REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

De blendingmodi van Photoshop zijn krachtige tools die uw portretten met fijne kunst aanzienlijk kunnen verbeteren en eindeloze creatieve mogelijkheden kunnen bieden. Hiermee kunt u lagen op unieke manieren combineren, kleur, contrast, textuur en algehele stemming veranderen. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief te gebruiken:

1. Inzicht in de basis

* Blende modi -groepen: Blend -modi zijn gegroepeerd in Photoshop op basis van hun algemene functie. Inzicht in deze groeperingen zal u helpen navigeren en de resultaten voorspellen:

* normaal: (Normaal, oplossen) - Basismenging met ondoorzichtige of transparante pixels.

* donkerder: (Donkerder, vermenigvuldigen, kleurenverbranding, lineaire verbranding, donkere kleur) - heeft de neiging om het beeld donkerder te maken, met behulp van verschillende methoden om dit te bereiken.

* lichten: (Licht, scherm, kleurontdekken, lineaire ontwijking (toevoegen), lichtere kleur) - heeft de neiging om de afbeelding te verlichten, met behulp van verschillende methoden om dit te bereiken.

* Contrast: (Overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix) - verhoogt het contrast op basis van de lichtheidswaarden van de basis en menglagen.

* inversie: (Verschil, uitsluiting, aftrekken, delen) - Kindt kleuren om op basis van de basis- en menglagen.

* Component: (Tint, verzadiging, kleur, helderheid) - combineert specifieke kleurcomponenten (tint, verzadiging, kleur of helderheid) van de ene laag met een andere.

* basislaag en menglaag: Begrijp dat mengmodi werken door te beïnvloeden hoe de "blendlaag" interageert met de "basislaag". De blendlaag is de laag waarop u de mengmodus aanbrengt. De basislaag is de laag (s) onder de menglaag.

* opaciteit en vulling: Dekking beïnvloedt de algehele transparantie van een laag, inclusief elke toegepaste blend -modus. Aan de andere kant beïnvloedt de transparantie van de pixels op de laag zelf de transparantie van de pixels, waardoor de effecten van de laag (zoals mengmodi) op ​​volle sterkte achterblijven. Experimenteer met beide.

2. Belangrijkste mengmodi voor portretten voor beeldende kunst

Hier is een uitsplitsing van een aantal bijzonder nuttige blendmodi en hoe deze te gebruiken:

* Vermenigvuldig:

* wat het doet: Maakt het beeld donkerder. Zie het als overlappende dia's op een projector. Lichte kleuren hebben minder effect, terwijl donkere kleuren aanzienlijk donker worden.

* hoe het te gebruiken:

* schaduwen/diepte toevoegen: Maak een nieuwe laag, schilder donkere tonen (met een zachte borstel) waar u schaduwen wilt en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Pas de dekking aan om het effect te verfijnen.

* Textuur toevoegen: Overlay een textuurlaag (bijv. Grunge, papier) en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Het zal donker worden en de textuur in het portret integreren.

* Verbetering van ontwijken en brandwonden: Kan worden gebruikt om verbrande gebieden te verduisteren tijdens ontwijken en verbranden.

* scherm:

* wat het doet: Verlicht de afbeelding. Het omgekeerde van vermenigvuldiging. Donkere kleuren hebben minder effect, terwijl lichte kleuren aanzienlijk verlichten.

* hoe het te gebruiken:

* Hoogtepunten toevoegen: Maak een nieuwe laag, verflichttonen waar u hoogtepunten wilt, en stel de mengmodus in op het scherm.

* Een dromerig effect creëren: Overlay een enigszins vervaagde en verlichte versie van het portret (of een lichte textuur) met scherm.

* Lichtlekken toevoegen: Plaats een foto van een lichtlek op een laag en stel de mengmodus in om te screenen op een realistisch effect.

* Verbetering van ontwijken en brandwonden: Kan worden gebruikt om gedoducteerde gebieden te verlichten tijdens ontwijken en verbranden.

* overlay:

* wat het doet: Een contrastversterkingsmodus die zowel donkerder wordt als lichter, afhankelijk van de tonen van de blendlaag. Kleuren helderder dan 50% grijs licht en kleuren donkerder dan 50% grijs donkerder.

* hoe het te gebruiken:

* Contrast en rijkdom toevoegen: Dupliceer de portretlaag, breng een high-pass filter aan (filter> andere> hoge doorgang) met een zeer kleine straal (1-3 pixels) aan en stel vervolgens de mengmodus in op Overlay. Pas de opaciteit aan voor het gewenste niveau van contrast.

* Subtiele textuur toevoegen: Overlay een textuurlaag met overlay. De textuur zal op een meer genuanceerde manier versmelten dan met vermenigvuldig of scherm.

* Creatieve kleurendeclassering: Gebruik een gradiëntkaart en stel de mengmodus in om te bedekken om subtiele kleurtonen toe te voegen.

* zacht licht:

* wat het doet: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Het voegt een zachter contrast en tonale verschuiving toe.

* hoe het te gebruiken:

* Subtiele contrastverbetering: Vergelijkbaar met de overlay -techniek, maar met een minder uitgesproken effect.

* zachte kleurtonen toevoegen: Overlay een kleurlaag met zacht licht voor een zachte kleurkwaliteit.

* Color Dodge/Linear Dodge (Toevoegen):

* wat het doet: Verlicht het beeld intens, wat vaak leidt tot uitgeblazen hoogtepunten en een meer surrealistisch, gloeiend effect. Lineaire Dodge heeft de neiging om betere, meer intense resultaten te produceren dan kleurontwijking.

* hoe het te gebruiken:

* Dramatisch licht toevoegen: Gebruik spaarzaam en strategisch om intense hoogtepunten toe te voegen of simuleren lichtbronnen.

* Een "bloei" -effect creëren: Vergelijkbaar met het toevoegen van hoogtepunten, maar met een meer etherisch en gloeiend resultaat. Gebruik op een nieuwe laag met lage dekking.

* kleurverbranding/lineaire brandwond:

* wat het doet: Gaat het beeld intens donkerder, verhoogt de verzadiging en creëert een verbrande, bijna retro -look. Lineaire verbranding heeft de neiging om donkerdere, meer intense resultaten te produceren dan kleurverbranding.

* hoe het te gebruiken:

* Dramatische schaduwen toevoegen: Gebruik spaarzaam en strategisch om schaduwen te verdiepen en een meer dramatische stemming te creëren.

* Een vintage look toevoegen: Kan worden gebruikt om verouderde film- of vintage afdruktechnieken te simuleren.

* tint:

* wat het doet: Vervangt de tint van de basislaag door de tint van de blendlaag, met behoud van de helderheid en verzadiging van de basislaag.

* hoe het te gebruiken:

* Kleur van haar/oogverandering: Selecteer het haar of de ogen, maak een nieuwe laag, schilder de gewenste kleur en stel de mengmodus in op tint.

* Kleurafstand: Gebruik met massieve kleurlagen of gradiëntkaarten om het algehele kleurenpalet van de afbeelding aan te passen.

* Verzadiging:

* wat het doet: Vervangt de verzadiging van de basislaag door de verzadiging van de blendlaag, met behoud van de tint en helderheid van de basislaag.

* hoe het te gebruiken:

* Verzadiging stimuleren of verminderen: Creëer een nieuwe laag, verfgebieden die u wilt verzadigen/afzuren met de gewenste kleur en verzadigingsniveau en stel de mengmodus in op verzadiging.

* Selectieve kleuraanpassingen: Verfijn de kleurverzadiging in specifieke gebieden van het portret zonder tint of helderheid te beïnvloeden.

* kleur:

* wat het doet: Vervangt zowel de tint als de verzadiging van de basislaag door de tint en verzadiging van de blendlaag, met behoud van de helderheid van de basislaag.

* hoe het te gebruiken:

* Kleurafstand: Net als tint en verzadiging, is dit krachtig om het algehele kleurenpalet aan te passen.

* Afbeeldingen tint: Voeg een subtiele tint toe aan de hele afbeelding of specifieke gebieden.

* Luminositeit:

* wat het doet: Vervangt de helderheid van de basislaag door de helderheid van de blendlaag, met behoud van de tint en verzadiging van de basislaag.

* hoe het te gebruiken:

* De helderheid aanpassen zonder de kleur te beïnvloeden: Gebruik met een zwart -witte laag om selectief gebieden op te helderen of donkerder te maken zonder de kleur te wijzigen.

* Contrast bij het afstemmen van: Controleer de helderheidswaarden zonder de kleurinformatie te verstoren.

3. Workflow -tips en technieken

* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op afzonderlijke lagen bij het gebruik van mengmodi. Hiermee kunt u het effect eenvoudig aanpassen of verwijderen zonder de oorspronkelijke afbeelding te wijzigen.

* knipmaskers: Gebruik knipmaskers om mengmodi alleen op specifieke gebieden aan te brengen. Maak een nieuwe laag boven de laag die u wilt beïnvloeden. Klik vervolgens met de rechtermuisknop op de nieuwe laag en kies "CREATE CLipping Mask". De nieuwe laag heeft nu alleen de laag direct daaronder beïnvloed.

* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om verschillende mengmodi en combinaties te proberen. De beste resultaten komen vaak voort uit onverwachte ontdekkingen.

* opaciteit en vulling: Gebruik dekking en vul om de intensiteit van de mengmodus te verfijnen.

* Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om de effecten van een mengmodus selectief toe te passen of te verwijderen in specifieke gebieden.

* Gegroepeerde mengmodi: Probeer lagen in groepen te nestelen en breng een mengmodus aan op de * groep * in plaats van individuele lagen. Dit kan interessante effecten veroorzaken.

* Combineren van mengmodi: Stap meerdere lagen met verschillende mengmodi om complexe en unieke effecten te creëren.

* kleuropzoektabellen (luts): Gebruik LUT's in combinatie met blendmodi voor geavanceerde kleurengrading. Stel de LUT -laag in op een mengmodus zoals kleur, helderheid of zacht licht.

* Start subtiel: Vaak zijn de meest effectieve blendmodi die subtiel worden toegepast. Begin met lage opaciteit en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.

* Gebruik aanpassingslagen: Aanpassingslagen (zoals krommen, niveaus, tint/verzadiging) kunnen ook blend -modi worden toegepast, waardoor u nog meer controle over uw afbeelding hebt.

* voor en na: Schakel de zichtbaarheid van de laag aan en uit om de impact van de mengmodus te zien.

* Beschouw het verhaal: De mengmodi die u kiest, moeten de algehele esthetische en het verhaal van uw portret voor het fijne kunst ondersteunen.

Voorbeeldworkflow voor het toevoegen van een dromerig effect:

1. Dupliceer de portretlaag.

2. Breng een Gaussiaans vervagingsfilter aan (Filter> vervaging> Gaussiaanse vervaging) naar de gedupliceerde laag (straal van 5-10 pixels, afhankelijk van de beeldgrootte).

3. Stel de mengmodus in van de wazige laag om te screenen.

4. Verminder de dekking van de wazige laag tot ongeveer 20-50% om het effect te verzachten en te voorkomen dat het te overweldigend is.

5. Voeg een laagmasker toe naar de wazige laag en verf met een zwarte borstel om het effect te verwijderen uit gebieden die u scherp wilt blijven, zoals de ogen en belangrijke gelaatstrekken.

Tot slot vereist het beheersen van Photoshop Blending -modi oefening en experimenten. Door de verschillende groepen en hun functies te begrijpen, en door de bovenstaande tips toe te passen, kunt u uw portretten met fijne kunst aanzienlijk verhogen en verbluffende, visueel meeslepende afbeeldingen maken.

  1. 15 sneltoetsen die u moet kennen in Photoshop CC

  2. Een lichte huidverzachtende actie maken en gebruiken in Photoshop

  3. Geweldige Photoshop-tools om achtergronden in afbeeldingen te bewerken voor online gebruik

  4. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  5. Hoe u gemakkelijk chromatische aberratie in Photoshop kunt verwijderen

Adobe Photoshop
  1. Een reeks fantasierijke afbeeldingen om uw creativiteit aan te wakkeren

  2. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  3. Een surrealistische look creëren in Photoshop met Tintaanpassing

  4. Hoe maak je een volledige podcast -studio in Box

  5. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  6. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  7. Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom