i. Het concept en planning:
* Naar wat voor soort glitterportret streeft u?
* subtiel en elegant: Een lichte afstoffen van glitter, waardoor een zachte, etherische gloed ontstaat.
* dramatisch en vetgedrukt: Zware glitterdekking, waardoor een opvallend, bijna buitenaards effect ontstaat.
* artistiek en abstract: Glitter gebruikt op een patroon of symbolische manier.
* speels en leuk: Glitterexplosies, dynamische poses.
* Model/onderwerp:
* Huidtype: Overweeg gevoeligheid. Voer vooraf een patch -test uit met de glitter om ervoor te zorgen dat ze geen reactie hebben.
* Comfortniveau: Zorg ervoor dat uw model comfortabel is met het sollicitatieproces van glitter.
* briefing: Communiceer duidelijk over de visie, poses en wat te verwachten.
* Glitter selectie:
* Grootte: Fijne glitter (zoals cosmetische kwaliteit) voor een subtiele glans, grotere dikke glitter voor een meer dramatische, gestructureerde look. Meng verschillende maten voor dimensie.
* kleur: Goud, zilver, iriserende, veelkleurige of specifieke kleurenpaletten die overeenkomen met het algemene thema.
* Materiaal: Cruciaal belangrijk:gebruik cosmetische grade glitter! Dit wordt specifiek gemaakt voor gebruik op de huid en heeft minder kans om irritatie of schade te veroorzaken. Vermijd ambachtelijke glitter, die vaak van metaal is gemaakt en scherp kan zijn. Overweeg biologisch afbreekbare glitter voor milieuvriendelijkheid.
* Locatie:
* studio: Gecontroleerde verlichting, gemakkelijke opruiming (zet drop -doeken neer!), Ideaal voor gedetailleerd werk.
* op locatie: Natuurlijk licht, interessante achtergronden, maar uitdagender om de glitter en verlichting te regelen. Overweeg een ruimte die u daarna gemakkelijk kunt vegen.
* verlichting:
* zacht, diffuus licht: Voor een flatterende, dromerige blik. Gebruik een softbox of natuurlijk licht door een venster.
* hard licht: Kan dramatische schaduwen creëren en de textuur van de glitter benadrukken. Gebruik een kale lamp of reflector.
* achtergrondverlichting: Kan de glitter schittering maken en een halo -effect creëren.
* kleurgels: Voeg kleur toe aan het licht om de glitter aan te vullen.
* Veiligheid:
* Oogbescherming: Laat het model hun ogen gesloten houden tijdens glittertoepassing en spuiten. Overweeg een veiligheidsbril.
* Aspirator/masker: Bij het spuiten of zwaar aanbrengen van glitter is een masker een goed idee om inademing te voorkomen.
* ventilatie: Werk in een goed geventileerd gebied.
* Opruimen: Plan grondig opruimen. Glitter krijgt *overal *.
ii. De setup en uitvoering:
* Achtergrond:
* vaste kleur: Zwart, wit of een kleur die de glitter aanvult.
* Gestructureerde achtergrond: Voegt diepte en interesse toe.
* Fabric: Velvet, zijde of andere draperende stoffen kunnen een luxueus gevoel toevoegen.
* Glitter -toepassing:
* Directe toepassing: Een borstel, spons of vingers gebruiken om glitter aan te brengen op specifieke gebieden.
* lijm: Gebruik een glitterlijm, haarlak of zelfs een lichte laag vochtinbrengende crème om de glitterstick te helpen. Vermijd harde lijmen die de huid kunnen irriteren.
* spuiten: Gebruik een airbrush of spuitfles om een fijne mist van glitter aan te brengen. Meng glitter met een dragervloeistof (zoals Hairspray of een cosmetisch-grade mengmedium).
* plaatsing: Overweeg waar de glitter het meest effectief zal zijn:
* gezicht: Cheekbeenderen, oogleden, wenkbrauwbot, lippen.
* Haar: Roots, tips, overal.
* lichaam: Schouders, sleutelbeen, armen.
* Camera -instellingen:
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en focus op het gezicht van het onderwerp en de glitter. Goed voor een dromerige, etherische uitstraling.
* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Houdt alles in focus, ideaal voor het vastleggen van de textuur van de glitter en de details van de achtergrond.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Pas aan op basis van uw lichtomstandigheden.
* sluitertijd: Snel genoeg om beweging te bevriezen als uw onderwerp beweegt. Begin met 1/125e van een seconde en pas indien nodig aan.
* focus: Let goed op de focus. Zorg ervoor dat de ogen scherp zijn, evenals de gebieden waar de glitter het meest prominent is. Gebruik handmatige focus indien nodig voor precieze controle.
* poseren en expressie:
* gezichtsuitdrukkingen: Overweeg de stemming die u wilt overbrengen. Serene, speels, mysterieus, enz.
* Lichaamstaal: Elegante poses, dynamische bewegingen of abstracte gebaren.
* Interactie met glitter: Laat het model de glitter raken, blaas het op of laat het om hen heen vallen voor dynamische opnamen.
* schieten:
* Maak veel schoten: Experimenteer met verschillende hoeken, poses en verlichting.
* Bekijk uw afbeeldingen: Controleer op focus, blootstelling en compositie. Maak aanpassingen indien nodig.
* communiceer met uw model: Feedback en aanmoediging geven.
iii. Natuurverwerking:
* Basisaanpassingen:
* belichting: Corrigeer de algehele helderheid van het beeld.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de lichte en donkere gebieden aan.
* Witbalans: Zorg ervoor dat de kleuren nauwkeurig zijn.
* retoucheren:
* Gladde huid: Subtiele afvlakking om vlekken te verminderen.
* Oogverbetering: Scherp de ogen en voeg een vanglamp toe.
* Glitterverbetering: Gebruik selectieve aanpassingen om de glitter schittering en pop te maken. Verhoog contrast of verzadiging in specifieke gebieden.
* Kleurafstand:
* Stel de stemming in: Gebruik kleurengraden om een specifieke sfeer te creëren. Warme tonen voor een romantisch gevoel, koele tonen voor een meer dramatische uitstraling.
* Slijpen: Voeg een laatste aanraking van slijpen toe om de details naar voren te brengen.
Vertel me om u meer specifiek advies te geven:
* Wat voor soort glitterportret heb je genomen? Beschrijf het concept en de look waar je voor ging.
* Wat waren de grootste uitdagingen waarmee u geconfronteerd werd?
* Welke apparatuur heb je gebruikt? (Camera, lens, verlichting)
* Welke software gebruikt u om te bewerken?
Zodra ik deze informatie heb, kan ik je veel meer gericht advies geven op basis van je ervaring! Succes!