1. Locatie, locatie, locatie:
* Scout vooraf: Kom niet alleen opdagen en hoop op het beste. Bezoek de locatie op het moment dat u van plan bent te fotograferen. Merk op hoe het licht valt, potentiële achtergronden en eventuele obstakels.
* Zoek naar open schaduw: Dit is je beste vriend. Open schaduw is een schaduwrijk gebied dat open is voor de lucht. Dit biedt zacht, diffuus licht dat flatterend is voor portretten. Voorbeelden zijn:
* De schaduw van een groot gebouw
* Onder een grote boom (door directe zonlicht vermijden die door de bladeren stompt)
* Een overdekte veranda of patio
* Vermijd direct zonlicht: Directe zon creëert harde schaduwen, kneep en ongelijke huidtinten. Het is zelden vleiend voor portretten, tenzij je het opzettelijk gebruikt met geavanceerde technieken.
* Achtergrondoverwegingen:
* Houd het simpel: Een wazige achtergrond (bokeh) helpt uw onderwerp op te vallen. Brede openingen (lage F-numbers zoals f/2.8 of f/4) zijn hiervoor cruciaal.
* Vermijd afleidingen: Drukke achtergronden kunnen de aandacht trekken van uw onderwerp. Zoek naar schone muren, gebladerte of interessante texturen.
* kleuren: Overweeg hoe de kleuren op de achtergrond een aanvulling vormen op de kleding en huidtint van uw onderwerp.
* Afstand: Creëer diepte door uw onderwerp verder weg van de achtergrond te plaatsen.
2. Tijd van de dag (licht is de sleutel):
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Het licht is warm, zacht en directioneel en creëert prachtige hoogtepunten en schaduwen.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen bieden zelfs diffuus licht dat erg vleiend is. Je kunt bijna overal fotograferen.
* Vermijd middag: Het licht is hard en direct boven het hoofd, waardoor onflatteuze schaduwen onder de ogen en neus worden veroorzaakt. Als je * middag moet schieten, zoek dan diepe schaduw.
3. Camera -instellingen:
* diafragma: Schiet wijd open (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) voor ondiepe scherptediepte en wazige achtergronden. Experimenteer om het diafragma te vinden dat u de look geeft die u wilt.
* sluitertijd: Houd uw sluitertijd snel genoeg om de camera -shake te voorkomen. Een goede vuistregel is 1/brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een 50 mm lens gebruikt, schiet dan op 1/50e van een seconde of sneller). Als uw onderwerp beweegt, verhoogt u de sluitertijd.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling en sluitertijd te behouden.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Schaduw" voor het fotograferen in de schaduw, "bewolkt" voor bewolkte dagen). Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van je onderwerp. Continue autofocus kan nuttig zijn als uw onderwerp in beweging is.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (bijv. Evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien welke het beste werkt voor uw situatie. Over het algemeen is evaluatieve/matrixmeting een goed startpunt.
4. Poseren en richting:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Laat ze zich comfortabel en ontspannen voelen.
* Begin met eenvoudige poses: Laat ze op natuurlijke wijze staan, tegenover het licht.
* Hoek het lichaam: Vermijd dat uw onderwerp rechtstreeks naar de camera wordt geconfronteerd. Door het lichaam te vissen creëert enigszins een meer dynamische en vleiende houding.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig uw onderwerp aan om hun ellebogen en knieën te buigen.
* Kin vooruit en omlaag: Dit helpt om de kaaklijn te definiëren. Vertel hen dat ze "hun voorhoofd naar de camera moeten duwen."
* Gewichtsverschuiving: Laat ze hun gewicht verschuiven van de ene voet naar de andere. Dit creëert een meer natuurlijke en ontspannen houding.
* Handplaatsing: Handen kunnen lastig zijn. Laat ze iets vasthouden, in hun zakken stoppen of ze zachtjes op hun schoot of dijen rusten. Vermijd dat ze hun vuisten klemmen.
* Varieer je schoten: Maak een aantal close-ups, enkele middelgrote opnamen en enkele brede schoten. Experimenteer met verschillende hoeken.
* Echte momenten vastleggen: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Moedig uw onderwerp aan om te lachen, glimlachen of te communiceren met hun omgeving.
5. Gear (essentials en Nice-to-haves):
* camera: Elke camera met handmatige bedieningselementen (DSLR, spiegelloos of zelfs een goede smartphone) zal werken.
* lens:
* ideaal: 50 mm, 85 mm of 35 mm lenzen zijn populair voor portretten. Prime -lenzen (vaste brandpuntsafstand) hebben vaak bredere openingen en produceren scherpere afbeeldingen.
* zoom: Een zoomlens zoals een 24-70 mm of 70-200 mm kan flexibiliteit bieden.
* reflector (sterk aanbevolen): Een reflector stuitert licht op uw onderwerp, vult schaduwen in en creëert een meer gelijkmatige belichting. Een 5-in-1 reflector is veelzijdig.
* diffuser (optioneel): Een diffuser verzacht het harde licht, vooral nuttig op heldere dagen.
* off-camera flash (optioneel): Kan worden gebruikt om vullicht toe te voegen of dramatische effecten te creëren. Vereist kennis van flash -fotografietechnieken.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u nauwkeurige blootstellingen te krijgen, vooral in uitdagende lichtomstandigheden.
* Stap Stool (optioneel): Kan nuttig zijn voor het poseren van onderwerpen, vooral kinderen.
6. Natuurverwerking:
* belichting en contrast: Pas de algehele helderheid en contrast van uw afbeeldingen aan.
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Kleurcorrectie: Pas de individuele kleuren aan om een aangenaam palet te creëren.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken, gladde huid en pas indien nodig functies aan. Wees subtiel en vermijd overretouching.
* bijsnijden: Knip uw afbeeldingen bij om de samenstelling te verbeteren.
Tips voor natuurlijk ogende portretten:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn.
* Echte emoties vastleggen: Forceer geen glimlach. Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn.
* Let op details: Controleer op verdwaalde haren, rimpels in kleding en andere afleidingen.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. De beste manier om te leren is te oefenen.
* veel plezier: Hoe meer u geniet van het proces, hoe beter uw portretten zullen zijn.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige natuurlijke portretten maken in een buitenstudio -setting! Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om te vinden wat het beste werkt voor u en uw onderwerpen. Succes!