het creëren van verbluffende groothoekportretten met off-camera flash
Wijdhoekige portretten kunnen ongelooflijk opvallend zijn en een uniek perspectief bieden dat de omgeving benadrukt en dramatische composities creëert. Ze presenteren echter ook uitdagingen zoals vervorming en overdrijving van het perspectief. Het gebruik van off-camera flash kan helpen het licht in evenwicht te brengen en je groothoekportretten van snapshot naar verbluffend te verheffen.
Hier is een uitsplitsing van het maken van prachtige groothoekportretten met off-camera flash:
1. Inzicht in de uitdagingen en voordelen:
* Uitdagingen:
* vervorming: Wijdhoekige lenzen kunnen functies vervormen, vooral in de richting van de randen van het frame.
* Perspectief overdreven: Onderwerpen kunnen kleiner en verder weg lijken.
* Flash -dekking: Zelfs licht worden in een brede scène kan lastig zijn.
* Diepte van veld: Het bereiken van een aangename achtergrondinvaging kan moeilijk zijn bij bredere openingen.
* Voordelen:
* Milieuportretten: Toon je onderwerp in hun omgeving en vertelt een rijker verhaal.
* dramatische composities: Creëer dynamische leidende lijnen en een gevoel van diepte.
* Uniek perspectief: Bied een fris en onverwacht gezichtspunt aan.
* Creatieve verhalen vertellen: Gebruik de omgeving om context en verhaal toe te voegen aan uw portretten.
2. Essentiële apparatuur:
* groothoeklens: Kies een lens in het bereik van 16 mm tot 35 mm (of equivalent voor uw sensorgrootte). Experimenteer om te vinden wat bij uw stijl en onderwerp past.
* camera met handmatige modus: Essentieel voor precieze controle over blootstelling.
* off-camera flits: Een speedlight of studio -stroboscoop. Meer kracht is beter voor het overwinnen van heldere omgevingslicht en het verlichten van grotere gebieden.
* Flash Trigger System: Radio -triggers (bijvoorbeeld Godox, Profoto, PocketWizard) worden aanbevolen voor betrouwbaar en consistent schieten. Gebruik geen optische triggers in fel zonlicht.
* Light Stand: Om uw flits onafhankelijk te positioneren.
* lichtmodifier: Softbox, paraplu of schoonheidsgeschaal om het licht te verzachten en de verspreiding ervan te regelen.
* Optioneel maar aanbevolen:
* lichtmeter: Voor precieze flash power -instellingen.
* grijze kaart: Voor een nauwkeurige witbalans.
* v-flats/reflectoren: Om schaduwen te vullen of licht te lekkage te regelen.
3. Planning en compositie:
* Kies een dwingende locatie: De omgeving is cruciaal. Zoek naar interessante architectuur, natuurlijke landschappen of texturen die uw onderwerp aanvullen.
* Beschouw de achtergrond: Bepaal wat u wilt opnemen of uitsluiten. Gebruik vooraanstaande lijnen om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Plaatsing van het onderwerp:
* Vermijd het rechtstreeks plaatsen van onderwerpen aan de rand: Dit kan vervorming overdrijven. Plaats ze iets off-center of in het midden van het frame.
* Let op de nabijheid: Experimenteer met hoe dicht u bij uw onderwerp komt. Neer dichterbij komen kan hun aanwezigheid benadrukken, terwijl achteruitgaan de nadruk legt op de omgeving.
* Houd de horizon recht: Vervormde horizon zijn een veel voorkomende valkuil met groothoeklenzen.
* pre-visualiseren: Voordat je zelfs je uitrusting opzet, denk je aan de stemming en het verhaal dat je wilt overbrengen.
4. Camera -instellingen:
* schiet in de handmatige modus (m): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte.
* bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Meer uitdagender om scherpte over het frame te bereiken met een groothoek.
* kleinere openingen (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Handig voor landschappen met uw onderwerp geïntegreerd.
* sluitertijd: Regelt de hoeveelheid omgevingslicht die wordt vastgelegd.
* Begin bij de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200 of 1/20e van een seconde).
* Pas aan om omgevingslicht en flits te balanceren. Lagere sluitertijden laten meer omgevingslicht, helderdere achtergronden en kunnen bewegingsonscherpte creëren. Snellere snelheden maken de achtergrond donkerder en maken de flits dominanter.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen indien nodig om de blootstelling aan ambient op te fleuren.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, flits). Gebruik een grijze kaart voor nauwkeurige kleur.
* focus: Nauwkeurige focus is van cruciaal belang. Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van je onderwerp (of het dichtstbijzijnde oog van de camera). Overweeg het gebruik van back-knopfocus voor meer controle.
5. Off-camera flash-plaatsing en kracht:
* Begin met flits naar de zijkant: Het plaatsen van uw flits aan de zijkant van uw onderwerp (ongeveer 45 graden) is een goed uitgangspunt. Dit creëert dimensie en vleiende schaduwen.
* Experimenteer met afstand: Door de flits dichterbij te bewegen, wordt het licht zachter en intenser. Het verplaatsen van het licht zal het licht harder en minder intens maken.
* Power -instellingen: Begin met een lage vermogensinstelling op uw flits en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling bereikt. Gebruik een lichtmeter voor precieze metingen.
* Modifierkeuze:
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht met een geleidelijke falloff. Geweldig voor portretten.
* paraplu: Betaalbaarder dan een softbox en biedt een bredere spread van licht.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer gericht en speculair licht met een kenmerkend "wrap-around" -effect. Vereist zorgvuldige plaatsing en stroomregeling.
* het licht bevredigen: Hoek de rand van uw lichtmodificator naar uw onderwerp om een zachtere overgang tussen licht en schaduw te creëren.
* Balancing omgevings- en flitser: De sleutel tot een natuurlijk ogend groothoekportret is het in evenwicht brengen van het omgevingslicht met je flits. U wilt dat de flits de schaduwen vult en dimensie toevoegt, maar de scène niet overmeestert.
6. Schieten en naverwerking:
* Maak testopnames: Maak tal van testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Pas indien nodig uw flash -power-, positie- en camera -instellingen aan.
* communiceer met uw onderwerp: Richt ze op poseren en expressie.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het verlichten van de nabewerking.
* Natuurverwerking:
* Correcte vervorming: Gebruik lenscorrectieprofielen in Lightroom of Photoshop om vatvervorming te minimaliseren.
* Blootstelling en contrast aanpassen: Betaal de algehele helderheid en contrast van uw beeld.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en de kleuren aan om de gewenste stemming te creëren.
* Slijpen: Voeg slijpen toe om details te verbeteren, maar wees voorzichtig om niet te overschrijden.
* Lokale aanpassingen: Gebruik aanpassingsborstels om specifieke delen van de afbeelding op te helderen of donkerder te maken. Let op het gezicht en de ogen van het onderwerp.
* Subtiele bijsnijden: Geknip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren en verwijder eventuele afleidende elementen.
tips en trucs:
* Gebruik een roostervlek of snoot: Deze modificatoren concentreren de lichtstraal, voorkomen lichte lekkage en creëren een meer dramatisch effect. Handig als u een specifiek gebied selectief wilt verlichten.
* High-Speed Sync (HSS): Als u in fel zonlicht fotografeert en een breed diafragma moet gebruiken, kunt u HSS sneller sluitertijd sneller gebruiken dan de synchronisatiesnelheid van uw camera. HSS vermindert echter flash power, dus je hebt misschien een krachtigere flits nodig.
* gel je flitser: Gebruik gekleurde gels om creatieve effecten aan uw afbeeldingen toe te voegen. Een CTO (kleurtemperatuur oranje) gel kan bijvoorbeeld het licht uit uw flits opwarmen, waardoor een meer gouden uurlook ontstaat.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van verbluffende groothoekportretten met off-camera flash.
Voorbeeldscenario:
Laten we zeggen dat je een portret fotografeert van een muzikant voor een kleurrijke muurschildering.
1. Locatie: Je hebt een levendige muurschildering gekozen als achtergrond.
2. lens: U gebruikt een 24 mm -lens.
3. Camera -instellingen:
* Aperture:F/4 (om wat achtergrond vervaging te maken)
* Sluitertijd:1/200ste van een seconde (synchronisatiesnelheid)
* ISO:100
4. Flash -plaatsing: U plaatst uw flits links van uw onderwerp, ongeveer 6 voet afstand, met een softbox bevestigd.
5. Flash Power: U begint met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/8 vermogen) en maakt een testschot.
6. Aanpassingen: U bekijkt de testfoto en vindt dat de flits niet krachtig genoeg is. U verhoogt de flash power naar 1/4 en maakt nog een testschot. Dit ziet er veel beter uit.
7. Samen en schiet: Je werkt samen met de muzikant om ze voor de muurschildering te vormen en aandacht te schenken aan de compositie en achtergrondelementen.
Door deze stappen te volgen, kunt u verbluffende groothoekportretten maken met off-camera flash die zowel technisch gezond als visueel aantrekkelijk zijn. Vergeet niet om te experimenteren en plezier te hebben! Succes!