Hoe het lichaam te poseren en te openen voor betere portretten:een uitgebreide gids
Poseren en vissen op het lichaam is cruciaal voor het creëren van boeiende en vleiende portretten. Ze beïnvloeden hoe het onderwerp verschijnt, het toevoegen van diepte, interesse en persoonlijkheid aan het beeld. Hier is een uitsplitsing van belangrijke principes en technieken:
i. Inzicht in de basisprincipes:
* Lichaamstaal: Overweeg de boodschap die u wilt overbrengen. Is het vertrouwen, kwetsbaarheid, speelsheid of iets anders? De pose moet aansluiten bij de gewenste emotie.
* de S-curve: Deze natuurlijke curve van de wervelkolom wordt over het algemeen als vleiend beschouwd. Moedig het onderwerp aan om hun gewicht subtiel naar één been te verplaatsen en hun rug enigszins te boog.
* hoeken: Hoeken creëren dynamische composities en kunnen bepaalde functies slank of benadrukken.
* Negatieve ruimte: De lege ruimte rond het onderwerp is net zo belangrijk als het onderwerp zelf. Gebruik het om de compositie in evenwicht te brengen en het oog van de kijker te sturen.
* Handen en voeten: Deze vaak over het hoofd gezien elementen kunnen een pose maken of breken. Let op hun positie en vermijd ongemakkelijke hoeken.
ii. Algemene positieprincipes:
* Poseer het onderwerp nooit recht op: Tegenover de camera frontaal kan het onderwerp breder en platter laten lijken.
* de romp laten vissen: Laat het onderwerp hun lichaam enigszins (meestal 45 graden) wegdraaien van de camera. Dit creëert een meer vleiende en dynamische pose.
* Gewichtsverdeling: Als we het gewicht naar één been verschuiven, creëert een meer ontspannen en natuurlijk ogende pose. Moedig een lichte bocht in het andere been aan.
* buigende ledematen: Rechte, stijve ledematen kunnen er onnatuurlijk uitzien. Moedig lichte bochten aan in de ellebogen en knieën.
* ruimte creëren: Vermijd de armen die stevig tegen het lichaam worden gedrukt, waardoor ze groter kunnen lijken. Maak een kleine opening tussen de arm en de romp.
* Beweging: Wees niet bang om beweging aan te moedigen. Als het onderwerp loopt, spinnen of lachen kan echte emotie vastleggen en interessantere poses creëren.
* communicatie is sleutel: Communiceer duidelijk uw visie en geef een zachte richting. Laat het onderwerp zich comfortabel en zelfverzekerd voelen.
iii. Specifieke poseertechnieken:
* staande poses:
* De krachthouding: Eén been iets naar voren, gewicht verschoof naar het achterbeen, handen op heupen of in zakken. Brengt vertrouwen over.
* leunen: Leunend tegen een muur, boom of ander object voegt ondersteuning en een ontspannen gevoel toe.
* kruisende benen: Kan elegant en verfijnd zijn, maar vermijd ongemakkelijke hoeken.
* het hoofd besturen: Het hoofd iets aan de ene kant kantelen, is over het algemeen vleiend.
* zittende poses:
* hoekig op een stoel/bank: Vergelijkbaar met staan, hoek het lichaam en de romp.
* gekruiste benen: Nogmaals, houd rekening met de hoek.
* handen in schoot: Vermijd klemmende handen. Houd ze ontspannen en natuurlijk geplaatst.
* naar voren leunen: Kan betrokkenheid of introspectie overbrengen.
* Liggende poses:
* gestut op ellebogen: Heft het bovenlichaam op en creëert een flatterende hoek.
* omhoog kijken: Creëert een dromerig en etherisch effect.
* aan de zijkant: Markeert de bochten van het lichaam.
* dynamische poses (beweging):
* Wandelen: Leg het onderwerp in beweging en zorg ervoor dat hun pas natuurlijk is.
* Lachen/glimlachen: Moedig echt gelach aan voor een vreugdevol beeld.
* dansen/spinnen: Vereist goede timing en communicatie, maar kan resulteren in verbluffende afbeeldingen.
iv. Positie voor verschillende lichaamstypes:
* Curvy -figuren:
* Benadruk de taille: Gebruik riemen, kleding of poseren om de taille te definiëren.
* Vermijd het frontaal poseren: Het lichaam hen is nog belangrijker om de figuur af te sluiten.
* Gebruik rekwisieten: Stoelen, stoffen of andere objecten kunnen flatterende curven helpen creëren.
* Slanke cijfers:
* Volume creëren: Gebruik kleding of poseren om bochten en dimensie toe te voegen.
* Experimenteer met hoekige poses: Scherpe hoeken kunnen een meer opvallend beeld creëren.
* Vermijd overdreven beperkende kleding: Laat het lichaam ademen en bewegen op natuurlijke wijze.
* mannen:
* Sterke lijnen: Focus op sterke, mannelijke lijnen in de pose.
* gedefinieerde kaaklijn: Let op de hoofdhoek en verlichting om de kaaklijn te benadrukken.
* VERTROUWENDE STAANS: De machtshouding en leunende poses werken goed voor het overbrengen van vertrouwen.
v. Tips voor het regisseren van het onderwerp:
* Begin met algemene instructies: "Draai je lichaam een beetje naar links."
* Breek het af: In plaats van te zeggen "er natuurlijk uitzien", geef specifieke instructies zoals "ontspan je schouders" of "verzacht je blik."
* demonstreren: Laat het onderwerp zien wat je wilt dat ze doen.
* Positieve versterking: Moedig het onderwerp aan en geef positieve feedback.
* Wees geduldig: Poseren kan voor sommige mensen ongemakkelijk zijn. Wees geduldig en begripvol.
* Observeer en aanpassen: Controleer de houding voortdurend en maak indien nodig aanpassingen.
* Build rapport: Laat het onderwerp zich op hun gemak voelen en vertrouw je.
vi. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* "herten in koplampen" staren: Het onderwerp ziet er stijf en ongemakkelijk uit.
* dubbele kin: Hoek de kop iets omhoog en naar voren.
* ongemakkelijke handplaatsing: Handen moeten ontspannen en natuurlijk zijn.
* rechte ledematen: Het buigen van ledematen is cruciaal voor een natuurlijke uitstraling.
* Overdreven symmetrische poses: Asymmetrie is over het algemeen visueel aantrekkelijker.
* de achtergrond negeren: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen, niet afleiden van het onderwerp.
* geen kleding overweegt: Kies kleding die het lichaamstype van het onderwerp flatteert en de pose verbetert.
vii. Oefen en experimenten:
De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door regelmatig te oefenen. Experimenteer met verschillende poses, hoeken en verlichting om te ontdekken wat het beste werkt voor u en uw onderwerpen. Bestudeer het werk van andere portretfotografen en analyseer hun poseertechnieken.
Door deze principes en technieken te begrijpen, kunt u meer dwingende en vleiende portretten creëren die de persoonlijkheid en schoonheid van uw onderwerpen vastleggen. Vergeet niet om creatief te zijn, je aan te passen aan het individu, en vooral, veel plezier!