goed blootlegt, rekening houdend met het feit dat langzamere sluitertijden een statief vereisen om vervaging te voorkomen. Begin met 1/60e of 1/125e van een seconde en pas vanaf daar.
* raamlicht: Gebruik de blootstellingsdriehoek om het licht uit het venster te compenseren (ISO, diafragma, sluitertijd)
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op uw lichtbron (bijv. "Flash" voor strabees, "Tungsten" voor gloeilampen, "daglicht" voor zonlicht). Met fotograferen in RAW-indeling kunt u de witbalans later in de nabewerking aanpassen.
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van uw onderwerp.
iv. Schiettips:
* communiceer met uw onderwerp: Laat ze zich comfortabel voelen en begeleiden ze door het poseerproces.
* Controleer uw histogram: Het histogram is een grafiek die het tonale bereik van uw afbeelding toont. Zorg ervoor dat uw histogram naar links (donkerder) wordt geduwd zonder de schaduwen te knippen (details verliezen in de donkerste gebieden).
* Bekijk uw afbeeldingen regelmatig: Controleer uw afbeeldingen op het LCD -scherm van de camera en maak indien nodig aanpassingen. Zoom in om te controleren op scherpte en focus.
* schiet in rauw formaat: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het verlichten van de nabewerking.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe licht werkt en hoe je verbluffende zwarte achtergrondportretten kunt maken.
v. Natuurverwerking:
* software: Gebruik bewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One of GIMP (gratis).
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp nog meer op te vallen.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen. Pas op dat u het niet overdrijft.
* whites/zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
* duidelijkheid/textuur: Voeg duidelijkheid toe om details te verbeteren.
* scherpte: Scherp de afbeelding, maar sharpen het niet te overdagen.
* gerichte aanpassingen (Lightroom/Photoshop):
* Stelborstel/gradiëntfilter: Gebruik deze tools om selectief de belichting, contrast en andere instellingen in specifieke gebieden van de afbeelding aan te passen.
* Dodge and Burn: Verlicht (ontwijken) en donker worden (verbrand) gebieden om de vorm en vorm van uw onderwerp te verbeteren.
* Afleidingen verwijderen:
* Heal/Clone -stempel: Gebruik deze gereedschappen om vlekken, zwerfharen of andere afleidingen te verwijderen.
* converteren naar zwart -wit (optioneel): Een zwarte achtergrondportret kan er prachtig uitzien in zwart en wit. Experimenteer met verschillende zwart -witte conversietechnieken.
* Zorgen voor een echte zwarte achtergrond:
* Gebruik de aanpassing van de niveaus of curven om de achtergrond donkerder te maken als deze niet helemaal zwart genoeg is. Pas op dat de randen van het onderwerp niet te veel donker worden.
* Exporteren: Exporteer uw afbeelding in een formaat met hoge resolutie zoals JPEG of TIFF.
Problemen oplossen:
* Grijze achtergrond: Dit betekent dat licht op de achtergrond stroomt. Verplaats het onderwerp verder van de achtergrond, verminder de lichtopbrengst, gebruik vlaggen om licht te blokkeren of gebruik een snoot of rooster om het licht te regelen.
* harde schaduwen: Gebruik een grotere lichtmodificator (bijv. Een grotere softbox) of een reflector om de schaduwen in te vullen.
* overbelicht/onderbelicht: Pas uw camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO of flash -power) aan om een goede belichting te bereiken.
* Motion Blur: Verhoog uw sluitertijd of gebruik een flits om beweging te bevriezen.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die uw onderwerp op een dramatische en boeiende manier presenteert. Succes!