REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe dramatische portretten te maken met schaduwfotografie [VIDEO]

Oké, laten we opsplitsen hoe je dramatische portretten kunt maken met schaduwfotografie, gericht op de technieken en ideeën die je waarschijnlijk zou zien in een video -tutorial. Ik zal de belangrijkste aspecten behandelen, het opsplitsen in secties:

i. Inzicht in de basisprincipes

* Wat is schaduwfotografie? Deze sectie stelt het kernidee vast. Het gaat erom licht en schaduw te gebruiken als compositie -elementen, niet alleen om vorm te onthullen. De schaduwen * worden * een groot deel van de foto.

* Waarom schaduwen gebruiken voor drama? Leg het effect van schaduwen uit:

* Mood &Mystery: Shadows roepen gevoelens van spanning, intriges en het onbekende op.

* Focus en nadruk: Shadows kunnen het oog naar specifieke gebieden van het gezicht of het lichaam leiden, wat belangrijke kenmerken benadrukt.

* vorm en vorm: Shadows kunnen vormen abstract of overdrijven, waardoor een meer grafische en gestileerde look ontstaat.

* Emotionele impact: Shadows kunnen de emotie of het verhaal van het onderwerp verbeteren.

ii. Apparatuur &Setup

* camera:

* Elke camera kan werken, zelfs een smartphone. Een DSLR of spiegelloze camera biedt echter meer controle (handmatige modus, betere prestaties met weinig licht).

* Lens:een veelzijdige lens, zoals een 50 mm of 85 mm, wordt vaak aanbevolen voor portretten. Een zoomlens geeft flexibiliteit.

* Lichtbron: *Dit is het belangrijkste deel!*

* Natuurlijk licht: Het beste natuurlijke licht voor dramatische schaduwen is vaak:

* Direct zonlicht: Sterk zonlicht creëert harde, gedefinieerde schaduwen. Experimenteer met schieten op verschillende tijdstippen van de dag wanneer de zon lager in de lucht is.

* raamlicht: Plaats het onderwerp in de buurt van een raam met direct zonlicht of gedeeltelijk geblokkeerd zonlicht (bijv. Gebruik van jaloezieën of gordijnen om patronen te maken).

* kunstlicht: Biedt meer controle.

* Speedlight/Strobe: Off-camera flash is ideaal. Gebruik modificatoren om het licht vorm te geven.

* continu licht: LED -panelen of lampen kunnen werken, maar de mogelijkheden van stroom en vormen zijn meestal beperkter.

* modificatoren (cruciaal voor het vormgeven van licht):

* softbox: Creëert zachtere, meer diffuse schaduwen. Handig voor een minder harde look.

* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar over het algemeen minder directioneel.

* snoot: Creëert een zeer gerichte lichtstraal, perfect voor het benadrukken van een specifiek gebied.

* gobo (cookie): Een solide object met uitgesneden vormen die schaduwen met een patroon werpen. Je kunt deze zelf maken!

* Barn -deuren: Bevestig aan een licht om de lekkage en vorm van de balk te regelen.

* reflector (optioneel): Om licht terug in de schaduwgebieden te stuiteren, waardoor ze enigszins worden verzacht. (gebruik spaarzaam voor drama)

* Achtergrond:

* Een eenvoudige, donkere achtergrond (zwart, grijs) wordt vaak gebruikt om de schaduwen en het onderwerp te benadrukken. Maar u kunt ook experimenteren met gestructureerde achtergronden of de omgeving gebruiken om schaduwen te maken.

* statief (optioneel): Handig als u bij weinig licht fotografeert of een lagere sluitertijd wilt gebruiken.

iii. Verlichtingstechnieken

* Key Light Placement (de hoofdlichtbron):

* zijkantverlichting: Het plaatsen van de lichtbron aan de zijkant van het onderwerp creëert sterke schaduwen aan één kant van het gezicht. Dit is een klassieke techniek voor dramatische portretten.

* Achterverlichting: Het plaatsen van het licht achter het onderwerp creëert een silhoueteffect. Je kunt bepalen hoeveel van het gezicht in schaduw is.

* Topverlichting: Het plaatsen van het licht direct boven het onderwerp kan dramatische schaduwen creëren onder de ogen, neus en kin.

* Lage verlichting: Het plaatsen van de lichtbron onder het onderwerp om onnatuurlijke en dramatische schaduwen te creëren.

* Schaduwpatronen maken:

* Gobos gebruiken: Plaats een gobo tussen de lichtbron en het onderwerp van projectpatronen van licht en schaduw op het gezicht of lichaam. Gemeenschappelijke patronen omvatten Venetiaanse jaloezieën, bladeren of abstracte vormen.

* Objecten gebruiken: Experimenteer met alledaagse voorwerpen zoals planten, stoffen of huishoudelijke artikelen om interessante schaduwen te werpen.

* Handschaduwen: Gebruik uw handen om vormen en patronen op het gezicht te maken.

* Lichtintensiteit regelen:

* Afstand: Door de lichtbron dichter bij het onderwerp te verplaatsen, wordt de intensiteit vergroot en hardere schaduwen veroorzaakt. Door het verder weg te verplaatsen zal de intensiteit verminderen en zachtere schaduwen creëren.

* Power -instellingen: Pas de kracht van uw flits of continu licht aan om de helderheid te regelen.

* Lichtbronnen mengen: Experimenteer met het combineren van natuurlijk en kunstmatig licht om unieke effecten te creëren.

iv. Poseren en expressie

* poseren voor schaduwen:

* profiel: Zijverlichting is bijzonder effectief met een profielhouding.

* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om te zien hoe de schaduwen op het gezicht vallen.

* gezichtsuitdrukkingen:

* Intense, broeierige uitdrukkingen werken vaak goed met dramatische schaduwen.

* Direct oogcontact kan een krachtige verbinding met de kijker creëren.

* Overweeg het verhaal dat je met het portret wilt vertellen.

* uw model regisseren:

* Communiceer uw visie duidelijk.

* Geef specifieke instructies over poseren en gezichtsuitdrukkingen.

* Moedig uw model aan om te experimenteren en creatief te zijn.

v. Camera -instellingen

* opnamemodus:

* Handmatige modus (M): Geeft u de meeste controle over uw blootstelling.

* diafragma:

* Een bredere opening (bijv. F/2.8, f/4) zal een ondiepe velddiepte creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp benadrukken.

* Een smallere diafragma (bijv. F/8, f/11) zal de scherptediepte vergroten, waardoor het beeld meer in focus blijft.

* sluitertijd:

* Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid omgevingslicht in de afbeelding te regelen.

* Gebruik een snellere sluitertijd om beweging te bevriezen.

* ISO:

* Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een ​​goede blootstelling te bereiken.

* Witbalans:

* Stel de witbalans in op uw lichtbron (bijv. Daglicht, wolfraam, flits). U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.

* meting:

* Gebruik spotmeting om de gemarkeerde gebieden van het gezicht af te sporen.

* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen (of het belangrijkste deel van het gezicht van het onderwerp).

vi. Post-processing (bewerken)

* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of Signhal.

* Sleutelaanpassingen:

* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.

* Contrast: Verhoog contrast om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.

* Hoogtepunten en schaduwen: Betaal de helderheid van de hoogtepunten en schaduwen.

* Blacks &Whites: Pas de zwart -witte punten aan om een ​​meer dramatische uitstraling te creëren.

* duidelijkheid en textuur: Verhoog de duidelijkheid en textuur om details te verbeteren. Pas op dat u het niet overdrijft.

* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.

* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om selectief specifieke gebieden van het beeld aan te passen en de schaduwen te verbeteren.

* Kleurafstand: Experimenteer met verschillende kleurencijfers om een ​​stemming te creëren. Zwart -witte conversies zijn ook erg populair voor schaduwfotografie.

vii. Tips en trucs

* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om verschillende verlichtingsopstellingen, poses en uitdrukkingen te proberen.

* Licht observeren: Let op hoe licht interageert met verschillende oppervlakken en vormen.

* Bestudeer de meesters: Kijk naar het werk van fotografen die bekend staan ​​om hun gebruik van schaduwen, zoals film noir cinematografen of portretartiesten zoals Yousuf Karsh.

* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het begrijpen en regelen van licht en schaduw.

* Overdrijf het niet: Hoewel drama het doel is, vermijd het maken van te donker of verwarrende beelden niet. Zorg ervoor dat de kijker nog steeds verbinding kan maken met het onderwerp.

* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. De schaduwen moeten het verhaal verbeteren.

viii. Voorbeelden en inspiratie (videocomponent)

* De video zou voorbeelden van verschillende schaduwfotografie -technieken in actie tonen.

* Het zou portretten bevatten met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en uitdrukkingen.

* Het kan het werk van andere fotografen laten zien om kijkers te inspireren.

ix. Call to Action

* Moedig kijkers aan om uit te gaan en de technieken te proberen die ze hebben geleerd.

* Stel voor dat ze hun resultaten online delen.

* Bied extra bronnen of cursussen aan voor verder leren.

Door deze richtlijnen te volgen, kunt u dramatische en boeiende portretten maken met behulp van schaduwfotografie. De sleutel is om de basisprincipes van licht en schaduw te begrijpen, te experimenteren met verschillende technieken en je eigen unieke stijl te ontwikkelen. Succes!

  1. Portretfotografie:hoe mensen te fotograferen in de harde middagzon

  2. Hoe u de perfecte portretlens kiest

  3. Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

  4. Hoe mannen te poseren (Ideeën poseren + mannelijke fotografietips)

  5. DIY Hoe een reflector te bouwen en te gebruiken, nemen betere portretten

Fotografietips
  1. Hoe [niet] om een ​​portret van zelftimer te maken

  2. Hoe maak je online een aangepaste beltoon op je iPhone

  3. Hoe maak je mooie portretten met flash en high-speed sync

  4. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  5. Hoe u lichte invalshoek kunt gebruiken in People Photography voor extra punch

  6. Een blik op de Masterclass Sound Editing van "A Quiet Place"

  7. 8 Common Landscape Photography fouten (+ hoe ze te repareren)