1. Inzicht in de noir -esthetiek:
* Hoog contrast: Belangrijkste kenmerk! Dramatische schaduwen en heldere hoogtepunten definiëren vormen en creëren een gevoel van mysterie en gevaar.
* Low-key verlichting: Overwegend donker, met strategisch geplaatste lichtbronnen om specifieke gebieden te verlichten, waardoor anderen in schaduw blijven.
* sfeer: Slowy, humeurig, vaak met regen, rook of mist die het gevoel van onbehagen verbetert.
* tekens: Gedreven, moreel dubbelzinnige individuen. Detectives, femme fatales, gangsters. Vaak cynisch en wereldwaardig.
* thema's: Verraad, corruptie, paranoia, lot en de donkere kant van de menselijke natuur.
* Samenstelling: Dramatische hoeken, inlijsten en het gebruik van sterke lijnen om het oog van de kijker te begeleiden en spanning te creëren.
2. Planning en voorbereiding:
* Modelselectie:
* Overweeg om iemand te casten die de klassieke noir -look belichaamt. Denk aan sterke kachellijnen, expressieve ogen en een sfeer van mysterie. Nog beter, iemand die * het onderdeel kan handelen.
* Bespreek het personage met uw model. Zijn ze een vermoeide detective, een gevaarlijke vrouw of een slachtoffer van omstandigheden? Het begrijpen van hun rol zal hun poses en uitdrukkingen beïnvloeden.
* garderobe:
* voor mannen: Trench Coats, Fedora -hoeden, donkere pakken, frisse witte shirts, banden (de stropdas een beetje los voor een meer verwarde look).
* voor vrouwen: Strakke jurken (vaak satijn of fluweel), bontjassen, lange handschoenen, hoeden met wijd rand, statement sieraden en een zelfverzekerde, verleidelijke houding.
* Props:
* Sigaretten (of een niet-roken alternatief voor de esthetiek), glazen whisky, geweren (indien van toepassing en legaal), kranten, telefoons, Venetiaanse jaloezieën en vintage objecten.
* Locatie:
* Ideale locaties zijn onder meer:
* Dark Alleyways (stedelijke instellingen zijn perfect).
* Rokerige bars.
* Dimly verlichte kamers met jaloezieën of luiken.
* Oude auto's (vooral met natte straten).
* Als het binnenshuis schiet, kan een eenvoudige kamer met een lege muur en een raam worden getransformeerd met de juiste verlichting.
* make -up:
* voor vrouwen: Bleke huid, donkere, gedefinieerde wenkbrauwen, dramatische eyeliner, gewaagde rode lippenstift.
* voor mannen: Natuurlijke huidskleur (vermijd overdreven gladde of matte afwerkingen). Subtiele donkere cirkels onder de ogen kunnen de wereld-verwoeste look verbeteren.
3. Verlichtingsinstelling (sleutel tot de noir -look):
* Hard Light Bron:
* Gebruik een enkele, gerichte lichtbron (zoals een kleine softbox, een kale lamp met een reflector of een snoot) om harde schaduwen te creëren.
* Plaats het licht op de zijkant of iets achter uw onderwerp om hun gezicht en lichaam te vormen met dramatische schaduwen.
* Venetiaanse jaloezieën (of venstereffecten):
* Een sleutelelement! Schijn het licht door jaloezieën (of een gobo met blinde patronen) om patronen van licht en schaduw op je onderwerp en de achtergrond te creëren. Dit voegt visuele interesse en een gevoel van opsluiting toe.
* praktische lichten:
* Gebruik lampen, bureaulichten of zelfs kaarsen in de scène om toe te voegen aan de sfeer en plassen van licht te creëren.
* achtergrondlicht (optioneel):
* Een subtiel achtergrondlicht kan uw onderwerp scheiden van de duisternis en diepte toevoegen aan de afbeelding. Maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven. U wilt * de duisternis * handhaven.
* geen vullicht (meestal): Het idee is om het contrast te maximaliseren. Een zeer subtiele reflector kan echter aan de schaduwzijde worden gebruikt om de schaduwen enigszins op te tillen, maar houd deze minimaal.
4. Schieten:
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een matig diafragma (f/2.8 - f/5.6) om de scherpte op uw onderwerp te behouden en de achtergrond enigszins te vervagen.
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas aan om de juiste blootstelling te bereiken.
* Samenstelling:
* dramatische hoeken: Experimenteer met lage hoeken om uw onderwerp er krachtig en imposant uit te laten zien, of hoge hoeken om ze er kwetsbaar uit te laten zien.
* framing: Gebruik deuropeningen, ramen of andere elementen in de scène om uw onderwerp in te kaderen en de aandacht daarop te vestigen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Regel van derden: Een klassieke compositietechniek die vaak goed werkt in noir -fotografie.
* poseren:
* Moedig je model aan om het personage te belichamen dat je probeert te portretteren. Denk aan hun emoties en motivaties.
* Classic Noir poses zijn onder meer:
* Leunend tegen muren.
* Kijkend over de schouder.
* Een sigaret vasthouden.
* Intens in de camera kijken.
* Enigszins off-balance, die de morele dubbelzinnigheid weerspiegelt.
* focus: Nagel de focus op de ogen. De ogen zijn het raam naar de ziel, en in noir moeten ze een gevoel van wereld-verwoestheid, achterdocht of verlangen overbrengen.
* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
5. Natuurverwerking:
* zwart -witte conversie: Dit is essentieel. Gebruik een zwart -witte conversietool in Photoshop, Lightroom of uw favoriete bewerkingssoftware.
* Contrastverbetering: Verhoog contrast om die dramatische schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om bepaalde delen van het beeld selectief te verbeteren. Focus op de aandacht op het gezicht van het onderwerp en het toevoegen van diepte aan de schaduwen.
* Slijpen: Voeg een subtiele hoeveelheid slijpen toe om details naar voren te brengen.
* graan (optioneel): Het toevoegen van een subtiele hoeveelheid graan kan het vintage gevoel van de afbeelding verbeteren. Pas op dat u het niet overdrijft.
* Subtiele toning: Experimenteer met subtiele toning om het beeld een iets warmer of koeler gevoel te geven. Sepia -tonen kunnen effectief zijn, maar vermijd iets te sterk.
* vignetting (optioneel): Een licht vignet kan helpen om het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken.
Key Takeaways:
* verlichting is van het grootste belang. Beheers de look met één licht, hoge contrast.
* plan je schot zorgvuldig. Overweeg het personage, de kledingkast, de locatie en de rekwisieten.
* omarm de duisternis. Wees niet bang voor schaduwen.
* Natuurverwerking is cruciaal. Gebruik het om de stemming en sfeer van het beeld te verbeteren.
* Bestudeer klassieke film noir -fotografie. Besteed aandacht aan de verlichting, compositie en poseren. Kijk naar het werk van Weegee, Robert Frank, en stills van films als *The Maltese Falcon *en *dubbele schadevergoeding *.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende Hollywood -film noir -portretten maken die de tijdloze aantrekkingskracht van dit klassieke genre vastleggen. Succes!