1. Natuurlijk licht begrijpen:
* Het gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor een zacht, warm licht dat ongelooflijk vleiend is. Dit is uw beste gok voor eenvoudige, mooie portretten.
* Open schaduw: Zoek naar schaduw gemaakt door gebouwen, bomen of zelfs grote rotsen. Vermijd direct zonlicht. Open schaduw biedt zachte, diffuus licht, waardoor harde schaduwen worden geëlimineerd. Zorg ervoor dat er genoeg omgevingslicht is in het gearceerde gebied.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen zijn als gigantische softboxes! De wolken verspreiden het zonlicht en bieden zelfs zachte verlichting. Pas op voor saai, plat licht als de bewolkte te zwaar is-je moet misschien de blootstelling in de nabewerking enigszins vergroten.
2. Uw onderwerp en uzelf positioneren:
* hoek naar het licht: Stel uw onderwerp niet altijd rechtstreeks in de zon op (als u in direct zonlicht schiet, die u indien mogelijk moet vermijden). Experimenteer met het vissen van uw onderwerp 45 graden of meer weg van de lichtbron. Dit kan interessantere schaduwen en hoogtepunten op hun gezicht creëren.
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit creëert een prachtig randlicht rond hun haar en schouders. U moet blootstellen voor hun gezicht, waardoor de achtergrond overbelicht (helder) wordt. De meter van uw camera kan in de war raken, dus u moet waarschijnlijk uw belichtingscompensatie handmatig aanpassen aan +1 of +2 stops.
* Zoek een heldere achtergrond: In bepaalde verlichtingssituaties kan het positioneren van uw onderwerp zodat ze geconfronteerd worden met een helderder gebied helpen licht terug op hun gezicht te stuiteren. Bijvoorbeeld het plaatsen van ze in de buurt van een heldere muur, een lichtgekleurd gebouw of zelfs een veld van licht gekleurd gras. Dit is een subtiel effect, maar kan een verschil maken.
3. Camera -instellingen en technieken:
* diafragma: Gebruik een breder diafragma (lager F-nummer zoals f/2.8, f/4 of f/5.6) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en focus op uw onderwerp te tekenen. Dit laat ook meer licht in de camera.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis (korrel) te minimaliseren. Verhoog ISO alleen wanneer dat nodig is om een juiste blootstelling in lagere lichtsituaties te behouden.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Zorg ervoor dat het snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als uw onderwerp beweegt of uw camera met de hand houdt.
* meting: Let op de meetmodus van uw camera. Spotmeting Kan nuttig zijn om direct van het gezicht van uw onderwerp te meten, vooral in lastige verlichtingssituaties zoals achtergrondverlichting. evaluatief/matrixmeting Zal proberen het licht over de hele scène te gemiddeld, wat misschien niet ideaal is als uw onderwerp veel donkerder of helderder is dan de achtergrond.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik belichtingcompensatie (+/- eV) om uw belichting te verfijnen. Als het gezicht van uw onderwerp te donker is, verhoogt u de belichtingscompensatie. Als het te helder is, verminder het dan.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor de lichtomstandigheden (bijv. "Sunny", "bewolkt," "schaduw"). Of schiet in RAW-indeling, zodat u de witbalans kunt aanpassen bij naverwerking. Het gebruik van de verkeerde witbalans kan huidtinten er onnatuurlijk uitzien.
* vul flash (subtiel): Als u een externe flits hebt, gebruikt u deze spaarzaam als een vulflits. Zet het flash -vermogen erg laag en wijs het iets omhoog om het licht te stuiteren. Het doel is om subtiel schaduwen in te vullen, niet om harde, duidelijke flitsverlichting te creëren. Verspreid het licht indien mogelijk (bijv. Met een flash -diffuser).
* Lenskeuze: Een portretlens (meestal 50 mm, 85 mm of 135 mm) is ideaal voor het isoleren van uw onderwerp en het creëren van een flatterend perspectief. Zoomlenzen werken ook goed, waardoor u flexibiliteit krijgt bij het framing.
4. Postverwerking (essentieel):
* Blootstellingsaanpassingen: Stel de algehele blootstelling aan in uw bewerkingssoftware af (Lightroom, Photoshop, Capture One, etc.).
* schaduw en markeer herstel: Gebruik de schaduw en markeer schuifregelaars om details te herstellen in de donkere en heldere delen van uw afbeelding.
* Witte balansaanpassing: Pas de witbalans aan als het niet perfecte in-camera was.
* Contrast en duidelijkheid: Voeg een vleugje contrast en duidelijkheid toe om de details te verbeteren en de afbeelding te laten knallen.
* Skin Smoothing (subtiel): Gebruik de huidgootmaakgereedschap zeer spaarzaam. Overgrens kan de huid er plastic en onnatuurlijk uitzien. Focus op het verminderen van vlekken in plaats van de textuur volledig te elimineren.
* ontwijken en branden: Dodge (verlichte) gebieden van het gezicht ontwijken om hoogtepunten naar voren te brengen en (donkerder) gebieden te verbranden om diepte en vorm toe te voegen.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een gewenste stemming of esthetiek te creëren.
Key Takeaways:
* Prioriteer zacht, zelfs licht. Dit is de belangrijkste factor voor flatterende portretten.
* Experimenteer met verschillende hoeken en posities. Wees niet bang om jezelf en je onderwerp te verplaatsen om het beste licht te vinden.
* Begrijp uw camera -instellingen en hoe deze de afbeelding beïnvloeden.
* Onderschat de kracht van nabewerking niet.
Voorbeeldscenario:
Laten we zeggen dat het een zonnige middag is en je wilt iemand fotograferen zonder een reflector.
1. Vermijd direct zonlicht: Blijf onmiddellijk uit de buurt van directe zon.
2. Zoek open tint: Zoek naar de schaduw van een grote boom.
3. Positie onderwerp: Laat uw onderwerp in de buurt van de rand van de schaduw staan, gericht naar de helderdere open ruimte (maar nog steeds in de schaduw). Hierdoor kan wat omgevingslicht op hun gezicht stuiteren.
4. Camera -instellingen: Stel uw camera in op een breed diafragma (bijv. F/2.8 of f/4), een lage ISO (bijv. 100 of 200) en pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Controleer uw sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen.
5. METERING: Gebruik spotmeting en meter het gezicht van uw onderwerp af.
6. Neem het schot: Maak een paar testopnames en pas indien nodig uw instellingen aan.
7. Postprocess: Pas de blootstelling, schaduwen, hoogtepunten en witbalans aan bij het werken om de afbeelding te verfijnen.
Door deze tips te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen, zelfs zonder een reflector! Succes!