i. Eerste installatie en ruwe verwerking (cruciaal!)
1. Importeren en initiële beoordeling:
* Importeer uw onbewerkte afbeelding in Lightroom. Raw-bestanden bieden de meeste flexibiliteit voor nabewerking.
* Bekijk de afbeelding en identificeer:
* Probleemgebieden: Overbelichte hoogtepunten, onderbelichte schaduwen, gebieden zonder detail.
* Visuele doelen: Wat voor soort stemming probeer je te creëren? Hoog contrast en dramatisch? Zacht en etherisch?
2. Lenscorrecties:
* Ga in de ontwikkelmodule naar het paneel "Lenscorrecties".
* Controleer het vak "Chromatische aberratie verwijderen".
* Controleer het vak "Profielcorrecties inschakelen". Dit zal automatisch corrigeren voor lensvervorming en vignetting op basis van uw lens.
3. basispaneel (vóór B&W conversie):
* Witbalans: Terwijl Going B&W de kleur ontkent, is het instellen van een goede witbalans nog steeds nuttig. Als uw afbeelding een merkbare kleur heeft gegoten, corrigeer deze dan eerst. Auto WB is meestal een goed uitgangspunt.
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Wees niet bang om iets over of onderbelicht te zijn, afhankelijk van uw artistieke bedoeling.
* Hoogtepunten en schaduwen: Dit zijn * kritisch * voor B&W.
* Hoogtepunten: Herstel zoveel mogelijk details in geblazen gebieden. Verminder de schuifregelaar Agressief (vaak -50 of meer) om te zien of u informatie kunt terugbrengen. Pas op dat de afbeelding er niet te plat uitziet.
* schaduwen: Open de schaduwen om details te onthullen. Verhoog de schaduwschuifregelaar om de donkere gebieden op te fleuren. Nogmaals, pas op dat de afbeelding er niet te vlak uitziet.
* blanken en zwarten: Deze regelen de uitersten van uw tonale bereik.
* wit: Stel het witte punt in. Houd de ALT/Option -toets ingedrukt terwijl u de blanken schuifregelaar naar rechts sleept. Stop wanneer u de eerste knippen met knippen ziet (wit worden).
* zwarten: Stel het zwarte punt in. Houd de Alt/Option -toets ingedrukt terwijl u de schuifregelaar naar de zwarten naar links sleept. Stop wanneer u de eerste knippengebieden ziet (zwart worden). Een goed zwart punt voegt punch en diepte toe aan de afbeelding.
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe, waardoor details pop maken. Gebruik het spaarzaam, omdat teveel een harde, knapperige look kan creëren. Begin over het algemeen met een kleine positieve waarde (+5 tot +15) en pas je aan tot smaak.
* Dehaze: Kan zeer effectief zijn voor landschappen, vooral die met waas of mist. Gebruik het oordeelkundig, omdat teveel kan leiden tot onnatuurlijk ogende luchten en artefacten. Begin met een kleine positieve waarde.
* Vibrantie en verzadiging: Hoewel u naar B&W gaat, kan het tijdelijk verhogen van deze u helpen gebieden te identificeren die mogelijk specifieke aanpassingen in de B &W -mixer later nodig hebben. Je reset ze daarna naar nul.
ii. Converteren naar zwart -wit
1. Het B&W paneel (het hart van uw conversie):
* Methode 1:B&W Mix: Dit is de voorkeursmethode voor precieze controle.
* Gebruik de schuifregelaars voor elk kleurenkanaal (rood, oranje, geel, groen, aqua, blauw, paars, magenta) om de helderheid van die kleuren in de zwart -witte conversie aan te passen. Bijvoorbeeld:
* Sky: Vaak gecontroleerd door blauw en aqua. Het verlagen van deze schuifregelaars maakt de lucht donkerder.
* gebladerte: Gecontroleerd door groen en geel. Door deze aan te passen kan gebladerte helderder of donkerder laten lijken.
* Huidtonen (indien aanwezig): Gecontroleerd door rood, oranje en geel.
* Experiment! Er is geen magische formule. De sleutel is om na te denken over hoe elke kleur bijdraagt aan het totale tonale bereik en zich dienovereenkomstig aan te passen.
* Methode 2:B&W profiel: Selecteer een van de B&W Profiles (modern, vintage, enz.) Voor een vooraf ingestelde look. Verfijn vervolgens de look verder met behulp van de schuifregelaars in de basis- en B &W -mixpanelen.
* Methode 3:B &W -knop: Klik op de knop "B&W" boven de kleurschuifjes in het basispaneel. Dit is de * minst * gecontroleerde methode en vereist meestal significante aanpassingen in het B &W -mixpaneel daarna.
2. Reset Vibrance &Saturation: Nadat je ze als gids in stap I hebt gebruikt, stel je zowel levendigheid als verzadiging terug op 0 in het basispaneel.
iii. Verfijning en creatieve aanpassingen
1. Tooncurve:
* De tooncurve biedt precieze controle over het tonale bereik. Gebruik het om:
* Verhoog contrast: Creëer een "S" -curve (donkere schaduwen, fleuren highlights).
* Verminder contrast: Creëer een omgekeerde "S" -curve (lift schaduwen, donkere hoogtepunten).
* Maak een matte look: Maak de curve plat in de schaduwgebieden.
* Experimenteer met de verschillende curve -modi (puntcurve en parametrische curve) om te zien waar u de voorkeur aan geeft. De puntcurve geeft je een zeer fijne controle, maar kan moeilijker te beheren zijn.
2. Detailpaneel:
* Slijpen: Scherp het beeld, maar wees voorzichtig om niet over sharpen te sharpen.
* Bedrag: Begin met een lage waarde (20-40).
* straal: Houd het meestal laag (ongeveer 1,0).
* detail: Pas dit aan om te bepalen hoeveel fijn detail wordt geslepen.
* maskeren: * Cruciaal belangrijk!* Houd de Alt/Option -toets ingedrukt terwijl u de maskeerschuif naar rechts sleept. Dit voorkomt slijpen in gladde gebieden zoals de hemel, waardoor het geluid wordt verminderd.
* Ruisreductie: Als uw afbeelding ruis heeft (vooral in de schaduw), gebruikt u de schuifregelaars voor geluidsreductie om deze te verminderen.
* Luminance: Regelt luminantie (helderheid) ruis.
* kleur: Regelt kleurgeluid.
3. Effectenpaneel:
* graan: Het toevoegen van een subtiele hoeveelheid graan kan het vintage of filmachtige gevoel verbeteren. Experimenteer met de schuifregelaars van de hoeveelheid, grootte en ruwheid.
* vignetting: Een subtiel vignet kan het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding trekken. Gebruik het spaarzaam. Beschouw zowel positief (verlicht de randen) als de negatieve (verduistering van de randen) vignetten.
4. Lokale aanpassingen (cruciaal voor het afsluiten):
* Stelborstel (K): Gebruik dit om de gebieden van de afbeelding selectief aan te passen. Gemeenschappelijk gebruik:
* ontwijken en branden: Herlicht (ontwijk) of donkerder (verbrand) specifieke gebieden om het oog van de kijker te begeleiden of de nadruk toe te voegen.
* Selectieve slijpen: Alleen de belangrijkste details scherpen.
* Selectieve duidelijkheid of dehaze: Voeg duidelijkheid of dehaze toe aan specifieke gebieden om ze te laten knallen.
* Afgestudeerd filter (M): Handig voor het aanpassen van luchten of gradiënten in het landschap.
* de lucht donkerder: Verlaag de belichting en/of hoogtepunten.
* Voeg contrast toe aan een bergketen: Verhoog de duidelijkheid en/of contrast.
* radiaal filter (shift+m): Vergelijkbaar met de aanpassingsborstel, maar creëert een cirkelvormig of elliptisch aanpassingsgebied. Handig voor:
* Een schijnwerpers creëren.
* Verlicht of donkerder het gebied rond het onderwerp.
5. Spotverwijdering (Q): Gebruik het spotverwijderingsgereedschap om eventuele vlekken, stofvlekken of ongewenste elementen uit de afbeelding te verwijderen. Gebruik de "Heal" -modus voor naadloze verwijdering.
iv. Laatste aanrakingen en export
1. Review en verfijnen: Neem een pauze van de afbeelding en kom er dan met nieuwe ogen op terug. Zoom in op 100% om te controleren op artefacten of te overschijnen. Alle benodigde aanpassingen maken.
2. Instellingen exporteren:
* bestandsindeling: JPEG (voor web) of TIFF (voor archief/afdrukken).
* kleurruimte: SRGB (voor web) of Adobe RGB (voor afdrukken).
* resolutie: 300 DPI voor afdrukken; 72 DPI voor web.
* Kwaliteit: Gebruik voor JPEG een kwaliteitsinstelling van 80 of hoger.
* Wijzen: Wijzig het formaat van de afbeelding tot de gewenste afmetingen.
Key tips voor prachtige zwart -witte landschappen:
* Visualiseren in zwart en wit tijdens het fotograferen: Probeer je voor te stellen hoe kleuren zullen vertalen naar grijs tonen. Zoek naar interessante texturen, vormen en patronen.
* omarm hoog contrast (maar wijselijk): B&W fotografie gedijt vaak op contrast, maar overdrijf het niet. Bewaar details in zowel de hoogtepunten als de schaduwen.
* Gebruik afgestudeerde neutrale dichtheidsfilters (ND grad) in het veld: Deze kunnen helpen om de blootstelling tussen de lucht en het land in evenwicht te brengen, waardoor u een beter startpunt krijgt voor naverwerking.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het zien van het potentieel in B &W -afbeeldingen en in het effectief gebruik van Lightroom's tools.
* Bestudeer de meesters: Kijk naar het werk van beroemde zwart -witte landschapsfotografen zoals Ansel Adams, Edward Weston en Michael Kenna. Analyseer hun technieken en probeer hun stijl na te streven.
* Wees niet bang om te experimenteren: Er is niemand "juiste" manier om een B&W landschapsfoto te verwerken. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken totdat u vindt wat het beste voor u werkt.
* Dynamisch bereik behouden: Geef prioriteit aan het vastleggen van zoveel mogelijk dynamisch bereik in het RAW -bestand. Dit geeft u de meeste breedtegraad voor aanpassingen bij de nabewerking.
* textuur is je vriend: Omdat je kleur verliest, wordt textuur ongelooflijk belangrijk. Benadruk texturen in uw compositie en verbetert deze bij het werken.
Door deze stappen te volgen en aandacht te schenken aan detail, kunt u verbluffende en suggestieve zwart -witte landschapsfoto's maken met Lightroom. Vergeet niet dat oefening en experimenten cruciaal zijn om de kunst van B&W conversie te beheersen. Succes!