1. Licht begrijpen is de sleutel:
* Lichtkwaliteit: De belangrijkste factor. Zacht, diffuus licht is je beste vriend. Hard, direct zonlicht creëert harde schaduwen en uitgeblazen hoogtepunten.
* Lichtrichting: Denk na over waar het licht vandaan komt. Voorverlichting (licht dat achter je komt als de fotograaf) kan plat zijn. Zijverlichting kan dramatisch zijn, maar kan ook sterke schaduwen creëren. Achtergrondverlichting kan mooi zijn, maar vereist zorgvuldige blootstelling.
* Lichtintensiteit: Helder zonlicht is intens. Bewolde dagen bieden zacht, diffuus licht.
2. Het juiste licht en locatie vinden:
* Open schaduw: Dit is je beste vriend! Zoek naar schaduw gegoten door gebouwen, bomen of grote objecten. "Open" -schaduw betekent dat er nog steeds wat omgevingslicht rondstuitert, dus het is niet te donker. Het licht zal zachter zijn en zelfs meer.
* Pro -tip: Let op de lichte falloff in de schaduw. Plaats uw onderwerp waar het licht het meest flatterend is.
* bewolkte dagen: Bewolde luchten fungeren als een gigantische softbox. Het licht is prachtig verspreid en zelfs, het minimaliseren van schaduwen. Dit is de droom van een fotograaf!
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor warm, zacht licht. Dit is misschien wel het meest vleiende licht voor portretten.
* Vermijd direct zonlicht: Als je in direct zonlicht moet schieten, probeer dan een manier te vinden om het licht te verzachten. Overwegen:
* Vroeg of laat op de dag schieten: Wanneer de zon lager in de lucht is, is het licht minder hard.
* Positionering van uw onderwerp met de zon achter hen (achtergrondverlichting). Dit kan een prachtig randlicht creëren, maar vereist zorgvuldige meting.
* met behulp van een groot, open gebied om meer gestuiterd licht mogelijk te maken.
3. Camera -instellingen en technieken:
* meting:
* Evalueer meetmodi: Begrijp de meetmodi van uw camera (bijv. Evaluatief/matrix, middengewogen, plek). Gebruik de modus die het beste bij de scène past. Evaluatieve/matrix is vaak een goed uitgangspunt.
* blootleggen voor de huid: Het belangrijkste is om goed bloot te stellen voor de huid van uw onderwerp. Het enigszins te overstaan (binnen de rede) kan huidtinten verzachten, maar vermijd highlights uit te blazen. Onderbelicht zal de huid er saai uitzien.
* Spotmeting: Gebruik spotmeting om een lezing rechtstreeks uit het gezicht van uw onderwerp te nemen en pas uw instellingen dienovereenkomstig aan.
* Markeerwaarschuwing: Schakel Highlight Alert (ook bekend als "Blinkies") in op uw camera om te zien of u highlights knipt.
* Witbalans:
* Stel witbalans in: Vertrouw niet alleen op Auto White Balance. Selecteer een specifieke witte balansinstelling (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw) die de verlichtingsomstandigheden nauwkeurig weerspiegelt. Experimenteer om te vinden wat er het beste uitziet.
* schiet in raw: Schieten in RAW geeft u meer flexibiliteit om de witbalans (en andere instellingen) aan te passen in de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* diafragma:
* brede diafragma (ondiepe scherptediepte): Gebruik een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren. Dit kan ook helpen de algehele look te verzachten.
* smal diafragma (grote scherptediepte): Gebruik een smallere diafragma (bijv. F/8, f/11) als u meer van de achtergrond in focus wilt.
* ISO:
* Houd het laag: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als u een snel voldoende sluitertijd moet behouden.
* sluitertijd:
* voldoende snelheid: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen (van uw onderwerp of camera -shake). Een algemene regel is om een sluitertijd van ten minste 1/brandpuntslengte te gebruiken (bijvoorbeeld 1/50e van een seconde voor een lens van 50 mm).
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp langs een van de denkbeeldige lijnen die uw frame in derden verdelen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Achtergronden: Houd rekening met wat er achter je onderwerp zit. Vermijd het afleiden van elementen of drukke achtergronden.
4. De omgeving gebruiken als reflector (indirect):
* heldere oppervlakken: Zoek naar heldere oppervlakken zoals lichtgekleurde wanden, trottoirs of zand. Plaats uw onderwerp zodat licht van deze oppervlakken stuitert en vult de schaduwen op hun gezicht in.
* Open Sky: Als je in open tint fotografeert, kan de open hemel fungeren als een grote, zachte lichtbron.
* Water: Het oppervlak van een meer of vijver kan licht op uw onderwerp reflecteren.
5. Post-processing (bewerken):
* Blootstelling aanpassen: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Haalpunten/schaduwen herstellen: Gebruik uw bewerkingssoftware om details te herstellen in geblazen hoogtepunten of overdreven donkere schaduwen.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen aan om een aangename look te creëren.
* Skin Smoothing (spaarzaam gebruik): Subtiele huidafvlakking kan helpen de huidimperfecties te verzachten, maar vermijd het te overdrijven, waardoor het onderwerp er onnatuurlijk uitziet.
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om selectief de helderheid van specifieke delen van het beeld aan te passen, zoals de ogen of schaduwen.
Specifieke scenario's en tips:
* Schieten in fel zonlicht (indien onvermijdelijk):
* achtergrondverlichting: Plaats de zon achter uw onderwerp om een velglichteffect te creëren. Mogelijk moet u uw blootstellingscompensatie verhogen om ervoor te zorgen dat het gezicht van uw onderwerp goed wordt blootgesteld. Een lichte onderbelicht voor de achtergrond kan wenselijk zijn.
* scheel: Vraag je onderwerp om iets naar beneden of weg van de zon te kijken om te voorkomen dat je knijpen.
* Zoek een gedeeltelijke schaduw: Zoek naar gebieden waar het licht gedeeltelijk wordt verspreid door bomen of gebouwen.
* Schieten op een bewolkte dag:
* Omarm het zachte licht: Bewolkte dagen bieden mooi, zelfs licht, wat geweldig is voor portretten.
* Kijk uit voor kleurcasts: Bewolkte luchten kunnen soms een koele of blauwachtige kleurencast werpen. Pas uw witbalans dienovereenkomstig aan.
* Schieten op gouden uur:
* Experimenteer met hoeken: Probeer verschillende hoeken om het warme, gouden licht vast te leggen.
* mis het niet: Het gouden uur is vluchtig, dus wees voorbereid om snel te schieten!
Key Takeaways:
* Licht is alles: Geef prioriteit aan het vinden van het juiste licht boven al het andere.
* Omarm het milieu: Gebruik de omgeving in uw voordeel om te stuiteren en diffuus licht.
* Beheers uw camera -instellingen: Begrijp hoe de instellingen van uw camera uw afbeeldingen beïnvloeden.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het lezen van licht en het vastleggen van prachtige portretten zonder een reflector.
Door deze principes en technieken te begrijpen, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen zonder op een reflector te vertrouwen. Succes!