1. Slechte verlichting
* De fout: Barre schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten, modderige huidtinten en ongelijk licht over het gezicht van het onderwerp. Het rechtstreeks gebruik van on-camera-flits is een veel voorkomende boosdoener.
* de oplossing:
* Leer licht te zien: Let op de kwaliteit, richting en kleur van licht. Let op hoe licht interageert met gezichten.
* Natuurlijk licht is je vriend (meestal): Schiet tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) voor warm, zacht licht. Vind open schaduw voor het diffuus ruw zonlicht.
* diffusers en reflectoren: Gebruik een diffuser om hard zonlicht te verzachten. Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug in schaduwen te stuiteren en gebieden in te vullen.
* off-camera flits: Leer off-camera flash te gebruiken om de richting en de intensiteit van het licht te regelen. Zelfs het stuiteren van je flits op de camera van een plafond of muur kan de resultaten drastisch verbeteren.
* Lichtmodificaties: Paraplu's, softboxen en schoonheidsgerechten kunnen uw flits vormen en verzachten.
2. Onflatteus poseren
* De fout: Onhandige standpunten, gespannen uitdrukkingen, ledematen die er te kort uitzien, onflatteuze hoeken en een algemeen gebrek aan verbinding met de camera.
* de oplossing:
* Studie poseergidsen: Onderzoek klassiek en modern portret poses. Begrijp de principes van vleiende hoeken en gewichtsverdeling.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan in ellebogen en knieën.
* Hoek het lichaam: Vermijd dat uw onderwerp rechtstreeks naar de camera wordt geconfronteerd. Het helpen van het lichaam creëert een beetje meer dynamische en vleiende look.
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit helpt om de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te voorkomen. (Overdrijf het niet!)
* Gewichtsverschuiving: Laat uw onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven voor een meer ontspannen en natuurlijke pose.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd gebalde vuisten of handen verborgen in zakken (tenzij het een specifieke stilistische keuze is). Stel natuurlijke handgebaren voor.
* Richting geven: Zeg niet alleen "glimlach." Geef specifieke begeleiding als "Ontspan je schouders", "Stel je voor dat je met een vriend praat" of "denk aan een gelukkige herinnering".
* Continue aanpassing: Micro-aanpassing van de pose terwijl je schiet. Een kleine tweak kan een groot verschil maken.
3. Slechte compositie
* De fout: Ledematen afsnijden op onhandige punten, het onderwerp dood centrum geplaatst zonder context, afleidende achtergronden en het niet gebruiken van compositorische richtlijnen.
* de oplossing:
* Regel van derden: Stel je voor dat je je frame in negen gelijke delen verdeelt met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen (zoals de ogen) langs deze lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en laat de kijker zich erop concentreren.
* Vermijd fusies: Houd rekening met de achtergrond. Zorg ervoor dat bomen, palen of andere objecten niet uit het hoofd van het onderwerp groeien.
* Gewas zorgvuldig: Vermijd bijsnijden bij gewrichten (ellebogen, knieën, polsen). Een iets breder of strakker gewas kan vaak meer vleiend zijn.
* Achtergrondbewustzijn: Kies achtergronden die het onderwerp aanvullen en niet afleiden. De achtergrond vervagen (zie gedeeltelijke sectie hieronder) kan helpen.
4. Onjuiste focus
* De fout: De ogen van het onderwerp zijn niet scherp. Andere delen van het gezicht of kleding staan in plaats daarvan in focus.
* de oplossing:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Single-Point autofocus: Gebruik eenpunts autofocus om het focuspunt nauwkeurig te selecteren.
* Back-knopfocus: Het scheiden van de focus- en sluiterafgifte -functies kan u meer controle geven. (Onderzoek hoe u dit op uw camera kunt instellen).
* brede diafragma (ondiepe scherptediepte): Hoewel een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) een prachtige wazige achtergrond kan creëren (bokeh), maakt het ook de diepte van het veld zeer ondiep. Wees extra voorzichtig met focus.
* Handmatige focus (indien nodig): In uitdagende situaties (weinig licht, moeilijke onderwerpen) kan handmatige focus nauwkeuriger zijn.
* Controleer de focus op de LCD: Zoom in op de afbeelding op het LCD van uw camera om de focus te verifiëren.
5. Onjuiste openingskeuze
* De fout: Het gebruik van een opening die te breed is (resulterend in slechts een klein deel van het gezicht in focus) of te smal (resulterend in een drukke, afleidende achtergrond).
* de oplossing:
* Begrijp de diepte van het veld: Leer hoe diafragma de scherptediepte beïnvloedt (het gebied in focus).
* brede diafragma (ondiepe scherptediepte): Gebruik een breed diafragma (f/1.4, f/1.8, f/2.8) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren. Dit is geweldig voor close-up portretten. Houd rekening met precies op de ogen.
* Matig diafragma (gemiddelde diepte van veld): Gebruik een matig diafragma (f/4, f/5.6) wanneer u meer van het gezicht en de schouders in focus wilt, of bij het fotograferen van groepsportretten.
* smal diafragma (grote scherptediepte): Gebruik een smal diafragma (f/8, f/11) wanneer u wilt dat alles in de scène in focus staat, zoals in een omgevingsportret waar de achtergrond belangrijk is.
6. Onjuiste sluitertijd
* De fout: Motion Blur (van camera -shake of subjectbeweging), of met behulp van een te langzame sluitertijd, wat leidt tot overbelichting in fel licht.
* de oplossing:
* Handheldregel: Als algemene regel moet uw sluitertijd minimaal 1/brandpuntslengte zijn om camera -shake te voorkomen. Als u bijvoorbeeld een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde.
* Verhoog de sluitertijd: Als u bewegingsonscherpte ervaart, verhoog dan uw sluitertijd.
* Gebruik een statief: Een statief elimineert camera -shake, waardoor u lagere sluitertijden kunt gebruiken.
* Beschouw onderwerpsbeweging: Als uw onderwerp beweegt (bijvoorbeeld kinderen), hebt u een snellere sluitertijd nodig om hun beweging te bevriezen.
* Pas ISO aan: Verhoog uw ISO zodat u een hogere sluitertijd bij weinig licht kunt gebruiken.
7. Ongepaste ISO -instellingen
* De fout: Gebruikmakend van een ISO, resulterend in overmatige ruis (graan) in de afbeelding. Met behulp van een te laag ISO, wat resulteert in onderbelicht.
* de oplossing:
* Begrijp ISO: ISO regelt de gevoeligheid van de sensor van uw camera voor het licht.
* Houd ISO zo laag mogelijk: Begin met de basis -ISO van uw camera (meestal 100) en verhoog deze alleen wanneer nodig om een goede blootstelling te bereiken met de gewenste diafragma en sluitertijd.
* Leer de limieten van uw camera: Experimenteer met verschillende ISO -instellingen om te zien hoeveel ruis uw camera produceert op elk niveau.
* Software voor geluidsreducties: Gebruik geluidsreductiesoftware (zoals Lightroom of Topaz Denoise AI) om ruis te minimaliseren in afbeeldingen die zijn opgenomen op hoge ISO's.
8. Witbalansproblemen
* De fout: Huidtonen die er te warm uitzien (oranje/geel) of te koel (blauw/grijs).
* de oplossing:
* Begrijp witbalans: Witbalans corrigeert voor de kleurtemperatuur van lichtbronnen.
* Gebruik Auto White Balance (AWB) verstandig: AWB is vaak nauwkeurig, maar het kan voor de gek worden gehouden door bepaalde verlichtingsomstandigheden.
* Gebruik witbalansvoorinstellingen: Probeer presets zoals "Daylight", "Cloudy", "Shade", "Tungsten" of "Fluorescent" om overeen te komen met de verlichtingssituatie.
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of wit voorwerp om een aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans niet-destructief aanpassen bij naverwerking.
9. De achtergrond verwaarlozen
* De fout: Een rommelige, afleidende of irrelevante achtergrond die afbreuk doet aan het onderwerp.
* de oplossing:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar achtergronden die schoon, overzichtelijk zijn en niet concurreren met het onderwerp om aandacht.
* de achtergrond vervagen: Gebruik een breed diafragma om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.
* Verplaats uw onderwerp: Verander uw schiethoek of verplaats het onderwerp om een betere achtergrond te vinden.
* Beschouw het kleurenpalet: Kies achtergronden die een aanvulling vormen op de kleding en huidtint van het onderwerp.
* Gebruik de achtergrond om een verhaal te vertellen: In omgevingsportretten kan de achtergrond context bieden en een verhaal vertellen over het onderwerp.
10. Gebrek aan verbinding met het onderwerp
* De fout: Het onderwerp ziet er ongemakkelijk, stijf uit of losgekoppeld van de camera.
* de oplossing:
* Build rapport: Praat met uw onderwerp, leer ze kennen en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Wees enthousiast en positief: Uw energie zal uw onderwerp beïnvloeden.
* Geef een duidelijke richting: Geef specifieke instructies over poseren en expressie.
* show, vertel niet alleen: Toon poses of uitdrukkingen aan om uw onderwerp te helpen begrijpen wat u wilt.
* Candide momenten vastleggen: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Leg openhartige momenten van gelach, gesprek of interactie vast.
* Vind gemeenschappelijke grond: Praten over gedeelde interesses om uw onderwerp te ontspannen.
* luister: Let op de feedback van uw onderwerp en pas uw aanpak indien nodig aan.
11. Geen aandacht besteden aan details
* De fout: Flyaway -haren, rimpels in kleding, afleidende accessoires of andere kleine details die afbreuk doen aan het algehele beeld.
* de oplossing:
* Kledingkastcontrole: Voordat u begint met fotograferen, moet u ervoor zorgen dat de kleding van uw onderwerp schoon, kreukvrij is en goed past.
* Haar en make -up: Let op haar en make -up. Een snelle aanraking kan een groot verschil maken.
* Verwijder afleidingen: Vraag uw onderwerp om afleidende sieraden, accessoires of objecten uit hun zakken te verwijderen.
* Wees opmerkzaam: Scan de scène op afleidingen en spreek ze aan voordat u de foto maakt.
* Gebruik nabewerking: U kunt postverwerkingssoftware gebruiken om kleine vlekken, flyaway-haren of andere afleidingen te verwijderen. Maar het is altijd beter om deze problemen in de camera te minimaliseren.
12. Overbewerking afbeeldingen
* De fout: Overmatig slijpen, gladmaken of kleurmanipulatie waardoor het beeld er onnatuurlijk uitziet.
* de oplossing:
* subtiliteit is de sleutel: Gebruik spaarzaam gebruik na de verwerking. Het doel is om het beeld te verbeteren, niet om het volledig te transformeren.
* kleurcorrectie eerst: Begin met het corrigeren van de witbalans en blootstelling voordat u andere aanpassingen maakt.
* oordeelkundig scherpen: Alleen waar nodig scherpen (bijvoorbeeld de ogen) en vermijd het hele beeld overschijnen.
* Sluitglading (indien nodig): Als je de huid gladstrijkt, doe het dan subtiel en zorg ervoor dat de huid er plastic of wasachtig uitziet.
* Gebruik voor en na vergelijkingen: Vergelijk regelmatig de verwerkte afbeelding met het origineel om ervoor te zorgen dat u het niet overdrijft.
* Krijg een second opinion: Vraag een andere fotograaf of artiest om uw afbeeldingen te bekijken en feedback te geven.
13. De verkeerde lens gebruiken
* De fout: Het gebruik van een lens die de functies van het onderwerp vervormt of niet het gewenste perspectief biedt.
* de oplossing:
* Begrijp lensvervorming: Wijdhoekige lenzen kunnen functies vervormen (vooral in de buurt van de randen van het frame), terwijl telefoto-lenzen functies kunnen comprimeren.
* Ideale portretlenzen: Lenzen in het bereik van 50 mm tot 135 mm worden over het algemeen als ideaal beschouwd voor portretten. Een 85 mm lens is een populaire keuze.
* Beschouw de context: Kies een lens die overeenkomt met het type portret dat je fotografeert. Een bredere lens kan geschikt zijn voor een omgevingsportret, terwijl een telelens misschien beter is voor een headshot.
* Experiment: Probeer verschillende lenzen om te zien hoe ze het uiterlijk van uw portretten beïnvloeden.
14. Niet fotograferen in raw
* De fout: Schieten in JPEG, die de afbeelding comprimeert en gegevens weggooit, waardoor uw vermogen om het beeld effectief te bewerken beperkt.
* de oplossing:
* schiet in rauw formaat: RAW-bestanden bevatten alle gegevens die zijn vastgelegd door de sensor van uw camera, waardoor u veel meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking.
* Leer RAW -bestanden bewerken: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, leg er een of ON1 -foto RAW om uw RAW -bestanden te bewerken.
* Begrijp de voordelen: Ruwe bestanden stellen u in staat om de witbalans, belichting, schaduwen, hoogtepunten en andere instellingen aan te passen zonder de oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.
15. Niet genoeg oefenen
* De fout: Vertrouwen op theorie zonder het in praktijk te brengen.
* de oplossing:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Experimenteer met verschillende technieken: Probeer verschillende verlichtingsopstellingen, poserentechnieken en compositionele benaderingen.
* Zoek feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Bestudeer het werk van anderen: Analyseer het werk van fotografen die u bewondert en probeer te leren van hun technieken.
* Wees niet bang om te falen: Iedereen maakt fouten. De sleutel is om van hen te leren en te blijven verbeteren.
* Documenteer uw voortgang: Houd uw instellingen en technieken vast, zodat u kunt leren wat werkt en wat niet.
Door deze veel voorkomende fouten te begrijpen en de voorgestelde fixes te implementeren, bent u goed op weg om verbluffende en boeiende portretfoto's te maken. Succes!