Methode 1:Een tilt-shift lens gebruiken
Dit is de traditionele en meest nauwkeurige methode, maar ook de duurste.
1. Uitrusting:
* tilt-shift lens: Het belangrijkste stuk. Overweeg merken zoals Canon, Nikon, Schneider of Lensbaby. De brandpuntsafstand die u kiest, is afhankelijk van uw stijl en de compressie die u in uw portret wilt. Meestal werkt een langere brandpuntsafstand (85 mm of langer) goed.
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera die verwisselbare lenzen accepteert.
* statief: Cruciaal voor stabiliteit, vooral bij het werken met precieze focus.
* Remote -release op afstand (optioneel): Helpt cameramake te voorkomen.
2. Inzicht in Tilt and Shift:
* tilt: Verwijst naar de mogelijkheid om het lensvlak te roteren ten opzichte van de camerasensor. Dit verandert de oriëntatie van het focusvlak. In portretten zul je voornamelijk kanteling gebruiken om het focusvlak te positioneren dat evenwijdig is aan het gezicht van je onderwerp, zelfs als ze enigszins hoekig zijn.
* verschuiving: Hiermee kunt u de lens parallel naar de camerasensor verplaatsen. Dit helpt perspectiefvervorming (convergerende lijnen) te corrigeren en kan worden gebruikt om panoramische beelden te maken. Het wordt minder vaak gebruikt in tilt-shift portretten tenzij je een grote achtergrond opneemt.
3. Je schot opzetten:
* Samenstelling: Plan uw compositie zorgvuldig. Overweeg de achtergrond en hoe de selectieve vervaging dit zal beïnvloeden. Eenvoudigere achtergronden werken vaak het beste. Denk aan leidende lijnen en hoe ze zullen omgaan met de buiten-focus gebieden.
* verlichting: Goede verlichting is essentieel voor elk portret. Zacht, zelfs licht heeft vaak de voorkeur, maar je kunt ook experimenteren met directioneel licht om diepte en drama toe te voegen.
* Positionering van het onderwerp: Plaats uw onderwerp in een positie die het gewenste kanteleffect aanvult. Overweeg de hoek van hun gezicht en hoe het focusvlak zal kruisen.
4. De lens aanpassen:
* Focus eerst: Voordat u kantelt, krijgt u uw eerste focus met behulp van de autofocus van de camera (indien van toepassing) of handmatige focus. Gebruik live view voor precieze focus. Focus op het belangrijkste deel van uw onderwerp, meestal de ogen.
* Tilt -aanpassing: Dit is het lastige deel.
* het bepalen van het focusvlak: Visualiseer het focusvlak. U wilt dat het parallel is aan het belangrijkste vlak van uw onderwerp (bijvoorbeeld hun gezicht).
* de lens kantelen: Pas de kantelknoppen voorzichtig aan op de lens. Bekijk het live -weergavescherm om te zien hoe het vlak van de focus verandert. Een kleine kanteling kan een groot verschil maken.
* Verfijn focus: Na het kantelen moet u de focus waarschijnlijk enigszins verfijnen.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om de ondiepe velddiepte te verbeteren en een meer dramatisch tilt-shift effect te creëren. Houd er echter rekening mee dat een extreem ondiepe scherptediepte het moeilijk kan maken om het onderwerp in focus te houden, zelfs met kantelen.
* Shift -aanpassing (optioneel): Gebruik indien nodig de shift -functie om perspectiefvervorming te corrigeren of om een breder gezichtsveld vast te leggen.
5. Het schot maken:
* stabiliseren: Zorg ervoor dat uw statief stabiel is.
* Gebruik een externe sluiterrelease: Druk op de sluiter zonder de camera aan te raken om de schudden van de camera te minimaliseren.
* Review: Controleer uw afbeeldingen zorgvuldig op het LCD -scherm van de camera om ervoor te zorgen dat de focus scherp is en het kanteleffect is zoals gewenst.
Belangrijke overwegingen bij het gebruik van een tilt-shift lens:
* Oefening: Het gebruik van een tilt-shift-lens is oefenen. Verwacht niet dat je het bij je eerste poging beheerst.
* geduld: Het kan een langzaam proces zijn dat zorgvuldige aanpassingen vereist.
* Optica begrijpen: Een basiskennis van de optica en de diepte van het veld is zeer nuttig.
* Lees de handleiding: Elke tilt-shift-lens is iets anders, dus lees de handleiding van de lens aandachtig.
Methode 2:Simuleren van kantelschakeling in post-verwerking (Photoshop, GIMP, enz.)
Deze methode is toegankelijker en goedkoper, maar het is geen perfecte vervanging voor een echte tilt-shift-lens. Het resultaat is een gradiënt vervaging, geen echt manipulatie van de focus.
1. Kies uw afbeelding:
* Selecteer een portretafbeelding met een goede compositie en een relatief eenvoudige achtergrond. Afbeeldingen met een duidelijk focuspunt werken het beste.
* Beelden met hoge resolutie hebben de voorkeur omdat u delen van de afbeelding vervaagt.
2. Open uw afbeelding in Photoshop (of vergelijkbare software):
3. Breng een lens vervaging of Gaussiaanse vervaging aan met een gradiëntmasker:
* Optie 1:Lens Blur (de ingebouwde tilt-shift simulatie van Photoshop):
* Ga naar filter> flauw> lens vervaging .
* Controleer onder de "preview" -instellingen het vakje "Sneller" voor een sneller preview.
* Selecteer in het gedeelte "Vorm" een vorm (meestal een lijn of ellips) voor uw vervagingsgradiënt.
* Klik en sleep in het voorbeeldvenster om het vervagingsgebied te positioneren en te formuleren. Het gebied * buiten * De vorm wordt vervaagd. Je maakt in wezen een gradiëntmasker.
* Pas de "Blur -brandpuntafstand" aan om het scherpe gebied te verplaatsen en selecteer wat u in de focus wilt zijn.
* Pas de "straal" aan om de hoeveelheid vervaging te regelen.
* Experimenteer met "Specular Highlights" om subtiele glans toe te voegen aan wazige gebieden.
* Klik op "OK."
* Optie 2:Gaussiaanse vervaging met een gradiëntmasker:
* Dupliceer de laag ( laag> Duplicaatlaag of ctrl/cmd+j).
* Breng een Gaussiaanse vervaging aan op de gedupliceerde laag ( Filter> Blur> Gaussian Blur ). Pas de "straal" aan om de gewenste hoeveelheid vervaging te bereiken.
* Voeg een laagmasker toe aan de wazige laag ( laag> laagmasker> onthullen alles ).
* Selecteer het Gradient Tool (G).
* Kies een lineaire gradiënt (zwart tot wit).
* Klik en sleep over de afbeelding in het laagmasker om een gradiënt te maken. Zwarte gebieden in het masker verbergen de vervaging, witte gebieden tonen de vervaging en grijze gebieden zullen gedeeltelijk de vervaging tonen. De lengte en hoek van de gradiënt bepalen de positie en richting van het scherpe gebied.
* Pas de gradiënt aan door opnieuw te slepen of door de instellingen van de gradiëntgereedschap te gebruiken.
4. Verfijn het masker (als u Gaussiaanse vervaging gebruikt):
* Gebruik het borstelgereedschap (b) met zwarte of witte verf om het masker te verfijnen, selectief toe te voegen of te verwijderen. Een zachte borstel (lage hardheid) zal soepelere overgangen creëren. Gebruik een grijze borstel om de wazige en scherpe gebieden subtiel te mengen.
5. Voeg een diepte van het veld toe (optioneel):
* Voor een meer realistisch effect kunt u een "dieptekaart" maken om de waassterkte te variëren op basis van afstand. Dit is geavanceerder en vereist zorgvuldig het schilderen van een grijswaardenkaart waar helderdere gebieden meer vervaging aangeven.
6. Pas kleuren en contrast aan (optioneel):
* Soms kan het vervagingseffect de kleuren enigszins de kleuren desatureren. Pas de verzadiging aan en contrast met smaak.
7. Sla uw afbeelding op:
Tips voor postverwerking kantelschakelen:
* subtiliteit is de sleutel: Overdrijf de vervaging niet. Een subtiel effect is vaak overtuigender.
* Let op diepte: Probeer na te bootsen hoe de vervaging van nature met afstand zou vallen.
* Gebruik een realistische hoeveelheid vervaging: Zeer extreme vervaging kan er kunstmatig uitzien.
* Experiment: Er is geen one-size-fits-all-aanpak. Experimenteer met verschillende vervagingsinstellingen en gradiëntposities.
* Overweeg ruis toe te voegen: Soms kan het toevoegen van een vleugje lawaai de wazige en scherpe gebieden combineren.
* Bekijk tutorials: Er zijn veel uitstekende online tutorials die u kunnen begeleiden door het proces in specifieke software.
Wanneer te gebruiken Tilt-Shift voor portretten:
* Creatieve portretten: Wanneer u een surrealistisch of miniatuurachtig effect wilt creëren.
* het onderwerp isoleren: Om de aandacht van de kijker te vestigen op een specifiek deel van het onderwerp.
* Uniek perspectief: Om een visueel interessant en onconventioneel portret te creëren.
Welke methode is geschikt voor u?
* budget: De nabewerking is veel budgetvriendelijker.
* Controle: Een tilt-shift-lens biedt meer precieze en realistische controle over het focusvlak.
* Gemak: Processing kan op elk gewenst moment worden gedaan, terwijl het gebruik van een tilt-shift-lens een zorgvuldige opstelling en planning op locatie vereist.
* realisme: Een tilt-shift-lens zal een meer authentiek effect hebben.
Uiteindelijk hangt de beste methode af van uw budget, uw gewenste niveau van controle en uw artistieke visie. Beide technieken kunnen worden gebruikt om verbluffende en unieke portretten te creëren. Succes!