i. Voordat je fotografeert (de basis voor levendige kleuren)
* verlichting is sleutel:
* Gouden uur: Schiet tijdens het gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) voor warm, zacht en levendig licht. Het schuine licht helpt texturen te onthullen en voegt diepte toe aan kleuren.
* Open schaduw: Zoek op heldere dagen open tint (bijv. Onder een boom of luifel). Dit biedt zelfs, diffuus licht dat harde schaduwen voorkomt en kleuren toestaat waar te blijven.
* Vermijd middagzon: De harde overhead zon wast kleuren uit en creëert onflatteuze schaduwen.
* kunstlicht: Als u kunstlicht gebruikt, zorg er dan voor dat het kleurgecorrigeerd is (daglichtgebalanceerd) om ongewenste kleurenafgietsels te voorkomen. Gebruik diffusers om het licht te verzachten.
* Kies kleurrijke onderwerpen en achtergrond:
* Denk aan kleurharmonie: Overweeg complementaire kleuren (kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel, zoals blauw en oranje) om visuele interesse te creëren. Een persoon in een blauw shirt tegen een oranje bakstenen muur zal bijvoorbeeld een sterk kleurencontrast hebben.
* Zoek naar verzadiging: Zoek onderwerpen met natuurlijk levendige kleuren - kleding, bloemen, gebouwen, enz.
* achtergrond is belangrijk: Kies een achtergrond die de kleuren van het onderwerp aanvult. Met een neutrale achtergrond (grijs, wit, zwart) kan de kleuren van het onderwerp opvallen. Vermijd achtergronden met kleuren die botsen of concurreren met het onderwerp.
* camera -instellingen (het recht in de camera krijgen):
* schiet in raw: RAW -bestanden bevatten veel meer informatie dan JPEG's, waardoor u veel meer flexibiliteit hebt bij het bewerken.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in camera in. Als je in RAW fotografeert, kun je dit gemakkelijk later aanpassen. Het in de camera van de camera bespaart echter tijd en moeite. Kies de instelling die geschikt is voor uw verlichtingsomstandigheden (bijv. "Daglicht", "bewolkt", "schaduw", "Tungsten," "fluorescent"). Als het niet zeker is, is "Auto White Balance" (AWB) een goed startpunt, maar handleiding is het beste voor consistente resultaten.
* belichting: Correct blootstellen. Enigszins onderbelicht kan de kleuren soms verdiepen, maar pas op dat u geen details in de schaduw verliest. Gebruik het histogram van uw camera om u te begeleiden.
* diafragma: Overweeg uw diafragma voor een diepte van het veld. Een breder diafragma (kleiner F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) zal de achtergrond vervagen en uw onderwerp isoleren, waardoor hun kleuren prominenter worden.
* Picture Styles/Profiles (JPEG -shooters): Als je JPEG fotografeert, experimenteer dan met de beeldstijlen of profielen van je camera. Sommige camera's hebben instellingen zoals "Vivid" of "Landschap" die verzadiging en contrast verhogen. Wees voorzichtig om het niet te overdrijven, want dit kan er onnatuurlijk uitzien. Schiet altijd een testschot op om te evalueren.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center met behulp van de regel van derden om een meer dynamische en boeiende compositie te creëren. Hierdoor kunnen de kleuren in de scène elkaar in evenwicht brengen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik leidinggevende lijnen om het oog van de kijker naar het onderwerp en hun kleuren te trekken.
* vereenvoudigt: Vermijd rommel in het frame. Door een schone achtergrond kunnen de kleuren van het onderwerp schijnen.
ii. Bewerken (subtiele verbeteringen):
Zelfs zonder Photoshop heb je veel opties. Overweeg deze tools en technieken:
* Gratis of betaalbare foto -editors:
* Google Foto's: Verrassend in staat voor basisbewerkingen, inclusief kleuraanpassingen.
* snapseed (mobiel - iOS &Android): Een krachtige en gratis mobiele bewerkings -app met uitstekende kleurenbedieningen.
* luminar ai/neo (betaald): AI-aangedreven bewerkingssoftware met gebruiksvriendelijke interface en geavanceerde kleuraanpassingen.
* affiniteitsfoto (betaald - eenmalige aankoop): Een professionele editor die Photoshop op veel manieren wedijvert, maar tegen veel lagere kosten.
* GIMP (gratis): Een krachtige open-source beeldeditor. Heeft een steilere leercurve dan sommige, maar biedt veel controle.
* rawtherapee (gratis): Een open-source RAW-processor met uitstekende kleurafhandeling.
* bewerkingstechnieken:
* Witbalans (opnieuw): Stel indien nodig de witbalans aan, zelfs na het in camera instellen. Pas de temperatuur (warmte) en tint (groen/magenta) aan totdat de kleuren er natuurlijk en aangenaam uitzien.
* belichting: Pas de blootstelling aan om ervoor te zorgen dat het beeld correct is verlicht. Vermijd overmatige blootstelling (blaast hoogtepunten) of onderbelicht (verliezen in schaduwen verliezen).
* Contrast: Verhoog het contrast enigszins om kleuren levendiger te maken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit de afbeelding er hard uitziet.
* Hoogtepunten en schaduwen: Gebruik de hoogtepunten en schaduwen om details te herstellen in de helderste en donkerste delen van het beeld. Dit kan verborgen kleuren onthullen.
* Verzadiging: Gebruik met voorzichtigheid! Probeer deze meer gerichte methoden in plaats van globaal toenemende verzadiging:
* Selectieve kleur/HSL -aanpassingen: De meeste editors bieden hulpmiddelen waarmee u de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren (bijvoorbeeld rood, groen, blues) kunt aanpassen. Dit is de sleutel om specifieke kleuren te laten knallen zonder anderen te beïnvloeden. U kunt bijvoorbeeld de verzadiging van de blauwe ogen van het onderwerp of rode lippenstift vergroten zonder dat de huidtinten er onnatuurlijk uitzien.
* Vibrantie: Vibrantie verhoogt de verzadiging van de * minder * verzadigde kleuren in de afbeelding, waardoor de reeds verzadigde kleuren relatief onaangeroerd blijven. Dit is een subtielere en natuurlijke manier om de kleur te stimuleren dan globale verzadiging.
* duidelijkheid/textuur: Het vergroten van de duidelijkheid of textuur kan de details in de afbeelding verbeteren en kleuren levendiger laten lijken. Gebruik spaarzaam om een harde of zanderige uitstraling te voorkomen.
* Slijpen: Slijpen kan het beeld scherper en levendiger laten lijken. Breng zorgvuldig aan en concentreer je op de ogen van het onderwerp en andere belangrijke details.
iii. Tips voor succes
* subtiliteit is de sleutel: Het doel is om de kleuren te verbeteren, ze er niet kunstmatig uit te laten zien. Overbewerking kan een portret verpesten.
* Ken uw software: Elk bewerkingsprogramma heeft zijn eigen eigenaardigheden en sterke punten. Experimenteer en leer de tools die het beste voor u werken.
* Experiment en oefen: De beste manier om uw kleurbewerkingsvaardigheden te verbeteren, is door te oefenen. Probeer verschillende soorten portretten te bewerken en kijk wat het beste werkt.
* Vertrouw op je oog: Uiteindelijk is de beste bewerking de bewerking die er goed uitziet. Wees niet bang om te experimenteren en je eigen stijl te ontwikkelen.
* Monitor kalibratie: Kalibreer uw monitor om ervoor te zorgen dat de kleuren die u op het scherm ziet nauwkeurig zijn. Dit is essentieel voor consistente bewerkingsresultaten.
* Let op de huidtinten: Wanneer u kleuren bewerkt, moet u voorzichtig zijn om de huidtinten niet te vervormen. Houd ze er natuurlijk en gezond uit. Een lichte warmte is vaak aangenaam.
* voor en na: Vergelijk regelmatig de "vóór" en "After" -versies van uw bewerkingen om ervoor te zorgen dat u het niet overdrijft.
Door je te concentreren op het vastleggen van geweldige kleur in de camera en het gebruik van subtiele bewerkingstechnieken, kun je verbluffende portretten maken met levendige kleuren, zelfs zonder Photoshop. Vergeet niet dat goede fotografie altijd de basis is voor succesvol bewerken.