1. Inzicht in de basis:
* wat zijn gels? Gekleurde gels zijn transparante platen van plastic (meestal polycarbonaat of polyester) die u voor een lichtbron plaatst om de kleur te veranderen.
* Waarom gels gebruiken?
* stemming en emotie: Kleuren roepen verschillende emoties op. Rood kan passie of woede betekenen, blauw kan droefheid of koelte suggereren, geel kan vreugde of warmte brengen.
* Visuele interesse: Voegt een vleugje kleur toe aan een anders neutrale scène.
* scheiding en definitie: Gebruik contrasterende kleuren om uw onderwerp van de achtergrond te scheiden.
* stilering: Maak een specifieke esthetiek (bijvoorbeeld neon punk, film noir).
* Correctie: Hoewel minder gebruikelijk in creatieve portretten, kunnen gels worden gebruikt om de inconsistenties van de witbalans tussen verschillende lichtbronnen te corrigeren.
* soorten gels:
* Kleurcorrectiegels (CTO, CTB): Pas de kleurtemperatuur aan (bijvoorbeeld CTO (kleurtemperatuur oranje) converteert daglicht in wolfraam, CTB (kleurtemperatuur blauw) doet het omgekeerde).
* kleureffectgels: Een breed scala aan kleuren voor creatieve effecten.
* Neutrale dichtheidsgels (ND): Verminder de lichtintensiteit zonder de kleur te beïnvloeden. Minder gebruikelijk voor portretten, tenzij u met zeer felle lichten werkt.
2. Essentiële apparatuur:
* gels: Een goede starterkit wordt aanbevolen. Rosco- en Lee -filters zijn populaire merken. Overweeg om een voorbeeldpakket te krijgen om te experimenteren.
* Lichtbron: Speedlights (flitsen), strobjes (studioschitsen) of zelfs LED -panelen kunnen worden gebruikt. Hoe krachtiger het licht, hoe effectiever de gel zal zijn.
* gelhouders: Nodig om de gels aan je lichten te bevestigen.
* Speedlights: Gelbanden of klittenbandaanbevelingen.
* stromen: Schuurdeuren, snoots of gelhouders ontworpen voor uw specifieke stroboscoop.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* triggers/afstandsbediening: Om je flitsen op afstand af te vuren.
* softboxes/paraplu's/modificaties: Deze kunnen het licht verzachten en het gekleurde licht gelijkmatiger verspreiden.
* (optioneel) rooster: Een rooster richt het licht en voorkomt morsen op ongewenste gebieden. Zeer handig voor gerichte kleureffecten.
* (optioneel) reflectoren/v-flats: Om licht terug op het onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen.
3. Planning en experimenten:
* concept: Welk stemming of verhaal wil je overbrengen? Dit zal uw kleurkeuzes begeleiden.
* kleurenpalet: Overweeg online een kleurenwiel of kleurenpaletgenerator te gebruiken (zoals Adobe Color) om complementaire of contrasterende kleuren te vinden. Denk aan:
* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijvoorbeeld blauw en oranje). Maak een dynamische en levendige look.
* analoge kleuren: Kleuren die naast elkaar op het kleurenwiel staan (bijvoorbeeld blauw, groenblauw, groen). Creëer een harmonieuze en kalmerende look.
* Triadische kleuren: Drie kleuren gelijkmatig op het kleurenwiel.
* Lichtplaatsing: Denk na over waar je wilt dat de kleur valt.
* Key Light: De belangrijkste lichtbron. Een gegeleerd sleutellicht zal uw onderwerp baden in de gekozen kleur.
* Vul licht: Gebruikt om schaduwen in te vullen. Een andere gekleurde gel op het vullicht kan interessante tonale effecten veroorzaken.
* Achtergrondlicht: Illumineer de achtergrond met een gel om scheiding te creëren.
* rand licht (haarlicht): Maak een hoogtepunt aan de rand van uw onderwerp.
* testopnamen: Experimenteer met verschillende gels, lichtposities en vermogensinstellingen * Vóór * U brengt uw model binnen. Maak notities over wat werkt en wat niet.
4. Gemeenschappelijke verlichtingsopstellingen met gels:
* setup met één licht: Eenvoudig en effectief. Gebruik een enkel geleerd licht als uw belangrijkste licht.
* plaatsing: Experimenteer met de lichthoek om verschillende schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* Setup met twee licht (splitverlichting): Gebruik twee lichten, elk met een andere gekleurde gel, geplaatst aan weerszijden van het onderwerp. Creëert een dramatische, hoog contrastlook.
* kleurcombinaties: Probeer complementaire kleuren (bijvoorbeeld blauw en oranje), of een warme en koele kleur (bijvoorbeeld rood en blauw).
* Setup met twee licht (toets en vul): Eén licht met een gel als het sleutellicht en een ander licht met een * andere * gel als het vullicht. Hiermee kunt u de kleur van de schaduwen regelen.
* Setup met drie lichten: Biedt meer controle.
* Key Light (gegeleerd): Het belangrijkste licht.
* vul licht (neutraal of gegeleerd): Vult schaduwen in.
* Achtergrondlicht (geleerd): Scheidt het onderwerp van de achtergrond.
* rand licht (gegeleerd): Voegt een subtiel randje hoogtepunt toe.
5. Tips en technieken voor verbluffende resultaten:
* Start subtiel: Overdrijf het niet. Soms is een subtiele kleur van kleur effectiever dan een verzadigde explosie.
* Regellicht morsen: Gebruik roosters, schuurdeuren en vlaggen om te voorkomen dat het gekleurde licht op gebieden stroomt die u niet wilt. Dit is vooral belangrijk bij meerdere lichtopstellingen.
* Witbalans: Stel je witbalans in * Na * je hebt je gels toegevoegd. Schiet in RAW, zodat u het kunt aanpassen bij het werken. Vaak zal het instellen op "wolfraam" of "gloeilampen" goed compenseren voor oranje gels.
* Power -instellingen: Pas de kracht van uw lichten aan om de intensiteit van de kleur te regelen. Een lagere stroominstelling zal resulteren in een subtieler effect.
* diffusie: Gebruik softboxen of paraplu's om het licht te verspreiden en een zachtere, meer gelijkmatige kleur te creëren.
* Afstand: De afstand van het licht van het onderwerp zal de kleurintensiteit beïnvloeden. Door het licht dichterbij te bewegen, wordt de kleur intenser.
* gelaagde gels: Experimenteer met het stapelen van meerdere gels op één licht om aangepaste kleuren te maken. Houd rekening met lichtverlies bij het stapelen van gels.
* Model's huidtint: Overweeg hoe de kleuren zullen omgaan met de huidskleur van uw model. Sommige kleuren zien er beter uit op bepaalde huidtinten dan andere.
* garderobe en make -up: Coördineer de garderobe en make -up van het model met het gekozen kleurenpalet. Neutrale kleding kan vaak goed werken, waardoor de kleuren de focus kunnen zijn.
* Natuurverwerking: Stel de kleuren bij na de verwerking af om de gewenste look te bereiken. U kunt de witbalans, kleurbalans, tint, verzadiging en luminantie aanpassen.
* Experiment, experiment, experiment! De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende kleuren, lichtposities en instellingen. Wees niet bang om iets nieuws te proberen.
Voorbeeldscenario's:
* Cyberpunk -portret: Gebruik neonroze, cyaan en paarse gels voor een futuristische en edgy look. Focus op sterke contrasten en dramatische verlichting.
* dramatische film noir portret: Gebruik een diepblauwe of groene gel voor een mysterieuze en spannende sfeer. Benadruk schaduwen en gebruik een enkele lichtbron.
* Romantisch portret: Gebruik een zachtroze of lavendelgel voor een dromerige en etherische look. Verspreid het licht en gebruik zachte, vleiende poses.
* High-Energy Pop Art Portrait: Gebruik heldere, gewaagde kleuren zoals geel, rood en blauw. Maak grafische en gestileerde composities.
Veiligheid:
* warmte: Flashkoppen kunnen heet worden, dus zorg ervoor dat de gels worden beoordeeld voor gebruik op hoge temperatuur. Laat gels niet zonder toezicht op lichten. Sommige gels zijn ontvlambaar.
* plaatsing: Zorg ervoor dat de gels veilig aan het licht zijn bevestigd en niet vallen en mogelijk iemand verbranden.
Door de basisprincipes van gekleurde gels te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden ontgrendelen en echt unieke en opvallende portretten creëren!