Hier is een uitgebreide gids voor het slepen van de sluiter voor creatieve portretfotografie:
i. Inzicht in de basis:
* sluitertijd: Hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Langzame sluitertijden (bijvoorbeeld 1/30e van een seconde of langzamer) laten meer licht in, maar legt ook bewegingsonscherpte vast.
* diafragma: De grootte van de lensopening, die de hoeveelheid licht regelt die de camera binnenkomt en de scherptediepte.
* ISO: De gevoeligheid van de sensor van de camera om te licht. Hogere ISO's zijn nuttig bij weinig licht, maar kunnen ruis introduceren.
* flash: Biedt een uitbarsting van licht dat het onderwerp op zijn plaats bevriest.
* omgevingslicht: Het bestaande licht in de omgeving.
* Achter/tweede gordijnsynchronisatie (RCS): (Cruciaal voor het slepen van de sluiter) Deze instelling vuurt de flits af aan het * uiteinde * van de belichting in plaats van het begin. Dit zorgt ervoor dat de beweging vervaging * achter * het onderwerp verschijnt, waardoor een meer natuurlijke uitstraling ontstaat.
ii. Apparatuur die u nodig hebt:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modusregeling is essentieel.
* externe flitser: Een speedlight of stroboscoop die u handmatig kunt regelen (stroominstellingen, zoom). TTL -modus * kan * worden gebruikt, maar handmatige besturing geeft u fijnere aanpassingen.
* lens: Een portretlens (35 mm, 50 mm, 85 mm) is ideaal, maar alle lens kan werken. Een breder diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) is gunstig bij weinig licht.
* statief (optioneel): Helpt de achtergrond scherp te houden, vooral met zeer langzame sluitertijden. U kunt ook handhouden, maar u moet stabiel zijn.
* lichtmodifier (optioneel): Softbox, paraplu, reflector om het flitslicht vorm te geven.
* Remote -release op afstand (optioneel): Vermindert de camera -shake.
iii. Camera -instellingen en -instellingen:
1. Stel de camera in op de handmatige modus (M): Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
2. ISO: Begin met een lage ISO (bijvoorbeeld 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om het omgevingslicht op te fleuren.
3. Apertuur: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Een breder diafragma (bijv. F/2.8 - f/4) zal een ondiepe scherptediepte creëren, waardoor de achtergrond vervaagt. Een smaller diafragma (bijv. F/5.6 - f/8) zal meer van de scène in focus houden. Beschouw het beschikbare licht - een bredere diafragma laat meer omgevingslicht binnen.
4. Sluitertijd: Dit is de sleutel. Begin met een lagere sluitertijd, zoals 1/30 of 1/15 van een seconde. Experimenteren en aanpassen op basis van de hoeveelheid omgevingslicht en het gewenste niveau van bewegingsniveau. Je kunt zelfs langzamer gaan, zoals 1/8, 1/4e of zelfs een volledige seconde, afhankelijk van het effect waar je naar streeft.
5. Flash -instellingen:
* modus: Stel uw flitser in op de handmatige modus (m). Hiermee kunt u de flash -power direct regelen.
* Power: Begin met een laag flash -vermogen (bijv. 1/32 of 1/64). Neem een testschot en pas het flash -vermogen aan totdat uw onderwerp correct is blootgesteld. De flitskracht heeft invloed op de helderheid van uw onderwerp.
* zoom: Pas de flitszoom aan om overeen te komen met de brandpuntsafstand van uw lens. Dit helpt de flitsstraal te concentreren en de lichte lekkage te regelen.
* Achter/tweede gordijnsynchronisatie (RCS): essentieel! Schakel dit in in het menu of de flash -instellingen van uw camera. Deze instelling vuurt de flits af aan het * uiteinde * van de belichting, waardoor beweging vervaagt * vóór * het onderwerp is bevroren. Zonder dit zal Blur verschijnen * na * het onderwerp, dat er minder natuurlijk uitziet. De naam van deze instelling kan enigszins variëren, afhankelijk van uw cameramerk (bijvoorbeeld "achter", "achterste gordijnsynchronisatie", "2e gordijnsynchronisatie").
6. Witbalans: Stel een aangepaste witbalans in die nauwkeurig is op de verlichtingsomstandigheden.
7. Meetmodus: Gebruik evaluatieve/matrixmeting om de algehele scène te meten.
iv. Schiettechniek:
1. Stel uw schot samen: Beslis over uw framing en compositie.
2. Focus: Focus op de ogen van uw onderwerp. U kunt autofocus met één punt gebruiken.
3. Maak een testschot: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Let op:
* Blootstelling aan het onderwerp: Wordt het onderwerp correct blootgesteld door de flits? Pas indien nodig de flashvermogen aan.
* Achtergrondblootstelling: Wordt de achtergrond goed blootgesteld door het omgevingslicht? Pas indien nodig de sluitertijd, diafragma of ISO aan.
* Motion Blur: Is er op de achtergrond voldoende bewegingswazing? Pas indien nodig de sluitertijd aan.
* kleurcast: Controleer de witbalans en pas indien nodig aan.
4. Experiment en pas aan: Deze techniek vereist experimenten. Verander de sluitertijd om de hoeveelheid bewegingsonscherpte te regelen. Pas het flash -vermogen aan om de blootstelling van uw onderwerp te regelen. Wijzig uw diafragma voor de diepte van het veld. Kleine veranderingen kunnen een groot verschil maken.
5. stabiliseren: Houd uw camera zo stabiel mogelijk. Overweeg een statief te gebruiken, vooral met zeer langzame sluitertijden.
6. Communiceer met uw onderwerp: Instrueer uw onderwerp om nog steeds te blijven voor de duur van de blootstelling, vooral op het moment dat de flitser brandt. Een lichte beweging kan een wazig onderwerp veroorzaken.
v. Creatieve overwegingen en tips:
* Achtergrond: Kies een achtergrond met interessante lichten, kleuren of beweging. Stadsgezichten, straatscènes of gebieden met bewegende auto's zijn uitstekende keuzes.
* Beweging: Moedig uw onderwerp aan om lichte bewegingen te maken (bijvoorbeeld hun hoofd langzaam draaien) om een subtiel vervagingseffect te creëren. Of houd het onderwerp stil en laat de achtergrond alle beweging bieden.
* Panning: Je kunt de camera samen met een bewegend onderwerp pannen om ze relatief scherp te houden en de achtergrond dramatisch te vervagen. Dit vergt oefening.
* kleur: Gebruik gekleurde gels op uw flits om creatieve kleureffecten toe te voegen.
* Lichte paden: Gebruik zeer langzame sluitertijden (bijvoorbeeld enkele seconden) om lange lichte paden te creëren van bewegende auto's of andere lichtbronnen.
* Oefening: Het slepen van de sluiter neemt oefening. Wees niet ontmoedigd als je eerste paar foto's niet blijken te zijn zoals verwacht. Blijf experimenteren en uw instellingen aanpassen totdat u het gewenste effect bereikt.
* Onderwerpbeweging: Hoe sneller het onderwerp beweegt ten opzichte van de camera, hoe meer vervaging je krijgt.
* Omgevingsbeweging: Een winderige omgeving die ervoor zorgt dat planten of objecten worden verplaatst, zal bijdragen aan het wazige effect.
* diffusers en modificatoren: Het verspreiden van uw flits met een softbox of paraplu kan een zachter, meer flatterend licht op uw onderwerp creëren.
vi. Veel voorkomende problemen en oplossingen:
* Onderwerp Blurry: Zorg ervoor dat uw onderwerp nog steeds blijft tijdens de belichting, vooral wanneer de flits vuurt. Verhoog het flash -vermogen of verminder de sluitertijd om de bewegingswazing op het onderwerp te minimaliseren. Gebruik een kortere focale lengtelens.
* Achtergrond te donker/helder: Pas de sluitertijd, het diafragma of ISO aan om de blootstelling van de achtergrond te regelen.
* harde schaduwen: Gebruik een diffuser om het flitslicht te verzachten. Plaats de flits off-camera om meer flatterende schaduwen te creëren.
* ongelijke verlichting: Plaats de flits om uw onderwerp gelijkmatig te verlichten.
* rood oog: Gebruik een reductie van rode ogen op uw flits of verplaats de flits verder weg van de lens.
Samenvattend is het slepen van de sluiter een veelzijdige en creatieve techniek waarmee u een gevoel van beweging, sfeer en diepte kunt toevoegen aan uw portretten. Door de basisprincipes te begrijpen, uw camera -instellingen te beheersen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke afbeeldingen maken.