1. Locatie, locatie, locatie:
* Verzoek vooruit: Dit is cruciaal. Kom niet alleen opdagen en verwacht een perfecte plek. Bezoek uw potentiële locaties op het moment van de dag dat u van plan bent te fotograferen. Overwegen:
* Achtergrond: Zoek naar achtergronden die schoon, overzichtelijk en complementair zijn aan uw onderwerp. Dingen zoals massieve muren, gestructureerde baksteen, natuurlijk gebladerte (het vermijden van harde heldere greens), bloemenvelden of interessante architecturale details kunnen goed werken. Vermijd het afleiden van elementen zoals hoogspanningsleidingen, vuilnisbakken of drukke wegen.
* licht: Let op hoe het licht gedurende de dag op de locatie valt. Waar zijn de zakken van de schaduw? Waar is het directe zonlicht? Denk na over de tijd van de dag dat je wilt schieten en hoe het licht zal veranderen.
* privacy: Met een afgelegen plek kan uw onderwerp ontspannen en zich minder zelfbewust voelen.
* Toegankelijkheid: Overweeg de mobiliteit van uw onderwerp en het gemak van transportapparatuur.
* machtigingen: Als u op privé -eigendom fotografeert, verkrijgt u vooraf toestemming.
* Ideale locaties:
* Open schaduw: Gebieden in de schaduw van gebouwen, bomen of grote structuren bieden diffuus, zelfs licht dat ongelooflijk vleiend is.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen zijn als de softbox van Nature! De wolken fungeren als een gigantische diffuser en bieden mooi, zacht licht.
* Gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang biedt warm, zacht en directioneel licht dat perfect is voor portretten.
* Interessante muren/texturen: Een verweerde bakstenen muur, een kleurrijke muurschildering of een getextureerde houten hek kan visuele interesse toevoegen aan uw portretten.
2. Het licht regelen (zelfs in natuurlijk licht):
* diffusie is sleutel: Ruw zonlicht is zelden vleiend. Je doel is om het licht te verzachten en harde schaduwen te minimaliseren.
* Natuurlijke diffusers: Zoek open schaduw zoals hierboven vermeld. Plaats uw onderwerp onder een boomluifel (vermijd gevlekt licht!), Naast een gebouw, of onder een grote luifel.
* kunstmatige diffusers: Draag een opvouwbaar reflector/diffusor -paneel. Deze zijn goedkoop en zeer veelzijdig. Houd het vast tussen de zon en uw onderwerp om het licht te verzachten. Je kunt het ook gebruiken om licht terug in schaduwen te reflecteren.
* scrims: Gebruik voor grotere gebieden of meer significante lichtregeling een scrim (een grote doorschijnende stof die over een frame is uitgerekt). Deze zijn professioneler maar bieden uitstekende diffusie.
* reflectoren:stuiterend licht
* vul schaduwen: Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren. Dit helpt de belichting gelijk te stellen en voegt een aangename "catchlight" toe aan de ogen.
* Reflectorkleuren:
* wit: Biedt een neutraal, zacht vullicht.
* zilver: Creëert een helderdere, meer spiegelende (reflecterende) vullicht. Gebruik spaarzaam, want het kan hard zijn.
* goud: Voegt warmte en een zonovergoten gloed toe.
* zwart: (Soms opgenomen als een 5-in-1 reflector) absorbeert licht. Gebruik om diepere schaduwen te creëren of licht te blokkeren uit ongewenste gebieden.
* achtergrondverlichting: Schieten met de zon achter je onderwerp kan een prachtig randlicht of silhouet creëren. Pas op dat u de blootstelling beheert om het gezicht van het onderwerp te voorkomen. Gebruik een reflector om licht weer in te stuiteren of gebruik vulflits (spaarzaam).
3. Camera -instellingen voor natuurlijke lichtportretten:
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Uitstekend voor een dromerige, artistieke uitstraling. Let op nauwkeurig focussen, vooral op bredere openingen.
* smallere diafragma (bijv. F/5.6, f/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en brengt meer van de achtergrond in focus. Handig als u de omgeving wilt laten zien of meerdere onderwerpen wilt hebben.
* ISO:
* Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren en de beeldkwaliteit te behouden. Verhoog ISO alleen wanneer dat nodig is om een goede blootstelling te bereiken met de gewenste diafragma en sluitertijd.
* sluitertijd:
* Gebruik snel genoeg een sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen (zowel van uw onderwerp als van de camera -shake). Een algemene vuistregel is om een sluitertijd van ten minste 1/brandpuntslengte te gebruiken (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e van een seconde). Als uw onderwerp beweegt, gebruik dan een snellere sluitertijd.
* opnamemodus:
* Apertuurprioriteit (AV of A): Hiermee kunt u het diafragma (velddiepte) regelen terwijl de camera automatisch de sluitertijd selecteert. Dit is een goed uitgangspunt.
* handleiding (m): Geeft u volledige controle over zowel diafragma als sluitertijd. Dit is ideaal voor consistente resultaten in het veranderen van licht.
* sluiterprioriteit (tv of s): Hiermee kunt u de sluitertijd (Motion Blur) regelen terwijl de camera automatisch het diafragma selecteert. Handig als u actie moet bevriezen.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en probeert een gemiddelde blootstelling te bieden. Goed voor algemeen gebruik.
* Spotmeting: Meet het licht van een zeer klein gebied in het midden van het frame. Handig voor lastige verlichtingssituaties waar u specifiek moet worden blootgesteld voor het gezicht van uw onderwerp.
* Middengewogen meting: Meet het licht uit het midden van het frame, waardoor minder gewicht aan de randen wordt gegeven. Een goed compromis.
* Focusmodus:
* Single-Point autofocus (AF-S of One-Shot): Richt zich op een enkel punt. Gebruik dit voor statische onderwerpen.
* continue autofocus (AF-C of AI-servo): Concentreert zich continu als het onderwerp beweegt. Gebruik dit voor bewegende onderwerpen.
4. Poseren en compositie:
* Positieve tips:
* ontspannen en natuurlijk: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Vermijd stijve, onnatuurlijke poses.
* Hoek het lichaam: Als je onderwerp staat of in een kleine hoek zit, is het over het algemeen meer flatterend dan dat ze de camera frontaal hebben geconfronteerd.
* Handen: Let op de handen. Laat ze iets natuurlijks doen, zoals een prop vasthouden, op een schoot rusten of het gezicht voorzichtig aanraken. Vermijd gebalde vuisten of ongemakkelijke positionering.
* Chin Forward: Het enigszins uitstralen van de kin naar voren kan helpen de kaaklijn te definiëren.
* Gewichtsverschuiving: Laat uw onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven. Dit kan een meer ontspannen en natuurlijke houding creëren.
* Beweging: Leg openhartige momenten van beweging vast. Laat uw onderwerp lopen, lachen of communiceren met hun omgeving.
* Compositie Tips:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden. Plaats belangrijke elementen (zoals de ogen van uw onderwerp) langs deze lijnen of op de punten waar ze elkaar kruisen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, hekken, paden) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bomen, bogen, deuropeningen) om uw onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen aan de afbeelding.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond uw onderwerp achter om een gevoel van evenwicht en visuele ademruimte te creëren.
* Achtergrondbewustzijn: Controleer constant uw achtergrond op het afleiden van elementen. Pas uw positie of opening aan om afleidingen te minimaliseren.
* Oogcontact: Denk na over waar je het oog van de kijker wilt. Oogcontact kan krachtig zijn, maar wegkijken kan ook een gevoel van mysterie of introspectie creëren.
5. Versnelling om te overwegen:
* camera en lenzen:
* DSLR of spiegelloze camera: Biedt meer controle en hogere beeldkwaliteit dan een smartphonecamera.
* Portretlens (50 mm, 85 mm, 100 mm): Deze lenzen hebben brandpuntsafstand die ideaal zijn voor portretten. Ze hebben vaak brede openingen voor een ondiepe scherptediepte.
* zoomlens (24-70 mm, 70-200 mm): Bied veelzijdigheid voor verschillende composities en schietafstanden.
* Verlichtingsaccessoires:
* reflector/diffuser: Een must-have voor het regelen van natuurlijk licht.
* flash (optioneel): Kan worden gebruikt voor het vullen van flash in lastige verlichtingssituaties.
* Light Stand (optioneel): Om reflectoren of flitsen vast te houden.
* Andere accessoires:
* geheugenkaarten: Neem veel geheugenkaarten mee om te voorkomen dat je geen ruimte meer hebt.
* batterijen: Zorg ervoor dat uw camera- en flitsbatterijen volledig zijn opgeladen.
* Lensdoek: Om uw lenzen schoon te houden.
* props (optioneel): Voeg persoonlijkheid en interesse toe aan uw portretten.
* Stap Stool of Apple Box :Om hoogte toe te voegen, vooral handig voor het fotograferen van kinderen.
6. Natuurverwerking:
* Bewerkingssoftware (Lightroom, Photoshop, Capture One): Gebruik bewerkingssoftware om uw afbeeldingen te verfijnen.
* aanpassingen: Maak aanpassingen aan blootstelling, contrast, witbalans en kleur.
* retoucheren: Verwijder voorzichtig vlekken en afleidingen.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding voor optimale details.
Key Takeaways:
* Beheers het licht: Het begrijpen en regelen van natuurlijk licht is van het grootste belang.
* Locatie Scouting is essentieel: Vind de juiste locatie met het juiste licht.
* poseren en compositie: Let op hoe u uw onderwerp stelt en stelt uw schot samen.
* Houd het natuurlijk: Streef naar een ontspannen en authentieke uitstraling.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het begrijpen en werken met natuurlijk licht.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u verbluffende en natuurlijke portretten maken met behulp van de schoonheid van het buitenleven als uw studio. Succes!