REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u voorgrondframing kunt gebruiken, verbetert uw portretfotografie

Forel framing is een eenvoudige maar krachtige techniek die diepte, context en visueel belang toevoegt aan uw portretfotografie. Door elementen op de voorgrond van uw afbeelding te plaatsen om het onderwerp gedeeltelijk te verdoezelen, kunt u een meer boeiende en dynamische compositie creëren. Hier is een uitsplitsing van het gebruik van voorgrondlijsten om uw portretfotografie te verbeteren:

1. Inzicht in de voordelen:

* voegt diepte en dimensie toe: Vorige elementen creëren een gevoel van gelaagdheid, waardoor het beeld minder plat en meeslepender aanvoelt.

* trekt het oog van de kijker: Het oog volgt natuurlijk lijnen en patronen. Framing -elementen kunnen de blik van de kijker naar het onderwerp leiden, waardoor de focus en impact worden verbeterd.

* Biedt context en verhalen vertellen: De voorgrond kan elementen introduceren die de locatie, stemming of zelfs de persoonlijkheid van het onderwerp suggereren.

* creëert een gevoel van mysterie en intriges: Gedeeltelijk verborgen onderwerpen kunnen de nieuwsgierigheid van de kijker wekken en hen uitnodigen om het beeld verder te verkennen.

* voegt visuele interesse en textuur toe: Het gebruik van interessante voorgrondelementen introduceert textuur, kleur of patronen die het onderwerp aanvullen.

* verzacht en verspreidt licht: Vorige elementen kunnen soms werken als natuurlijke diffusers, waardoor het harde licht op het onderwerp valt.

2. Het vinden van geschikte voorgrondelementen:

De sleutel is om te zoeken naar elementen die visueel interessant zijn, relevant voor het onderwerp of de locatie, en niet overdreven af ​​te leiden van het hoofdonderwerp. Overweeg deze mogelijkheden:

* Natuurlijke elementen:

* gebladerte: Bladeren, takken, bloemen, hoog gras, riet, bomen.

* Water: Reflecties, rimpelingen, spray.

* rotsen: Unieke vormen, texturen of kleuren.

* Natuurlijke bogen: Cave -ingangen, rotsformaties.

* door de mens gemaakte elementen:

* architectuur: Bogen, ramen, deuren, bruggen, hekken, leuningen.

* objecten: Rekwisieten gerelateerd aan het onderwerp (bijv. Boeken voor een lezer, tools voor een vakman).

* Materialen: Stof, gestructureerde wanden, metalen roosters.

* Mensen:

* Out-of-focus cijfers: Andere mensen op de voorgrond vervagen om een ​​menigte of drukke omgeving voor te stellen.

* Handen of ledematen: Strategisch geplaatste handen of armen om het gezicht van het onderwerp te omlijsten.

3. Samenstellingstechnieken voor effectieve voorgrondframing:

* plaatsing is sleutel:

* Regel van derden: Door het onderwerp en/of het framing -element langs de lijnen of op de kruispunten van de regel van het derdenrooster in lijn te brengen, kan het een evenwichtige en visueel aantrekkelijke compositie creëren.

* Symmetrie versus asymmetrie: Experimenteer met zowel symmetrische als asymmetrische framing. Symmetrie kan een gevoel van formaliteit creëren, terwijl asymmetrie dynamiek kan toevoegen.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen gemaakt door het framing -element om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.

* Beschouw de vorm van het frame: Bogen creëren een natuurlijk kader, terwijl gebladerte een meer organisch, stromend frame kan bieden.

* Diepte van veld:

* ondiepe scherptediepte: Het vervagen van het voorgrondelement kan het onderwerp verder benadrukken en een zacht, dromerig effect creëren. Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8).

* Diepte van veld: Zowel de voorgrond als het onderwerp in focus houden kan meer context en details bieden, wat de omgeving presenteert. Gebruik een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11). Kies het diafragma op basis van uw gewenste effect.

* Kleur en contrast:

* Aanvullende kleuren: Kies indien mogelijk voorgrondelementen met kleuren die een aanvulling vormen op de kleding van het onderwerp of de algemene scène.

* Contrast: Gebruik contrasterende kleuren of tonen om het voorgrondelement te laten opvallen of achteruitgaan, afhankelijk van uw doel.

* Experimenteer met perspectief:

* Lage hoeken: Schieten vanuit een lage hoek kan de voorgrond benadrukken en het onderwerp groter en krachtiger laten lijken.

* Hoge hoeken: Schieten vanuit een hoge hoek kan een breder beeld van de scène en de relatie tussen het onderwerp en de voorgrond bieden.

* Beschouw de verlichting:

* achtergrondverlichting: Plaats het onderwerp met achtergrondverlichting om een ​​silhoueteffect te creëren met het voorgrondelement.

* zijkantverlichting: Zijdverlichting kan de texturen en vormen van zowel het onderwerp als de voorgrond accentueren.

4. Praktische tips en overwegingen:

* beweeg: Experimenteer met verschillende posities en hoeken om de beste compositie te vinden. Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.

* vereenvoudigt: Overvol niet overvol met te veel voorgrondelementen. Soms is minder meer.

* Vermijd afleidingen: Zorg ervoor dat het voorgrondelement het gezicht of belangrijke details van het onderwerp niet verdoezelt, tenzij dat het beoogde effect is.

* Let op kleurafdelingen: Let op de kleur van het voorgrondelement en hoe dit de algehele kleurbalans van de afbeelding beïnvloedt.

* Focus zorgvuldig: Kies uw focuspunt zorgvuldig. Meestal wilt u zich concentreren op de ogen van het onderwerp, tenzij u opzettelijk een zacht focuseffect creëert.

* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende voorgrondelementen, composities en instellingen om uw eigen stijl te ontwikkelen.

* Natuurverwerking: U kunt de voorgrondlijsten verder verbeteren bij het werken na de verwerking door de helderheid, het contrast en de kleur van het voorgrondelement aan te passen om het naadloos te helpen samengaan met de rest van de afbeelding.

Voorbeeldscenario's:

* portret in een tuin: Gebruik bloemen en gebladerte op de voorgrond om een ​​zacht, romantisch frame rond het onderwerp te creëren.

* portret in een stad: Gebruik architecturale elementen zoals bogen of ramen om het onderwerp in te kaderen en context te bieden.

* Portret by the Sea: Gebruik strandgras, rotsen of zelfs drijfhout om het onderwerp in te kaderen en een gevoel van plaats te creëren.

* portret in een bos: Gebruik takken en bladeren om een ​​natuurlijk, organisch frame rond het onderwerp te creëren.

Door de kunst van de voorgrondlijsten te beheersen, kunt u uw portretfotografie verheffen van eenvoudige snapshots tot visueel boeiende en boeiende afbeeldingen. Vergeet niet om creatief te zijn, experimenteer met verschillende technieken, en vooral, veel plezier!

  1. Hoe u een zelfportret kunt fotograferen, ondersteunt uw merkidentiteit

  2. Hoe u stedelijke landschappen kiest voor portretfotografie

  3. Mensen fotograferen:om gestileerde portretten te doen of niet?

  4. Hoe u gezichtsaanzicht en camerahoek kunt gebruiken, nemen flatterende portretten

  5. Hoe u lichte invalshoek kunt gebruiken in People Photography voor extra punch

Fotografietips
  1. Hoe een clip in Premiere Pro om te keren-een stapsgewijze handleiding

  2. De uitgebreide gids voor het opnemen en bewerken van uw eigen geluidseffecten

  3. Hoe het licht voor portretten te zien:een snelle tipbeginners

  4. Hoe we een speelfilm maakten voor $ 200

  5. 15 Portretfotografie fouten (en hoe ze te repareren)

  6. Hoe u een idee kunt ontwikkelen tot een voltooide documentaire

  7. 10 Beste software om audio online, desktop en telefoon om te keren