REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

Het gebruik van gekleurde gels op lichten is een fantastische manier om persoonlijkheid, drama en een unieke creatieve flair in je portretfotografie te injecteren. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief te gebruiken:

1. Inzicht in de basis:

* wat zijn gels? Dit zijn doorschijnende gekleurde platen die voor uw lichtbron worden geplaatst om de kleur van het licht dat uw onderwerp raakt te veranderen. Ze zijn gemaakt van duurzame warmtebestendige materialen (vooral belangrijk voor continue lichten).

* Waarom ze gebruiken?

* Kleurcorrectie: Witbalansproblemen corrigeren in gemengde verlichtingsomgevingen. (bijv. Met behulp van een CTO (kleurtemperatuur oranje) gel om flitsen in evenwicht te brengen met wolfraamverlichting).

* Creatieve effecten: Een stemming, stijl of visuele interesse toevoegen aan uw portretten.

* kleurscheiding: Markering van verschillende delen van een scène met verschillende kleuren.

* Diepte en dimensie toevoegen: Schaduwen en hoogtepunten maken met verschillende kleurtonen.

* soorten gels:

* Kleurtemperatuurcorrectiegels: CTO (kleurtemperatuur oranje), CTB (kleurtemperatuur blauw), groen

* kleureffectgels: Rood, blues, greens, geel, magenta's, cyans, enz. Beschikbaar in een enorm scala aan tinten.

* Neutrale dichtheid (ND) gels: Verminder de lichtintensiteit zonder van kleur te veranderen. Minder gebruikelijk voor portretten, maar nuttig in bepaalde situaties.

* diffusiegels: Verzacht de lichtuitgang.

* gelhouders: Je hebt een manier nodig om de gels aan je lichten te bevestigen. Dit kan zijn met:

* gelhouders: Specifiek ontworpen om te knippen op Speedlights of Studio -tonen.

* wasklassen/veerklemmen: Een meer budgetvriendelijke optie, maar vereist zorgvuldige plaatsing om te voorkomen dat de gel smelten (vooral met hete lichten). Vermijd niet rechtstreeks op het licht zelf.

* Gaffer's Tape: Warmte-resistente tape om de gel zorgvuldig aan de lichtmodifier te bevestigen.

2. Je shoot plannen:

* Concept en stemming: Voordat u de gels grijpt, besluit u het gevoel dat u in uw portret wilt oproepen. Overweeg het volgende:

* stemming: Gelukkig, verdrietig, mysterieus, energiek, futuristisch, retro?

* kleurenpsychologie: Onderzoek de associaties van verschillende kleuren.

* rood: Passie, energie, woede, opwinding.

* blauw: Kalmte, verdriet, vertrouwen, stabiliteit.

* geel: Geluk, optimisme, energie, voorzichtigheid.

* groen: Natuur, groei, balans, afgunst.

* paars: Luxe, royalty, mysterie, creativiteit.

* Persoonlijkheid van het onderwerp: Weerspiegelt hun karakter met je kleurkeuzes.

* Verlichtingsinstelling: Beslis over het aantal lichten dat u gebruikt en hun plaatsing. Veelvoorkomende opstellingen zijn onder meer:

* enkel licht: Eén licht met een gel als een hoofdlicht- of accentlicht. Eenvoudig en effectief.

* twee lichten: Twee lichten, elk met een andere gel, voor gesplitste verlichtingseffecten.

* Drie of meer lichten: Meer complexe opstellingen voor geavanceerde kleurenmenging en scheiding. Vereist zorgvuldige planning en uitvoering.

* Achtergrond:

* vaste kleur: Een solide achtergrond helpt de gelkleuren op te vallen. Wit of grijs is een goed uitgangspunt.

* getextureerd/patroon: Een gestructureerde achtergrond kan interesse toevoegen, maar zorg ervoor dat deze niet botst met de gekozen kleuren.

* Gekleurde achtergrond: Het gebruik van een naadloze papieren rol van een specifieke kleur kan de scène echt laten knallen.

* garderobe &make -up: Coördineer kleding en make -up met uw kleurenschema. Aanvullende kleuren kunnen een harmonieuze uitstraling creëren, terwijl contrasterende kleuren drama kunnen toevoegen. Overweeg de huidskleur van het onderwerp bij het kiezen van kleuren.

* testopnamen: Cruciaal belangrijk! Maak testopnames met de door u gekozen gels voordat uw onderwerp arriveert. Hiermee kunt u uw verlichting en kleurbalans verfijnen.

3. Essentiële technieken:

* Lichtmeting: Gels zullen de hoeveelheid lichtuitgang verminderen. Gebruik een lichtmeter om de juiste blootstelling te bepalen, rekening houdend met het lichtverlies van de gels. Sommige nieuwere strabees zullen het uitgangsvermogen automatisch aanpassen om lichtverlies te compenseren.

* Witbalans: Stel de witbalans van uw camera in * na * het aanbrengen van de gels. Gebruik een aangepaste witbalans of selecteer een voorinstelling die het beste overeenkomt met de dominante kleur van uw licht. Als je RAW schiet, kun je de witbalans aanpassen bij het naverwerking.

* Kleurmenging: Experimenteer met het overlappen van verschillende gekleurde gels om unieke tinten te maken. Blauw en geel kan bijvoorbeeld groen maken. Houd er echter rekening mee dat het mengen van complementaire kleuren (rood en groen, blauw en oranje, geel en paars) in het algemeen resulteert in modderige bruin.

* Splitverlichting: Gebruik twee lichten, elk met een andere gekleurde gel, om verschillende zijden van het gezicht van het onderwerp te verlichten. Dit creëert een dramatisch en visueel opvallend effect.

* Achtergrondwas: Gebruik een of meer lichten met gels om kleur op de achtergrond te projecteren. Dit kan een gevoel van diepte en sfeer creëren.

* RIM Light/Kicker: Plaats een licht achter het onderwerp met een gel om een ​​kleurrijk velglicht te creëren dat ze van de achtergrond scheidt.

* Negatieve ruimte en schaduwen: Overweeg hoe het gekleurde licht interageert met schaduwen. Wees niet bang om gebieden van het beeld in de duisternis te laten vallen, omdat dit contrast en drama kan creëren.

* Federing: Het licht verzachten van een gegeleerd licht door het te bevredigen (gericht op de rand van de lichtstraal op het onderwerp) kan helpen bij het creëren van een natuurlijker en aangenaam effect.

* Afstand: Hoe dichter het geleerde licht bij het onderwerp is, hoe kleiner en intenser de balk zal zijn. Als u het licht verder weg verplaatst, wordt de balk verbreden en het licht verzachten.

4. Praktische verlichtingsinstellingen Voorbeelden:

* enkel licht - monochromatische look: Gebruik een enkel licht met een blauwe gel geplaatst aan de zijkant van het onderwerp. Creëer een humeurig en dramatisch portret met sterke schaduwen.

* twee lichten - Aanvullende kleuren: Plaats één licht links van het onderwerp met een blauwe gel en een ander licht rechts met een oranje gel. Dit creëert een levendig en opvallend beeld met een duidelijke scheiding tussen warme en koele tonen.

* Drie lichten - Rand Light &Achtergrond Wash: Gebruik een belangrijk licht met een neutrale gel (of geen gel) om het gezicht van het onderwerp te verlichten. Plaats twee lichten achter het onderwerp, een met een rode gel voor een randlicht en de andere met een groene gel om de achtergrond te wassen.

* gel als accent: Gebruik een belangrijk licht zonder gel (of een diffusiegel) en gebruik vervolgens een kleine speedlight met een gel gericht op een specifiek deel van het onderwerp (bijvoorbeeld hun haar, hun hand, hun achtergrond achter hen) om een ​​subtiele pop van kleur te creëren.

5. Overwegingen na de verwerking:

* Kleurcorrectie: Stel de witbalans en kleurtonen bij na de verwerking aan om de gewenste look te bereiken.

* Kleurafstand: Gebruik kleurstorttechnieken om de kleuren verder te verbeteren en een specifieke stemming te creëren.

* Selectieve kleuraanpassingen: Pas de verzadiging en luminantie van individuele kleuren aan om het beeld te verfijnen.

6. Belangrijke tips en waarschuwingen:

* warmte: Gebruik altijd warmtebestendige gels, vooral met continue lichten. Controleer de temperatuur van de gels en lichten om smelten of schade te voorkomen.

* vervagen: Gels kunnen na verloop van tijd vervagen, vooral met langdurige blootstelling aan warmte en licht. Bewaar ze op een koele, donkere plaats wanneer niet in gebruik.

* Color Casts: Wees je bewust van mogelijke kleurenafgietsels op de huid van het onderwerp. Gebruik neutrale dichtheidsgels of pas uw verlichting aan om deze afgietsels te minimaliseren.

* minder is vaak meer:​​ Overdrijf het niet met de gels. Subtiele en goed geplande kleuraccenten kunnen effectiever zijn dan een rel kleuren.

* Experiment! De beste manier om te leren hoe gekleurde gels te gebruiken, is om te experimenteren en te zien wat het beste voor u werkt. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de grenzen van je creativiteit te verleggen.

Samenvattend:

Het gebruik van gekleurde gels kan uw portretten transformeren van gewoon naar buitengewoon. Door de basisprincipes van de kleurtheorie te begrijpen, uw verlichtingsopstellingen zorgvuldig te plannen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke afbeeldingen maken die uw creatieve visie uitdrukken. Vergeet niet om eenvoudig te beginnen en geleidelijk de complexiteit van uw setups te vergroten als u ervaring opdoet. Veel succes, en veel plezier met het verkennen van de wereld van gekleurd licht!

  1. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  2. Aangepaste penselen maken in Photoshop

  3. 15 surrealistische (en eenvoudige!) Ideeën voor fotomanipulatie om te proberen in Photoshop

  4. Kleuren laten knallen in je portretten - zonder Photoshop te gebruiken

  5. Hoe het hoogdoorlaatfilter in Photoshop te gebruiken?

Adobe Photoshop
  1. 6 beste gratis online iMovie-alternatieven

  2. Stop met zoeken naar Filmora-couponcode op Reddit - We hebben het hier

  3. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  4. Waarom en hoe je de sprong van Lightroom Dxo Photolab 8 maakt

  5. Ik heb mijn Black List-script beoordeeld door AI... en dit is wat het scoorde

  6. Photoshop Sneak Peek:onderwerp selecteren in Photoshop CC met AI

  7. Hoe flikkering in première te verwijderen