i. Planning en voorbereiding (voordat u begint met bewerken!)
Dit is de basis. Goede bewerking kan goede beelden verbeteren, maar het kan geen * slechte beeldmateriaal repareren.
* Strong concept &verhalen vertellen: Ken het kernbericht dat u wilt overbrengen. Een meeslepend verhaal, zelfs een simpele, is het fundament van boeiende inhoud.
* Goede cinematografie: Focus op:
* Samenstelling: Gebruik de regel van derden, leidende lijnen en andere framingtechnieken om visueel aantrekkelijke opnamen te maken.
* verlichting: Zelfs verlichting maakt een enorm verschil. Vermijd harde schaduwen of geblazen hoogtepunten.
* stabiele opnamen: Gebruik een statief, gimbal of ander stabilisatieapparaat. Wankele beelden zijn afleidend.
* verscheidenheid aan schoten: Maak brede opnamen, middelgrote opnamen, close-ups en verschillende hoeken om u bewerkingsopties te geven.
* Goede audio: Duidelijke audio is belangrijker dan perfecte visuals. Gebruik waar mogelijk een externe microfoon. Minimaliseer achtergrondgeluid.
* schiet met bewerking in gedachten: Denk na over hoe u tussen schoten overstapt. Laat jezelf kamer achter en aan het begin van de clips. Overweeg het vastleggen van B-Roll (aanvullende beelden) om overgangen te dekken en visuele interesse toe te voegen.
* organisatie: Ontwikkel een consistent bestandsnoemingsconventie en mapstructuur. Het bespaart u talloze uren tijdens de bewerking. Overweeg om proxy -bestanden te gebruiken voor snellere bewerking op minder krachtige computers.
ii. Kernbewerkingstechnieken:de bouwstenen
Dit zijn de fundamentele vaardigheden die u moet beheersen:
* De basis:
* snijden (trimmen): Nauwkeurige bezuinigingen zijn essentieel. Verwijder onnodige pauzes, ongemakkelijke momenten en alles wat het verhaal niet dient. Wees meedogenloos!
* sequencing: Bestel uw foto's logisch en op een manier die stroomt. Denk aan het tempo en het ritme van je video.
* overgangen: Gebruik overgangen (sneden, oplossen, vervagen, doekjes) om opnamen aan te sluiten. minder is vaak meer. Overmatig gebruik van fancy overgangen is afleidend. cutaways en b-roll Zijn je vrienden om sneden te maskeren!
* Audiobewerking: Pas de audiogiveaus aan, verwijder ruis en voeg muziek en geluidseffecten toe.
iii. Technieken om je video's "pop" te maken
Dit zijn de technieken waardoor je video's echt opvallen:
* Kleurafstand en kleurcorrectie:
* Kleurcorrectie: Zorg er eerst voor dat uw beelden correct worden blootgesteld en evenwichtig. Corrigeer eventuele witbalansproblemen. Dit is de basis.
* Kleurafstand: Breng vervolgens een specifiek kleurenpalet aan of "kijk" op uw video. Dit creëert een consistente stemming en stijl. Denk aan filmische looks, heldere en levendige looks, of onverzadigd en humeurig uiterlijk.
* Lumetri Color (Premiere Pro), kleurenwielen (Davinci Resolve) en soortgelijke tools in andere bewerkingssoftware zijn uw vrienden. Leer hoe je ze kunt gebruiken!
* beschouw LUT's (opzoektafels) als uitgangspunt, maar pas ze altijd aan om bij uw beelden te passen.
* Bewegingsafbeeldingen en tekst:
* geanimeerde titels: Gebruik geanimeerde tekst om onderwerpen te introduceren, belangrijke punten te markeren en visuele flair toe te voegen. Houd ze schoon en gemakkelijk te lezen.
* Lagere derden: Introduceer mensen met duidelijke en beknopte lagere derden.
* Bewegingsafbeeldingen: Geanimeerde elementen toevoegen om concepten uit te leggen, gegevens te visualiseren of eenvoudig de visuals te verbeteren.
* Houd het consistent: Gebruik dezelfde lettertypen, kleuren en animatiestijlen tijdens je video.
* Overdrijf het niet: Te veel bewegingsafbeeldingen kunnen afleiden.
* geluidsontwerp:
* muziek: Kies muziek die overeenkomt met de toon en het pacen van je video. Zorg ervoor dat je de rechten hebt om de muziek te gebruiken.
* geluidseffecten (SFX): Gebruik geluidseffecten om realisme en impact toe te voegen. Whooshes, Swooshes, Impacts en Environmental Sounds kunnen echt een scène tot leven brengen.
* sfeer: Subtiele achtergrondgeluiden kunnen een meer meeslepende ervaring creëren.
* Mengen en masteren: Let op de audiosiveaus. Zorg ervoor dat de dialoog duidelijk is en dat de muziek- en geluidseffecten in evenwicht zijn.
* Pacing &Rhythm:
* Varieer het tempo: Wissel af tussen snelle en langzamere secties om kijkers betrokken te houden.
* Gebruik jump -cuts: Strategisch gebruikt, Jump Cuts kunnen een gevoel van energie en urgentie creëren.
* ritmische bewerking: Bewerken op het ritme van de muziek om een dynamisch en boeiend gevoel te creëren.
* montages: Gebruik montages om de tijd te condenseren en over te brengen van veel informatie snel.
* visuele effecten (VFX) (optioneel, maar krachtig):
* Compositing: Het combineren van verschillende foto's om een naadloos beeld te maken.
* tracking: Elementen bevestigen aan bewegende objecten.
* rotoscoping: Het isoleren van objecten of mensen van hun achtergrond.
* Speciale effecten: Vuur, explosies of andere visuele effecten toevoegen.
* VFX kan complex zijn, maar zelfs eenvoudige effecten kunnen veel Pools toevoegen.
* zoom- en pan -effecten:
* Ken Burns Effect: Een langzame zoom en pan over een stilstaande afbeelding. Geweldig voor het toevoegen van beweging en interesse aan foto's.
* Subtiele zooms: Het toevoegen van een zeer lichte zoom in of uit kan een statisch schot dynamischer laten aanvoelen.
* Creatieve overgangen:
* Match Cuts: Overgang van de ene schot naar de andere met een vergelijkbare samenstelling of actie.
* Luma Mattes: Overgangen die zwart -witte afbeeldingen gebruiken om de volgende opname te onthullen.
iv. Software en tools
* Videobewerkingssoftware: De basis van uw workflow.
* Adobe Premiere Pro: Standaardstandaard, krachtig, geïntegreerd met andere Adobe -apps. (Op abonnement gebaseerd)
* Davinci Resolve: Uitstekende kleurafname -mogelijkheden, gratis versie beschikbaar. (Eenmalige aankoop of abonnement voor studioversie)
* Final Cut Pro X: Apple-specifiek, gebruiksvriendelijk, krachtig. (Eenmalige aankoop)
* Filmora: Gebruikersvriendelijk, betaalbaar. (Op abonnement gebaseerde of eenmalige aankoop)
* capcut: Gratis, mobiele bewerkings -app, steeds populairder.
* Motion Graphics Software:
* Adobe After Effects: Standaardstandaard, krachtig, complex. (Op abonnement gebaseerd)
* Motion (Final Cut Pro X): Gebruikersvriendelijk, Apple-specifiek. (Eenmalige aankoop)
* Fusion (Davinci Resolve): Geïntegreerd met oplossing, krachtige VFX en bewegingsafbeeldingen. (Inbegrepen bij Resolve Studio)
* Software voor audiobewerking:
* Adobe auditie: Industriestandaard, krachtig. (Op abonnement gebaseerd)
* Audacity: Gratis, open-source.
* Logic Pro X (Apple): Uitgebreide muziekproductie en audiobewerking. (Eenmalige aankoop)
* online bronnen:
* YouTube -tutorials: Onschatbaar voor het leren van specifieke technieken en softwarefuncties.
* Skillshare/LinkedIn Learning/Udemy: Gestructureerde cursussen over videobewerking en aanverwante vaardigheden.
* pexels/pixabay/unsplash: Royalty-Free Stock-beelden en afbeeldingen.
* Epidemisch geluid/artlist/MusicBed: Royalty-vrije muziekbibliotheken.
* Envato Elements/Motion Array: Sjablonen, voorraadbeelden, muziek en grafische afbeeldingen.
v. Tips en best practices
* Bekijk veel video's: Let op de bewerkingsstijlen van video's die u leuk vindt. Analyseer wat hen effectief maakt.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je bewerkt, hoe beter je wordt.
* Krijg feedback: Toon je bewerkingen aan vrienden, familie of andere videomakers en vraag om hun eerlijke meningen.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer nieuwe technieken en stijlen. Kijk wat voor u werkt.
* Blijf georganiseerd: Houd uw projecten, bestanden en activa goed georganiseerd.
* Back -up je werk: Houd altijd een back -up van uw projectbestanden.
* Sneltoetsen leren: Dit zal uw bewerkingsworkflow aanzienlijk versnellen.
* Ken uw publiek: Stem uw bewerkingsstijl aan op de voorkeuren van uw doelgroep.
* Leer een verhaal vertellen: Goede bewerking gaat over meer dan alleen technische vaardigheden. Het gaat erom je bewerkingstools te gebruiken om een boeiend verhaal te vertellen.
* Luister naar je darmen: Als iets niet goed voelt, vertrouw dan op je instincten en probeer iets anders.
* Wees geduldig: Bewerken kost tijd en moeite. Raak niet ontmoedigd als je eerste paar video's niet perfect zijn.
Door deze technieken te beheersen en consequent te oefenen, ben je goed op weg om video's te maken die echt "pop" zijn! Succes!