1. Inzicht in de basis:sleutellicht, vullicht en schaduwen
* Key Light: De primaire lichtbron, die de hoofdverlichting biedt en de vorm van het onderwerp definieert.
* Vul licht: Een secundaire lichtbron (of reflector) gebruikt om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gecreëerd, waardoor het contrast wordt verminderd.
* schaduwen: Gebieden die weinig of geen direct licht ontvangen. Ze voegen diepte, dimensie en drama toe. Inzicht in hoe licht schaduwen creëert, is cruciaal voor effectieve verlichting.
2. Gemeenschappelijke verlichtingshoeken en hun effecten:
Hier is een uitsplitsing van populaire verlichtingshoeken en de stemmingen/effecten die ze creëren:
* Voorverlichting (0 °):
* Beschrijving: Licht schijnt rechtstreeks op het onderwerp van achter de camera.
* profs: Flattent functies, minimaliseert rimpels, fleurt het onderwerp gelijkmatig op. Goed voor het tonen van details en nauwkeurige kleurrepresentatie. Het gemakkelijkst uit te voeren.
* nadelen: Kan er plat en oninteressant uitzien vanwege gebrek aan schaduwen. Benadrukt niet textuur of diepte. Kan scheel veroorzaken als u sterk direct zonlicht gebruikt.
* het beste voor: Beginnersfotografie, productfotografie, situaties waarin u minimale schaduwen en een duidelijk zicht nodig heeft.
* zijverlichting (90 °):
* Beschrijving: Licht komt van de zijkant, loodrecht op het gezicht van het onderwerp.
* profs: Creëert sterke schaduwen aan één kant van het gezicht en benadrukt textuur, vorm en diepte. Dramatisch en humeurig. Geweldig voor het benadrukken van de botstructuur.
* nadelen: Kan te hard zijn als het niet in balans is met vullicht. Mogelijk niet vleiend voor alle onderwerpen (kan de nadruk leggen op rimpels of ongelijke huid). Vereist zorgvuldig poseren en bewustzijn van schaduwplaatsing.
* het beste voor: Dramatische portretten creëren, textuur benadrukken, een gevoel van mysterie toevoegen.
* 45 ° verlichting (of rembrandt verlichting):
* Beschrijving: Licht komt van ongeveer 45 graden naar de zijkant en iets boven het onderwerp.
* profs: Een zeer flatterende en populaire keuze. Creëert een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron (Rembrandt -verlichting). Voegt diepte en dimensie toe zonder overdreven hard te zijn. Hoogte functies en biedt nog steeds een gevoel van zachtheid.
* nadelen: Vereist zorgvuldige positionering van het licht om de Rembrandt -driehoek te bereiken.
* het beste voor: Klassieke portretten, het toevoegen van diepte en dimensie, flatterende gezichtsfuncties.
* achtergrondverlichting (180 °):
* Beschrijving: Licht komt van achter het onderwerp en creëert vaak een silhouet of velglicht.
* profs: Creëert een dramatisch en etherisch effect. Scheidt het onderwerp van de achtergrond. Kan een prachtig halo -effect creëren rond het haar en de schouders van het onderwerp (velglicht).
* nadelen: Kan een uitdaging zijn om correct bloot te stellen. Het gebruik van vullicht of reflectoren kan het gebruik van het gezicht van het onderwerp verlichten. Het gezicht van het onderwerp kan onderbelicht zijn.
* het beste voor: Silhouetten creëren, randverlichting, een gevoel van mysterie of drama toevoegen, met de nadruk op contouren.
* topverlichting (direct boven het hoofd):
* Beschrijving: Licht schijnt direct van bovenaf.
* profs: Kan een dramatisch spotlight -effect creëren.
* nadelen: Creëert diepe schaduwen onder de ogen, neus en kin, die niet flatterend kunnen zijn. Vaak opzettelijk gebruikt voor een harde, onflatteuze look (bijv. Horror).
* het beste voor: Vermijd tenzij opzettelijk! Kan creatief worden gebruikt voor specifieke effecten, maar over het algemeen niet vleiend voor portretten.
* onderverlichting (onder het onderwerp):
* Beschrijving: Licht schijnt van onder het gezicht van het onderwerp.
* profs: Creëert een zeer ongebruikelijk en vaak griezelig of verontrustend effect. Dramatisch en onnatuurlijk.
* nadelen: Zeer onflatteuze, vervormen functies.
* het beste voor: Het creëren van dramatische, filmische of horrorthema-portretten.
3. Gebruik van natuurlijk licht versus kunstlicht:
* Natuurlijk licht (zonlicht):
* profs: Direct beschikbaar, gratis en kan prachtige resultaten produceren. Biedt een natuurlijke en zachte uitstraling, vooral tijdens het gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang).
* nadelen: Onvoorspelbaar en oncontroleerbaar. Moeilijk te beheren Zonlicht. Vereist zorgvuldige timing en locatie verkenning.
* tips:
* Gouden uur: Het beste voor zacht, warm licht.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw of boom om het licht te verspreiden.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen bieden zacht, zelfs licht, wat ideaal is voor portretten.
* reflectoren: Gebruik reflectoren om zonlicht terug te stuiteren op het gezicht van uw onderwerp en vult schaduwen in.
* Kunstmatig licht (stromen, speedlights, constante lichten):
* profs: Controleerbaar en voorspelbaar. Hiermee kunt u specifieke lichteffecten creëren en uitdagende verlichtingsomstandigheden overwinnen.
* nadelen: Vereist apparatuur en kennis van verlichtingstechnieken. Kan duurder zijn.
* tips:
* softboxes en paraplu's: Gebruik deze modificatoren om het licht te verzachten en meer flatterende resultaten te creëren.
* Power Control: Pas de kracht van uw lichten aan om de intensiteit te regelen en het gewenste effect te creëren.
* lichtmeter: Gebruik een lichtmeter om nauwkeurige blootstelling te garanderen.
* Meerdere lichten: Combineer meerdere lichten om meer complexe verlichtingsopstellingen te creëren (bijv. Keylicht, vullicht, haarlicht).
4. "Punch" toevoegen aan uw foto's:
* Contrast: Controleer het contrast in uw foto's om punch toe te voegen. Een hoger contrast creëert een meer dramatisch en impactvol beeld.
* Lichthoek gebruiken: Zijverlichting creëert een hoog contrast.
* Natuurverwerking: Verhoog het contrast in uw bewerkingssoftware.
* RIM -verlichting: Achtergrondverlichting kan een prachtig randlicht creëren dat het onderwerp van de achtergrond scheidt en een gevoel van drama toevoegt.
* chiaroscuro: Een artistieke term die verwijst naar het gebruik van sterke contrasten tussen licht en donker. Side -verlichting is essentieel voor dit effect.
* Catchlights: De weerspiegeling van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Catchlights voegen het leven toe en schitteren aan de ogen, waardoor het onderwerp er meer betrokken uitziet. Plaats het licht, dus er is een duidelijk vanglicht.
* Experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingshoeken om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en de stemming die u probeert te creëren.
5. Belangrijkste overwegingen:
* de gezichtsvorm van het onderwerp: Verschillende verlichtingshoeken kunnen min of meer flatterend zijn voor verschillende gezichtsvormen. Zijverlichting kan bijvoorbeeld een sterke kaaklijn accentueren, terwijl de voorste verlichting functies kan verzachten.
* de huidtextuur van het onderwerp: Harde verlichting kan rimpels en vlekken benadrukken. Zachte verlichting is over het algemeen meer flatterend voor oudere onderwerpen.
* gewenste stemming: De verlichtingshoek die u kiest, moet de stemming weerspiegelen die u probeert te creëren. Zijverlichting kan bijvoorbeeld een gevoel van drama en mysterie creëren, terwijl de voorste verlichting eenvoudiger en neutraal is.
* Achtergrond: Overweeg de achtergrond in uw compositie. Een donkere achtergrond kan het onderwerp opvallen, terwijl een heldere achtergrond een luchtiger en open gevoel kan creëren.
Voorbeeldscenario's:
* klassiek portret (45 ° verlichting): Plaats uw onderwerp in een hoek van 45 graden in de lichtbron. Pas de lichte hoogte aan om de Rembrandt -driehoek onder het oog te maken. Gebruik een reflector of vul licht om schaduwen te verzachten.
* dramatisch portret (zijverlichting): Plaats het licht aan de ene kant van het onderwerp. Experimenteer met verschillende intensiteiten van vullicht om het contrast te regelen.
* silhouet (achtergrondverlichting): Plaats uw onderwerp voor een felle lichtbron (bijvoorbeeld de ondergaande zon). Blootstellen voor de achtergrond, waardoor het onderwerp een silhouet kan worden.
* randverlichting (achtergrondverlichting met vulling): Plaats de lichtbron achter het onderwerp en creëert een randlicht rond hun randen. Gebruik een reflector of flits om hun gezicht te verlichten.
Praktische tips:
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen en hoeken om te zien wat het beste werkt.
* Observeer: Let op hoe licht op gezichten valt in het dagelijks leven en op foto's die je bewondert.
* Gebruik een model: Vraag een vriend of familielid om voor u te modelleren, zodat u kunt experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken zonder de druk van een betaalde shoot.
* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Begin met één licht en voeg geleidelijk meer toe naarmate je ervaring opdoet.
* Bewerk uw foto's: Gebruik bewerkingssoftware om de belichting, het contrast en de kleuren in uw foto's te verfijnen. Let op hoe licht en schaduw er voor uitziet dat je je bewerkingen hebt gemaakt.
Door de principes van licht en schaduw te begrijpen en te experimenteren met verschillende verlichtingshoeken, kunt u een geheel nieuw niveau van diepte, drama en "punch" toevoegen aan de fotografie van uw mensen. Succes!