1. Gebrek aan verbinding met het onderwerp
* De fout: Het onderwerp ziet er stijf, ongemakkelijk of losgekoppeld uit. Hun uitdrukking is plat of gedwongen. Je hebt geen rapport gebouwd.
* de oplossing:
* Praat met uw onderwerp: Leer ze een beetje kennen voordat je begint te fotograferen. Chat over hun interesses, hun dag, alles om hen te helpen ontspannen.
* Richting geven: Geef duidelijke en bemoedigende richting. In plaats van "ga er gewoon staan", zeg, "kantel je hoofd een beetje naar links. Geweldig! Denk nu aan iets dat je gelukkig maakt."
* Wees authentiek en positief: Uw eigen energie beïnvloedt uw onderwerp. Wees echt, enthousiast en geruststellend.
* toon je werk (soms): Toon indien nodig het onderwerp een paar foto's op uw camera. Positieve versterking kan hun zelfvertrouwen vergroten.
2. Slechte verlichting
* De fout: Harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten of over het algemeen onflatteus licht. De verlichting doet afbreuk aan het onderwerp.
* de oplossing:
* Vermijd direct zonlicht (vooral middag): Dit creëert harde schaduwen en laat mensen knijpen.
* Open open schaduw: Zoek schaduw geleverd door een gebouw, boom of grote paraplu. Dit biedt zacht, diffuus licht.
* Gebruik een reflector: Een reflector stuitert licht terug op uw onderwerp, vult schaduwen in en voegt een vanglamp toe aan hun ogen.
* Leer licht aan te passen: Gebruik diffusers (scrims) om zonlicht te verzachten, of speedlights/strabees (met modificaties zoals softboxen of paraplu's) om uw eigen gecontroleerde verlichting te creëren.
* Begrijp de lichtrichting: Experimenteer met licht dat vanuit verschillende hoeken komt (zijverlichting, achtergrondverlichting, enz.) Om verschillende stemmingen te creëren.
3. Onjuiste focus
* De fout: De ogen (of belangrijke gezichtsfunctie) zijn onscherp. De achtergrond is scherp, maar het onderwerp is zacht.
* de oplossing:
* Focus op de ogen (het belangrijkste): De ogen zijn de ramen voor de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp zijn. Gebruik eenpunts autofocus en selecteer het oog dat het dichtst bij u staat.
* Gebruik een smal diafragma (soms): Hoewel een ondiepe scherptediepte (breed diafragma) mooi kan zijn, verhoogt het ook de kansen op ontbrekende focus. Als je het moeilijk hebt, probeer dan een iets kleiner diafragma (bijv. F/2.8 in plaats van f/1.8).
* focus en herlespaar zorgvuldig: Als u zich op de ogen concentreert en het schot vervolgens opnieuw componeert, moet u zich ervan bewust zijn dat het focusvlak enigszins zal verschuiven, vooral met brede openingen. Deze beweging minimaliseren.
* Gebruik back-knopfocus: Het scheiden van de focus van de sluiterrelease kan u meer controle geven.
* Handmatige focus (indien nodig): In lastige verlichtingssituaties, of met onderwerpen die onregelmatig bewegen, is handmatige focus misschien de beste optie.
* Controleer uw afbeeldingen onmiddellijk: Zoom in op de ogen na een schot om ervoor te zorgen dat ze scherp zijn.
4. Afleidende achtergronden
* De fout: De achtergrond is rommelig, druk of trekt de aandacht weg van het onderwerp. Bomen lijken uit het hoofd van het onderwerp te groeien.
* de oplossing:
* Kies eenvoudige achtergronden: Zoek naar schone muren, wazig gebladerte, open ruimte of iets dat niet zal concurreren met uw onderwerp.
* Gebruik een breed diafragma: Een ondiepe scherptediepte (bereikt met een breed diafragma zoals f/2.8 of breder) zal de achtergrond vervagen, waardoor scheiding tussen het onderwerp en de omgeving ontstaat.
* Verander uw perspectief: Jezelf verplaatsen (omhoog, omlaag, links of rechts) kan de achtergrond drastisch veranderen.
* Beschouw uw hoek: Schieten vanuit een lagere hoek kan ongewenste achtergrondelementen elimineren.
* Zoek naar herhalingspatronen: Deze kunnen visuele interesse toevoegen zonder af te leiden.
* Verwijder afleidingen (indien mogelijk): Soms kun je afleidende objecten fysiek uit het frame verplaatsen.
5. Onflatteus poseren
* De fout: Het onderwerp ziet er stijf, onhandig uit, of hun pose accentueert onflatteuze kenmerken. Dubbele kin, ongemakkelijke armposities, enz.
* de oplossing:
* Studie -positie -technieken: Er zijn talloze bronnen online en in boeken die basale poseerprincipes leren.
* Begin met basishoudingen: Begin met eenvoudige, natuurlijk ogende poses en verfijn ze geleidelijk.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig uw onderwerp aan om hun ellebogen en knieën enigszins te buigen.
* Hoek het lichaam: Het is over het algemeen meer flatterend dan een rechte pose met het onderwerp.
* Let op handen: Handen kunnen lastig zijn. Laat ze ergens mee omgaan, rust zachtjes op hun schoot of plaats ze in hun zakken. Vermijd gebalde vuisten.
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit kan helpen bij het elimineren van dubbele kin en de kaaklijn definiëren.
* Oefen voor een spiegel: Oefen voor een shoot om jezelf te poseren om een beter begrip te krijgen van wat werkt en wat niet.
* Observeer andere portretten: Analyseer hoe professionele fotografen hun onderwerpen vormen.
6. Slechte compositie
* De fout: Het onderwerp wordt onhandig in het frame geplaatst, het beeld voelt onevenwichtig aan, of er is geen duidelijk brandpunt.
* de oplossing:
* Regel van derden: Stel je voor dat je je frame in negen gelijke delen verdeelt met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen (zoals de ogen van het onderwerp) langs deze lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène (wegen, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Het opzettelijk verlaten van lege ruimte rond het onderwerp kan een gevoel van kalmte creëren en de aandacht daarop vestigen.
* framing: Gebruik elementen in de scène (bomen, deuropeningen, enz.) Om het onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen.
* Vermijd centreren (meestal): Hoewel centreren in sommige situaties kan werken, is het vaak dynamischer om het onderwerp uit het midden te plaatsen.
7. Warderobe en Styling negeren
* De fout: De kleding van het onderwerp botst met de achtergrond, is onflatteus of leidt af van hun gezicht. Hun haar is rommelig of onverzorgd.
* de oplossing:
* adviseren over kleding: Stel voor dat het onderwerp stevige kleuren of eenvoudige patronen draagt. Vermijd logo's en drukke prints.
* Beschouw de locatie: Kies kleding die de instelling aanvult.
* Let op om te passen: Kleding moet goed passen en comfortabel zijn.
* Biedstylingadvies: Stel voor dat het onderwerp hun haar en make -up professioneel laat doen, of op zijn minst hun uiterlijk opruimen.
* Breng een stylingset mee: Heb een kleine kit met items zoals pluisrollen, haarlak en veiligheidsspelden om storingen van de garderobe aan te pakken.
8. De verkeerde lens gebruiken
* De fout: Vervorming, onflatteus perspectief of moeite met het bereiken van de gewenste scherptediepte.
* de oplossing:
* Ideale brandpuntsafstand: Voor portretten worden brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm over het algemeen als ideaal beschouwd. Deze lenzen minimaliseren vervorming en creëren een flatterend perspectief. 85 mm is een populaire keuze.
* Vermijd groothoeklenzen (close-up): Wijdhoekige lenzen kunnen gelaatstrekken vervormen wanneer ze in dichtbij worden gebruikt.
* Beschouw een telefoto -lens (van een afstand): Telefoto -lenzen (135 mm en langer) kunnen een zeer ondiepe scherptediepte creëren en de achtergrond comprimeren.
* match de lens met de situatie: Denk aan de omgeving en het type portret dat u probeert te maken bij het kiezen van een lens.
9. Overbewerking in post-productie
* De fout: De huid ziet er plastic uit, kleuren zijn onnatuurlijk en het beeld ziet er zwaar gemanipuleerd uit.
* de oplossing:
* Richt op natuurlijk ogende bewerkingen: Focus op subtiele aanpassingen aan blootstelling, contrast, kleurbalans en scherpte.
* Gebruik spaarzaam huid retoucheren: Verminder vlekken en rimpels, maar wis ze niet volledig. Laat wat textuur achter.
* Match uw stijl: Uw bewerkingen moeten consistent zijn met uw merk en de algehele stemming die u probeert te creëren.
* minder is vaak meer: Het is beter om onder te geven dan te veel bewerken.
10. Geen aandacht besteden aan details
* De fout: Flyaway -haren, kromme bril, zichtbare bh -riemen of andere kleine details die afbreuk doen aan het algehele beeld.
* de oplossing:
* Scan de scène zorgvuldig: Voordat u op de ontspanknop drukt, neemt u even de tijd om afleidende details te zoeken.
* communiceer met uw onderwerp: Als je iets misplaatst ziet, laat je onderwerp dan voorzichtig weten.
* Gebruik photoshop (indien nodig): Kleine afleidingen kunnen vaak worden verwijderd in postproductie.
* inzoomen in: Gebruik de zoomfunctie op uw camera om de afbeelding op het LCD -scherm nauwlettend te inspecteren na het maken van de opname.
11. Witbalans verwaarlozen
* De fout: Huidtonen zien er onnatuurlijk uit (te warm of te koel) en de algehele kleur van de afbeelding is uitgeschakeld.
* de oplossing:
* Stel de witbalans correct in: Gebruik een vooraf ingestelde witbalansinstelling (bijv. "Daglicht", "Cloudy," "Tungsten") die overeenkomt met de lichtomstandigheden.
* Gebruik een grijze kaart: Een grijze kaart kan u helpen een aangepaste witbalans in te stellen voor een nauwkeurige kleuroplossing.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW-indeling kunt u de witbalans in postproductie aanpassen zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
12. Met te veel of te weinig diepte van het veld
* De fout: Te veel van de achtergrond is in focus en het leidt af, of te veel van het gezicht van het onderwerp is onscherp.
* de oplossing:
* Begrijp de rol van Aperture: Een breder diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) creëert een ondieper scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) creëert een diepere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.
* Beschouw de context: Als u het onderwerp in hun omgeving wilt laten zien, wilt u misschien een iets diepere scherptediepte. Als u het onderwerp wilt isoleren, gebruikt u een ondieper scherptediepte.
* Controleer uw resultaten: Bekijk uw afbeeldingen op het LCD -scherm om ervoor te zorgen dat de diepte van het veld is wat u bedoelde.
13. Niet genoeg schieten
* De fout: Zich vestigen op de eerste paar schoten zonder verschillende poses, hoeken en uitdrukkingen te verkennen.
* de oplossing:
* schiet in bursts: Leg een reeks opnamen vast om je kansen om het perfecte moment te krijgen te vergroten.
* Experimenteer met poses: Probeer verschillende poses en hoeken om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp.
* Moedig variëteit aan: Vraag uw onderwerp om verschillende uitdrukkingen en bewegingen te proberen.
* Review en aanpassen: Bekijk uw afbeeldingen regelmatig op het LCD -scherm en maak indien nodig aanpassingen.
14. Uw meet negeren
* De fout: De afbeelding is overbelicht (te helder) of onderbelicht (te donker). Huidtinten zijn uitgestoken of modderig.
* de oplossing:
* Begrijp meetmodi: Leer hoe verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) werken en wanneer ze moeten worden gebruikt.
* Gebruik belichtingscompensatie: Als de meter van uw camera consequent onderbelicht is of overbelicht is, gebruikt u de belichtingscompensatie om de helderheid aan te passen.
* meter van het gezicht van het onderwerp: In portretfotografie is het vaak het beste om het gezicht van het onderwerp af te sporen om ervoor te zorgen dat hun huidtinten goed worden blootgesteld.
* Gebruik een handheld lichtmeter (geavanceerd): Overweeg voor meer precieze controle een handheld -lichtmeter te gebruiken.
15. Gebrek aan oefening en experimenten
* De fout: Vasthouden aan dezelfde technieken en routines, zonder nieuwe dingen te proberen of je grenzen te verleggen.
* de oplossing:
* schiet regelmatig: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Experimenteer met verschillende technieken: Probeer nieuwe verlichtingsopstellingen, poseren technieken en bewerkingsstijlen.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van fotografen die je bewondert en probeer hun technieken na te streven.
* Workshops en klassen volgen: Formele instructie kan u helpen nieuwe vaardigheden te leren en uw bestaande te verfijnen.
* Wees niet bang om te falen: Fouten maken deel uit van het leerproces.
Door deze gemeenschappelijke fouten te begrijpen en ze te repareren, kunt u uw portretfotografie -vaardigheden aanzienlijk verbeteren en verbluffende beelden creëren die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Succes!