i. Planning en concept
* het visioen: Dit is cruciaal. Welke stemming wil je maken? Speels, etherisch, glamoureus, dramatisch, iets heel anders? Dit zal al het andere beïnvloeden. Overweeg dingen als:
* kleurenpalet: Welke kleuren van glitter gebruik je? Een enkele kleur voor een minimale look? Regenbogen voor een leuke sfeer? Metalen tinten voor glamour? Contrasterende kleuren voor drama? Denk na over hoe de kleuren de huidskleur, het haar en de garderobe van het onderwerp zullen aanvullen.
* hoeveelheid glitter: Subtiel afstoffen? Volledige dekking? Overweeg hoeveel van het onderwerp u wilt dekken.
* Glitter -plaatsing: Gewoon het gezicht? Schouders? Haar? Overal? Denk na over de vorm en het ontwerp dat u met de glitter wilt maken. Ga je voor een natuurlijke, verspreide look of een meer opzettelijk patroon?
* de expressie/pose van het onderwerp: Moeten ze glimlachen, serieus, contemplatief? Dit sluit aan bij de algehele stemming.
* Achtergrond: Solide kleur? Gestructureerd? Donker of licht? Eenvoudig of complex? Hoe zal de achtergrond de glitter en het onderwerp verbeteren?
* inspiratie: Kijk naar andere glitterportretten online (Pinterest, Instagram, enz.). Analyseer wat u leuk vindt en niet leuk vindt. Kopieer niet alleen, maar gebruik het als startpunt voor je eigen unieke visie.
* Veiligheid: Glitter in de ogen is een groot gevaar. Benadruk boven alles de veiligheid. Overweeg het gebruik van:
* Oogbescherming: Bril of veiligheidsglazen zijn essentieel.
* Petroleum Jelly Door een laag op de ogen aan te brengen, wordt ze beschermen tegen de glitter en het gemakkelijker maken om te verwijderen.
* Veilige glitter: Gebruik cosmetische grade glitter, die is gemaakt van plastic en minder kans heeft om irritatie te veroorzaken.
* Logistiek:
* Locatie: Waar ga je schieten? Een studio (ideaal voor gecontroleerde verlichting), of een goed verlichte kamer in uw huis? Overweeg opruimen.
* Opruimen: Glitter krijgt *overal *. Bereid je hierop voor. Leg druppels of een groot vel neer. Heb een stofzuiger bij de hand. Overweeg buiten te schieten als het weer het toelaat.
* tijd: Glitter aanbrengen kan een tijdje duren. Factor dat in uw schema.
ii. Gear &materialen
* camera: DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone kan werken, afhankelijk van de gewenste kwaliteit.
* lens:
* Portretlens: Een prime-lens in het bereik van 50 mm-85 mm is ideaal voor flatterende portretten. Hiermee kunt u ook een ondiepe scherptediepte hebben om uw onderwerp van de achtergrond te scheiden.
* zoomlens: Een zoomlens zoals een 24-70 mm of 70-200 mm kan u meer flexibiliteit geven bij het inlijsten van uw schot.
* verlichting:
* Studio Strobes: Het beste voor consistent, krachtig licht. Gebruik softboxen of paraplu's om het licht te verspreiden en harde schaduwen te vermijden.
* continue verlichting: LED -panelen of zelfs een heldere bureaulamp kunnen werken, hoewel u mogelijk uw camera -instellingen moet aanpassen om de lagere lichtniveaus te compenseren.
* Natuurlijk licht: Als u natuurlijk licht gebruikt, plaats dan uw onderwerp in de buurt van een raam, maar vermijd direct zonlicht, dat harde schaduwen kan creëren.
* Glitter: Glitter van cosmetische kwaliteit in de gekozen kleuren. Verschillende maten kan diepte toevoegen.
* lijm:
* Cosmetische lijm: Spirit Gum, Lash -lijm of een gespecialiseerde cosmetische glitterlijm zijn goede opties. Test eerst een klein gebied om ervoor te zorgen dat er geen allergische reacties zijn.
* Petroleumgelei: Een dunne laag kan helpen glitterstick en is gemakkelijk te verwijderen.
* borstels: Verschillende maten voor het precies toepassen van glitter. Make -upborstels werken goed.
* Haarspray (optioneel): Om glitter in het haar te houden.
* achtergrond: Naadloos papier, stof of een muur.
* reflector (optioneel): Om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen.
* assistent (sterk aanbevolen): Iemand hebben om te helpen met glittertoepassing, het aanpassen van lichten en algemene hulp is van onschatbare waarde.
iii. Setup &schieten
1. Bereid het onderwerp voor:
* Reinig hun huid om oliën of make -up te verwijderen.
* Breng een basislaag van lijm aan (als u gebruikt) waar u de glitter wilt plakken.
* Bescherm de ogen! Bril of petroleumgelei op de oogleden.
2. Stel uw verlichting in:
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron, gepositioneerd om het gezicht van het onderwerp te verlichten.
* vul licht (optioneel): Positioneerd tegenover het sleutellicht om schaduwen in te vullen.
* Haarlicht (optioneel): Achter het onderwerp geplaatst om ze van de achtergrond te scheiden.
3. Camera -instellingen:
* diafragma: f/2.8 tot f/5.6 voor een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond). Pas aan, afhankelijk van hoeveel van het onderwerp u in focus wilt.
* sluitertijd: Snel genoeg om elke beweging te bevriezen (1/125e van een seconde of sneller).
* ISO: Houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren (ISO 100-400).
* Witbalans: Pas aan om overeen te komen met uw lichtomstandigheden (bijv. "Daglicht" voor natuurlijk licht, "wolfraam" voor gloeilampen).
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
4. De glitter aanbrengen:
* Gebruik een borstel om glitter zorgvuldig aan te brengen op de gewenste gebieden.
* Begin met een kleine hoeveelheid en bouw de dekking geleidelijk op.
* Werk in lagen om diepte en dimensie te creëren.
5. De foto's maken:
* Samenstelling: Experimenteer met verschillende hoeken en gewassen. De regel van derden is altijd een goed uitgangspunt.
* focus: Controleer dubbel dat de ogen scherp zijn.
* Expressie: Leid uw onderwerp om de gewenste stemming te bereiken.
* Variëteit vastleggen: Maak veel schoten met lichte variaties in pose, expressie en glitterplaatsing.
iv. Post-processing
1. Software: Adobe Lightroom, Photoshop of soortgelijke bewerkingssoftware.
2. Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog of verminder het verschil tussen de lichte en donkere gebieden.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel detail in de heldere en donkere gebieden.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
* duidelijkheid en textuur: Verbeter detail en scherpte.
3. Kleurcorrectie:
* Witbalans: Stel indien nodig de witbalans aan.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming te creëren.
4. Retoucheren:
* Gladde huid: Smaak de huid zachtjes glad, maar laat het niet onnatuurlijk uitzien.
* Verwijdering van blek: Verwijder eventuele afleidende vlekken of onvolkomenheden.
* Oogverbetering: Scherp de ogen en voeg een subtiel vanglight toe.
* Glitterverbetering: U kunt de schittering van de glitter verbeteren door de helderheid en het contrast in die gebieden selectief aan te passen.
5. Slijpen: Breng een uiteindelijke slijppas aan om details naar voren te brengen.
6. bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
Hoe uit te leggen * Uw * proces
Nu, om te schrijven * uw * beschrijving van "How I Take It", overweeg de volgende aanwijzingen:
* de inspiratie: "Ik werd geïnspireerd door [artist/style/concept] en wilde een portret maken dat [stemming/gevoel] overbrengt."
* Het onderwerp: "Ik koos voor [naam/beschrijving van het onderwerp] omdat [reden - bijvoorbeeld hun functies goed werkten met de glitter, ze waren comfortabel creatief, enz.]."
* de glitter: "Ik gebruikte [specifiek type/merk/kleuren] van glitter omdat [reden - bijvoorbeeld ze het licht goed vingen, de kleuren vulden de huidtint van het onderwerp aan, enz.]."
* De toepassing: "Ik heb de glitter toegepast met behulp van [methode - bijv. Een borstel, mijn vingers, enz.] En gericht op [specifieke gebieden - bijv. De jukbeenderen, de oogleden, enz.]."
* De verlichting: "Ik gebruikte [specifieke verlichtingsopstelling - bijvoorbeeld een enkele stroboscoop met een softbox, natuurlijk licht uit een venster, enz.] Om [gewenst effect te creëren - bijvoorbeeld zacht, zelfs licht, dramatische schaduwen, enz.]."
* De camera -instellingen: "Ik heb gemaakt met een [cameramodel] met behulp van een [lens] bij f/[diafragma], 1/[sluitertijd] en ISO [ISO]."
* De uitdagingen: "De grootste uitdaging was [specifieke uitdaging - bijv., De glitter uit de ogen van het onderwerp houden, de glitter daarna opruimen, enz.]. Ik overwon dit door [oplossing]."
* De nabewerking: "In de nabewerking heb ik [software] gebruikt om [de belangrijkste aanpassingen te beschrijven die u hebt gemaakt - bijvoorbeeld de blootstelling aanpassen, de huid gladstrijken, de glitter verbeteren, enz.]."
* Het eindresultaat: "Ik ben blij met het eindresultaat omdat [redenen - bijvoorbeeld, het de stemming vastlegt waar ik voor ging, het onderwerp er prachtig uitziet, de glitter schittert prachtig, enz.]."
* Veiligheidsoverwegingen "Veiligheid was van het grootste belang voor deze fotoshoot. Om het model te beschermen, gebruikte ik cosmetische grade glitter en zorgde ik ervoor dat petroleumgelei rond de ogen werd aangebracht om ze te beschermen. Het model droeg beschermende bril tijdens het aanbrengen."
Voorbeeld met behulp van de aanwijzingen:
"Ik werd geïnspireerd door de etherische schoonheid van Renaissance-schilderijen en wilde een glitterportret maken dat een soortgelijk gevoel had. Ik koos voor mijn vriend Sarah omdat haar delicate kenmerken en bereidheid om te experimenteren haar het perfecte onderwerp maakte. Ik gebruikte iriserende cosmetische-klasse glitter van Lemonhead LA omdat het het licht mooi en geeft een kleine, eyel, eyel, eyel, eyel, eyel, eyel, eyel, eyel, eyel. Bridge van haar neus om een subtiel hoogtepunt te maken. Borstel om zorgvuldig eventuele verdwaalde glitterdeeltjes te verwijderen. In de nabewerking gebruikte ik Adobe Photoshop om haar huid zachtjes glad te maken, de schittering van de glitter te verbeteren en een subtiele kleurcijfer toe te voegen om het beeld een meer dromerige gevoel te geven.
Door elk van deze stappen na te denken, kunt u een gedetailleerde en informatieve beschrijving van uw glitterportretproces maken. Succes! En vergeet niet om prioriteit te geven aan veiligheid!