Gebruik van gekleurde gels voor creatieve portretten:een gids
Gekleurde gels zijn een fantastische manier om drama, stemming en surrealisme toe te voegen aan je portretfotografie. Ze zijn goedkoop, veelzijdig en zorgen voor een breed scala aan creatieve mogelijkheden. Hier is een uitgebreide gids om u op weg te helpen:
1. Inzicht in de basis:
* Wat zijn gekleurde gels? Dunne, transparante platen van gekleurd plastic of acetaat die u voor uw lichtbronnen (straben, speedlights, continue lichten) plaatst om de kleur van het licht dat ze uitzenden te veranderen.
* Doel:
* dramatische effecten: Injecteer levendige kleuren, maak contrasterende kleurenpaletten en voeg visuele interesse toe.
* Mood en sfeer: EVOOWEN specifieke emoties en gevoelens.
* Kleurcorrectie: Pas de kleurtemperatuur subtiel aan om witbalansproblemen op te lossen of een specifieke look te bereiken.
* scheiding: Gebruik kleur om uw onderwerp van de achtergrond te onderscheiden.
* Creatieve expressie: Duw de grenzen van traditionele portretten en creëer unieke kunst.
2. Essentiële apparatuur:
* Gekleurde gels: Koop een set gels. Een goed startset omvat primaire kleuren (rood, blauw, groen), secundaire kleuren (geel, magenta, cyaan) en een paar CTO (kleurtemperatuur oranje) en CTB (kleurtemperatuurblauw) gels voor kleurcorrectie. Rosco- en Lee -filters zijn gerenommeerde merken.
* Lichtbron: Straben (studiolichten) of speedlights (flash op de camera) zijn ideaal omdat ze krachtig en beheersbaar zijn. Continue LED -panelen kunnen ook werken, maar misschien moet u uw ISO vergroten en uw diafragma vergroten.
* gelhouders: Een manier om de gels aan uw lichtbron te bevestigen. Veel speedlights hebben speciale gelhouders, of u kunt klittenband-, tape- of doe -het -zelfoplossingen gebruiken. Zoek naar gel houders die worden bevestigd aan de lichtmodificator (softbox, reflector, enz.) Voor de lampjes die zich aan de lichtmodifier bevestigen.
* Licht staat: Om uw lichten en gels te positioneren.
* Lichtmodificatoren (optioneel maar aanbevolen): Softboxen, paraplu's, reflectoren, snoots, roosters - deze helpen het licht vorm te geven en te regelen, waardoor u preciezere resultaten krijgt.
* lichtmeter (optioneel): Kun je helpen om de lichtuitgang nauwkeurig te meten, vooral bij het gebruik van meerdere lichten.
* camera en lens: Elke camera die in staat is tot handmatige modus en een fatsoenlijke portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) zal werken.
3. Je shoot plannen:
* Concept en stemming: Beslis over het gevoel dat u wilt creëren. Een levendig kleurenschema kan geschikt zijn voor een speels portret, terwijl donkerdere, humeurere kleuren misschien een meer dramatische opname passen.
* kleurenpalet: Overweeg de kleuren die u wilt gebruiken en hoe deze met elkaar omgaan. Denk aan de kleurtheorie:
* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Rood/groen, blauw/oranje) creëren sterk contrast.
* analoge kleuren: Kleuren naast elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw/groen, geel/oranje) creëren een harmonieus gevoel.
* monochromatisch: Het gebruik van verschillende tinten en tonen van dezelfde kleur kan een subtiele en verfijnde look creëren.
* de garderobe en make -up van het onderwerp: Coördineer de kleuren met de kleding en make -up van uw onderwerp. Vermijd het botsen van kleuren, tenzij je opzettelijk voor een dissonante look gaat.
* Achtergrond: De achtergrond kan een belangrijke rol spelen. Door een neutrale achtergrond kan de gelkleuren schijnen, terwijl een gekleurde achtergrond kan aanvullen of contrasteren met de gels.
4. Je lichten opzetten:
* Single Light Setup (eenvoudig):
* Plaats uw onderwerp voor een neutrale achtergrond.
* Plaats uw lichtbron (met gel bevestigd) op de zijkant of iets voor uw onderwerp.
* Experimenteer met de hoek en afstand van het licht om het gewenste effect te bereiken.
* Setup met twee licht (populair en veelzijdig):
* Key Light (hoofdlicht): Gepositioneerd om de primaire verlichting te bieden. Bevestig een gel aan dit licht.
* Vul licht: Aan de andere kant van het sleutellicht geplaatst om schaduwen in te vullen. U kunt een reflector of een tweede licht gebruiken met een gel (een andere kleur voor contrast of dezelfde kleur voor een meer gebalanceerde look).
* Setup met drie licht (complexer):
* Key Light: Biedt de hoofdverlichting.
* Vul licht: Verzacht schaduwen gemaakt door het sleutellicht.
* Achtergrondlicht: Gebruikt om de achtergrond te verlichten en het onderwerp te scheiden. Dit is een geweldige plek om een gel te gebruiken om een gekleurde achtergrond te maken.
* Lichtmodificaties:
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht, ideaal voor flatterende huidtinten.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen maar over het algemeen minder duur.
* reflectoren: Stuiter licht terug op het onderwerp om schaduwen in te vullen.
* snoots/roosters: Richt het licht in een smalle balk, waardoor dramatische schijnwerpers ontstaan.
5. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over uw blootstelling.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte. Bredelijke openingen (bijv. F/1.8, f/2.8) zullen een ondiepe scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp isoleren. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) zullen een diepere scherptediepte creëren, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.
* sluitertijd: Synchroniseer uw sluitertijd met uw flits. Meestal is dit ongeveer 1/200e van een seconde of langzamer (controleer de handleiding van uw camera op de maximale synchronisatiesnelheid). Gebruik voor continue lichten elke wensnelheid die u wenst.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op "flashen" of "aangepast." Bij het gebruik van gels kan het correct instellen van de witbalans lastig zijn. Mogelijk moet u het aanpassen in de post-verwerking om de gewenste kleur weer te krijgen. Experiment!
* Powerniveaus: Pas de kracht van uw lichten aan om de gewenste blootstelling te bereiken. Gebruik een lichtmeter voor precieze bediening of vertrouw op het histogram en testfoto's van uw camera.
6. Tips en technieken:
* Experimenteer met kleurencombinaties: Wees niet bang om verschillende kleurencombinaties te proberen om te zien wat werkt. Overweeg complementaire, analoge en monochromatische kleurenschema's.
* Gebruik kleine gels voor accentverlichting: Knip kleinere stukjes gel en bevestig ze aan snoots of roosters om gerichte kleurvlekken te creëren.
* gelachtergronden: Schijn een gegeleerd licht rechtstreeks op de achtergrond om een solide kleur te creëren.
* Gebruik gradiënten: Laag meerdere gels van verschillende kleuren om een gradiënteffect te creëren.
* Combineer gels met andere lichtmodificatoren: Gebruik softboxen, paraplu's en reflectoren in combinatie met gels om het licht te vormen en te regelen.
* Kleurcorrectiegels (CTO/CTB):
* cto (kleurtemperatuur oranje): Converteert daglichtgebalanceerd licht naar wolfraam (warmer). Gebruik het om een warme, gouden gloed toe te voegen.
* CTB (kleurtemperatuur blauw): Converteert Tungsten-gebalanceerd licht naar daglicht (koeler). Gebruik het om een koele, blauwe toon te creëren.
* diffusie: Gebruik diffusiefilters of materialen (bijvoorbeeld traceerpapier) om het licht nog verder te verzachten, waardoor harde schaduwen worden verminderd.
* testopnamen: Maak tal van testopnames om uw blootstelling, kleurbalans en samenstelling te controleren. Pas uw instellingen indien nodig aan.
* Natuurverwerking: U kunt de kleuren en belichting bij het nawerken van post-verwerking aanpassen met behulp van software zoals Adobe Photoshop of Lightroom.
* Veiligheid: Wees voorzichtig bij het gebruik van gels op hete lichten (vooral continue lichten). Sommige gels zijn warmtebestendig, maar het is altijd het beste om de aanbevelingen van de fabrikant te controleren.
7. Creatieve ideeën om u op weg te helpen:
* tweekleurige portretten: Gebruik één kleur voor het sleutellicht en een andere kleur voor het vullicht, waardoor een opvallend contrast ontstaat.
* silhouetten: Plaats uw onderwerp voor een fel verlichte, gekleurde achtergrond om een silhouet te maken.
* Splitverlichting: Licht slechts één kant van het gezicht met een gekleurde gel voor een dramatisch en humeurig effect.
* achtergrondverlichting: Gebruik een gekleurde gel achter uw onderwerp om een gloeiend halo -effect te creëren.
* Kleurblokkering: Gebruik verschillende kleuren om verschillende delen van het beeld te definiëren.
* Dubbele belichting: Combineer een portret verlicht met gekleurde gels met een ander beeld om een surrealistisch en artistiek effect te creëren.
* Abstracte portretten: Focus op het samenspel van licht en kleur, in plaats van een traditioneel portret.
* thematische portretten: Gebruik kleuren die overeenkomen met een specifiek thema of concept (bijvoorbeeld rood voor passie, blauw voor verdriet).
8. Problemen oplossen:
* ongelijke kleur: Zorg ervoor dat de gel de hele lichtbron bedekt.
* hotspots: Gebruik diffusie om het licht te verzachten en hotspots te elimineren.
* Color Casts: Pas uw witbalans of kleurtemperatuur aan bij het werken.
* Overmatige blootstelling/onderbelicht: Pas de kracht van uw lichten of de instellingen van uw camera aan.
* gel smelten: Gebruik warmtebestendige gels en vermijd ze te dicht bij hete lichten.
9. Oefen en experimenten:
De sleutel tot het beheersen van gekleurde gelfotografie is praktijk en experimenten. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen, de regels te overtreden en je eigen unieke stijl te ontwikkelen. Het belangrijkste is dat ik plezier heb!
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke portretten maken die uw creativiteit en artistieke visie tonen. Succes!