1. Oninteressante of zwakke compositie
* het probleem: Het meest voorkomende probleem. Je staat voor een prachtige scène, maar de resulterende foto is plat, ongeïnspireerd en legt de essentie van de plaats niet vast. Er is geen duidelijk brandpunt en het oog weet niet waar hij heen moet.
* hoe het op te lossen:
* Zoek een sterk brandpunt: Elke goede landschapsfoto heeft iets nodig om de kijker in te trekken. Dit kan een opvallende boom, een prominente rotsformatie, een eenzaam gebouw, een dier of een stuk levendige kleur zijn.
* Gebruik leidinggevende lijnen: Paden, rivieren, hekken, rijen bomen of zelfs schaduwen kunnen het oog van de kijker naar het toneel en naar je middelpunt leiden. Zoek naar S-curven voor een meer dynamische compositie.
* Pas de regel van derden toe: Stel je voor dat je je frame in negen gelijke delen verdeelt met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen (vooral uw middelpunt) langs deze lijnen of op hun kruispunten. Dit creëert een meer uitgebalanceerd en visueel aantrekkelijk beeld.
* Beschouw voorgrond, middenground en achtergrond: Neem elementen in alle drie de vliegtuigen op om diepte en een gevoel van perspectief te creëren. Een meeslepend voorgrondelement kan context toevoegen en de kijker in de afbeelding trekken. Het midden bevat vaak het hoofdonderwerp. De achtergrond biedt context.
* Experimenteer met verschillende perspectieven: Schiet niet altijd van ooghoogte. Ga laag naar beneden om de nadruk te leggen op de voorgrondelementen of klim naar een hoger uitkijkpunt voor een breder beeld. Rond rond! Kleine veranderingen in uw positie kunnen uw samenstelling drastisch verbeteren.
* Vereenvoudig de scène: Soms is minder meer. Verwijder afleidende elementen door opnieuw te componeren of bijsnijden. Focus op de essentiële elementen die het verhaal van het landschap vertellen.
2. Slechte of oninteressante verlichting
* het probleem: Flat, harde verlichting (vooral middagzon) kan een landschap er saai en onaantrekkelijk uitzien. Gebrek aan interessante schaduwen of hoogtepunten vermindert de diepte en textuur.
* hoe het op te lossen:
* schiet tijdens de gouden uren: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden warm, zacht licht dat kleuren verbetert en prachtige schaduwen creëert. Dit wordt over het algemeen beschouwd als de beste tijd voor landschapsfotografie.
* schiet tijdens het blauwe uur: Het uur voor zonsopgang en het uur na zonsondergang creëert een koel, zacht licht. Dit is geweldig voor het vastleggen van de overgang tussen dag en nacht, of voor het benadrukken van een blauw getineerd landschap.
* Omarm bewolkte dagen: Bewolkte dagen kunnen zachte, zelfs verlichting bieden die harde schaduwen minimaliseert en de details en kleuren van het landschap naar voren brengt. Deze omstandigheden zijn uitstekend voor het fotograferen van bossen, watervallen en andere scènes waar u een sterk contrast wilt vermijden.
* Zoek naar dramatisch weer: Stormen, mist en andere weersomstandigheden kunnen drama en stemming toevoegen aan uw landschapsfoto's. Wees bereid om te fotograferen in uitdagende omstandigheden, maar geef altijd prioriteit aan de veiligheid.
* Gebruik filters (zorgvuldig): Polariserende filters kunnen schittering verminderen, verzadigende kleuren (vooral in luchten en gebladerte) verminderen en door waas gesneden. Neutrale dichtheid (ND) -filters kunnen u in staat stellen om langere sluitertijden in fel licht te gebruiken, waardoor bewegingsonscherpte in water of wolken ontstaat. Afgestudeerde ND -filters kunnen de blootstelling tussen een heldere hemel en een donkere voorgrond in evenwicht brengen. *Overmatig gebruik van filters kan er echter onnatuurlijk uitzien.*
* Leer het licht te lezen: Let op hoe het licht gedurende de dag verandert en hoe het verschillende delen van het landschap beïnvloedt.
3. Gebrek aan scherptediepte (alles is niet scherp)
* het probleem: Delen van het landschap zijn wazig als je wilt dat ze scherp zijn, of de scherptediepte is zo smal dat de foto plat lijkt.
* hoe het op te lossen:
* Gebruik een kleiner diafragma (hoger F-nummer): Het verhogen van uw diafragma tot een hoger F-nummer (bijv. F/8, f/11, f/16) verhoogt uw velddiepte, wat betekent dat er meer van de scène in focus zal zijn. Experimenteer om de sweet spot te vinden voor je lens en de scène. Ga niet * te * hoog (bijvoorbeeld f/22) omdat diffractie uw afbeelding kan verzachten.
* Focusstapelen: Als u een extreme scherptediepte nodig hebt, neemt u meerdere foto's met verschillende focuspunten (vooraan, midden en rug) en combineer ze vervolgens in naverwerkingssoftware zoals Photoshop of affiniteitsfoto.
* Gebruik hyperfocale afstand: Meer informatie over hyperfocale afstand. Dit is de afstand waarop uw lens is gericht om de velddiepte te maximaliseren. Er zijn online rekenmachines en apps om u te helpen de hyperfocale afstand te bepalen voor uw lens en brandpuntsafstand.
* Beschouw de brandpuntsafstand: Wijdhoekige lenzen hebben een van nature grotere scherptediepte in vergelijking met telefoto-lenzen.
* Focus op de juiste plek: Focus meestal op 1/3 van de weg naar de scène. Dit levert vaak een goede scherpte op tijdens het beeld.
4. Onevenwichtige blootstelling (te helder of te donker)
* het probleem: De hemel wordt uitgeblazen (overbelicht, zonder detail), of de voorgrond is onderbelicht (te donker), of beide.
* hoe het op te lossen:
* Gebruik de meetmodi van uw camera verstandig: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien welke het beste werkt voor de scène.
* Gebruik belichtingscompensatie: Als de meter van uw camera consequent onderbelicht is of overbelicht is, gebruikt u de belichtingscompensatie om de algehele helderheid van het beeld aan te passen.
* schiet in rauw formaat: RAW-bestanden bevatten veel meer informatie dan JPEG's, waardoor u een grotere breedtegraad hebt om de blootstelling aan naverwerking aan te passen.
* Gebruik afgestudeerde neutrale dichtheid (GND) filters: Zoals eerder vermeld, maken deze filters de heldere hemel donkerder zonder de voorgrond te beïnvloeden.
* HDR (hoog dynamisch bereik) Fotografie: Neem meerdere belichtingen van dezelfde scène (één correct blootgesteld, een of twee onderbelicht, een of twee overbelicht) en combineer ze vervolgens in postverwerkingssoftware om een afbeelding te maken met een breder dynamisch bereik. *Gebruik subtiel HDR. Overdreven HDR kan er onnatuurlijk uitzien.*
* ontwijken en verbranden in nabewerking: Selectief fleuren (ontwijken) donkere gebieden en donkerder (verbrand) heldere gebieden in post-verwerking om de blootstelling in evenwicht te brengen.
5. Het weer negeren
* het probleem: Wachten op "perfect" weer kan betekenen dat u unieke kansen mist. Ook kan het niet voorbereid zijn op plotselinge veranderingen in het weer leiden tot verwoeste opnamen of zelfs gevaarlijke situaties.
* hoe het op te lossen:
* Omarm imperfect weer: Wees niet bang om te schieten in mist, regen, sneeuw of tijdens dramatische stormen. Deze omstandigheden kunnen stemming en sfeer aan uw foto's toevoegen.
* Controleer de voorspelling en wees voorbereid: Controleer voordat u vertrekt de weersvoorspelling en pak u dienovereenkomstig in. Breng regenuitrusting, warme kleding, extra batterijen en lensdoeken mee.
* Zoek naar kansen in het onverwachte: Een pauze in de wolken na een storm, een regenboog of een stuk zonlicht kan verbluffende fotografische kansen creëren. Wees opmerkzaam en klaar om het moment vast te leggen.
* Prioriteer veiligheid: Stel jezelf nooit in gevaar voor een foto. Wees je bewust van je omgeving en wees bereid om terug te keren als de omstandigheden te gevaarlijk worden.
6. Gebrek aan planning en scouting
* het probleem: Aangekomen op een locatie zonder plan kan leiden tot verspilde tijd, gemiste kansen en uiteindelijk teleurstellende foto's.
* hoe het op te lossen:
* Onderzoekslocaties: Gebruik online bronnen, gidsen en kaarten om veelbelovende locaties te vinden. Zoek informatie over zonsopgang/zonsondergangtijden, getijdendiagrammen (indien van toepassing) en potentiële gezichtspunten.
* verkenningslocaties vooraf: Bezoek indien mogelijk de locatie vóór uw geplande shoot om een idee te krijgen van het licht, compositiemogelijkheden en eventuele potentiële uitdagingen.
* Plan je foto's: Voordat u zelfs uw camera instelt, visualiseert u de foto's die u wilt maken. Denk aan de compositie, de verlichting en het verhaal dat je wilt vertellen.
* Gebruik fotografieplanning -apps: Apps zoals Photopills, TPE (de Ephemeris van de fotograaf) en Planit! Pro kan u helpen uw foto's te plannen door u de positie van de zon en de maan, het gouden uur en andere nuttige informatie te laten zien.
7. Slechte nabewerking
* het probleem: Overbewerkte beelden die er onnatuurlijk en onrealistisch uitzien. Veel voorkomende fouten zijn overmatige slijpen, oververzadiging en hardhandige HDR-effecten.
* hoe het op te lossen:
* Ontwikkel een lichte aanraking: Minder is vaak meer. Streef naar subtiele verbeteringen die het beste in de afbeelding naar voren brengen zonder het nep te laten lijken.
* Focus op de basis: Begin met basisaanpassingen zoals blootstelling, contrast, witbalans en herstel van markeren/schaduw.
* Gebruik selectieve aanpassingen: Gebruik maskerings- en gelaagdheidstechnieken om aanpassingen toe te passen aan specifieke delen van de afbeelding.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u nauwkeurige kleuren ziet.
* Leer van de Masters: Bestudeer het werk van succesvolle landschapsfotografen en let op hun verwerkingstechnieken.
* Stap weg en bezoek opnieuw: Na het bewerken van een afbeelding, stap er een tijdje van weg en kom dan terug met frisse ogen. Dit helpt u op alle gebieden te zien die verbetering nodig hebben.
8. Het verhaal en de emotie vergeten
* het probleem: Technisch bekwame foto's die geen ziel missen en geen contact maken met de kijker.
* hoe het op te lossen:
* Vraag jezelf af:"Waarom fotografeer ik dit?" Wat is het aan dit landschap dat je inspireert? Welk verhaal wil je vertellen?
* Focus op de stemming en sfeer: Gebruik licht, kleur en compositie om een stemming te creëren die je gevoelens over de scène weerspiegelt.
* Vang de essentie van de plaats: Zoek naar details die het unieke karakter van het landschap vangen, of het nu de textuur is van de rotsen, de vorm van de bomen of de manier waarop het licht op het water speelt.
* Documenteer niet alleen, interpreteer: Noteer de scène niet alleen zoals het is. Gebruik je creativiteit en artistieke visie om het landschap te interpreteren op een manier die zinvol is voor jou en de kijker.
Door zich bewust te zijn van deze veel voorkomende fouten en de bovenstaande tips te volgen, kunt u uw landschapsfotografie aanzienlijk verbeteren en beelden maken die de schoonheid en verwondering van de natuurlijke wereld vastleggen. Succes!