i. Inzicht in mengmodi
* wat ze doen: Blend -modi regelen hoe de pixels van de actieve laag interageren met de pixels van de laag (s) eronder. Ze combineren wiskundig de kleurinformatie van de lagen, wat resulteert in verschillende visuele effecten.
* Locatie: U vindt de mengmodi in het paneel lagen , in een vervolgkeuzemenu boven de dekkingschuif. De standaardmengingsmodus is "normaal".
* Categorieën: Blend -modi zijn gegroepeerd in categorieën op basis van het type effect dat ze over het algemeen produceren:
* normaal: Basismodi, vaak gebruikt voor fundamentele gelaagdheid (normaal, oplossen).
* donkerder: Deze modi hebben de neiging om het beeld donkerder te maken. Ze werken door de kleurwaarden van de lagen te vergelijken en de donkere waarden te behouden (donkerder, vermenigvuldigen, kleurenverbranding, lineaire brandwond, donkere kleur).
* lichten: Deze modi verlichten de afbeelding. Ze werken door kleurwaarden te vergelijken en de lichtere waarden te behouden (licht, scherm, kleurontdekking, lineaire ontwijking (toevoegen), lichtere kleur).
* Contrast: Deze modi vergroten het contrast, meestal door zowel het donker te maken als het verlichten van verschillende gebieden (overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix).
* inversie: Deze modi creëren kleurinversies en subtractieve effecten (verschil, uitsluiting, aftrekken, delen).
* Component: Deze modi werken met de tint, verzadiging en helderheid van de lagen (tint, verzadiging, kleur, helderheid).
ii. Veel voorkomende mengmodi voor portretten
Hier is een blik op enkele veelgebruikte blendmodi en hun typische toepassingen in portretten:
* Vermenigvuldig:
* Effect: Gaat het beeld donkerder, verdiept de schaduwen vaak en voegt rijkdom toe.
* Gebruik:
* Textuur toevoegen: Het overlappen van een textuurlaag (bijv. Grunge, papier) in de multiply -modus maakt de afbeelding donkerder en verleent de details van de textuur. Verlaag de dekking om de intensiteit te regelen.
* schaduwverbetering: Een nieuwe laag maken, schilderen met zwart (of een donkere kleur) in zachte beroertes, en het instellen van de mengmodus om te vermenigvuldigen, voegt diepte en definitie toe aan schaduwen.
* branden (ontwijken en branden): Gebruik met een borstel met een lage optimiteit om selectief donker te maken.
* scherm:
* Effect: Verlicht de afbeelding en creëert heldere hoogtepunten en een zachter gevoel.
* Gebruik:
* Lichtlekken of fakkels toevoegen: Het overlappen van een afbeelding van licht lekken of fakkels in de schermmodus voegt een dromerig, etherisch effect toe.
* Markeerverbetering: Maak een nieuwe laag en verf met wit (of een lichte kleur) op hoogtepunten.
* ontwijken (ontwijken en branden): Gebruik met een borstel met lage optimiteit om gebieden selectief te verlichten.
* Glow toevoegen: Kan worden gebruikt met een zachte borstel en lichte kleur om een subtiele gloed rond het onderwerp te creëren.
* overlay:
* Effect: Verhoogt het contrast en de kleurverzadiging. Donkere gebieden worden donkerder en lichte gebieden worden lichter.
* Gebruik:
* Textuur toevoegen: Vergelijkbaar met Multipy, maar met meer contrast. Gebruik met texturen voor een meer dramatisch effect.
* contouring: Subtiele schaduwen en hoogtepunten toevoegen om gelaatstrekken te verbeteren.
* Verbetering van details: Kan worden gebruikt om details subtiel te scherpen en de algehele afbeeldingspop te stimuleren.
* zacht licht:
* Effect: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Minder hard contrast.
* Gebruik:
* Subtiele verbeteringen: Voor het toevoegen van een zachte aanraking van contrast en kleur aan specifieke gebieden.
* Combinatie van kleuraanpassingen: Zacht licht kan kleurcorrectielagen natuurlijker combineren.
* Een zacht, vintage gevoel maken.
* kleur:
* Effect: Vervangt de kleur (tint en verzadiging) van de onderliggende laag door de kleur van de actieve laag, maar bewaart de helderheid (helderheid) van het oorspronkelijke beeld.
* Gebruik:
* Kleurtoning: Voeg een gradiëntkaartlaag of een solide kleurlaag toe en stel vervolgens de mengmodus in op kleur om een specifieke kleurtoon toe te passen met behoud van de oorspronkelijke helderheid en contrast.
* Kleuring van zwart -witfoto's: Gemakkelijke en snelle manier om kleur toe te voegen.
* Luminositeit:
* Effect: Vervangt de helderheid (helderheid) van de onderliggende laag door de helderheid van de actieve laag, die de tint en verzadiging behouden.
* Gebruik:
* De helderheid aanpassen zonder de kleur te beïnvloeden: Hiermee kunt u specifieke gebieden verlichten of donkerder maken zonder de kleuren te wijzigen.
* Slijpen: Het combineren van een geslepen laag met de lichtmodus van de helderheid kan details verscherpen en tegelijkertijd kleurartefacten voorkomen.
* tint:
* Effect: Vervangt de tint (kleur) van de onderliggende laag door de tint van de actieve laag, met behoud van de verzadiging en helderheid.
* Gebruik:
* Subtiele kleuraanpassingen: Goed voor zeer gerichte en kleine kleurveranderingen. Zelden op zichzelf gebruikt.
* Verzadiging:
* Effect: Vervangt de verzadiging (kleurintensiteit) van de onderliggende laag door de verzadiging van de actieve laag, waarbij de tint en helderheid wordt behouden.
* Gebruik:
* Vermindering of toenemende kleur Vibrancy: Gebruik een vaste kleurlaag met lage verzadiging voor desaturatie, of een vaste kleurlaag met hoge verzadiging om de levendigheid te stimuleren.
iii. Stapsgewijze workflow &tips
1. Begin met een goede basisafbeelding: Zorg ervoor dat uw oorspronkelijke portret goed wordt blootgesteld en gecomponeerd. Blending modi verbeteren, maar ze lossen geen fundamentele problemen op.
2. Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op gedupliceerde lagen. Hiermee kunt u experimenteren zonder uw oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen. Gebruik aanpassingslagen om wijzigingen aan te brengen die eenvoudig kunnen worden gewijzigd of later kunnen worden verwijderd.
3. Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om verschillende mengmodi op dezelfde laag te proberen. Elke mengmodus werkt anders samen met de onderliggende lagen, en je kunt onverwachte en mooie resultaten tegenkomen.
4. Dekking Controle: Gebruik de dekkingschuif om de intensiteit van de mengmodus te verfijnen. Subtiliteit is vaak cruciaal in portretten in beeldende kunst. Lagere opaciteiten produceren meestal meer natuurlijke en verfijnde effecten.
5. Maskeren: Gebruik laagmaskers om blend -modus -effecten selectief toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. Dit is cruciaal voor het maken van gerichte aanpassingen, zoals het toevoegen van textuur alleen aan de achtergrond of selectief verhelderende hoogtepunten.
6. Kleurselectie: Overweeg de kleuren van uw toegevoegde lagen. Kleuren zullen de resultaten van mengmodi drastisch beïnvloeden. Experimenteer met verschillende kleurenpaletten om de gewenste esthetiek te bereiken.
7. textuuroverlays:
* Bron: Gebruik texturen met hoge resolutie zoals papier-, stof-, grunge- of abstracte patronen.
* Blending modi: Experimenteer met vermenigvuldig, overlay, zacht licht en scherm.
* maskeren: Maskeer de textuur uit gebieden zoals het gezicht van het onderwerp om ongewenste ruis te voorkomen.
8. Kleurclassificatie:
* gradiëntkaarten: Maak een aanpassingslaag van de gradiëntkaart om een reeks kleuren op uw afbeelding toe te passen op basis van de helderheidswaarden. Stel de mengmodus in op kleur of zacht licht op een subtiel effect.
* Solide kleurlagen: Voeg een solide kleurlaag toe en stel de mengmodus in op kleur, tint of verzadiging om specifieke kleurtonen te bereiken of de kleur levendigheid aan te passen.
9. Ontduiken en verbranden met mengmodi:
* Maak een nieuwe laag en vul deze met 50% grijs (bewerken> vullen> 50% grijs).
* Stel de mengmodus van deze laag in op overlay of zacht licht. 50% grijs zal onzichtbaar zijn in deze modi.
* Gebruik de Dodge- en Burn -gereedschap (of een zachte borstel met wit/zwart) om selectief gebieden te verlichten of donker te maken zonder de oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.
10. Focus op subtiliteit: In portretten in beeldende kunst is minder vaak meer. Streef naar subtiele verbeteringen die het beeld verbeteren zonder er overdreven verwerkt uit te zien.
Voorbeeldworkflow:een vintage gevoel toevoegen
1. Duplicaatlaag: Dupliceer uw basisportretlaag.
2. Voeg een textuur toe: Plaats een textuurlaag (bijvoorbeeld gescand papier) boven de gedupliceerde portretlaag.
3. Blending -modus: Stel de mengmodus van de textuurlaag in om te vermenigvuldigen of te bedekken. Pas de dekking naar wens aan.
4. Kleurtoning: Voeg een afstellaag van de gradiëntkaart toe met warme, gedempte kleuren (bijv. Sepia -tonen).
5. Blending -modus: Stel de mengmodus van de gradiëntmaplaag in op kleur of zacht licht. Pas de dekking aan.
6. Maskeren: Gebruik laagmaskers om de textuur en kleur toning te verwijderen uit het gezicht van het onderwerp of andere gebieden waar u het oorspronkelijke beelddetail wilt behouden.
7. Eindaanpassingen: Maak verdere aanpassingen aan helderheid, contrast of kleur om het beeld te verfijnen.
Key Takeaways:
* Begrijp de modi: Leer hoe elke mengmodus de onderliggende lagen beïnvloedt.
* Experimenteren en verkennen: Wees niet bang om verschillende combinaties te proberen.
* Gebruik dekking en maskers: Beheers de intensiteit en plaatsing van effecten.
* Doel naar subtiliteit: Vermijd het overbewerking van het beeld.
* Oefen regelmatig: Hoe meer u experimenteert, hoe beter u zult begrijpen hoe u blending -modi effectief kunt gebruiken.
Door mengingsmodi te beheersen, kunt u een enorm scala aan creatieve mogelijkheden ontgrendelen en uw portretten in de beeldende kunst naar nieuwe niveaus verheffen. Succes!