i. Voorbereiding is de sleutel:
* versnelling:
* DSLR of spiegelloze camera: De mogelijkheid om uw instellingen te regelen (diafragma, sluitertijd, ISO) is essentieel.
* statief: Absoluut noodzakelijk voor lange belichtingen.
* Lichtbronnen: Dit is waar het plezier begint! Experimenteer met:
* zaklampen: Kleine, krachtige zaklampen met verstelbare stralen zijn veelzijdig.
* LED -strips/touwen: Geweldig voor het maken van gladde lijnen en vormen.
* staalwol: (Handvat met extreme voorzichtigheid! Zie de veiligheidssectie hieronder) Voor spectaculaire vonken.
* Gekleurde gels: Voeg kleur toe aan je zaklampen.
* Light Sabres/Toy Lights: Plezier voor creatieve effecten.
* Vezeloptische kabels: Maak delicate lichte paden.
* Smartphone -scherm: Gebruik het scherm als een lichtbron en toon kleuren of patronen.
* Sparklers: Kortom, heldere uitbarstingen van het licht (nogmaals, gebruik veilig).
* Remote Sluiter vrijgave (of timer): Minimaliseert de camera -shake bij het starten van de belichting.
* zwarte kleding (voor de lichtschilder): Helpt je in de duisternis te mengen en te voorkomen dat je op de foto wordt gezien.
* zwarte achtergrond (optioneel maar aanbevolen): Een donkere vel of muur helpt het lichte schilderij te isoleren.
* Gaffer -tape: Voor het beveiligen van dingen en het maskeren van licht.
* Optioneel:lichtmeter: Hoewel het niet essentieel is, kan het helpen om omgevingslicht en blootstelling te beoordelen als er iets bestaat.
* Optioneel:assistent: Iemand hebben om te helpen met het licht schilderen of het model poseren, maakt het gemakkelijker.
* Locatie:
* Duisternis is je vriend: Hoe donkerder de omgeving, hoe beter. Een volledig donkere kamer of een buitenlocatie ver van stadslichten werkt het beste.
* ruimte: Zorg ervoor dat je voldoende ruimte hebt om te bewegen en met licht te schilderen.
* Het model:
* Duidelijke communicatie: Leg het proces uit aan uw model. Ze moeten heel stil blijven tijdens de lange belichting.
* geduld: Licht schilderen kost tijd. Zowel u als uw model moeten geduldig zijn.
* breekt: Lange blootstellingen kunnen vermoeiend zijn. Plan pauzes voor uw model.
* Oefening poseren: Repeteer de poses voordat u het lichte schilderij begint.
* Oogcontact: Hoewel het model stil moet blijven, moeten ze oogcontact behouden met waar u wilt dat ze eruit zien (of met de camera zelf).
* Comfort: Zorg ervoor dat uw model comfortabel is. Lang, nog steeds poses kunnen snel ongemakkelijk worden.
* Veiligheid eerst!
* staalwol: Extreem ontvlambaar!
* Wis het gebied: Verwijder alles wat in brand kan worden gevallen.
* Water: Heb een emmer water of een brandblusser in de buurt.
* kleding: Draag passende veiligheidsuitrusting, inclusief handschoenen, oogbescherming (bril of veiligheidsbril) en niet-ontvlambare kleding.
* toezicht houden: Laat brandende staalwol nooit onbeheerd achter.
* Downwind: Sta omhoog bij het gebruik van staalwol.
* Sparklers:
* alleen buitenshuis: Gebruik nooit schitters binnenshuis.
* Wis het gebied: Blijf weg van ontvlambare materialen.
* Volwassen toezicht: Vereist.
* Water: Laat water in de buurt om gebruikte schitterkloosters te doven.
* duisternis: Wees je bewust van je omgeving. Vermijd struikelgevaren.
ii. Camera -instellingen:
* modus: Handmatige (M) -modus is essentieel.
* diafragma: Experimenteer, maar begin met f/8 tot f/11. Een kleiner diafragma (hoger F-nummer) verhoogt de diepte van het veld en maakt het gemakkelijker om het model en het lichtschildering in focus te houden. Mogelijk moet u echter een langere sluitertijd of hogere ISO compenseren.
* sluitertijd: Dit is waar de magie gebeurt. Begin met 5-30 seconden en pas op op basis van de hoeveelheid licht die u schildert. Hoe langer de belichting, hoe meer tijd je moet schilderen. Bulb -modus (als uw camera het heeft) kunt u de belichting handmatig regelen door de sluiterknop ingedrukt te houden.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Je gebruikt lange belichtingen, dus je wilt de ISO laag houden.
* focus:
* pre-focus: Laat uw model in positie staan en concentreer u erop * voordat * de lichten uitschakelen. Vergrendel de focus (door uw lens te schakelen naar handmatige focus of gebruik van back-knopfocus). Als alternatief, gebruik je een zaklamp om het model kort te verlichten tijdens het focussen, zet vervolgens de zaklamp uit en maak de foto.
* Handmatige focus: Als u problemen heeft met het focussen in het donker, schakel dan over naar handmatige focus en pas u zorgvuldig aan totdat het model scherp is.
* Witbalans: Stel het in op een vaste waarde (zoals daglicht of wolfraam) in plaats van auto om consistente kleuren over uw afbeeldingen te garanderen. U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* beeldkwaliteit: Schiet in rauw formaat. Dit geeft u de meeste flexibiliteit voor het bewerken van nabewerking.
* Schakel beeldstabilisatie uit (IS/VR): Omdat de camera op een statief staat, kan beeldstabilisatie daadwerkelijk vervaging introduceren.
iii. Het lichte schilderproces:
1. Stel uw schot samen: Kader uw model in en beslis waar u licht wilt toevoegen.
2. Stel uw camera in: Configureer uw camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO, witbalans, focus).
3. Duister de kamer: Schakel alle lichten uit.
4. Plaats uw model: Laat uw model in hun houding komen en blijf zo stil mogelijk.
5. Start de belichting: Gebruik uw externe sluiterafgifte (of de timer van de camera) om de belichting te starten.
6. Verf met licht:
* beweeg snel en vloeiend: Oefen vooraf uw lichte schilderbewegingen.
* Controleer de helderheid: Varieer de afstand tussen de lichtbron en het onderwerp. Closer =helderder, verder =dimmer. Beheer ook de hoeveelheid tijd die in elk gebied wordt besteed.
* Laag uw licht: U kunt tijdens dezelfde blootstelling meerdere lichtlagen schilderen.
* Verberg je lichaam: Ga achter je lichtbron of houd jezelf zoveel mogelijk uit het frame. Zwarte kleding helpt.
* Experiment! Probeer verschillende lichtbronnen, kleuren en patronen.
7. Beëindig de belichting: Laat de sluiter sluiten.
8. Review en aanpassen: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw camera -instellingen, lichte schildertechniek of de pose van het model indien nodig aan. Herhaal totdat u het gewenste resultaat krijgt.
iv. Lichte schildertechnieken en ideeën:
* Overzicht: Traceer de contouren van uw model met licht om een gloeiend silhouet te creëren.
* Tekening: Teken vormen, patronen of woorden rond of achter uw model.
* Lichte paden: Creëer lichtstrepen door uw lichtbron snel te bewegen.
* orbs: Verplaats een lichtbron in een cirkelvormige beweging om gloeiende orbs te creëren.
* Steel Wool Spinning: Gebruik een garde of kooi bevestigd aan een touw om brandende staalwol te draaien. De resulterende vonken creëren een dramatisch effect. (Nogmaals, wees uiterst voorzichtig!)
* lichte stencils: Knip vormen uit karton en schijn een licht erdoorheen naar projectpatronen op uw model of achtergrond.
* Vul licht: Gebruik een zachte lichtbron om het gezicht van uw model zachtjes te verlichten.
* gekleurd licht: Gebruik gels of gekleurde lichtbronnen om levendigheid aan uw portretten toe te voegen.
* achtergrondverlichting: Plaats een lichtbron achter uw model om een halo -effect te creëren.
* Motion Blur (met opzettelijk licht schilderen): Laat het model enigszins bewegen tijdens de blootstelling terwijl u ook een licht schilderij bent. Dit creëert een gevoel van beweging en dynamiek.
v. Natuurverwerking:
* Witbalans: Stel de witbalans aan om de gewenste kleurtemperatuur te bereiken.
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog het contrast om het lichte schilderij te laten opvallen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om de lichte en donkere gebieden in evenwicht te brengen.
* Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie toe om de korreligheid te verminderen.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij om de gewenste stemming en sfeer te creëren.
* Spotverwijdering: Verwijder eventuele ongewenste plekken of afleidingen.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en brandende technieken om selectief delen van de afbeelding op te helderen of donkerder te maken.
vi. Tips voor succes:
* Oefening: Licht schilderen is oefening. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn.
* Experiment: Probeer verschillende lichtbronnen, kleuren en technieken.
* veel plezier! Licht schilderen is een creatief en lonend proces.
* Word lid van een community: Zoek naar online forums of groepen gewijd aan licht schilderen. Deel uw werk en leer van anderen.
* Plan vooruit: Schets vooraf uw ideeën om tijd te besparen.
* Gebruik een geroosterde achtergrond: Dit helpt bij het creëren van symmetrische ontwerpen.
* Maak testopnames met een zaklamp: Dit helpt bij het inlijsten en poseren vóór de werkelijke lange belichting.
* Gebruik apps op uw telefoon om verlichting en kleurwijzigingen te regelen: Dit kan complexe lichte schilderijen veel eenvoudiger maken.
Licht schilderen is een kunstvorm die technische vaardigheden combineert met creatieve visie. Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke portretten maken die indruk op uw kijkers zullen maken. Veel succes, en veel plezier met licht met licht!