1. Het licht begrijpen is de sleutel:
* Tijd van de dag is je beste vriend:
* Gouden uur (kort na zonsopgang/voor zonsondergang): Dit zachte, warme licht is het meest flatterende en vergevingsgezind. Het creëert prachtige huidtinten en zachte schaduwen.
* Open schaduw: Zoek een schaduwrijke plek (onder een grote boom, overhang, enz.) Waar het onderwerp gelijkmatig wordt verlicht door indirect zonlicht. Dit voorkomt harde schaduwen en hoogtepunten.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen gedragen zich als een gigantische softbox. Het licht is diffuus, waardoor zelfs verlichting ontstaat en schaduwen minimaliseert.
* Leer het licht te lezen: Let op hoe het licht valt op het gezicht van uw onderwerp * Vóór * U neemt de foto. Zoek naar:
* harde schaduwen: Diepe, donkere schaduwen kunnen onflatteus zijn.
* hotspots: Gebieden waar het licht te helder is, waardoor geblazen hoogtepunten ontstaan.
* zelfs verlichting: Een glad, consistent licht over het gezicht van het onderwerp.
2. Uw onderwerp positioneren:
* hoek naar het licht: Experimenteer met de hoek van uw onderwerp ten opzichte van de lichtbron. Subtiele veranderingen kunnen een groot verschil maken.
* Vermijd direct zonlicht (vooral middag): Direct zonlicht creëert harde schaduwen onder de ogen, neus en kin. Het veroorzaakt ook knijpen.
* hoek in het licht (voorzichtig): Als u * in helderdere omstandigheden moet schieten, probeer dan uw onderwerp een beetje te helpen zodat het licht in een minder harde hoek over hun gezicht valt. Je streeft naar zachtere, minder gedefinieerde schaduwen.
* Gebruik natuurlijke kenmerken als "reflectoren" (indirect):
* Bright bestrating/zand: Plaats uw onderwerp zodat het licht dat reflecteert van een helder oppervlak eronder, subtiel schaduwen onder hun kin kan vullen. Wees voorzichtig, want dit kan ook ongewenste kleurenafgietsels creëren (bijvoorbeeld groen uit gras).
* Lichtkleurige wanden: Als u in de buurt van een lichtgekleurde muur of gebouw bent, positioneert u uw onderwerp om te profiteren van het gereflecteerde licht.
* achtergrondverlichting: Gebruik de zon achter uw onderwerp om een zachte, etherische look te creëren. U moet echter:
* blootstellen voor het gezicht: De camera zal proberen bloot te leggen voor de helderdere achtergrond, waardoor uw onderwerp onderbelicht is. U moet de belichtingscompensatie verhogen (meestal een + symbool op uw camera) of handmatige modus gebruiken om een goed blootgestelde gezicht te krijgen.
* Beschouw een vulflits (indien beschikbaar): Een kleine hoeveelheid vulflits kan het gezicht van het onderwerp zachtjes verlichten en de blootstelling in evenwicht brengen.
3. Camera -instellingen en technieken:
* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit om de blootstelling en witbalans aan te passen bij nabewerking.
* diafragma: Gebruik een breder diafragma (kleiner F-nummer, zoals f/2.8, f/4 of f/5.6) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de aandacht op uw onderwerp te vestigen. Dit laat ook meer licht binnen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede sluitertijd te behouden.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat je sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen (zowel van je onderwerp bewegen als van cameramake). Een algemene regel is om een sluitertijd van ten minste 1/brandpuntslengte te gebruiken (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde).
* Witbalans: Stel uw witbalans in om te voldoen aan de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Sunny", "bewolkt," "schaduw"). RAW-opnamen zorgt voor eenvoudige aanpassing bij de nabewerking.
* Blootstellingscompensatie: Leer de belichtingscompensatie van uw camera te gebruiken om de helderheid van uw afbeeldingen te verfijnen. U moet vaak de blootstellingscompensatie verhogen bij het fotograferen in gearceerde gebieden of bij het verlichten van uw onderwerp.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien welke het beste werkt voor uw situatie. Spotmeting is vaak handig bij achtergrondverlichting, omdat u hiermee direct van het gezicht van uw onderwerp kunt meter.
4. Natuurverwerking:
* Blootstellingsaanpassingen: Vel de afbeelding op indien nodig op.
* schaduwherstel: Breng detail naar voren in de schaduw als ze te donker zijn.
* Markeer herstel: Verminder de helderheid van overbelichte hoogtepunten om details te herstellen.
* Witbalanscorrectie: Stel de witbalans aan om nauwkeurige huidtinten te bereiken.
* Dodge and Burn: Subtly flight of donkerder specifieke gebieden van het beeld om de functies van het onderwerp te verbeteren en dimensie te creëren (zoals zachtjes cheekbeenderen markeren of de achtergrond donkerder maken).
* Kleurcorrectie: Pas kleur en verzadiging aan om uw afbeelding visueel aantrekkelijker te maken.
Key afhaalrestaurants en tips:
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en hoe je ermee kunt werken.
* communiceer met uw onderwerp: Vertel uw onderwerp wat u probeert te bereiken en begeleid ze in posities die het beste werken met het beschikbare licht.
* Wees geduldig: Het vinden van het juiste licht en de positie kan tijd kosten. Haast het proces niet.
* Observeer het werk van andere fotografen: Bestudeer hoe professionele fotografen natuurlijk licht gebruiken in hun buitenportretten.
* Omarm imperfectie: Soms zijn de meest interessante portretten die niet perfect zijn verlicht. Wees niet bang om te experimenteren en de regels te overtreden.
* Beschouw een afgestudeerd neutrale dichtheid (GND) -filter (optioneel): Een GND -filter kan helpen bij het in evenwicht brengen van de blootstelling tussen een heldere hemel en een donkere voorgrond, vooral nuttig in landschapsportretten.
Door licht te begrijpen, uw onderwerp strategisch te positioneren, met behulp van de juiste camera-instellingen en gebruik te maken van naverwerkingstechnieken, kunt u verbluffende buitenportretten zelfs zonder een reflector vastleggen. Succes!