REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

Gekleurde gels zijn een fantastische manier om een ​​dynamische en creatieve flair aan je portretten toe te voegen. Ze kunnen onmiddellijk een alledaags schot transformeren in iets visueel opvallends en stemmingszaken. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief te gebruiken:

1. Inzicht in de basis

* Wat zijn gekleurde gels? Dit zijn transparante platen van gekleurd plastic (meestal acetaat of polycarbonaat) die u voor uw lichtbron plaatst om de kleur van het licht dat het uitzendt te wijzigen.

* Doel:

* esthetiek: Het creëren van specifieke stemmingen, het toevoegen van dramatische kleurwassingen, het verbeteren van huidtinten, het creëren van surrealistische effecten.

* creatief: Het scheiden van onderwerpen van achtergronden, het benadrukken van bepaalde functies, het toevoegen van visuele interesse.

* Corrigerend: Het balanceren van verschillende kleurtemperaturen van lichtbronnen (bijvoorbeeld met behulp van een CTO -gel om flits op te warmen om overeen te komen met gloeilamp).

2. Essentiële uitrusting

* Gekleurde gels: Koop een gelset met een verscheidenheid aan kleuren. Rosco- en Lee -filters zijn populaire merken. Starterkits bevatten vaak primaire kleuren (rood, blauw, groen) en secundaire kleuren (geel, magenta, cyaan), evenals verwarmende en koelgels.

* Lichtbron: Speedlights (flitsen) zijn de meest voorkomende en veelzijdige. Studio -straben zijn ook geweldig, vooral voor meer kracht. LED -panelen kunnen ook worden gebruikt, maar produceren vaak minder intense en verzadigde kleur.

* gelhouders/bijlagen:

* Speedlight -gels: Veel speedlight -modificatoren hebben slots voor het inbrengen van gels. Sommigen gebruiken klittenbandbevestigingen of magnetische systemen.

* Studio Strobes: Gebruik gelhouders die aan de voorkant van uw lichtmodificator worden bevestigd (bijv. Reflectoren, softboxen).

* Licht staat: Om uw lichten en gels te positioneren.

* clips/tape (gaffer tape): Om gels aan uw lichtbronnen te beveiligen als u geen toegewijde houders hebt.

* lichtmeter (optioneel): Nuttig voor consistente blootstelling bij het gebruik van meerdere lichten, maar niet essentieel.

3. Je lichten en gels opzetten

* Veiligheid eerst: Zorg er altijd voor dat uw gels worden beoordeeld voor het wattage van uw lichtbron. Krachtige lichten kunnen smelt of zelfs ontbrandengels die niet voor hen zijn ontworpen.

* Single Light Setup (beginner):

* Plaats uw lichtbron met de gel bevestigd.

* Experimenteer met de afstand en hoek van het licht om te zien hoe het het onderwerp beïnvloedt.

* Setup met twee licht (tussenliggend):

* Key Light (gekleurde gel): De belangrijkste lichtbron, vaak iets aan de zijkant van het onderwerp geplaatst. Gebruik een gekleurde gel om de primaire kleur en stemming toe te voegen.

* vul licht (neutrale of complementaire gel): Een zwakkere lichtbron (vaak een flits op lager vermogen), geplaatst aan de andere kant van het onderwerp. Het verzacht schaduwen en voegt dimensie toe. U kunt een neutrale gel (bijv. Diffusie) of een complementaire kleurengel (bijvoorbeeld blauw en oranje) gebruiken voor contrast.

* setup met drie licht (geavanceerd):

* Key Light (gekleurde gel): Zoals hierboven.

* vul licht (gekleurde gel of neutraal): Zoals hierboven, maar overweeg om een ​​andere kleurengel te gebruiken om complexere kleurrelaties te creëren.

* achtergrondlicht (gekleurde gel): Een licht dat achter het onderwerp wordt geplaatst, gericht op de achtergrond om scheiding te creëren en visuele interesse toe te voegen. Experimenteer met kleuren die aanvullen of contrasteren met het onderwerp.

4. Belangrijkste overwegingen

* Kleurtheorie:

* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Rood en groen, blauw en oranje, geel en paars). Ze creëren sterk contrast en visuele opwinding.

* analoge kleuren: Kleuren naast elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw, blauwgroen, groen). Ze creëren een harmonieuze en samenhangende look.

* monochromatisch: Met behulp van verschillende tinten en tinten van een enkele kleur. Dit creëert een subtiel en elegant effect.

* intensiteit/verzadiging:

* Afstand: Hoe verder het licht van het onderwerp is, hoe meer verspreid de kleur zal zijn.

* diffusie: Het toevoegen van diffusiemateriaal (bijv. Een softbox) zal het licht verzachten en een meer gelijkmatige kleurenwas maken.

* geldikte: Sommige gels zijn verkrijgbaar in verschillende dichtheden, die de verzadiging van de kleur beïnvloeden.

* belichting: Gekleurde gels verminderen de hoeveelheid licht die de sensor bereikt, dus u moet uw ISO vergroten, uw diafragma vergroten of de kracht van uw flits vergroten. Gebruik het histogram van uw camera om de juiste blootstelling te garanderen.

* Witbalans: De automatische witbalans van uw camera kan worstelen met gekleurde gels. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen (bijvoorbeeld wolfraam, daglicht, op maat) om de gewenste kleur te bereiken. Schieten in RAW zorgt voor een grotere flexibiliteit bij de nabewerking.

* Huidtonen: Houd rekening met hoe gekleurde gels huidtinten beïnvloeden. Sommige kleuren kunnen de huid er onnatuurlijk of ziekelijk uitzien. Overweeg het gebruik van gels die huidtinten verbeteren of ze als accenten gebruiken in plaats van de primaire lichtbron. Oranje en gele gels hebben de neiging huidtinten te verwarmen, terwijl blauw en groen een koelere look kan creëren.

* Kleding en make -up van het onderwerp: Overweeg hoe de kleuren van uw gels zullen omgaan met de kleding en make -up van het onderwerp. Kies kleuren die elkaar aanvullen of creëren interessante contrasten.

* Achtergrond: Kies een achtergrond die de kleuren van uw gels aanvult. Een neutrale achtergrond (bijv. Wit, grijs, zwart) is vaak een goed uitgangspunt.

5. Creatieve technieken en ideeën

* kleurscheiding: Gebruik verschillende gekleurde gels op het onderwerp en de achtergrond om visuele scheiding en nadruk te creëren.

* dramatische verlichting: Gebruik verzadigde kleuren zoals rood, blauw of paars om een ​​dramatische en humeurige sfeer te creëren.

* surrealistische effecten: Experimenteer met onconventionele kleurencombinaties en verlichtingshoeken om surrealistische en buitenaardse portretten te creëren.

* kleuraccenten: Gebruik gekleurde gels spaarzaam om subtiele kleurpopjes toe te voegen aan specifieke delen van de afbeelding, zoals het haar of de ogen van het onderwerp.

* achtergrondverlichting: Plaats een gekleurde gel achter het onderwerp om een ​​kleurrijk velglicht te creëren.

* geloverlays: Overlappen twee of meer gels om nieuwe en unieke kleuren te maken.

* gel reflecties: Schijn een gegeleerd licht op een reflecterend oppervlak (bijv. Een spiegel, water) en fotografeer vervolgens de reflectie.

* Splitverlichting: Lichte helft van het onderwerp met één kleur en de andere helft met een andere kleur.

* Gobo -effecten: Combineer gels met gobo's (stencils) om patronen en vormen op het onderwerp of de achtergrond te projecteren.

6. Post-processing

* Kleurcorrectie: Stel de kleuren en tonen bij na verwerking af om de gewenste look te bereiken.

* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en branden om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren en meer contrast te creëren.

* Kleurafstand: Breng kleurstorttechnieken aan om het kleurenpalet verder te verfijnen en een samenhangende visuele stijl te creëren.

7. Tips en trucs

* Start eenvoudig: Begin met een enkel licht en een enkele gel. Voeg geleidelijk meer lichten en kleuren toe naarmate je comfortabeler wordt.

* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden. De beste manier om te leren is door te experimenteren en te zien wat werkt.

* Notities maken: Houd uw instellingen, verlichtingsinstellingen en gelcombinaties bij, zodat u uw favoriete looks opnieuw kunt maken.

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het gebruik van gekleurde gels om verbluffende portretten te maken.

* Zoek naar inspiratie: Blader door fotografiewebsites, tijdschriften en sociale media voor inspiratie en ideeën.

Voorbeeldscenario's

* Cyberpunk -portret: Blauwe en magenta -gels, sterke randverlichting, futuristische kleding en make -up.

* dromerige portret: Pastelkleuren (bijv. Roze, lavendel, lichtblauw), zachte verlichting, etherische achtergrond.

* Film noir portret: Hoog contrast, schaduwen, enkel licht met een dieprode of barnsteengel.

* onderwaterportret (gesimuleerd): Blauwe en groene gels, haar stromend, reflecterend oppervlak om waterrimpelingen na te bootsen.

Door de principes van kleurtheorie te begrijpen, te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken en uw vaardigheden te oefenen, kunt u gekleurde gels gebruiken om unieke en boeiende portretten te creëren die uw artistieke visie uitdrukken. Succes!

  1. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  2. Het Photoshop-verloopgereedschap aanpassen en gebruiken

  3. Hoe zorg je ervoor dat je creatief bent?

  4. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  5. Hoe omgevingen in Photoshop te retoucheren

Adobe Photoshop
  1. Foto fouten? Leren van een "foto-autopsie"

  2. Een verzameling krachtige zwart-witafbeeldingen

  3. Versnel uw workflow met het Accent AI-filter in Luminar- en batchverwerking

  4. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  5. Je kan vliegen!

  6. Hoe u de afbeeldingen fotografeert die nodig zijn voor Focus Stacking

  7. 3 beste manieren om Discord-audio op te nemen [Gids voor 2022]