1. Begrijp het licht:
* Tijd van de dag: Dit is de belangrijkste factor.
* Gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Zacht, warm, directioneel licht. Ideaal voor portretten. De lage hoek creëert flatterende schaduwen en een warme gloed.
* bewolkte/bewolkte dag: Biedt zacht, diffuus licht. Geweldig voor zelfs huidtinten en het minimaliseren van harde schaduwen. Vaak gemakkelijker om mee te werken dan direct zonlicht.
* Open schaduw: Het vinden van een plek waar het onderwerp wordt gearceerd van direct zonlicht maar nog steeds omgevingslicht ontvangt (bijvoorbeeld onder een grote boom, naast een gebouw). Dit biedt zachte, zelfs verlichting.
* middagzon (indien mogelijk vermijd): Het zwaarste licht, het creëren van sterke schaduwen, kneep en onflatteuze hoogtepunten. Als je * moet schieten in de middagzon, probeer dan schaduw te vinden of te creëren.
* Richting van het licht: Let op hoe het licht op het gezicht van uw onderwerp valt. Denk aan:
* Voorlicht: Afvlakt functies, maar kan goed zijn voor zelfs verlichting.
* zijlicht: Creëert meer dimensie en schaduwen en voegt diepte toe.
* achtergrondverlichting: Creëert een prachtige lichtrand rond het onderwerp (kan lastig zijn om correct bloot te leggen - zie hieronder). Vereist zorgvuldige meting om het gezicht te voorkomen.
2. Camera -instellingen en belichting:
* meting:
* evaluatieve/matrixmeting (standaard op de meeste camera's): De camera is gemiddeld het licht in de hele scène. Over het algemeen werkt goed, maar kan voor de gek worden gehouden door zeer heldere of donkere achtergronden.
* Spotmeting: Meet het licht uit een zeer klein gebied (meestal het midden van het frame). Handig voor achtergrondsituaties waarin u wilt blootstellen voor het gezicht van het onderwerp. Meter op hun wang voor een goed startpunt.
* Middengewogen meting: Legt meer nadruk op het midden van het frame voor meet. Een goed compromis.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp. Vereist een precieze focus.
* smallere diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Goed voor groepsfoto's of landschappen met een persoon.
* ISO:
* Houd het zo laag mogelijk om ruis (korrel) te minimaliseren. Begin bij ISO 100 of 200. Verhoog alleen indien nodig om een snel voldoende sluitertijd te behouden.
* sluitertijd:
* Moet snel genoeg zijn om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als uw onderwerp beweegt. Een goede vuistregel is om een sluitertijd van ten minste 1/brandpuntslengte te gebruiken (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van 1/50e van een seconde of sneller). Verhoog dit voor bewegende onderwerpen.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer gegevens dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het verlagen van de nabewerking om blootstelling, witbalans en andere instellingen aan te passen.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik dit om uw blootstelling te verfijnen. Als de scène te helder is, belt u een negatieve belichtingscompensatie (-0.3, -0.7, enz.). Als de scène te donker is, belt u een positieve belichtingscompensatie (+0.3, +0.7, enz.).
3. Schaduw vinden en gebruiken:
* Natuurlijke schaduw: Zoek naar bomen, gebouwen, overhangen of zelfs grote rotsen die schaduw kunnen bieden. Plaats uw onderwerp zodat ze volledig in de schaduw zijn.
* schaduw creëren: Als er geen natuurlijke schaduw beschikbaar is, overweeg dan om het zelf mee te nemen! Een grote paraplu kan in een snuifje werken.
* Pas op voor fragmentarische schaduw: Vermijd het positioneren van uw onderwerp waar ze gedeeltelijk in de zon en gedeeltelijk in schaduw zijn, omdat dit afleidende en onflatteuze schaduwen kan creëren. Probeer gelijkmatige, diffuse schaduw te vinden.
4. Poseren en compositie:
* poseren: Let op de houding, expressie en lichaamstaal van uw onderwerp. Geef ze richting om hen te helpen ontspannen en er op hun best uit te zien.
* Achtergrond: Kies een schone en overzichtelijke achtergrond die niet afleidt van uw onderwerp. Gebruik een breed diafragma om de achtergrond te vervagen.
* Compositionele technieken: Gebruik de regel van derden, leidende lijnen en andere compositietechnieken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
5. Achtergrondverlichtingstechnieken:
* silhouetten: Als je * een silhouet wilt, stel je bloot voor de achtergrond (de lucht) en laat je onderwerp donker zijn.
* RIM -verlichting: Plaats de zon achter uw onderwerp om een gloeiende rand van licht om hen heen te creëren. Dit kan prachtig zijn, maar het is belangrijk om zorgvuldig te meten om te voorkomen dat ze hun gezicht onder de aandacht brengen. Gebruik spotmeting op hun wang en voeg wat positieve belichtingscompensatie toe.
* Vul Flash (gebruik spaarzaam): Als u een flits hebt, kunt u deze gebruiken op een zeer lage power -instelling om subtiel schaduwen op het gezicht van uw onderwerp in te vullen wanneer ze achtergrondverlichting zijn. Het moet nauwelijks merkbaar zijn - net genoeg om de schaduwen op te tillen.
6. Post-processing (bewerken):
* Blootstelling aanpassen: Betaal de helderheid van uw beeld.
* Pas het contrast aan: Het contrast verhogen of verlagen om het dynamische bereik toe te voegen of te verminderen.
* Pas de witbalans aan: Corrigeer eventuele kleurafdelingen (bijvoorbeeld als de afbeelding te warm of te koel is).
* Slijpen: Voeg een kleine hoeveelheid slijpen toe om de details te verbeteren.
* Shadow/Markeeraanpassingen: Herder schaduwen en verminder hoogtepunten om de blootstelling in evenwicht te brengen. Dit is vooral handig voor het omgaan met situaties met hoge contrast.
Key Takeaways:
* Licht is koning: Het begrijpen en gebruiken van licht is de belangrijkste factor in portretfotografie buiten.
* Tijd van de dag is belangrijk: De gouden uren en bewolkte dagen zijn je beste vrienden.
* Zoek of maak schaduw: Schaduw biedt zachte, zelfs verlichting.
* meter zorgvuldig: Gebruik de juiste meetmodus voor de situatie.
* Blootstellingscompensatie aanpassen: Stel uw blootstelling aan.
* schiet in raw: Geeft u meer flexibiliteit in post-verwerking.
Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige buitenportretten maken, zelfs zonder een reflector! Succes!