REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

De blendingmodi van Photoshop zijn ongelooflijk krachtige tools voor portretten met fijne kunst, waardoor u unieke effecten kunt creëren, tonen kunt verbeteren, texturen toevoegen en kleuren manipuleren op manieren die vaak moeilijk of onmogelijk zijn om anders te bereiken. Hier is een gids om ze effectief te begrijpen en te gebruiken:

i. Begrijpende mengmodi:

* Wat zijn mengmodi? Blend -modi bepalen hoe pixels in één laag interageren met pixels in de laag (s) eronder. Ze voeren wiskundige bewerkingen uit op de kleurwaarden van de pixels, wat resulteert in een verscheidenheid aan visuele effecten.

* Locatie: U vindt het vervolgkeuzemenu Blending Modi bovenaan het lagenpaneel in Photoshop. De standaardmodus is "normaal".

* organisatie (sleutelgroepen): Blend -modi worden in groepen gecategoriseerd op basis van hun kernfunctie. Inzicht in deze groepen helpt u de juiste modus te kiezen voor uw gewenste resultaat:

* normaal: (Normaal, oplossen) - Basismodi. Normaal is de standaard en overlays eenvoudig de bovenste laag. Oplossen creëert een gespikkeld effect.

* donkerder: (Donkerder, vermenigvuldigen, kleurverbranding, donkerdere kleur) - Deze modi maken het beeld over het algemeen donkerder. Ze werken door de kleuren van de twee lagen te vergelijken en de donkere waarden te gebruiken.

* Vermenigvuldig: Een van de meest gebruikte voor donker worden. Het vermenigvuldigt de kleurwaarden en wordt het beeld effectief donkerder. Geweldig voor het toevoegen van schaduwen, diepte en texturen.

* kleurverbranding: Gaat het beeld donkerder en verhoogt het contrast, wat resulteert in meer verzadigde kleuren.

* donkerder: Vergelijkt de kleurwaarden van elke pixel en houdt de donkere behouden.

* lichten: (Licht, scherm, kleurontwijking, lichtere kleur) - Deze modi maken de afbeelding verlichten. Ze vergelijken de kleuren en gebruiken de helderdere waarden.

* scherm: Het tegenovergestelde van vermenigvuldigen. Het fleurt het beeld op en vermindert het contrast. Uitstekend voor het toevoegen van hoogtepunten, lichtlekken en dromerige effecten.

* Kleurontsteking: Verhoogt het beeld en vermindert het contrast, vaak resulterend in geblazen hoogtepunten en verzadigde kleuren. Gebruik spaarzaam.

* lichten: Vergelijkt de kleurwaarden van elke pixel en houdt de lichtere bewaard.

* Contrast: (Overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix) - Deze modi vergroten het contrast. Ze worden zowel donkerder als verlichten op basis van de onderliggende kleuren.

* overlay: Verlicht lichtgebieden en donker wordt donkere gebieden, waardoor het contrast wordt toeneemt. Een veelzijdige modus voor subtiele verbeteringen.

* zacht licht: Een subtielere versie van overlay.

* hard licht: Een meer intense versie van overlay.

* levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix: Deze modi worden minder vaak gebruikt, maar kunnen interessante, vaak harde effecten creëren.

* inversie: (Verschil, uitsluiting) - Deze modi keren kleuren om.

* Verschil: Creëert een kleurinversie -effect.

* uitsluiting: Een subtielere versie van verschil.

* Component: (Tint, verzadiging, kleur, helderheid) - Deze modi beïnvloeden specifieke kleurcomponenten. Handig voor het verfijnen van kleur en toon.

* tint: Verandert de tint van de laag op basis van de tint van de onderliggende lagen.

* Verzadiging: Verandert de verzadiging van de laag op basis van de verzadiging van de onderliggende lagen.

* kleur: Combineert de tint en verzadiging van de laag met de helderheid van de onderliggende lagen.

* Luminositeit: Verandert de helderheid van de laag op basis van de helderheid van de onderliggende lagen, met behoud van de kleur van de onderliggende lagen. Uitstekend voor ontwijken en verbranden zonder de kleur te beïnvloeden.

ii. Praktische toepassingen voor portretten voor beeldende kunst:

Hier zijn enkele specifieke manieren om blending -modi in uw portretwerk te gebruiken:

1. Textuur toevoegen:

* methode: Plaats een textuurafbeelding (bijvoorbeeld canvas, papier, grunge) op een nieuwe laag boven uw portret.

* Blending modi: Experimenteer met vermenigvuldigen (om de textuur donkerder te maken), scherm (om de textuur te verlichten), overlay , zacht licht , of hard licht Voor verschillende mate van contrast en intensiteit.

* dekking: Pas de dekking van de laag aan om de zichtbaarheid van de textuur te verfijnen.

* Voorbeeld: Voeg een subtiele papieren textuur toe met Multipy met 30% dekking voor een vintage gevoel.

2. Lichtlekken creëren en zonflare effecten:

* methode: Gebruik een vooraf gemaakt lichtlekafbeelding of maak je eigen met behulp van gradiënten en borstels. Plaats het op een laag boven uw portret.

* Blending modi: scherm en kleurontdek zijn uitstekend voor het creëren van heldere, diffuse lichteffecten. Experimenteer met overlay voor een subtieler effect.

* kleur en plaatsing: Pas de kleur en plaatsing van de lichtleklaag aan voor optimale resultaten.

3. Dodgen en verbranden (niet-destructief):

* Methode 1:Een grijze laag gebruiken

* Maak een nieuwe laag en vul deze met 50% grijs (bewerken> vullen> 50% grijs).

* Stel de mengmodus van de grijze laag in op overlay of zacht licht . 50% grijs zal onzichtbaar lijken in deze modi.

* Gebruik de Dodge and Burn Tools op de grijze laag. Ontdelen helderder wordt, brandend wordt donkerder. Omdat u aan een afzonderlijke laag werkt, blijft uw oorspronkelijke afbeelding onaangeroerd.

* Methode 2:De mixmodus van de luminositeit gebruiken voor meer accurate ontwijken/branden

* Maak twee aanpassingslagen:één curvenlaag voor ontwijken en één krommenlaag voor verbranding

* Stel de curvenlaag in om ontwijken om de afbeelding op te helderen (verhoog de curve). Stel de curvenlaag in om te verbranden om het beeld donkerder te maken (verlagen de curve).

* Keer de laagmaskers van beide aanpassingslagen om door op Ctrl/CMD + I te drukken met het geselecteerde laagmasker.

* Stel de mengmodus van beide aanpassingslagen in op "helderheid". Dit zorgt ervoor dat u alleen de helderheid verandert en de kleur niet verandert.

* Verf wit op het laagmasker om te ontwijken of te verbranden.

4. Verbetering van kleuren en tonen:

* methode: Gebruik aanpassingslagen (bijv. Curven, niveaus, kleurbalans, tint/verzadiging) en experimenteer vervolgens met blendmodi om het effect te verfijnen.

* Blending modi:

* kleur: Breng een kleurcorrectie aan (bijvoorbeeld met behulp van een kleurbalanslaag) en stel de mengmodus in op "kleur". Dit zal de tint en verzadiging beïnvloeden en tegelijkertijd de helderheid van het onderliggende beeld behouden. Goed voor subtiele kleuraanpassingen.

* Luminositeit: Breng een contrastaanpassing aan (bijvoorbeeld met behulp van een krommenlaag) en stel de mengmodus in op "helderheid". Dit heeft alleen invloed op de helderheid en het contrast, waardoor de kleuren onaangeroerd blijven. Ideaal voor het toevoegen van punch zonder oververzadigende kleuren.

* zacht licht/overlay: Voeg een curven -aanpassingslaag toe om een ​​subtiel vigneteffect te creëren. Stel de mengmodus in op zacht licht of overlay voor een natuurlijke look.

5. Artistieke effecten toevoegen:

* methode: Combineer meerdere lagen met verschillende mengmodi en aanpassingen om unieke artistieke effecten te bereiken.

* Voorbeelden:

* Maak een duotone -effect door een solide kleurlaag boven uw portret te plaatsen en de mengmodus in te stellen op kleur of tint .

* Experimenteer met verschil of uitsluiting Voor onverwachte kleurinversies en abstracte effecten.

* Creëer een dromerig effect door een zachte gloed toe te voegen met behulp van een Gaussiaanse vervagingslaag ingesteld op scherm .

6. Graan toevoegen:

* methode: Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs. Ga naar filter> ruis> ruis toevoegen. Pas de hoeveelheid ruis aan.

* Blending -modus: Stel de mengmodus in op overlay of zacht licht . Pas de dekking aan om de hoeveelheid graan te regelen.

iii. Tips voor effectief gebruik:

* Experiment: De sleutel tot het beheersen van mengmodi is experimenten. Probeer verschillende modi en observeer de resultaten.

* Start subtiel: Begin met lage opaciteit en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt. Overmatig gebruik kan leiden tot onnatuurlijk ogende beelden.

* Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om selectief blend -moduseffecten toe te passen op specifieke gebieden van uw afbeelding.

* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd niet-destructief door het gebruik van aanpassingslagen en slimme objecten. Hiermee kunt u eenvoudig effecten wijzigen of verwijderen zonder uw oorspronkelijke afbeelding te beschadigen.

* kleuroverwegingen: Blend -modi kunnen de kleuren drastisch veranderen. Let op kleurverschuivingen en pas dienovereenkomstig aan.

* Specifieke voorbeelden: Onderzoekstechnieken online. Op zoek naar termen als "Photoshop Blending Modi Portrait Vintage" of "Photoshop Textuur Blending Portret" kan tutorials en inspiratie opleveren.

* dekking: Het verlagen van de opaciteit van een laag met een mengmodus tent het effect vaak af, waardoor het subtieler en natuurlijker wordt.

* groepen: U kunt samen lagen groeperen en een mengmodus op de groep toepassen. Dit kan handig zijn voor het tegelijkertijd toepassen van een mengmodus op meerdere effecten.

Samenvattend: Photoshop Blending -modi zijn krachtige tools die uw portretten voor het fijne kunst naar nieuwe niveaus kunnen verheffen. Door te begrijpen hoe ze werken en experimenteren met hun mogelijkheden, kunt u verbluffende en unieke afbeeldingen maken die uw artistieke visie uitdrukken. Vergeet niet om subtiel te beginnen, gebruik laagmaskers en werk altijd niet-destructief om flexibiliteit en controle over uw bewerkingen te behouden. Succes!

  1. Hoe surrealistische levitatiefotografie te creëren

  2. Hoe u 3 belichtingen netjes in Photoshop kunt mengen

  3. De komende dreiging van kunstmatige intelligentie en hoe we kunnen reageren als kunstenaars

  4. Photoshop en Capture One Pro samen gebruiken

  5. Hoe maak je een glitch -effect in Photoshop:2 methoden

Adobe Photoshop
  1. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  2. 5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten

  3. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  4. 4 eenvoudige Photoshop-technieken om uw foto's te laten knallen!

  5. Werken met verloopkaarten:Photoshop Creative

  6. Hoe maak je zijdeachtige, gesplitste, getinte zwart-witfoto's met behulp van helderheidsmaskers

  7. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen