i. Planning en overwegingen:
* Onderwerpkeuze: Deze techniek werkt goed met bijna elk onderwerp, maar overweeg hoe het licht op hen zal vallen. Sterke functies, interessante texturen en expressieve gezichten worden geaccentueerd.
* stemming en verhaal: Denk na over het gevoel dat je wilt overbrengen. Een zwarte achtergrond creëert een gevoel van intimiteit, drama of mysterie.
* verlichting: Dit is de sleutel! Een zwarte achtergrond is gebaseerd op gecontroleerde verlichting. Het doel is om uw onderwerp te verlichten zonder licht op de achtergrond te morsen.
* Locatie: U hebt een ruimte nodig waar u het omgevingslicht kunt bedienen en uw achtergrond en verlichting kunt instellen.
ii. Uitrusting die je nodig hebt:
* camera: DSLR, spiegelloos of zelfs een goede smartphone met handmatige bedieningselementen.
* lens: Een portretlens is ideaal (bijv. 50 mm, 85 mm, 135 mm), maar alle lens waarmee u uw onderwerp kunt isoleren met een ondiepe scherptediepte.
* Zwarte achtergrond:
* Fabric: Zwart fluwelen, mousseline of vilt zijn uitstekende keuzes. Velvet absorbeert het meest licht en heeft vaak de voorkeur.
* papier: Naadloze zwarte papierrollen zijn ook geweldig en relatief betaalbaar.
* muur/oppervlak: Een donkere muur kan werken, maar zorg ervoor dat deze echt donker is en geen licht weerspiegelt.
* lichten (het belangrijkste):
* Studio Strobe (s) of speedlight (s): Deze bieden krachtig, controleerbaar licht.
* softboxes/paraplu's: Diffusers om het licht te verzachten en vleiende resultaten te creëren.
* roosters en snoots: Lichtmodificatoren om de spread van licht verder te regelen en morsen op de achtergrond te voorkomen. Een raster zal helpen het licht te concentreren op een smallere balk.
* Lichtstand (s): Om je lichten vast te houden.
* Optioneel:
* Reflector: Om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* Haarlicht: Om het onderwerp van de achtergrond te scheiden.
* lichtmeter: Voor precieze belichtingsproblemen (vooral nuttig bij stromen).
* klemmen of tape: Om uw achtergrond te beveiligen.
* statief: Voor consistente framing- en scherpere afbeeldingen, vooral in lager licht.
iii. Je schot opzetten:
1. Achtergrondplaatsing: Plaats de zwarte achtergrond ver genoeg achter uw onderwerp (idealiter 6-10 voet of meer) om te voorkomen dat er licht op morst. Hoe verder weg, hoe minder waarschijnlijk zwerflicht zal het raken.
2. Plaatsing van het onderwerp: Plaats uw onderwerp opnieuw voor de achtergrond, opnieuw, met voldoende afstand om te voorkomen dat schaduwen de zwarte achtergrond verstoren.
3. verlichtingsinstelling (sleutelonderdeel): Hier maakt u de zwarte achtergrond. Hier zijn een paar veel voorkomende opstellingen:
* setup met één licht (eenvoudig en effectief):
* Plaats een enkel licht (met een softbox of paraplu) aan de zijkant van uw onderwerp in ongeveer een hoek van 45 graden.
* Feer het licht weg van de achtergrond. "Federing" betekent het licht om het licht te laten banen, zodat de rand van de straal op uw onderwerp valt. Dit helpt licht morsen te minimaliseren.
* Gebruik een reflector aan de andere kant om schaduwen in te vullen.
* Setup met twee licht (meer controle):
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron, geplaatst zoals hierboven beschreven.
* Vul licht: Een zwakker licht (of een reflector) geplaatst aan de andere kant van het sleutellicht om de schaduw in te vullen en contrast te verminderen. Een vullicht * kan * een tweede licht of een reflector zijn.
* Haarlicht (scheiding):
* Plaats een licht achter en iets boven uw onderwerp, wijzend naar hun haar en schouders. Gebruik een rooster of snoot om het licht te regelen en te voorkomen dat het de achtergrond raakt. Dit creëert een velglicht dat het onderwerp van het zwart scheidt.
* Clamshell Lighting (flatterend voor gezichten):
* Plaats een licht boven het gezicht van het onderwerp, schuift enigszins naar beneden en een ander licht onder het gezicht van het onderwerp, een beetje omhoog. Beide moeten worden verspreid. Dit creëert zacht, zelfs licht met minimale schaduwen.
4. Lichtmeting (aanbevolen): Gebruik een lichtmeter om de juiste blootstelling te garanderen. Meter het licht dat op het gezicht van uw onderwerp valt (of het gebied waar u goed blootgesteld wilt zijn).
5. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4, f/5.6) om een ondiepe scherptediepte te maken, die de achtergrond verder zal vervagen en uw onderwerp isoleren.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de algehele helderheid van het beeld te regelen. Bij het gebruik van strabees moet de sluitertijd meestal op of onder de synchronisatiesnelheid van de camera zijn (meestal ongeveer 1/200e of 1/20e van een seconde). Pas bij het gebruik van continue verlichting de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel het witbalans in dat geschikt is voor uw lichtbron (bijv. "Flash" voor strobjes of "wolfraam" voor gloeilampen). Je kunt ook in RAW-indeling schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
6. Testschoten: Maak een paar testopnames en onderzoek de resultaten zorgvuldig. Controleer op:
* Licht morsen: Is er een licht dat de achtergrond raakt? Als dat zo is, pas dan de positie van uw lichten aan, gebruik roosters/snoots of verplaats het onderwerp en de achtergrond verder uit elkaar.
* schaduwen: Zijn de schaduwen te hard? Pas het vullicht of de reflector aan.
* belichting: Is het onderwerp correct blootgesteld? Pas de lichtstroom- of camera -instellingen aan.
iv. Het portret fotograferen:
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp.
* Samenstelling: Experimenteer met verschillende poses en hoeken. Beschouw de regel van derden.
* Expressie: Communiceer met uw onderwerp om een natuurlijke en boeiende uitdrukking te creëren.
v. Post-processing (bewerken):
* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of vergelijkbare fotobewerkingssoftware.
* aanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Contrast: Pas het contrast aan om de details en stemming te verbeteren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel hoogtepunten en open indien nodig schaduwen.
* zwarten: Zorg ervoor dat de achtergrond echt zwart is. Mogelijk moet u het verder in de post donkerder maken.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Ruisreductie: Verminder het geluid indien nodig, vooral als u een hoge ISO moest gebruiken.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen naar wens aan.
* Lokale aanpassingen: Gebruik aanpassingsborstels of gradiënten om gerichte aanpassingen te maken in specifieke delen van het beeld (richt de ogen bij bijvoorbeeld de ogen op).
Tips voor het bereiken van True Black:
* Afstand is de sleutel: Hoe verder de achtergrond, hoe minder kans op licht morsen.
* Lichte falloff: De lichtintensiteit neemt snel af met afstand (inverse vierkante wet).
* Gebruik rasters en snoots: Deze accessoires verminderen drastisch lekkage.
* INDELEN INDERSCHAPPEN: Een enigszins onderbelichte afbeelding helpt een zwarte achtergrond te garanderen. U kunt het onderwerp altijd opfleuren bij het naverwerking.
* Zwart Velvet: Velvet absorbeert meer licht dan andere materialen, waardoor het ideaal is voor een zwarte achtergrond.
* Let op reflecties: Houd rekening met eventuele reflecterende oppervlakken in de scène die licht op de achtergrond kunnen stuiteren.
* bewerken is je vriend: Wees niet bang om de zwartenschuifjes in uw bewerkingssoftware te gebruiken om een volledig zwarte achtergrond te garanderen. U kunt ook een borstel gebruiken om selectief gebieden te verduisteren.
Problemen oplossen:
* Achtergrond niet zwart genoeg:
* Verplaats de achtergrond verder weg.
* Gebruik roosters of snoots op je lichten.
* Verminder de lichtkracht.
* De afbeelding onderbelicht.
* Duister de achtergrond bij het werken na verwerking.
* Onderwerp te donker:
* Verhoog de lichtkracht.
* Verplaats het licht dichter bij het onderwerp.
* Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* Herlicht het onderwerp in naverwerking.
* harde schaduwen:
* Gebruik een grotere softbox of paraplu.
* Voeg een vullicht of reflector toe.
* Verplaats het licht verder weg van het onderwerp.
Door uw verlichting zorgvuldig te beheersen en deze stappen te volgen, kunt u verbluffende portretten maken met een dramatische en impactvolle zwarte achtergrond. Succes!