1. Onderzoek en inspiratie:
* Locatie Scouting:
* online onderzoek: Gebruik Google Maps (vooral satellietweergave en straatweergave), Google Earth, 360 ° foto's en online fotogemeenschappen (Instagram, Flickr, 500px) om mogelijke gezichtspunten, oriëntatiepunten en interessante composities te identificeren.
* Websites en blogs van fotografen: Zoek naar lokale en bekende fotografen die gespecialiseerd zijn in landschapsfotografie in het gebied waarin je geïnteresseerd bent. Bestudeer hun werk en de locaties die ze bezoeken.
* Websites voor park en toerisme: Websites voor nationale, nationale en lokale park hebben vaak informatie over paden, gezichtspunten, toegankelijkheid en toegestane activiteiten. Websites voor toerisme kunnen inzicht geven in lokale attracties en verborgen edelstenen.
* Photopills (of soortgelijke apps): Deze apps zijn ongelooflijk nuttig voor pre-visualisatie. Hiermee kunt u de positie van de zon en de maan op elk gewenst moment en locatie zien, waardoor u wordt gepland voor zonsopgang/zonsondergang. Ze bevatten ook vaak augmented reality -functies waarmee je de opname van een specifieke plek vrijwel kunt zien.
* Lokale kennis: Praat met de lokale bevolking! Ze kunnen onschatbare inzichten bieden in de beste plekken, verborgen paden en veranderende omstandigheden.
* Visuele inspiratie:
* Studie master fotografen: Ansel Adams, Galen Rowell, Art Wolfe en anderen bieden tijdloze lessen in compositie, licht en onderwerp. Analyseer hun werk en probeer hun denkprocessen te begrijpen.
* Pinterest &tijdschriften: Curate een moodboard van landschapsfoto's die u bewondert. Dit helpt je om je eigen stijl te ontwikkelen en gemeenschappelijke thema's te identificeren waar je je mee aangetrokken hebt.
2. Timing is alles:
* Gouden uur (zonsopgang en zonsondergang): Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden het meest dramatische en vleiende licht. De lage hoek creëert lange schaduwen, warme kleuren en zacht, diffuus licht.
* Blauw uur: De periode net voor zonsopgang en na zonsondergang wanneer de lucht een diepblauwe kleur heeft. Het levert vaak verbluffende resultaten op.
* Weersomstandigheden:
* Cloudomslag: Een dramatische hemel met interessante wolkenformaties kan een landschapsfoto maken of breken. Besteed aandacht aan weersvoorspellingen en plan uw scheuten dienovereenkomstig. Gedeeltelijk bewolkte luchten zijn vaak interessanter dan duidelijke luchten.
* mist en mist: Mist kan een gevoel van diepte, mysterie en isolatie creëren. Het kan ook een scène vereenvoudigen door afleidende elementen te verdoezelen.
* regen en sneeuw: Regen kan prachtige reflecties creëren, terwijl sneeuw een landschap kan transformeren in een winterwonderland. Wees voorbereid op de elementen en bescherm uw uitrusting.
* Seizoensoverwegingen: Elk seizoen biedt unieke kansen, van levendige herfstkleuren tot met sneeuw bedekte pieken tot weelderige lentegroei. Onderzoek de beste tijd van het jaar om uw gewenste landschap te vangen.
3. Compositie &framing:
* Regel van derden: Verdeel uw frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen langs deze lijnen of op hun kruispunten voor een evenwichtige en visueel aantrekkelijke compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik natuurlijke of door de mens gemaakte lijnen (wegen, rivieren, hekken) om het oog van de kijker in het toneel te trekken en een gevoel van diepte te creëren.
* voorgrond interesse: Neem een boeiend element op de voorgrond (rotsen, bloemen, bomen) op om diepte, schaal en visuele interesse toe te voegen.
* gelaagdheid: Creëer een gevoel van diepte door elementen te leggen op de voorgrond, middenground en achtergrond.
* framing: Gebruik natuurlijke elementen (bomen, bogen, rotsformaties) om uw onderwerp in te kaderen en er de aandacht op te vestigen.
* Symmetrie en patronen: Zoek naar symmetrische composities of herhalende patronen in de natuur om een gevoel van orde en harmonie te creëren.
* Vermijd afleidingen: Let op afleidende elementen in het frame (hoogspanningsleidingen, afval, ongewenste objecten). Probeer hun impact te minimaliseren of te verwijderen tijdens de nabewerking.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende composities en perspectieven. Ga rond, probeer verschillende hoeken en kijk wat het beste werkt.
4. Apparatuur en instellingen:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met verwisselbare lenzen is ideaal voor landschapsfotografie, omdat het de meeste controle biedt over instellingen en beeldkwaliteit. Zelfs een smartphone kan echter uitstekende resultaten opleveren met zorgvuldige planning en compositie.
* lenzen:
* groothoeklens (16-35 mm): Essentieel voor het vastleggen van uitgebreide landschappen en het benadrukken van voorgrondelementen.
* Telelenslens (70-200 mm of langer): Handig voor het isoleren van verre onderwerpen, het comprimeren perspectief en het creëren van abstracte composities.
* standaard zoomlens (24-70 mm): Een veelzijdige optie voor verschillende landschapsonderwerpen.
* statief: Een stevig statief is essentieel voor scherpe afbeeldingen, vooral bij weinig licht of bij het gebruik van lange belichtingen.
* filters:
* Polarisatiefilter: Vermindert schittering, verbetert kleuren en verdiept de blauwe luchten.
* Neutrale dichtheid (ND) filter: Vermindert de hoeveelheid licht die de lens binnengaat, waardoor u langere sluitertijden kunt gebruiken voor creatieve effecten (bijvoorbeeld vervagend water).
* Afgestudeerd neutrale dichtheid (GND) filter: Geschikt de lucht terwijl de voorgrond onaangeroerd blijft, waardoor de blootstelling in scènes met hoge contrast kan worden gebracht.
* Release op afstand uit afstand: Minimaliseert de camera -shake bij het gebruik van lange belichtingen.
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een smal diafragma (f/8 tot f/16) voor maximale velddiepte, zodat alles van de voorgrond tot de achtergrond in focus staat.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan op basis van de verlichtingsomstandigheden en uw gewenste effect. Gebruik een snelle sluitertijd om beweging te bevriezen, of een langzame sluitertijd om bewegend water of wolken te vervagen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer nodig bij weinig licht.
* focus: Focus op een punt ongeveer een derde van de weg naar de scène om de diepte van het veld te maximaliseren. U kunt ook hyperfocale afstandsberekeningen gebruiken. Schakel focus piek in als uw camera het heeft.
* opnamemodus: Apertuurprioriteit (AV of A) stelt u in staat om de diafragma te regelen terwijl de camera automatisch de sluitertijd selecteert. Handmatige modus (M) geeft u volledige controle over zowel diafragma als sluitertijd.
* RAW -indeling: Schiet in RAW-formaat om het meest detail en het dynamische bereik in uw afbeeldingen te behouden, waardoor u een grotere flexibiliteit krijgt tijdens het werken.
5. Scouting en pre-visualisatie (op locatie):
* vroeg aankomen: Geef jezelf voldoende tijd om de locatie te verkennen en de beste gezichtspunten te vinden voordat het licht optimaal wordt.
* Loop rond: Verken verschillende hoeken, perspectieven en composities.
* Gebruik uw telefoon: Maak testopnames met uw telefoon om snel verschillende composities en lichtomstandigheden te evalueren.
* Visualiseer de uiteindelijke afbeelding: Stel je voor hoe de scène zal kijken naar verschillende tijdstippen van de dag en in verschillende weersomstandigheden. Overweeg de stemming die u wilt creëren en hoe u dit kunt bereiken.
6. Schieten en vastleggen van de afbeelding:
* Gebruik een statief: Stabiliseer uw camera voor scherpe afbeeldingen, vooral bij weinig licht of bij het gebruik van lange belichtingen.
* Zorgvuldig samenstellen: Let op alle elementen in het frame en zorg ervoor dat ze bijdragen aan de algehele compositie.
* schiet in raw: Leg het meest detail en het dynamische bereik mogelijk vast.
* Gebruik filters: Verbeter kleuren, verminder schittering en balansblootstelling.
* Bracket uw belichtingen: Maak meerdere opnamen op verschillende belichtingen (bijv. -2, 0, +2 stops) om ervoor te zorgen dat u het volledige dynamische bereik van de scène vastlegt. Deze kunnen samen worden gemengd in de nabewerking om een HDR-afbeelding te maken.
* Controleer uw histogram: Zorg ervoor dat u de hoogtepunten of schaduwen niet knipt. Pas uw belichting dienovereenkomstig aan.
* Neem de tijd: Haast het proces niet. Wees geduldig en wacht op het perfecte moment.
7. Natuurverwerking:
* software: Adobe Lightroom en Adobe Photoshop zijn de industriestandaard voor het bewerken van landschapsfoto's. Andere opties zijn Capture One, Affinity Photo en Luminar.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog of verminder het verschil tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel detail in de heldere en donkere delen van het beeld.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
* Duidelijkheid: Voeg textuur en detail toe aan de afbeelding.
* Vibrantie en verzadiging: Verbeter de kleuren van de afbeelding.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en individuele kleurenkanalen aan om een aangenaam kleurenpalet te maken.
* Slijpen: Voeg een subtiele hoeveelheid slijpen toe om details te verbeteren.
* Ruisreductie: Verminder ruis in de afbeelding, vooral in de schaduw.
* Lenscorrecties: Corrigeren voor lensvervormingen en vigneting.
* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels en gradiënten om selectief specifieke gebieden van de afbeelding aan te passen.
* HDR -verwerking (indien van toepassing): Meerdere blootstellingen samenvoegen om een beeld met een hoog dynamisch bereik te maken.
* Verwijder afleidingen: Kloon of genees ongewenste elementen in het frame (hoogspanningsleidingen, stofvlekken, enz.).
8. Review en leren:
* Kritiek je werk: Wees eerlijk tegen jezelf over wat werkt en wat niet.
* Zoek feedback: Deel uw foto's met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Leer van je fouten: Identificeer gebieden waar u in toekomstige scheuten op die gebieden kunt verbeteren en concentreren zich.
* Blijf leren: Lees boeken, bekijk tutorials en volg workshops om uw kennis en vaardigheden uit te breiden.
Key Takeaways:
* geduld: Landschapsfotografie vereist geduld. Wees bereid om te wachten op het juiste licht, het weer en de compositie.
* Respecteer de omgeving: Laat geen spoor achter en minimaliseer uw impact op de natuurlijke wereld.
* veel plezier! Geniet van het proces van het verkennen, creëren en vastleggen van de schoonheid van de natuur.
Door deze stappen te volgen en continu te leren, kunt u uw landschapsfotografie -vaardigheden verbeteren en verbluffende beelden creëren die de essentie van de natuurlijke wereld vastleggen. Succes!