Ontketenen van creatief potentieel:Photoshop Blending -modi voor portretten voor beeldende kunst
Photoshop Blending -modi zijn een krachtig hulpmiddel om een normaal portret te transformeren in een prachtig stuk fijne kunst. Hiermee kunt u creatief lagen combineren, texturen, kleuren en effecten op unieke en artistieke manieren toevoegen. Hier is een gids om blendmodi effectief te gebruiken in uw portretten voor kunstmogelijkheden:
1. Inzicht in de basisprincipes van mengmodi:
* Hoe ze werken: Blend -modi regelen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Ze berekenen de kleurwaarden van de lagen op basis van verschillende wiskundige formules.
* Twee sleutellagen:
* basislaag: De laag (en) die de mengmodus beïnvloedt.
* Blendlaag: De laag met de aangebrachte mengmodus.
2. Belangrijkste blending -modusgroepen en hun toepassingen:
Photoshop -groepen mengen modi in categorieën op basis van hun gedrag. Hier is een uitsplitsing van de meest relevante groepen voor portretten voor beeldende kunst:
* Normale groep:
* normaal: De standaardinstelling. De blendlaag verduistert de basislaag volledig. Handig voor het toevoegen van elementen zonder te mengen.
* oplossen: Creëert een korrelig, gepixeleerd effect. Kan nuttig zijn voor het toevoegen van subtiele textuur of het simuleren van een vintage look.
* Duistere groep: Deze modi maken meestal het beeld donkerder. Goed voor het toevoegen van schaduwen en diepte.
* donkerder: Vervangt lichtere pixels in de basislaag door donkere pixels uit de blendlaag.
* Vermenigvuldig: Vermenigvuldigt de kleurwaarden van de blendlaag met de basislaag, wat resulteert in een donkerder, rijker effect. Geweldig voor het toevoegen van texturen en diepte.
* kleurverbranding: Vertelt de kleuren in de basislaag, waardoor een verbrande of verouderde look ontstaat. Gebruik spaarzaam, want het kan behoorlijk intens zijn.
* lineaire brandwond: Vergelijkbaar met kleurverbranding, maar resulteert vaak in nog donkerdere en meer contrastige resultaten.
* verlichtingsgroep: Deze modi verlichten meestal de afbeelding. Goed voor het toevoegen van hoogtepunten en gloeit.
* lichten: Vervangt donkere pixels in de basislaag door lichtere pixels uit de blendlaag.
* scherm: Omkeert de kleuren van beide lagen, vermenigvuldigt ze en keert vervolgens het resultaat om. Creëert een helderder, gloeiend effect. Uitstekend voor het toevoegen van lichtlekken of gloeit.
* Kleurontsteking: Brighten de kleuren in de basislaag, waardoor een uitgeblazen, etherische effect ontstaat. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het gemakkelijk overbelicht kan zijn.
* lineaire Dodge (toevoegen): Vergelijkbaar met kleurenontdekken, maar produceert vaak intensievere en minder subtiele resultaten. Kan worden gebruikt voor het maken van zeer heldere hoogtepunten of het toevoegen van lichtbronnen.
* Contrastgroep: Deze modi vergroten het contrast.
* overlay: Combineert vermenigvuldig en scherm. Lichte gebieden van de blendlaag verlichten de basislaag, terwijl donkere gebieden deze donkerder maken. Een veelzijdige modus voor het toevoegen van texturen en contrast.
* zacht licht: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Goed voor het toevoegen van zacht contrast en warmte.
* hard licht: Vergelijkbaar met overlay, maar intenser.
* levendig licht: Een meer intense versie van overlay.
* lineair licht: Nog een intense contrastmodus.
* Pin Light: Kan verlichten of donkerder worden, afhankelijk van de menglaag.
* Harde mix: Creëert afgebroken effecten.
* inversiegroep:
* Verschil: Toont het absolute verschil tussen de kleurwaarden van de blendlaag en de basislaag. Kan interessante abstracte effecten creëren.
* uitsluiting: Vergelijkbaar met verschil, maar met minder contrast. Creëert zachtere, meer gedempte effecten.
* Componentgroep: Beïnvloedt kleur en tint.
* tint: Vervangt de tint van de basislaag door de tint van de blendlaag. Goed voor het kleuren van elementen.
* Verzadiging: Vervangt de verzadiging van de basislaag door de verzadiging van de blendlaag. Kan worden gebruikt om kleuren te verbeteren of te desatureerde.
* kleur: Combineert de tint en verzadiging van de blendlaag met de luminantie van de basislaag. Handig voor het afstemmen van kleuren en het toevoegen van specifieke kleurenpaletten.
* Luminositeit: Vervangt de helderheid (helderheid) van de basislaag door de helderheid van de blendlaag. Goed om de helderheid aan te passen zonder de kleur te beïnvloeden.
3. Praktische toepassingen in portretten in beeldende kunst:
Hier zijn enkele veel voorkomende manieren om blendmodi te gebruiken in portretten in beeldende kunst:
* texturen toevoegen:
* Vermenigvuldig: Breng een textuurlaag aan (bijv. Papier, stof, grunge) op het portret en gebruik vermenigvuldig om deze naadloos te mengen. Dekking aanpassen voor subtiele of uitgesproken effecten.
* overlay: Gebruik overlay voor texturen om zowel diepte als contrast toe te voegen. Experimenteer met verschillende texturen en dekkingspiegels.
* scherm: Voeg lichtere texturen toe, zoals wolken of lichtlekken, met scherm voor een dromerige, etherische look.
* Kleurafstand:
* kleur: Maak een nieuwe laag, vul deze in met een gewenste kleur en gebruik de kleurmodus van de kleur om een subtiele kleurenwas toe te passen op het hele portret.
* tint/verzadiging: Maak aanpassingslagen en gebruik de blending -modus voor tint voor gerichte kleurveranderingen.
* zacht licht/overlay: Voeg kleur toe aan specifieke gebieden met een zachte borstel en gebruik vervolgens zacht licht of overlay om het subtiel in het portret te mengen.
* Lichte effecten creëren:
* scherm/lineaire Dodge (toevoegen): Voeg lichtlekken, zonnevlammen of gloeiende effecten toe door een laag te plaatsen met lichtpatronen en het scherm of lineaire ontwijking te gebruiken (toevoegen).
* overlay/zacht licht: Voeg subtiele licht- en schaduwvariaties toe met een zachte borstel en deze mengmodi.
* Diepte en dimensie toevoegen:
* Vermenigvuldig: Duister bepaalde gebieden (bijv. Randen van het portret) met een borstel en vermenigvuldigen om een gevoel van diepte te creëren en de aandacht op het onderwerp te richten.
* licht/scherm: Hoogte hoogtepunten op het gezicht of kleding van het onderwerp om dimensie toe te voegen.
* Samenvatting Effecten maken:
* verschil/uitsluiting: Experimenteer met deze modi met behulp van texturen, gradiënten of zelfs duplicaten van de portretlaag om ongebruikelijke en abstracte effecten te creëren.
4. Workflow en tips:
* Niet-destructieve bewerking: Gebruik aanpassingslagen en slimme objecten om ervoor te zorgen dat uw bewerkingen niet-destructief zijn. Hiermee kunt u eenvoudig wijzigingen aanbrengen zonder de oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.
* Experimenteren: De sleutel tot het beheersen van mengmodi is experimenten. Probeer verschillende combinaties om te zien wat het beste werkt voor uw visie.
* Dekking Controle: Gebruik de dekkingschuif om de intensiteit van het blending -moduseffect aan te passen.
* Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om selectief het blending -moduseffect toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding.
* groepering lagen: Groepslagen samen om uw workflow te beheren en tegelijkertijd aanpassingen toe te passen op meerdere lagen.
* Start subtiel: Begin met subtiele aanpassingen en verhoog geleidelijk de intensiteit indien nodig. Het is gemakkelijker om meer effect toe te voegen dan te veel te verwijderen.
* Visuele harmonie: Zorg ervoor dat het eindresultaat visueel harmonieus is. Overdrijf de effecten niet - het doel is om het portret te verbeteren, niet af te leiden.
* Beschouw het onderwerp: De keuze van het mengen van modi moet worden geleid door het onderwerp en de algehele stemming die u wilt maken. Een delicaat portret kan vragen om subtiele effecten, terwijl een meer dramatisch portret zou kunnen profiteren van brutale experimenten.
Voorbeeldworkflow:een subtiele textuur toevoegen
1. Open uw portret in Photoshop.
2. Zoek een geschikte textuurafbeelding (bijv. Oude papier, canvas).
3. Plaats de textuurafbeelding op een nieuwe laag boven de portretlaag.
4. Verander de mengmodus van de textuurlaag om te vermenigvuldigen.
5. Pas de dekking van de textuurlaag aan op ongeveer 20-50%, of naar smaak.
6. Voeg een laagmasker toe aan de textuurlaag en verf met een zachte zwarte borstel om de textuur te verwijderen uit gebieden waar u het niet wilt, zoals de ogen en mond van het onderwerp.
Conclusie:
Blend -modi zijn een onschatbare hulpmiddelen voor het creëren van adembenemende portretten voor kunst. Door te begrijpen hoe ze werken en experimenteren met verschillende combinaties, kunt u diepte, textuur, kleur en unieke effecten toevoegen aan uw afbeeldingen en deze transformeren in echte kunstwerken. Wees niet bang om te experimenteren, en vooral, veel plezier!