1. Inzicht in de basis
* Wat zijn mengmodi? Ze bepalen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Zie ze als verschillende formules voor het combineren van de pixels van de lagen.
* waar te vinden: In het lagenpaneel in Photoshop. Er is standaard een vervolgkeuzemenu bovenaan het paneel met het label "normaal". Dit is waar alle mengmodi worden vermeld.
* Basisgroepen: Blending modi zijn meestal gegroepeerd in categorieën:
* normaal: Basismodi zoals normaal, oplossen (minder gebruikelijk voor portretten)
* donkerder: Donkerder, vermenigvuldigen, kleurverbranding, donkere kleur, lineaire brandwond
* lichten: Verlichter, scherm, kleurenontdekken, lichtere kleur, lineaire ontwijking (toevoegen)
* Contrast: Overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix
* inversie: Verschil, uitsluiting, aftrekken, verdelen
* Component: Tint, verzadiging, kleur, helderheid
2. Belangrijkste mengmodi voor portretten voor beeldende kunst en hoe deze te gebruiken
* Vermenigvuldig:
* hoe het werkt: Maakt het beeld donkerder. Zie het als het vermenigvuldigen van de pixelwaarden van de lagen.
* Gebruik: Uitstekend voor:
* schaduwen en diepte toevoegen: Gebruik een laag gevuld met een donkere kleur (bijvoorbeeld donkergrijs of zelfs zwart) en ingesteld om te vermenigvuldigen. Verf op een masker om de schaduwen alleen aan te brengen waar u ze wilt.
* Textuur toevoegen: Overlay een textuurlaag (bijv. Papier, grunge, stof) ingesteld om zich te vermenigvuldigen voor een subtiele, zanderige look.
* Donkeren en verrijkende kleuren: Vooral nuttig voor het verdiepen van de huidtinten en het toevoegen van warmte.
* scherm:
* hoe het werkt: Verlicht de afbeelding. Het tegenovergestelde van vermenigvuldigen.
* Gebruik:
* Hoogtepunten en glanzen toevoegen: Maak een nieuwe laag gevuld met een lichte kleur (bijvoorbeeld lichtgrijs, wit of zacht geel) en ingesteld op het scherm. Verf op een masker om te richten op de hoogte gebieden.
* Simuleren van lichtlekken of fakkels: Gebruik een laag met een lichtpunt of gradiënt en stel deze in op het scherm. Pas opaciteit en masker aan voor realisme.
* De algehele afbeelding verzachten: Dupliceer de beeldlaag en stel deze in op een lage dekking. Gebruik een masker om het effect te verwijderen uit gebieden waar u scherp wilt blijven.
* overlay:
* hoe het werkt: Een combinatie van vermenigvuldig en scherm. Donkere gebieden worden donkerder en lichtere gebieden worden lichter. Midden-tonen worden minder getroffen.
* Gebruik:
* Contrast en punch toevoegen: Dit is een gebruikelijke keuze voor subtiele contrastaanpassingen.
* Textuur toevoegen: Vergelijkbaar met Multipy, maar met meer levendige resultaten. Overlay werkt goed met texturen met zowel lichte als donkere gebieden.
* Creatieve kleurendeclassering: Gebruik een kleurvullaag ingesteld om te bedekken met een lage dekking. Experimenteer met verschillende kleuren om te zien welke interessante effecten u kunt maken.
* zacht licht:
* hoe het werkt: Een zachtere versie van overlay. Minder intense contrastaanpassingen.
* Gebruik:
* Subtiele contrastaanpassingen: Wanneer overlay te sterk is, kan zacht licht een goed alternatief zijn.
* Warmte of koelte toevoegen: Gebruikmakend van overlay, gebruik een kleurvullaag om de algehele kleurtoon voorzichtig te verschuiven.
* Een "dromerige" look maken: Gebruik een enigszins wazige versie van uw afbeelding ingesteld op zacht licht.
* Kleurontsteking:
* hoe het werkt: Hericht het beeld dramatisch op, waardoor een gloeiend effect wordt gecreëerd. Kan soms highlights gemakkelijk uitblazen.
* Gebruik:
* Intense hoogtepunten toevoegen: Gebruik spaarzaam, omdat het een zeer gestileerde look kan creëren.
* Simuleren van spiegelende hoogtepunten of reflecties: Verf in kleine gebieden met lichte kleuren.
* Een fantasie of etherisch gevoel creëren: Kan worden gecombineerd met andere mengmodi voor unieke effecten.
* kleurverbranding:
* hoe het werkt: Het beeld wordt dramatisch donkerder en verhoogt de verzadiging.
* Gebruik:
* Diepe schaduwen en rijke kleuren toevoegen: Handig voor het creëren van een dramatisch, filmisch gevoel.
* Textuur toevoegen: Kan texturen een verbrande of verouderde look geven.
* Een vintage effect maken: Gebruik een sepia-toned laag ingesteld op kleurverbranding.
* tint/verzadiging/kleur/luminositeit:
* Hoe ze werken: Met deze modi kunt u specifieke aspecten van een laag (tint, verzadiging, kleurinformatie of luminantie) isoleren en op de onderliggende lagen toepassen.
* Gebruik:
* Kleurafstand: Gebruik een kleurvullaag en stel de mengmodus in op kleur of tint om de kleurtonen selectief aan te passen zonder de helderheid te beïnvloeden.
* Verzadiging aanpassen: Gebruik een laag met aangepaste verzadiging (verhoogd of verlaagd) en stel deze in op verzadiging.
* De helderheid aanpassen zonder de kleur te beïnvloeden: Gebruik een laag met aangepaste helderheid en stel deze in op helderheid. Dit is geweldig voor subtiele contrastaanpassingen.
3. Workflow en tips
* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op afzonderlijke lagen! Dit is cruciaal voor flexibiliteit. Gebruik aanpassingslagen (niveaus, krommen, kleurbalans, enz.) En knipmaskers om de blend -moduseffecten te regelen.
* Dekking Controle: De dekkingsschuif is je beste vriend! Het verlagen van de dekking van een mengmoduslaag kan het effect subtieler en natuurlijker maken.
* maskeren: Gebruik laagmaskers uitgebreid! Hiermee kunt u selectief het blending -moduseffect toepassen op specifieke gebieden van de afbeelding. Je kunt op maskers schilderen met zwart om het effect te verbergen en wit om het te onthullen. Gradiënten op maskers creëren soepele overgangen.
* Experimenteren: De beste manier om blending -modi te leren is door te experimenteren! Probeer verschillende combinaties en kijk wat werkt. Wees niet bang om creatief te worden.
* Start subtiel: Overmatig gebruik van mengmodi kan leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten. Begin met lage opaciteiten en verhoog ze geleidelijk als dat nodig is.
* Beschouw het verhaal: Denk na over de stemming en boodschap die je in je portret wilt overbrengen. Kies Blending -modi die die visie ondersteunen.
* Gebruik knipmaskers: Als u een mengmoduseffect tot een specifieke laag beperken, klikt u met de rechtermuisknop op de laag met de mengmodus toegepast en kiest u "CREECTE CREEKEN MASKER". Dit heeft alleen invloed op de laag direct eronder.
* Globale vs. lokale aanpassingen: Bedenk of u wilt dat het blending -moduseffect wereldwijd wordt toegepast (op de hele afbeelding) of lokaal (naar specifieke gebieden). Gebruik maskering dienovereenkomstig.
* groepslagen: Als u meerdere lagen hebt die bijdragen aan een specifiek effect, groepeert u ze samen (Ctrl/CMD + G) en pas u de mengmodus van de groep als geheel aan. Hiermee kunt u het algehele effect van de groep regelen.
4. Voorbeelden en scenario's
* Een dramatische hemel toevoegen: Vervang de lucht in je portret door een dramatisch hemelbeeld. Stel de hemellaag in om te vermenigvuldigen of te bedekken en gebruik een masker om het naadloos te mengen met de voorgrond.
* Een vintage textuur toevoegen: Overlay een gescande textuur van oud papier of filmkorrel. Stel de laag in om te vermenigvuldigen of te bedekken en verminder de dekking.
* Een dromerig portret maken: Dupliceer uw hoofdportretlaag, breng een Gaussiaanse vervaging aan en stel de dubbele laag in op zacht licht of scherm op een lage dekking. Gebruik een masker om de verzacht gebieden te regelen.
* Verbetering van de huidtint: Gebruik een curvenlaag om warmte toe te voegen en gebruik vervolgens de modus Kleurmenging om de kleur aan te brengen zonder de helderheid te wijzigen.
Samenvattend: Blend -modi zijn een krachtig en veelzijdig hulpmiddel voor portretten met fijne kunst. Het beheersen van ze vereist oefening en experimenten, maar de resultaten kunnen echt transformerend zijn. Door de verschillende modi te begrijpen en hoe ze op elkaar inwerken, kunt u verbluffende en unieke portretten creëren die uw artistieke visie uitdrukken. Vergeet niet om altijd niet-destructief te werken, maskers effectief te gebruiken en te beginnen met subtiele aanpassingen.