1. Beheers het licht (je sleutel tot drama):
* Omarm enkele lichtbron (of gecontroleerd licht): Dramatische portretten gedijen vaak op sterke schaduwen en gedefinieerde hoogtepunten. Denk aan oude Hollywood -glamour of klassieke film noir. De beste manier om dit te bereiken is meestal door met behulp van een enkele, dominante lichtbron. Terwijl je later kleinere vullichten kunt toevoegen, begin je met een. Dit is waar het grootste deel van uw controle vandaan komt.
* Kies een modificator: De modificator vormt het licht en regelt de intensiteit en zachtheid.
* softbox: Creëert een zachter, meer diffuus licht, waardoor harde schaduwen worden verminderd. Geweldig voor een elegantere dramatische uitstraling. Grotere softboxen leveren zachter licht op.
* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox maar vaak betaalbaarder en minder directioneel. Kan worden gebruikt als een doorschieten (wit) of reflecterende (zilveren of witte) paraplu.
* Grid Spot/Snoot: Creëert een zeer gerichte, geconcentreerde lichtstraal, die dramatische hoogtepunten en diepe schaduwen produceert. Uitstekend voor het markeren van specifieke functies of het creëren van een spotlight -effect.
* schoonheidsgerecht: Een middelste grond tussen een softbox en een harde lichtbron, waardoor een zacht maar gedefinieerd licht ontstaat met een uniek spiegelend hoogtepunt. Vaak gebruikt voor portretten.
* positionering is alles:
* zijkantverlichting: Plaats de lichtbron aan de zijkant van het onderwerp (ongeveer 45-90 graden) om sterke schaduwen aan de andere kant van het gezicht te creëren. Experimenteer met de hoek om de meest vleiende en dramatische uitstraling te vinden.
* achtergrondverlichting/randverlichting: Plaats het licht achter het onderwerp om een halo -effect te creëren. Gebruik een reflector of een zeer subtiel vullicht om wat detail terug te brengen naar het gezicht.
* Hoge hoek: Het plaatsen van de lichtbron erboven en iets voor het onderwerp kan dramatische schaduwen creëren onder de ogen en jukbeenderen.
2. Beheer uw achtergrond:
* Houd het eenvoudig en donker (meestal): In de meeste gevallen profiteren dramatische portretten van een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond die niet afleidt van het onderwerp. Donkere achtergronden (zwart, donkergrijs, donkerblauw) verbeteren vaak het drama door contrast te creëren en het onderwerp te isoleren. Overweeg het gebruik van:
* naadloos papier: Rollen papier die achter het onderwerp kunnen worden opgehangen. Zwart of donkergrijs zijn populaire keuzes.
* Fabric Backdrops: Velvet, mousseline of andere gestructureerde stoffen kunnen diepte en interesse toevoegen.
* een muur: Een gewone muur geschilderd Een donkere kleur kan goed werken.
* overweeg textuur (soms): Hoewel eenvoud de sleutel is, kan een gestructureerde achtergrond (zoals een bakstenen muur of een stof met een patroon) een subtiele laag van visuele interesse toevoegen als het het onderwerp niet overmeestert.
* Afstand is de sleutel: Zet wat ruimte tussen uw onderwerp en de achtergrond. Dit zal helpen bepalen hoeveel licht er op valt en voorkomt dat er schaduwen verschijnen.
3. Reflectoren en vullichten (subtiele controle):
* Reflector (je beste vriend): Een reflector is een goedkoop hulpmiddel dat licht terug op het onderwerp stuitert, schaduwen vult en dimensie toevoegt. Gebruik het om:
* verzacht schaduwen: Plaats de reflector tegenover de hoofdlichtbron om licht terug in de schaduwgebieden te stuiteren.
* Catchlights toevoegen: Plaats de reflector om een schittering in de ogen van het onderwerp te creëren.
* vul licht (wees voorzichtig): Een vullicht is een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om schaduwen te verlichten. Gebruik het spaarzaam! Te veel vullicht zal de afbeelding plat maken en het drama verminderen. Streef naar een zeer lage vermogensinstelling op het vullicht en plaats het ver genoeg weg van het onderwerp, zodat het uw hoofdlicht niet overmeestert.
4. Poseren en expressie (de emotionele kern):
* communiceren en direct: Leid uw onderwerp met duidelijke en specifieke instructies. Leg de stemming uit die je probeert te creëren.
* Let op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn. Moedig uw onderwerp aan om contact te maken met de camera.
* Experimenteer met hoeken: Een beetje kantelen kan het hoofd interessantere schaduwen en hoogtepunten creëren. Probeer verschillende poses en hoeken om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp.
* Beschouw de handen: Handen kunnen expressief zijn. Denk na over hoe ze kunnen worden gebruikt om emotie over te brengen of visueel belang aan het portret toe te voegen.
* Empot oproept: In plaats van alleen maar 'glimlach' te zeggen, probeer een gevoel in je onderwerp op te roepen. Vertel ze een grappig verhaal, of vraag hen om na te denken over iets dat hen gelukkig of verdrietig maakt.
5. Gear- en installatieoverwegingen (budgetvriendelijke opties):
* camera en lens: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen werkt. Een lens met een breed diafragma (f/2.8 of breder) stelt u in staat om een ondiepe scherptediepte te maken, die kan helpen het onderwerp te isoleren. Een lens van 50 mm of 85 mm is vaak een goed startpunt voor portretten.
* Lichtbron: Je hebt geen dure studio -trobjes nodig om te beginnen. Hier zijn enkele opties:
* speedlight (flash): Betaalbaar en veelzijdig. Kan op de camera of off-camera worden gebruikt met een trigger.
* Continu LED -licht: Makkelijker om het licht in realtime te zien, wat nuttig kan zijn voor beginners. Zorg ervoor dat het een krachtig genoeg lichtbron is.
* Light Stand: Essentieel voor het positioneren van uw lichtbron.
* trigger (bij gebruik van off-camera flash): Hiermee kunt u uw flits op afstand activeren.
* Achtergrond: Zoals gezegd, naadloos papier, stof of zelfs een geschilderde muur.
* software: Photoshop of Lightroom zijn geweldig voor het bewerken en verbeteren van uw portretten.
bonustip: Oefen, oefen, oefen! Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en uitdrukkingen. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van dramatische portretten. Analyseer het werk van fotografen wiens stijl je bewondert en probeer hun technieken te repliceren. Succes!