REC

Tips voor video-opname, productie, videobewerking en apparatuuronderhoud.

 WTVID >> Videoproductiegids >  >> Videobewerking >> Adobe Lightroom

Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

Het maken van aangepaste Lightroom ontwikkel presets voor portretten kan uw workflow aanzienlijk versnellen en u helpen een consistente stijl te ontwikkelen. Hier is een uitsplitsing van hoe je creatieve presets kunt maken:

1. Begrijp uw visie en doelen:

* Definieer uw stijl: Naar wat voor soort portretlook streeft u? Wil je:

* helder en luchtig: Focus op lichte tonen, zacht contrast en pastelkleuren.

* donker en humeurig: Benadruk diepe schaduwen, rijke kleuren en dramatisch contrast.

* vintage/film: Biedt het uiterlijk van filmvoorraden na met specifieke kleurenafgietsels, graan en tonale rondingen.

* schoon en natuurlijk: Subtiele verbeteringen die de huidtinten en scherpte verbeteren zonder overdreven verwerkt te zijn.

* redactioneel/high fashion: Gewaagde kleuren, sterke contrasten en gestileerde huidtinten.

* Beschouw uw onderwerpen: Denk aan de huidtinten, haarkleuren en lichtomstandigheden waarmee u meestal werkt. Een preset die er geweldig uitziet voor de ene persoon werkt misschien niet zo goed op de andere.

* Start een startpunt: Begin met een foto die u als goed blootgestelde en representatief beschouwt voor de stijl die u wilt bereiken.

2. Lightroom ontwikkel instellingen om te manipuleren:

Dit is waar de magie gebeurt! Experimenteer met deze instellingen in de ontwikkelmodule:

* basispaneel:

* Witbalans (WB): Finitioning temperatuur (warmte) en tint (groen/magenta). Overweeg om de Eyedropper te gebruiken om een ​​neutraal grijs gebied te bemonsteren voor een startpunt.

* belichting: Pas de algehele helderheid aan. Pas op dat u geen hoogtepunten of schaduwen vastmaakt.

* Contrast: Verhoogt of vermindert het verschil tussen lichte en donkere tonen. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het er snel onnatuurlijk uit kan zien.

* Hoogtepunten: Herstel details in heldere gebieden. Essentieel voor het redden van geblazen hoogtepunten, vooral in de huid.

* schaduwen: Vel donkere gebieden op om details te onthullen.

* wit: Bestuurt de helderste punten in de afbeelding.

* zwarten: Bestuurt de donkerste punten in de afbeelding.

* Duidelijkheid: Voegt lokaal contrast en scherpte toe, waardoor details worden geplukt. Kan hard zijn als het te veel wordt gebruikt.

* Dehaze: Vermindert de nevel- en atmosferische mist. Kan ook een ietwat zanderige uitstraling toevoegen.

* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van gedempte kleuren, wat vaak leidt tot een meer natuurlijk ogende kleurenboost.

* Verzadiging: Verhoogt de intensiteit van alle kleuren. Gebruik spaarzaam, want het kan er gemakkelijk oververzadigd uitzien.

* Tone Curve -paneel:

* puntcurve: Zorgt voor precieze controle over het tonale bereik.

* S-curve: Klassiek voor het toevoegen van contrast. Een subtiele S-curve is vaak een goed uitgangspunt.

* Matte look: Til het zwarte punt (linksonder van de curve) op om een ​​vervaagd, mat uiterlijk te creëren.

* Film Look: Experimenteer met verschillende curve -vormen om de tonale respons van specifieke filmvoorraden na te bootsen.

* kanaalcurves (rood, groen, blauw): Pas de kleuren aan in hoogtepunten, middentonen en schaduwen voor creatieve kleurenafname.

* HSL / kleurpaneel:

* tint: Verandert de kleur van specifieke tinten (rood, oranje, geel, enz.). Subtiele aanpassingen kunnen de algehele stemming drastisch veranderen. Handig voor het verfijnen van huidtinten (het aanpassen van de oranje tint).

* Verzadiging: Regelt de intensiteit van specifieke kleuren.

* Luminance: Past de helderheid van specifieke kleuren aan. Handig voor het ophelderen of donker wordende huidtinten (het aanpassen van de oranje luminantie).

* kleurpaneel (gesplitste toning in oudere Lightroom -versies):

* Hoogtepunten: Voegt een kleurcast toe aan de hoogtepunten.

* schaduwen: Voegt een kleur die aan de schaduwen wordt gegoten toe.

* balans: Verandert de nadruk van de kleurkwaliteit naar de hoogtepunten of schaduwen. Helpt om het hoogtepunt en de schaduwkleuren te combineren.

* Detailpaneel:

* Slijpen: Voegt scherpte toe aan de afbeelding. Begin met een kleine hoeveelheid en neem geleidelijk toe.

* Bedrag: De sterkte van het slijpende effect.

* straal: De grootte van het gebied geslepen.

* detail: Regelt de hoeveelheid details geslepen.

* maskeren: Beschermt gebieden van het beeld tegen geslepen (bijv. Gladde huid). Gebruik Alt/Option -toets tijdens het aanpassen om het masker te zien.

* Ruisreductie: Vermindert graan en geluid.

* Luminance: Vermindert luminantieruis (graan). Kan details verzachten als ze te veel worden gebruikt.

* kleur: Vermindert kleurgeluid (spikkels van ongewenste kleur).

* Lenscorrectionpaneel:

* Profielcorrecties inschakelen: Corrigeert automatisch voor lensvervormingen en vignetting. Sterk aanbevolen.

* Verwijder chromatische aberratie: Verwijdert kleurranding langs randen.

* Effectenpaneel:

* graan: Voegt gesimuleerde filmkorrel toe voor een vintage look.

* vignet: Wordt donkerder of verlicht de randen van de afbeelding om de aandacht op het onderwerp te vestigen.

* Kalibratiepaneel (geavanceerd):

* Shadow Tint, Red Primary, Green Primary, Blue Primary: Gebruikt voor subtiele kleuraanpassingen en het creëren van unieke looks. Laat dit over het algemeen achter voor meer geavanceerde gebruikers.

3. Experimenteren en iteratie:

* Start subtiel: Maak kleine aanpassingen en observeer het effect. Het is gemakkelijker om meer toe te voegen dan te veel verwerking weg te nemen.

* Gebruik de vóór/na de weergave: Schakel tussen de originele en bewerkte versies om de vooruitgang te zien die u boekt.

* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende instellingen en combinaties. Je zou onverwacht en creatief uiterlijk kunnen ontdekken.

* Variaties opslaan: Bewaar verschillende versies van uw preset terwijl u experimenteert. Hiermee kunt u uw werk vergelijken en verfijnen.

4. Het maken en opslaan van de vooraf ingestelde:

1. Maak uw aanpassingen: Bewerk een foto in de ontwikkelmodule om de gewenste look te bereiken.

2. Klik op het pictogram "+" in het paneel Presets: Dit opent het dialoogvenster "Nieuwe ontwikkelen vooraf ingesteld". (Het presetspaneel bevindt zich aan de linkerkant van de ontwikkelmodule van Lightroom).

3. Noem uw preset: Geef het een beschrijvende naam die de stijl weerspiegelt (bijv. "Bright en Airy Portret", "Moody Film Emulation").

4. Kies een groep: Organiseer uw presets door een vooraf ingestelde groep te maken of te selecteren (bijv. "Portretten", "Black &White," "Creative Looks").

5. Selecteer de instellingen om op te nemen: Kies zorgvuldig welke instellingen je moet opslaan in de vooraf ingestelde.

* "Controleer alle" bespaart *alles *, wat misschien niet altijd wenselijk is.

* Vermijd opslaan:

* Witbalans (WB): WB moet vaak worden aangepast op basis van de specifieke lichtomstandigheden van elke foto.

* belichting: Blootstellingsaanpassingen moeten meestal afzonderlijk worden gemaakt.

* Spotverwijdering: Spotverwijdering is specifiek voor elke foto.

* transformaties (rechtop, vervorming, enz.): Deze correcties zijn specifiek voor elke lens en afbeelding.

* Focus in plaats daarvan op opslaan:

* Tone Curve

* hsl/kleuraanpassingen

* Kleurafstand

* Detailinstellingen (slijpen, ruisreductie)

* Lensprofielcorrectie (indien van toepassing en u wilt het consequent toepassen)

6. Klik op "Maken."

5. Uw preset testen en verfijnen:

* Pas de voorinstelling toe op verschillende foto's: Test de preset op verschillende portretten met verschillende huidtinten, lichtomstandigheden en achtergronden.

* Maak indien nodig aanpassingen: Verwacht niet dat een voorinstelling elke keer perfect is. U moet vaak kleine aanpassingen aanbrengen in de blootstelling, witbalans en andere instellingen om de look voor elke foto te verfijnen.

* herhaald: Als de vooraf ingestelde consequent dezelfde aanpassingen nodig heeft, overweeg dan om de voorinstelling zelf te wijzigen en de bijgewerkte versie op te slaan.

* Beschouw de huidtint: Besteed zeer zorgvuldige aandacht aan huidtinten. Oranje en gele HSL -schuifregelaars zijn je vrienden hier. Zorg ervoor dat de huid er natuurlijk en gezond uitziet.

Creatieve vooraf ingestelde ideeën en technieken:

* Matte look: Til het zwarte punt op in de tooncurve. Verminder de duidelijkheid en contrast enigszins.

* Filmemulatie: Onderzoek de tonale respons en kleurenafgietsels van specifieke filmvoorraden (bijv. Kodak Portra, Fujifilm Velvia). Gebruik de tooncurve, het HSL/kleurenpaneel en de kleurafgraden om deze looks te repliceren. Voeg subtiele graan toe.

* Cross-verwerking: Introduceer opzettelijk onverwachte kleurenafgietsels. Gebruik bijvoorbeeld blauw of groen in de schaduwen en oranje of geel in de hoogtepunten.

* Monochrome Magic: Converteer naar zwart -wit en experimenteer met verschillende kleurenfiltereffecten in het B &W -paneel. Pas de tooncurve aan voor dramatisch contrast.

* kleur pop: Desature de meeste kleuren terwijl een of twee kleuren zeer verzadigd achterblijven. Bijvoorbeeld, desatureer alles behalve de ogen of kleding van het onderwerp.

* Golden Hour Glow: Verwarm de kleurtemperatuur, stimuleer de oranje en gele verzadiging en voeg een subtiel vignet toe.

* schoon en natuurlijk met focus op huid: Verminder rood en sinaasappels Verzadiging enigszins, pas de luminantie aan op die kleuren om een ​​gelijkmatige huid te creëren. Voeg een lichte slijpen toe en verminder het geluid.

Key Tips:

* minder is vaak meer:​​ Subtiele verbeteringen zijn vaak effectiever dan dramatische veranderingen.

* Focus op huidtinten: Let goed op huidtinten en zorg ervoor dat ze er natuurlijk en gezond uitzien.

* Experiment en veel plezier: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en je eigen unieke stijl te ontwikkelen.

* Leer van anderen: Analyseer voorinstellingen die door andere fotografen zijn gemaakt om te begrijpen hoe ze specifiek uiterlijk bereiken.

* Oefen regelmatig: Hoe meer je experimenteert, hoe beter je wordt in het creëren van presets die je visie weerspiegelen.

* Gebruik knipwaarschuwingen: Schakel hoogte- en schaduwknippende waarschuwingen in (de driehoeken aan de bovenkant van het histogram) om te voorkomen dat het in die gebieden wordt verloren.

* Maak een back -up van uw voorinstellingen: Maak een back -up van uw Lightroom -catalogus, inclusief uw aangepaste presets, om gegevensverlies te voorkomen.

Door deze stappen en technieken te volgen, kunt u een verzameling Creative Lightroom maken ontwikkelen voorinstellingen die de workflow van uw portretbewerkingstroomlijnen en u helpen de gewenste esthetiek te bereiken. Succes!

  1. Hoe maak je een split-tone stijl in Lightroom Mobile

  2. Een eenvoudige diavoorstelling maken in Lightroom

  3. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  4. Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

  5. Slimme voorvertoningen gebruiken in Lightroom 5

Adobe Lightroom
  1. Mensen en objecten van de achtergrond verwijderen in Photoshop

  2. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  3. Hoe u uw eigen stijl kunt maken door LUT's in Photoshop te gebruiken

  4. Hoe u uw persoonlijke fotografische stijl kunt vinden

  5. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  6. Elke keer goed belichte foto's maken - deel drie - Nabewerking voor optimalisatie van de belichting

  7. Hoe u creativiteit kunt toepassen uw afbeeldingen met textuuroverlays met behulp van Luminar