1. Inzicht in het doel:scheiding en schaduw
De sleutel tot een succesvol zwart achtergrondportret is het scheiden van uw onderwerp van de achtergrond door gecontroleerde verlichting . U wilt dat het onderwerp goed verlicht is en de achtergrond heeft weinig tot geen licht ontvangen, waardoor het in diepe schaduw kan vallen.
2. Essentiële apparatuur:
* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs een smartphone met handmatige bedieningselementen werkt.
* lens: Een portretlens (meestal tussen 50 mm en 135 mm) is ideaal voor een ondiepe scherptediepte, waardoor het onderwerp verder isoleert.
* Lichtbron: Dit is cruciaal! Je hebt minstens één licht nodig. Hier zijn enkele opties:
* strobe/speedlight (flash): Biedt een krachtige en gecontroleerde lichtbarsting. Aanbevolen voor meer consistente resultaten.
* continu licht (LED -paneel, softbox): Gemakkelijker om het effect in realtime te zien, maar vereist mogelijk hogere ISO's.
* natuurlijk licht (gericht): Als u natuurlijk licht gebruikt, moet u een locatie vinden waar u licht kunt blokkeren om de achtergrond te bereiken.
* Achtergrond: Een zwarte achtergrond. Opties zijn onder meer:
* zwarte stof (fluweel, mousseline, vilt): Velvet is uitstekend voor het absorberen van licht.
* Black Paper Roll (naadloos papier): Een professionele optie.
* zwarte muur of deur: Zolang het niet-reflecterend is.
* lichtmodifier (optioneel maar sterk aanbevolen): Een softbox, paraplu of schoonheidsgeschaal om het licht te verspreiden en te verzachten. Dit creëert een meer vleiende look.
* Light Stand: Om uw lichtbron te positioneren.
* trigger (bij gebruik van off-camera flash): Draadloze triggers om de flits op afstand af te vuren.
* reflector (optioneel): Om licht terug in de schaduwen te stuiteren en ze te vullen.
* Gaffer's Tape: Voor het beveiligen van dingen.
3. Je shoot opzetten:
* Kies uw locatie: Zoek een ruimte waar u het licht kunt bedienen. Binnenshuis is vaak eenvoudiger.
* Stel uw achtergrond in: Plaats uw zwarte achtergrond achter uw onderwerp. Zorg ervoor dat het groot genoeg is om het frame te vullen, of u kunt in de post bijsnijden. Zorg ervoor dat het soepel is en vrij van rimpels als je stof gebruikt.
* Plaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp op een goede afstand van de achtergrond. Dit helpt voorkomen dat licht op de achtergrond morst. Hoe verder het onderwerp van de achtergrond is, hoe gemakkelijker het is om de achtergrond donker te houden. 5-10 voet is een goed uitgangspunt.
* Plaats uw lichtbron: Dit is waar experimenten binnenkomen. Gemeenschappelijke opstellingen zijn onder meer:
* enkel licht (klassiek): Plaats het licht enigszins op de zijkant en voor uw onderwerp (bijvoorbeeld in een hoek van 45 graden). Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten. Dit creëert een dramatische verlichting in Rembrandt-stijl.
* twee lichten (toets en vul): Gebruik het ene licht als het "sleutel" licht (hoofdlicht) en het andere als een "vul" licht om schaduwen te verzachten. Het vullicht moet zwakker zijn dan het sleutellicht.
* Licht terug/haarlicht: Een licht dat achter het onderwerp geplaatst is om ze van de achtergrond te scheiden. Dit voegt dimensie toe en is nuttig met donker haar.
* meter het licht: Gebruik een lichtmeter om het licht te meten dat uw onderwerp raakt. Dit helpt u consistente blootstellingen te bereiken. Als u geen lichtmeter hebt, maakt u testfoto's en pas uw camera -instellingen aan en stel de stroom van de stroom dienovereenkomstig aan.
4. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Manual (M) wordt aanbevolen voor volledige controle.
* diafragma: Kies een diafragma dat u uw gewenste scherptediepte geeft. Zoiets als f/2.8 tot f/5.6 is een goed startpunt voor portretten. Een breder diafragma (bijv. F/2.8) zal de achtergrond meer vervagen.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op de maximale synchronisatiesnelheid voor uw flits (meestal ongeveer 1/200e van een seconde). Dit is de snelste sluitertijd die u met uw flits kunt gebruiken zonder zwarte balken in uw afbeelding te krijgen. Als u geen flitser gebruikt, past u de sluitertijd aan om een goede belichting te bereiken op basis van uw ISO en diafragma.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met uw lichtbron (bijv. "Flash" als u Flash, "Tungsten" gebruikt voor gloeilampen, "daglicht" voor natuurlijk zonlicht).
5. Schiettechnieken:
* Begin met laag vermogen: Begin met uw flits (als u gebruikt) bij een instelling met een lage stroom en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling aan uw onderwerp bereikt.
* Hoek je licht: Experimenteer met de hoek van uw licht om verschillende schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* Kijk uit voor lichte morsen: Onderzoek zorgvuldig uw testopnames om ervoor te zorgen dat geen licht de achtergrond raakt. Als het licht stroomt, probeer dan het onderwerp verder weg van de achtergrond te verplaatsen, met behulp van een snoot of rooster op je licht om de balk te beperken of het licht te markeren met zwarte schuim of een stuk stof om het te blokkeren.
* Stel uw onderwerp in: Leid uw onderwerp in natuurlijke en vleiende houdingen.
* Focus zorgvuldig: Zorg ervoor dat uw focus scherp is op de ogen van uw onderwerp.
* Maak veel schoten: Experimenteer met verschillende instellingen en poses.
6. Post-processing (bewerken):
* niveaus/curven: Pas de niveaus of bochten aan om de zwarten op de achtergrond te verdiepen en het contrast fijn af te nemen.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge- en verbrandgereedschap om selectief delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken. Dit kan worden gebruikt om hoogtepunten en schaduwen te verbeteren.
* Slijpen: Breng een subtiele hoeveelheid aanscherping aan op de ogen van het onderwerp en andere belangrijke gebieden.
* Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie toe om het lawaai geïntroduceerd door hoge ISO -instellingen te verminderen.
* Kleurcorrectie: Pas de kleurbalans en verzadiging indien nodig aan.
* Spotverwijdering: Verwijder eventuele afleidende vlekken of onvolkomenheden.
* zwart -witte conversie (optioneel): Deze portretten zien er vaak prachtig uit in zwart en wit.
tips en trucs:
* Gebruik een haarlicht (randlicht): Dit zal het haar van het onderwerp scheiden van de zwarte achtergrond, vooral als ze donker haar hebben.
* Vlagt het licht: Gebruik een "vlag" (een stuk zwarte stof of schuimcore) om het licht te blokkeren om de achtergrond te raken.
* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
* Experimenteer met schaduwen: Wees niet bang om sommige delen van het onderwerp in schaduw te laten vallen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het maken van zwarte achtergrondportretten.
Gemeenschappelijke problemen en oplossingen:
* Grijze achtergrond: Dit betekent meestal dat licht de achtergrond raakt. Verplaats het onderwerp verder van de achtergrond, gebruik een snoot of rooster op uw licht of markeer het licht.
* harde schaduwen: Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten. U kunt ook een reflector gebruiken om de schaduw in te vullen.
* Gebrek aan scheiding: Gebruik een haarlicht om het onderwerp van de achtergrond te scheiden.
* te veel ruis: Houd uw ISO zo laag mogelijk.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende portretten maken met een opvallende zwarte achtergrond. Succes!