i. Inzicht in de basis
* doel: Om het onderwerp te flatteren, visuele interesse te creëren en een specifieke stemming of verhaal over te brengen.
* communicatie is sleutel: Werk samen met uw onderwerp. Leg uw visie uit en moedig hen aan om zich op natuurlijke wijze te uiten.
* ontspanning: Een ontspannen onderwerp is een fotogeniek onderwerp. Moedig diepe ademhaling, lichte conversatie en een comfortabele sfeer aan.
* De "driehoek van het licht": Een driehoekige schaduw onder het oog op de zijkant van het gezicht schuift naar de lichtbron. Dit duidt op een goede lichtrichting en vleiende gezichtsschaduwen.
* Beschouw lichaamstype: Vast uw poseren aan om de lichaamsvorm en kenmerken van het onderwerp te flatteren.
* Let op de plaatsing van ledematen: Vermijd het samenvoegen van ledematen met het lichaam (bijv. Arm stevig tegen de zijkant gedrukt). Creëer scheiding voor een meer gedefinieerde en natuurlijke look.
ii. Algemene positieprincipes
* het lichaam besturen:
* Schiet nooit recht op: Vermijd een frontale, volledige frontale pose, tenzij opzettelijk gericht op een grimmig, confronterend effect. Vijgen van het lichaam creëert diepte, slaagt de figuur en voegt visuele interesse toe. Een lichte hoek van 45 graden is een goed uitgangspunt.
* De "S" -curve: Moedig een lichte "S" -curve in de wervelkolom aan. Dit creëert een meer dynamische en sierlijke pose. Denk aan een zachte bocht van het hoofd door de schouders, taille en heupen.
* Gewichtsverdeling: Als u het gewicht op één been verplaatst, creëert een meer natuurlijke en ontspannen houding. Het enigszins gebogen been is het "anker" been, terwijl de andere meer ontspannen is.
* Handplaatsing:
* Vermijd platte, gespannen handen: Ontspannen, licht gebogen vingers zien er natuurlijker uit.
* Geef de handen iets te doen: Houd een prop vast, raak het haar of het gezicht zachtjes aan, rust in een zak of verweven ze met elkaar.
* Houd rekening met Knuckles: Knuckles rechtstreeks naar de camera wijzen kan de handen groter laten lijken. Hoek ze enigszins.
* Let op de gaten tussen de vingers: Ruimtes zijn natuurlijker dan gebalde vuisten of strak geperste vingers.
* schouders:
* Vermijd vierkante schouders: Door de schouders iets van de camera te draaien, creëert een meer flatterende en dynamische look.
* laat de schouders vallen: Spanning in de schouders kan zich vertalen naar stijfheid op de foto. Moedig het onderwerp aan om te ontspannen en hun schouders te laten vallen.
* Laat schouders de nek niet blokkeren: Een beetje zichtbare nek is meer vleiend.
* kin en nek:
* de "Turtle": De nek voorzichtig naar voren uitstrekken en iets naar beneden (de "Turtle" Move) helpt om dubbele kin te elimineren en definieert de kaaklijn. Wees subtiel!
* Vermijd het te ver naar achteren van het hoofd: Dit kan neusgaten blootleggen en onflatteuze schaduwen creëren.
* Let op nekspanning: Een gespannen nek kan rimpels creëren. Moedig het onderwerp aan om te ontspannen.
* De ogen:
* Catchlight: Een klein hoogtepunt in de ogen dat hen tot leven brengt. Plaats uw onderwerp zodat licht in hun ogen reflecteert.
* verbinding: Moedig het onderwerp aan om verbinding te maken met de camera (of stel je voor dat je contact maakt met iemand). De ogen zijn het raam naar de ziel.
* torso:
* Hoek de romp: Vermijd niet rechtstreeks tegenover de camera. Een lichte hoek benadrukt curven en creëert een meer afslanke effect.
* Vermijd ingeving: Goede houding is de sleutel. Moedig uw onderwerp aan om hoog te staan en trek hun schouders een beetje terug.
* benen en voeten:
* Vermijd rechte, vergrendelde knieën: Het buigen van één been voegt enigszins een natuurlijke en ontspannen look toe.
* wijs de teen: Door de teen weg te wijzen van de camera kan de benen langer laten lijken.
* kruising bij de enkels: Dit kan een elegantere en verfijnde pose creëren.
iii. Specifieke poses en hoeken
* staande poses:
* De klassieke hoek van 45 graden: Het onderwerp staat in een hoek van 45 graden naar de camera, met gewicht naar één been verschoven.
* handen in zakken: Ontspannen en casual.
* leunen: Tegen een muur, boom of andere steun. Voegt een gevoel van gemak toe.
* Wandelen: Legt beweging en energie vast. Focus op de pas en expressie van het onderwerp.
* Back View: Kan erg krachtig zijn, vooral bij het presenteren van een jurk of kapsel. Laat het onderwerp terugkijken over hun schouder.
* zittende poses:
* gekruiste benen: Casual en comfortabel.
* naar voren leunen: Betrokken en attent.
* armen op knieën: Ontspannen en contemplatief.
* zijwaarts op een stoel: Elegant en stijlvol.
* Op de grond: Biedt een meer ontspannen en informeel gevoel.
* Liggende poses:
* op de maag: Speels en zorgeloos.
* aan de achterkant: Ontspannen en dromerig.
* gestut op ellebogen: Creëert een gevoel van aandacht.
* zijlying: Elegant en sensueel.
* gezichtshoeken:
* "goede kant": De meeste mensen hebben een kant van hun gezicht die ze verkiezen. Vraag je onderwerp aan welke kant ze het leukst vinden.
* Lichte kop tilt: Voegt interesse toe en kan functies verzachten.
* iets opkijken: Kan de ogen groter en uitnodigender laten lijken.
* iets naar beneden kijken: Kan een meer peinzende en introspectieve stemming creëren.
iv. Tips voor verschillende lichaamstypes
* petite:
* Vermijd overweldigende kleding.
* Gebruik hoge hoeken om het lichaam te verlengen.
* Moedig verticale lijnen aan in kleding en poseren.
* lang:
* Gebruik horizontale lijnen in poseren en kleding.
* Laat het onderwerp mager zijn of ga zitten om de hoogte te verbreken.
* Gebruik bredere hoeken om de volledige figuur vast te leggen.
* curvy:
* Omarm curven!
* Gebruik hoeken om de taille te definiëren.
* Vermijd poses die de figuur plat maken.
* Focus op flatterende verlichting en zachte schaduwen.
* gespierd:
* Markeer de definitie door poseren en verlichting.
* Moedig poses aan die kracht en kracht laten zien.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Stijf, onnatuurlijke poses: Vermijd het dwingen van poses die ongemakkelijk aanvoelen.
* "Double Chin" -hoek: Houd rekening met de kinpositie en hoek het hoofd om onflatteuze schaduwen te voorkomen.
* Gecuseerde ledematen: Zorg ervoor dat armen en benen verschillend zijn en mix niet in het lichaam.
* ongemakkelijke handplaatsing: Let goed op de handpositie en zorg ervoor dat het er natuurlijk uitziet.
* Lichaamstaal negeren: Lees de lichaamstaal van uw onderwerp en pas de poses dienovereenkomstig aan. Als ze er ongemakkelijk uitzien, probeer dan iets anders.
* Een glimlach forceren: Een echte glimlach is altijd beter dan een geforceerde.
vi. Oefen en experimenteren
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe comfortabeler je wordt met poseren.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer de pose -technieken die worden gebruikt door succesvolle portretfotografen.
* Experimenteer met verschillende hoeken en poses: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Krijg feedback: Vraag het aan vrienden, familie of andere fotografen om feedback over uw werk.
vii. Het belang van verbinding:
Uiteindelijk is het belangrijkste aspect van portretfotografie verbonden met uw onderwerp. Als ze zich comfortabel en ontspannen voelen, zal hun persoonlijkheid doorschijnen en zul je een echt authentiek en boeiend beeld vangen. Positie en vissen zijn hulpmiddelen om die verbinding te vergemakkelijken, niet rigide regels die blindelings volgen. Pas ze aan aan het individu, de setting en het verhaal dat je wilt vertellen.