i. Belangrijkste principes van mannelijke poseren:
* Benadruk kracht en vertrouwen: Denk aan poses die deze kwaliteiten overbrengen, zelfs als het subtiel is. Dit betekent niet altijd openlijk gespierde houdingen. Het gaat over houding, hoeken en een gevoel van geaardheid.
* Natuurheid is de sleutel: Vermijd overdreven stijve of geforceerde poses. Streef naar een ontspannen, comfortabel uiterlijk. Het is beter om enigszins onder de positie te zijn dan voverdenk.
* Beschouw lichaamstype: Wat werkt voor een magere, atletische build, werkt misschien niet voor een stocker -build. Dienovereenkomstig uw poses aanpassen.
* Let op handen: Handen zijn vaak een veelzeggend teken van nervositeit. Geef ze iets te doen (hierover later meer).
* Gebruik hoeken: Hoeken zijn je beste vriend! Ze creëren visuele interesse, definiëren het lichaam en kunnen bepaalde gebieden slanken. Stel het onderwerp niet rechtstreeks op de camera, tenzij specifiek voor een headshot.
* houding, houding, houding: Goede houding verheft onmiddellijk een pose. Moedig het onderwerp aan om hoog te staan, trek hun schouders een beetje terug en houd hun kin omhoog (maar niet te hoog).
* Gezichtsuitdrukking: Het gezicht vertelt het verhaal. Maak verbinding met het onderwerp en begeleid ze naar een echte uitdrukking.
ii. Algemene positie -ideeën en technieken:
* Het "driehoek" -principe: Zoek naar manieren om driehoeken in de pose te creëren. Driehoeken zijn visueel aantrekkelijk en voegen dynamiek toe. Bijvoorbeeld:
* Gebogen ellebogen en knieën.
* Een hand op de heup creëert een driehoek van de ruimte.
* Leunend tegen een muur met één been licht gebogen.
* Gewichtsverdeling: Laat het onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven. Dit creëert een meer ontspannen en natuurlijke houding.
* Lichte bochten: Een kleine draai van het lichaam weg van de camera is over het algemeen meer vleiend dan recht naar voren gericht. Dit creëert vorm en dimensie.
* de "lean": Leunend tegen een muur, boom of ander object kan een ontspannen en benaderbare sfeer creëren. Zorg ervoor dat het er niet uitziet alsof ze volledig in de muur instorten.
* Beweging: Leg het onderwerp in beweging vast. Lopen, terugkijken over hun schouder, hun jas aanpassen - deze kunnen dynamische en natuurlijke opnamen maken.
* zittende poses:
* naar voren leunen: Boeiend en zelfverzekerd.
* gekruiste benen (indien van toepassing): Ontspannen en casual.
* armen rustend op de knieën: Peinzend of contemplatief.
* Eén arm die op de achterkant van de stoel rust: Ontspannen en open
iii. Handplaatsing:
* in zakken: Een klassieke en comfortabele optie. Overweeg om gewoon een duim in de zak te houden voor een meer ontspannen look.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen overbrengen, maar wees voorzichtig dat het niet als defensief of afgesloten komt. Zorg ervoor dat de houding goed is en de uitdrukking is benaderbaar.
* Een object vasthouden: Een koffiekopje, een boek, een tool met betrekking tot hun beroep - kan context en persoonlijkheid toevoegen.
* op de heup: Kan een sterke en zelfverzekerde houding creëren (denk aan superheldhouding, maar afgezwakt).
* kleding aanpassen: Een stropdas, jas of mouw kan er licht en stijlvol uitzien.
* Vermijd:platte, levenloze handen. Zorg ervoor dat ze enigszins gebogen zijn of iets doen.
iv. Specifieke poses en scenario's:
* Het "Walking Shot": Laat het onderwerp naar de camera lopen, of er vanaf. Experimenteer met verschillende snelheden en hoeken.
* De "kijken over de schouder": Klassiek en veelzijdig. Moedig een echte glimlach of een serieuzere uitdrukking aan, afhankelijk van de gewenste stemming.
* De "tegen een muur leunen": Casual en ontspannen. Experimenteer met verschillende hoeken en handplaatsingen.
* De "zitten op stappen": Creëert een ontspannen en benaderbaar gevoel. Experimenteer met verschillende benenposities en armplaatsingen.
* Zakelijke/professionele headshots: Focus op vertrouwen en benaderbaarheid. Goede houding, een echte glimlach en een schone achtergrond zijn essentieel.
* Lifestyle/Candid -shots: Leg het onderwerp vast in hun natuurlijke omgeving en doe dingen die ze leuk vinden. Deze opnamen moeten authentiek en onbepaald aanvoelen (zelfs als ze enigszins worden gericht).
v. Mannelijke fotografietips
* garderobe: Moedig het onderwerp aan om kleding te dragen die goed passen en hen zelfverzekerd te laten voelen. Overweeg de locatie en de gewenste stemming bij het kiezen van kleding. Vermijd iets te flodig of overdreven trendy dat met de foto zal daten.
* verzorging: Let op details zoals haar, baard en nagels. Moedig het onderwerp aan om goed te worden verzorgd vóór de shoot.
* verlichting: Experimenteer met verschillende verlichtingstechnieken om verschillende stemmingen te creëren. Sterke zijverlichting kan mannelijkheid benadrukken en dramatische schaduwen creëren. Zachter, diffuse verlichting kan meer flatterend zijn voor portretten.
* Communicatie: Communiceer duidelijk uw visie met het onderwerp. Geef ze specifieke instructies en feedback. Creëer een comfortabele en ontspannen sfeer zodat ze zich zelfverzekerd voelen voor de camera.
* regie: Leid het onderwerp, maar niet te groot. Geef ze algemene ideeën en laat ze ze op hun eigen manier interpreteren.
* Review en aanpassen: Toon het onderwerp enkele afbeeldingen tijdens de shoot en vraag om hun feedback. Dit zal hen helpen zich comfortabeler en zelfverzekerd te voelen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent dat ze mannen poseren, hoe beter je zult worden. Experimenteer met verschillende poses en technieken en ontdek wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
* Begrijp mannelijkheid (maar geen stereotype): Houd rekening met hoe verschillende mannen mannelijkheid definiëren. Sommigen geven de voorkeur aan een meer robuuste, krachtige uitstraling, terwijl anderen zich meer op hun gemak voelen met een zachtere, gevoeliger portret. Communiceer en respecteer hun voorkeuren.
vi. Dingen om te vermijden:
* Poses forceren: Als een pose niet natuurlijk aanvoelt, wordt deze op de foto's weergegeven.
* Lichaamstaal negeren: Let op de lichaamstaal van het onderwerp en pas uw aanpak dienovereenkomstig aan.
* over-retouchen: Blijf tot een minimum retoucheren. Het doel is om de natuurlijke kenmerken van het onderwerp te verbeteren, niet om een volledig kunstmatig beeld te creëren.
* clichés: Houd rekening met vermoeide clichés. Probeer nieuwe en creatieve manieren te vinden om de persoonlijkheid van uw onderwerp vast te leggen.
* Veronderstellingen maken: Neem niet aan wat voor houding of stijl iemand zal leuk vinden. Communiceer altijd en luister naar de voorkeuren van uw onderwerp.
vii. De bottom line:
De beste poses zijn degenen die natuurlijk, authentiek en vleiend voor het individuele onderwerp aanvoelen. Communicatie, observatie en experimenten zijn de sleutel tot het vinden van die poses. Succes!