i. Tijdens de shoot:het goed krijgen in de camera
Dit is verreweg de meest cruciale stap! Hoe meer u recht in de camera krijgt, hoe minder u moet repareren (of wilt repareren) bij het werken.
* a. Licht is de sleutel:
* Gouden uur: Het licht tijdens het gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) is warm, zacht en vleiend. Het verbetert natuurlijk kleuren en creëert een prachtige gloed.
* Open schaduw: Als je niet kunt schieten tijdens het gouden uur, zoek dan open schaduw (bijvoorbeeld de schaduw van een gebouw). Open tint zorgt voor gelijk, zacht licht zonder harde schaduwen. Het is ook minder hard op kleuren.
* Vermijd direct zonlicht (vooral middag): Directe middagzon is de vijand. Het creëert harde schaduwen, wast kleuren uit en laat je onderwerpen knijpen.
* reflectoren: Gebruik een reflector om licht terug in het gezicht van het onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en een beetje schittering aan hun ogen toe te voegen. Een witte of zilveren reflector werkt goed voor algemeen gebruik. Een gouden reflector kan warmte toevoegen.
* diffusers: Gebruik een diffuser om hard zonlicht te verzachten.
* b. Kies uw achtergrond verstandig:
* Aanvullende kleuren: Denk na over de kleuren die uw onderwerp draagt en kies een achtergrond die deze aanvult. Bijvoorbeeld:
* Blauwe kleding ziet er geweldig uit tegen een warme, aardse achtergrond (bruin, beige, oranje).
* Rode kleding ziet er geweldig uit tegen een groene achtergrond.
* eenvoudige achtergronden: Een drukke achtergrond kan afleiden van uw onderwerp en de impact van hun kleuren verminderen. Kies voor een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond waarmee uw onderwerp opvalt.
* kleurcontrast: Kies een achtergrondkleur die contrasteert met de huidskleur en kleding van uw onderwerp om ze te laten knallen. Bijvoorbeeld lichte huid tegen een donkere achtergrond of vice versa.
* c. Garderobe keuzes:
* Vetgedrukte kleuren: Moedig uw onderwerp aan om kleding te dragen met levendige, verzadigde kleuren. Deze kleuren zullen natuurlijk opvallen in uw portretten.
* Kleurharmonie: Overweeg het algemene kleurenpalet van het portret. Kies kleuren die goed samenwerken, waardoor een visueel aangenaam beeld wordt gecreëerd.
* Vermijd gedempte of weggespoeld kleuren (tenzij opzettelijk): Bleke of neutrale kleuren kunnen er soms saai uitzien. Als dat de esthetiek is waar je voor gaat, dan is dat prima, maar levendige kleuren zullen natuurlijk meer knallen.
* d. Camera -instellingen:
* schiet in raw: Schieten in RAW-indeling geeft je veel meer flexibiliteit in de nabewerking. Raw -bestanden bevatten meer afbeeldingsgegevens dan JPEG's, zodat u meer aanpassingen kunt maken zonder kwaliteit te verliezen.
* Witbalans: Stel uw witbalans correct in. Als uw witbalans is uitgeschakeld, zien uw kleuren er onnatuurlijk uit. Gebruik de juiste preset voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Daglicht", "bewolkt", "schaduw") of stel een aangepaste witbalans in.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te maken. Dit zal de achtergrond vervagen en uw onderwerp opvallen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Ruis kan kleuren er modderig uitzien.
* e. Samenstelling:
* Vul het frame: Kom dicht bij uw onderwerp of zoom in om het frame te vullen. Dit zal een meer intiem en boeiend portret creëren.
* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om een visueel evenwichtige compositie te creëren. Plaats uw onderwerp langs een van de kruisende lijnen of op een van de kruispunten.
ii. Postverwerking zonder Photoshop (betaalbare/gratis opties)
U hebt geen Photoshop nodig om kleuren te verbeteren. Er bestaan veel geweldige (en vaak gratis) alternatieven. Deze tools zijn over het algemeen gemakkelijker te leren en te gebruiken voor basiskleurverbeteringen.
* a. Gratis/goedkope bewerkingssoftware:
* GIMP (gratis): Een krachtige, open-source beeldeditor die veel van dezelfde taken aankan als Photoshop. Het heeft een steilere leercurve maar is zeer capabel.
* DarkTable (gratis): Een onbewerkte beeldverwerker die is ontworpen voor fotografen. Het biedt niet-destructieve bewerking en een breed scala aan kleurcorrectietools.
* rawtherapee (gratis): Nog een uitstekende open-source RAW-processor met geavanceerde kleurbewerkingsmogelijkheden.
* Photopea (gratis - gebaseerd op browser): Een online beeldeditor die de interface van Photoshop nabootst en functies. Het is verrassend krachtig voor een browsergebaseerd tool.
* luminar AI/Neo (betaald, maar vaak te koop): Gebruikt AI om bewerking te vereenvoudigen, inclusief kleurverbeteringen. Het is vooral goed voor beginners.
* affiniteitsfoto (betaald - eenmalige aankoop): Een professionele beeldeditor die Photoshop wedijvert in termen van functies en mogelijkheden, maar tegen een veel lagere prijs.
* b. Basisaanpassingen (in een van de bovenstaande programma's):
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Een iets helderder beeld kan vaak kleuren levendiger laten lijken. Pas op dat u niet overbelicht bent, wat kleuren kan uitspoelen.
* Contrast: Verhoog het contrast om de hoogtepunten helderder te maken en de schaduwen donkerder. Dit kan helpen om kleuren te laten knallen, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven, omdat het ook harde schaduwen kan creëren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Het afzonderlijk aanpassen van de hoogtepunten en schaduwen geeft u een fijnere controle over het tonale bereik. Haal hoogtepunten naar beneden om verloren details te herstellen en schaduwen op te heffen om details in donkere gebieden te onthullen.
* blanken en zwarten: Net als hoogtepunten en schaduwen, kunt u deze schuifregelaars de extreme uiteinden van het tonale bereik aanpassen.
* Vibrantie: Verhoog de levendigheid om de verzadiging van de meer gedempte kleuren in de afbeelding te stimuleren. Dit is een veiligere manier om kleur toe te voegen dan het vergroten van de totale verzadiging.
* Verzadiging: Verhoog de verzadiging om alle kleuren in de afbeelding intenser te maken. Gebruik dit spaarzaam, omdat te veel verzadiging de afbeelding er onnatuurlijk kan laten lijken.
* tint: Het aanpassen van de tint verschuift de kleuren in de afbeelding. Gebruik dit om de kleuren naar wens te verfijnen.
* Kleurbalans/kleurafstand: Met deze tools kunt u de kleurtemperatuur van de afbeelding aanpassen en kleurafdelingen toevoegen aan de hoogtepunten, midtonen en schaduwen. Experimenteer met het toevoegen van subtiele kleurencasts om een meer gestileerde look te creëren.
* curven: Een krachtig hulpmiddel om het totale tonale bereik en de kleurbalans aan te passen. De S-curve voegt contrast toe.
* HSL/Color Mixer: (Tint, verzadiging, luminantie) Dit is een van de krachtigste hulpmiddelen voor het selectief aanpassen van kleuren. U kunt zich richten op specifieke kleuren (rood, sinaasappels, geel, greens, enz.) En hun tint, verzadiging en luminantie onafhankelijk aanpassen. Dit is fantastisch om huidtinten er gezond uit te laten zien of de kleur van ogen te verbeteren.
* Slijpen: Slijpen kan kleuren meer gedefinieerd laten lijken, maar wees voorzichtig om niet te sharpen, omdat dit ongewenste artefacten kan creëren.
* c. Tips voor het gebruik van deze aanpassingen:
* subtiliteit is de sleutel: Overdrijf het niet! Te veel verzadiging of contrast kan ervoor zorgen dat uw portretten er onnatuurlijk en opzichtig uitzien. Streef naar een natuurlijke, evenwichtige uitstraling.
* Start klein: Maak kleine aanpassingen en verhoog ze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.
* Gebruik lokale aanpassingen: Veel bewerkingsprogramma's stellen u in staat om aanpassingen aan te brengen in specifieke delen van de afbeelding. U kunt bijvoorbeeld selectief de verzadiging van de ogen of lippen van het onderwerp vergroten.
* Let op de huidtinten: Pas op dat huidtinten er niet onnatuurlijk uitzien. Pas de tint en verzadiging van huidtinten aan om ervoor te zorgen dat ze er gezond en realistisch uitzien. Een kleine verschuiving naar warmere tonen kan vaak vleiend zijn.
* voor en na: Vergelijk constant uw voor en na versies om ervoor te zorgen dat u in de goede richting beweegt.
* voorinstellingen en acties: Gebruik presets en acties als uitgangspunt, maar vertrouw er niet volledig op. Pas de instellingen aan om aan de specifieke afbeelding te passen.
* Leer de software: Besteed wat tijd aan het leren van de ins en outs van uw gekozen bewerkingsprogramma. Hoe meer u de software begrijpt, hoe meer controle u zult hebben over uw afbeeldingen.
iii. Voorbeeld workflow
Laten we zeggen dat je een portret in open schaduw hebt geschoten en de kleuren er een beetje plat uitzien. Hier is een basisworkflow met een gratis programma als DarkTable:
1. Open het RAW -bestand in DarkTable.
2. Blootstelling: Pas de blootstelling aan om de gewenste helderheid te bereiken.
3. Witbalans: Pas indien nodig de witbalans aan om afgietsels in de kleur te corrigeren.
4. Contrast: Verhoog het contrast enigszins om enige diepte aan de afbeelding toe te voegen.
5. HSL/Color Mixer:
* Huidtonen: Selecteer het oranje/rode kanaal en pas subtiel de tint, verzadiging en luminantie van de huidtinten aan.
* Oogkleur: Als de ogen blauw of groen zijn, selecteert u die kanalen en verhoogt u hun verzadiging enigszins.
* kleding: Selecteer het juiste kleurenkanaal voor de kleding van het onderwerp en pas de verzadiging aan om de kleur te verbeteren.
6. Vibrantie: Verhoog de levendigheid enigszins om de verzadiging van de gedempte kleuren te stimuleren.
7. Slijpen: Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan om de details naar voren te brengen.
8. Exporteren: Exporteer de afbeelding als een JPEG.
Key Takeaways:
* Begin met goed licht: Dit is de belangrijkste factor.
* Kies complementaire kleuren: Selecteer een achtergrond en garderobe die de kleuren van het onderwerp verbetert.
* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
* Gebruik bewerkingssoftware om de kleuren te verfijnen: Wees subtiel en let op huidtinten.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt om kleuren in je portretten te laten knallen.
Veel succes en veel plezier met experimenteren!