1. Gebrek aan een duidelijk brandpunt (of slechte samenstelling)
* De fout: Zwante ogen! Het oog van de kijker weet niet waar hij moet landen. De scène voelt chaotisch en oninteressant. Dit komt vaak omdat er * geen * gedefinieerd onderwerp is, of het onderwerp slecht is geplaatst.
* hoe het op te lossen:
* Identificeer een onderwerp: Wat trok je op het toneel? Is het een eenzame boom, een opvallende rotsformatie, een kronkelende rivier? Maak * dat * uw onderwerp.
* Gebruik compositorische regels (als gidsen, geen regels):
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp langs een van de kruisende punten of lijnen in de regel van derdenrooster.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen (wegen, rivieren, hekken) om het oog van de kijker * naar * uw onderwerp te begeleiden.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (takken, bogen) om uw onderwerp in te kaderen.
* Symmetrie en patronen: Als de scène het aanbiedt, gebruikt u symmetrie of herhalingspatronen om een sterke compositie te creëren.
* vereenvoudigt: Soms is minder meer. Probeer afleidende elementen uit de scène te elimineren. Verander uw hoek, zoom in of kom dichter bij uw onderwerp.
* Beschouw de diepte van het veld (zie #3 hieronder): Een wazige voorgrond of achtergrond kan helpen uw onderwerp te isoleren.
2. Slecht licht (op het verkeerde moment fotograferen)
* De fout: Middagzon! Hard, direct zonlicht creëert onflatteuze schaduwen, geblazen hoogtepunten en een over het algemeen platte, oninteressante uitstraling.
* hoe het op te lossen:
* Omarm het gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Het licht is warm, zacht en directioneel en creëert prachtige schaduwen en hoogtepunten.
* Gebruik het blauwe uur: De periode net voor zonsopgang en vlak na zonsondergang biedt zachte, koel en zelfs licht, geweldig voor sfeervolle opnamen.
* bewolkte dagen kunnen je vriend zijn: Een bewolkte dag verspreidt het licht en creëert zachte, zelfs verlichting. Dit is uitstekend voor het vastleggen van details in onderwerpen zoals bossen of watervallen. Zoek naar pauzes in de wolken voor meer dynamisch licht.
* verkenningslocaties: Bezoek uw locatie op verschillende tijdstippen van de dag om te zien hoe het licht valt. Gebruik apps zoals Photopills of Planit! om de zonnepositie te voorspellen.
* Gebruik filters: Een afgestudeerd neutrale dichtheid (GND) -filter kan helpen de blootstelling tussen een heldere hemel en een donkere voorgrond in evenwicht te brengen.
3. Onjuiste diepte van het veld
* De fout: Alles is wazig of mist de scherpte die je wilde. Vaak staat de hele scène niet in focus (niet genoeg scherptediepte).
* hoe het op te lossen:
* Apertuurbesturing: Gebruik een kleiner diafragma (hoger F-nummer, zoals f/8, f/11, f/16) om de diepte van het veld te verhogen. Hoe hoger het F-nummer, hoe groter het gebied in focus.
* Focus: Focus niet alleen op het dichtstbijzijnde object. Gebruik "hyperfocale afstand" focus (gemakkelijk berekend door apps) voor maximale scherpte van voorgrond tot achtergrond. Als alternatief, focus 1/3 van de weg naar de scène.
* Focusstapelen: Voor scènes waar je absoluut alles scherp nodig hebt, zelfs met een klein diafragma, maak je meerdere opnamen met verschillende focuspunten en combineer ze in nabewerking.
* Beschouw de compositie: Als u * een oppervlakkige velddiepte wilt om een onderwerp te isoleren, gebruik dan een breder diafragma (lager F-nummer, zoals f/2.8, f/4). Zorg ervoor dat uw onderwerp scherp is.
4. Onevenwichtige blootstelling (geblazen hoogtepunten en geblokkeerde schaduwen)
* De fout: De lucht is puur wit (geblazen hoogtepunten), of de voorgrond is volledig zwart (geblokkeerde schaduwen). Het dynamische bereik (het lichtbereik tot het donker) van de scène overschrijdt wat uw camera kan vastleggen in een enkele opname.
* hoe het op te lossen:
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten veel meer gegevens dan JPEG's, waardoor u meer breedtegraad krijgt om details te herstellen bij naverwerking.
* Gebruik een afgestudeerd neutrale dichtheid (GND) -filter: Zoals hierboven vermeld, maakt dit de heldere hemel donkerder, zodat u de voorgrond goed kunt blootleggen.
* Blootstelling Bracketing: Maak meerdere opnamen van dezelfde scène bij verschillende belichtingen (één onderbelicht, één correct blootgesteld, een overbelichte). Meng ze vervolgens samen in post-verwerking (HDR of handmatig blending) om een laatste afbeelding te maken met een breder dynamisch bereik.
* schiet op het juiste moment: Vermijd schieten wanneer het contrast extreem hoog is (bijv. Middagzon).
* Leer de meetmodi van uw camera: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien welke het beste werkt voor de scène.
* blootstellen aan rechts (ETTR): De afbeelding enigszins overbelicht (zonder hoogtepunten te blazen) om meer details in de schaduw vast te leggen. U kunt de belichting vervolgens in de nabewerking brengen. Gebruik het histogram om u te begeleiden.
5. Slechte witbalans
* De fout: Kleuren zien er onnatuurlijk uit (te blauw, te oranje, te groen).
* hoe het op te lossen:
* schiet in raw: Hiermee kunt u de witbalans eenvoudig aanpassen bij het inwerken zonder de beeldkwaliteit te verkennen.
* Gebruik aangepaste witbalans: Als uw camera een aangepaste witte balansinstelling heeft, gebruikt u een grijze kaart of een wit voorwerp om de witbalans nauwkeurig in het veld in te stellen.
* Experimenteer met White Balance Presets: Probeer verschillende voorinstellingen van witbalans (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw) om te zien welke er het beste uitziet voor de scène.
* Pas na verwerking aan: Gebruik de White Balance-schuifregelaars in uw bewerkingssoftware (Lightroom, Capture One, etc.) om de kleuren te verfijnen. Let op huidtinten en natuurlijke elementen zoals gras en lucht.
6. Gebrek aan aandacht voor detail (stof, afleidingen)
* De fout: Stofvlekken op uw sensor, afleidende elementen in de scène, kromme horizon, enz. Dank aan de algehele beeldkwaliteit.
* hoe het op te lossen:
* Reinig uw sensor: Reinig de sensor van uw camera regelmatig om stofvlekken te verwijderen.
* Let op de scène: Voordat u het schot maakt, scant u de scène zorgvuldig voor het afleiden van elementen. Verwijder ze indien mogelijk (bijv. Strooisel). Zo niet, probeer ze uit het frame te componeren.
* Gebruik een niveau: Gebruik het ingebouwde niveau van uw camera of een extern niveau om ervoor te zorgen dat de horizon recht is.
* Controleer uw instellingen: Zorg ervoor dat uw camera -instellingen geschikt zijn voor de scène (bijv. ISO, diafragma, sluitertijd).
7. Negeren van de voorgrond
* De fout: De voorgrond is leeg en oninteressant, waardoor een platte en niet -uitnodigend beeld ontstaat.
* hoe het op te lossen:
* Zoek een interessant voorgrondelement: Zoek naar rotsen, bloemen, houtblokken, reflecties of andere elementen die diepte en interesse kunnen toevoegen aan de voorgrond.
* Gebruik leidinggevende lijnen: Gebruik lijnen op de voorgrond om het oog van de kijker naar het toneel te leiden.
* Beschouw de diepte van het veld: Gebruik een breed diafragma om de voorgrond te vervagen en de aandacht te vestigen op de achtergrond, of gebruik een klein diafragma om de hele scène scherp te houden.
* Laag worden: Verander uw perspectief door laag naar de grond te komen. Hierdoor kan het voorgrondelement vaak groter en prominenter lijken.
* Experimenteer met hoeken: Ga rond om de beste hoek te vinden die het voorgrondelement toont en verbindt het met de achtergrond.
8. Overbewerking (of onderwerking)
* De fout: Afbeeldingen die overdreven verzadigd zijn, onnatuurlijke kleuren hebben of te geslepen zijn. Als alternatief zijn afbeeldingen die plat, saai en geen impact hebben.
* hoe het op te lossen:
* Ontwikkel een consistente bewerkingsstijl: Experimenteer met verschillende bewerkingstechnieken en vind een stijl die je leuk vindt en die past bij je visie.
* Gebruik een lichte aanraking: Subtiele aanpassingen aanbrengen in plaats van drastische veranderingen.
* Let op de kleurbalans: Zorg ervoor dat de kleuren natuurlijk en aangenaam zijn voor het oog.
* Gebruik spaarzaam slijpen: Verscherp alleen de delen van het beeld die het nodig hebben (bijvoorbeeld het onderwerp). Vermijd overscherpe, wat artefacten kan creëren.
* Leer het histogram te lezen: Dit helpt u ervoor te zorgen dat uw afbeeldingen goed worden blootgesteld en een goed tonaal bereik hebben.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor nauwkeurig kleuren weergeeft, zodat u geïnformeerde bewerkingsbeslissingen kunt nemen.
* Vraag om feedback: Krijg feedback van andere fotografen om te zien of uw bewerking te hardhandig of te subtiel is.
Door zich bewust te zijn van deze gemeenschappelijke fouten en de voorgestelde oplossingen toe te passen, kunt u uw landschapsfotografie aanzienlijk verbeteren en verbluffende beelden creëren die de schoonheid van de natuurlijke wereld vastleggen. Vergeet niet dat oefening en experimenten cruciaal zijn om uw vaardigheden te ontwikkelen. Succes!