1. De juiste locatie vinden:
* Licht is de sleutel: Het meest cruciale element. Zoek naar gebieden met diffuus licht. Bewolde dagen zijn ideaal, maar niet altijd mogelijk. Als de zon uit is, zoek dan schaduw!
* Vermijd direct zonlicht: Hard zonlicht creëert harde schaduwen, kneep en uitgeblazen hoogtepunten.
* Open schaduw: Zoek schaduw van gebouwen, bomen of grote objecten, maar vermijd er niet direct onder te zijn. U wilt een reflected licht vanaf de open lucht om uw onderwerp nog steeds te verlichten.
* achtergrondverlichting: Schieten met de zon achter je onderwerp kan een prachtig randlicht en zacht, zelfs verlichting op hun gezicht creëren. Gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren indien nodig.
* Achtergrondoverweging:
* eenvoud is het beste: Een schone, overzichtelijke achtergrond zal de focus op uw onderwerp behouden. Denk aan het gebruik van bomen, muren, hekken, velden of zelfs alleen de hemel.
* kleur en textuur: Overweeg hoe de kleuren en texturen van de achtergrond de huidskleur en outfit van uw onderwerp aanvullen.
* Afstand: Gebruik een ondiepe scherptediepte (breed diafragma) om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp verder te isoleren.
* Tijd van de dag:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor zacht, warm licht. Dit wordt vaak beschouwd als de beste tijd voor buitenportretten.
* Blauw uur: De tijd kort voor zonsopgang en na zonsondergang biedt een cool, zacht licht dat een humeurig en sfeervolle gevoel kan creëren.
* Middag: Probeer te voorkomen dat ze in direct zonlicht schieten. Als je 's middags moet schieten, zoek je heel diep, zelfs schaduw of gebruik je een diffuser.
2. Gear en apparatuur:
* camera: Elke camera met handmatige instellingen werkt. Een DSLR of spiegelloze camera biedt meer controle.
* lenzen:
* Portretlens (50 mm, 85 mm, 135 mm): Deze lenzen zijn ideaal voor portretten omdat ze een flatterend perspectief en ondiepe scherptediepte bieden.
* zoomlens: Veelzijdig voor het opstellen van verschillende opnamen zonder uw onderwerp te verplaatsen.
* Reflector: Een must-have voor het stuiteren van licht op het gezicht van uw onderwerp, vooral in schaduwrijke gebieden of bij het gebruik van achtergrondverlichting. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* diffuser: Gebruikt om het harde zonlicht te verzachten.
* Speedlight/Strobe (optioneel): Voor het vullen van flash in lastige verlichtingssituaties (gebruik spaarzaam om het natuurlijk te houden).
* Light Stand (optioneel): Voor het vasthouden van reflectoren en diffusers.
3. Camera -instellingen:
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Ideaal voor portretten.
* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Gebruik dit wanneer u meer van de achtergrond zichtbaar wilt hebben.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100, 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om een goede blootstelling te bereiken. Zorg ervoor dat het snel genoeg is om camera -shake te voorkomen (1/60e van een seconde of sneller wordt over het algemeen aanbevolen).
* Witbalans: Stel de witbalans in op basis van de verlichtingsomstandigheden. Instellingen "Cloudy" of "schaduw" kunnen de afbeelding in koeler licht opwarmen. "Daglicht" is goed voor zonnige omstandigheden. Auto White Balance (AWB) kan ook werken, maar handmatige besturing biedt meer consistentie.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus om ervoor te zorgen dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn.
* opnamemodus: Aperture Priority (AV of A) -modus is een goed startpunt. Hiermee kunt u het diafragma bedienen terwijl de camera automatisch de sluitertijd aanpast. Handmatige (M) -modus geeft u volledige controle over zowel diafragma als sluitertijd.
4. Uw onderwerp poseren en regisseren:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Laat ze zich comfortabel en ontspannen voelen.
* Begin met basishoudingen:
* Standing: Laat ze hun gewicht een beetje verschuiven, een knie buigen of hun handen in hun zakken plaatsen.
* zitten: Moedig hen aan om naar voren te leunen, hun benen over te steken of hun armen op hun knieën te laten rusten.
* leunen: Laat ze tegen een boom, muur of hek leunen.
* Let op lichaamstaal:
* houding: Goede houding brengt vertrouwen over.
* Handen: Houd handen ontspannen en natuurlijk.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig echte glimlachen en uitdrukkingen aan.
* hoek en perspectief:
* Oogniveau: Schieten op oogniveau creëert een verbinding met de kijker.
* Lage hoek: Schieten van onderaf kan uw onderwerp groter en krachtiger laten lijken.
* Hoge hoek: Schieten van bovenaf kan uw onderwerp kleiner en kwetsbaarder laten lijken.
* leid het oog:
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum om een meer dynamische compositie te creëren.
* Beweging: Moedig natuurlijke beweging aan, zoals lopen of draaien. Leg openhartige momenten vast.
* Details: Vergeet niet om details te maken, zoals handen, voeten of close-ups van hun gezicht.
5. Werken met natuurlijk licht:
* reflectoren:
* Witte reflector: Biedt een zacht, neutraal vullicht.
* zilveren reflector: Biedt een helderder, meer spiegelend vullicht.
* Gold Reflector: Voegt warmte toe aan de huidtinten.
* diffusers: Gebruik een diffuser om hard zonlicht te verzachten en een gelijkmatiger licht op uw onderwerp te creëren. Houd het vast tussen de zon en uw onderwerp.
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit kan een prachtig randlicht creëren en ze scheiden van de achtergrond. Gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren.
* Let op schaduwen: Kijk uit voor schaduwen die over het gezicht van je onderwerp vallen. Pas hun positie aan of gebruik een reflector om de schaduw in te vullen.
6. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen aan om een consistente look te creëren.
* belichting en contrast: Betaal de blootstelling en contrast om de details in uw afbeelding naar voren te brengen.
* Slijpen: Scherp het beeld om het scherper te laten lijken.
* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken of afleidingen. Houd het natuurlijk!
Tips voor succes:
* verkenningslocaties vooraf: Hiermee kunt u zien hoe het licht op verschillende tijdstippen van de dag valt.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en poseren.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Leer van de meesters en vind inspiratie.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende hoeken, poses en verlichtingstechnieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* veel plezier! Hoe meer ontspannen je bent, hoe meer ontspannen uw onderwerp zal zijn.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende natuurlijke portretten in uw buitenstudio maken. Vergeet niet om je te concentreren op licht, compositie en verbinding met je onderwerp, en je zult goed op weg zijn naar het vastleggen van mooie en memorabele afbeeldingen.